〔摘要〕鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)屬于鋼琴演奏之中較為特殊的一種表現(xiàn)形式，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不但需要和獨(dú)奏者一樣具備較高的技巧，還需具備和其他人員相互協(xié)作的能力，使音樂(lè)效果以及表演效果得到提升。本文主要探討管弦鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的音樂(lè)素養(yǎng)，以供相關(guān)專業(yè)人士參考、借鑒。

〔關(guān)鍵詞〕管弦鋼琴；藝術(shù)指導(dǎo)；音樂(lè)素養(yǎng)

雖然鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不等同于鋼琴演奏，但它是從演奏當(dāng)中演化出來(lái)的一種新型表現(xiàn)形式，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)重點(diǎn)在于演唱者、舞蹈者，以及演奏者三者之間實(shí)現(xiàn)相互配合，提升演奏效果。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)也不等同于鋼琴伴奏，鋼琴伴奏是附庸于鋼琴演奏的，但是，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不是附屬品，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與之存在顯著差異。以下主要是對(duì)于管弦鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課程要求以及鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)具備的素養(yǎng)進(jìn)行分析、研究，以期促進(jìn)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的進(jìn)一步發(fā)展。

一、管弦鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)習(xí)需要正確選擇作品

管弦鋼琴藝術(shù)教學(xué)過(guò)程當(dāng)中，為了促使學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)得到有效提升，教師對(duì)作品應(yīng)當(dāng)進(jìn)行合理以及科學(xué)選擇。鋼琴教師應(yīng)當(dāng)盡量選擇優(yōu)秀經(jīng)典音樂(lè)作品，通過(guò)優(yōu)秀作品的學(xué)習(xí)，促使學(xué)生學(xué)習(xí)積極性以及主動(dòng)性得到提升。除此之外，通過(guò)對(duì)優(yōu)秀作品的學(xué)習(xí)，能夠一定程度激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)得到提升。管弦鋼琴藝術(shù)教學(xué)過(guò)程當(dāng)中，音樂(lè)教師常常根據(jù)自身興趣以及愛(ài)好選擇作品，忽視對(duì)學(xué)生興趣以及個(gè)性的充分調(diào)查，教師不知道學(xué)生究竟對(duì)哪種類型鋼琴藝術(shù)作品感興趣。教學(xué)中選擇的作品要相對(duì)簡(jiǎn)單，學(xué)生容易理解并掌握。為了促使作品表現(xiàn)更為突出、完善，以及激發(fā)學(xué)生興趣，可以將奏鳴曲作為曲目開展教學(xué)，提升教學(xué)的質(zhì)量以及教學(xué)效果。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)習(xí)的過(guò)程當(dāng)中，對(duì)于學(xué)生而言，一方面，應(yīng)當(dāng)熟練掌握鋼琴音樂(lè)技巧，另一方面，應(yīng)當(dāng)體會(huì)音樂(lè)內(nèi)涵。對(duì)于鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師而言，可以引導(dǎo)學(xué)生選擇一些器樂(lè)小品進(jìn)行學(xué)習(xí)，之后再慢慢增加難度，循序漸進(jìn)。另外，教師可以要求學(xué)生進(jìn)行合作以及探究學(xué)習(xí)，從而提升教學(xué)的質(zhì)量。

二、管弦鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)習(xí)需要正確劃分樂(lè)器種類

〔摘要〕中國(guó)鋼琴音樂(lè)具有獨(dú)特的審美性、音樂(lè)性、藝術(shù)性，從美學(xué)視角挖掘中國(guó)鋼琴音樂(lè)蘊(yùn)含的美學(xué)思想內(nèi)容，能夠?yàn)橹袊?guó)鋼琴音樂(lè)教育事業(yè)發(fā)展指明路徑，實(shí)現(xiàn)中國(guó)鋼琴音樂(lè)教育的有效性。對(duì)此，本文著重分析中國(guó)鋼琴音樂(lè)中美學(xué)思想的體現(xiàn)，論述中國(guó)鋼琴音樂(lè)中美學(xué)思想的實(shí)踐原則，提出中國(guó)鋼琴音樂(lè)中美學(xué)思想的實(shí)踐策略?！?/p>

〔關(guān)鍵詞〕美學(xué)思想；中國(guó)鋼琴音樂(lè)

在中國(guó)鋼琴音樂(lè)中，音樂(lè)的活態(tài)實(shí)踐是鋼琴音樂(lè)演奏的重要環(huán)節(jié)之一，也是美學(xué)思想得以呈現(xiàn)的有效形式。從藝術(shù)層面分析，鋼琴音樂(lè)演奏是二次創(chuàng)作形式，蘊(yùn)含豐富的美學(xué)思想元素，以此通過(guò)演奏打動(dòng)觀眾，得到觀眾的認(rèn)可度，彰顯別具一格的藝術(shù)演奏形式。新時(shí)代背景下，立足于中國(guó)鋼琴音樂(lè)，挖掘其中蘊(yùn)含的美學(xué)思想價(jià)值，以美學(xué)思想教育原則，促進(jìn)中國(guó)鋼琴音樂(lè)教育的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)中國(guó)鋼琴音樂(lè)教育質(zhì)量的提升。

一、中國(guó)鋼琴音樂(lè)中美學(xué)思想的體現(xiàn)

1.歷史性、時(shí)代性融合的美學(xué)思想。鋼琴藝術(shù)形式傳入到我國(guó)已有百年的歷史，它已經(jīng)成為我國(guó)文化中的重要組成部分，在我國(guó)藝術(shù)發(fā)展道路上具有獨(dú)特的藝術(shù)審美和價(jià)值體現(xiàn)。鋼琴自引入到我國(guó)，就在我國(guó)廣泛推廣，并且與我國(guó)的文化、思想、風(fēng)俗等相融合，形成了具有特色的中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格?？梢哉f(shuō)，中國(guó)鋼琴音樂(lè)中的美學(xué)思想，彰顯了時(shí)代性、歷史性。因中國(guó)鋼琴音樂(lè)在時(shí)展歷程中，與不同時(shí)代背景相融合，通過(guò)進(jìn)一步的改進(jìn)，形成符合這一時(shí)代的中國(guó)鋼琴音樂(lè)特點(diǎn)。2.理性與感性融合的美學(xué)思想。中國(guó)鋼琴音樂(lè)蘊(yùn)含豐富的理性與感性美學(xué)思想內(nèi)容。在中國(guó)鋼琴音樂(lè)演奏中，人們能夠從鋼琴演奏作品中體悟情感內(nèi)涵，這一情感內(nèi)涵是鋼琴演奏者自身理性與感性的融合。演奏者對(duì)中國(guó)鋼琴音樂(lè)的情感，是立足于其審美特性的表達(dá)。我們能夠深層次地體味其中的音樂(lè)美學(xué)思想，并且將這種情感通過(guò)鋼琴演奏技巧進(jìn)行有效傳遞和傳播，以此實(shí)現(xiàn)中國(guó)鋼琴音樂(lè)二次創(chuàng)作的藝術(shù)價(jià)值。3.民族性的美學(xué)思想。我國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家，鋼琴藝術(shù)形式傳播到我國(guó)各個(gè)地區(qū)，其中包含少數(shù)民族地區(qū)。民族地區(qū)通過(guò)對(duì)鋼琴藝術(shù)形式的解讀，創(chuàng)造符合本土化的中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)作品形式，演奏彰顯具有民族地域特色的中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)形式?？梢哉f(shuō)，鋼琴在我國(guó)多民族地區(qū)的發(fā)展，都能夠形成具有特色的中國(guó)鋼琴音樂(lè)形式。而鋼琴民族性美學(xué)思想特點(diǎn)，也為我國(guó)鋼琴事業(yè)發(fā)展提供源源不斷的資源，彰顯中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)形式的包容性。

二、中國(guó)鋼琴音樂(lè)中美學(xué)思想的實(shí)踐原則

摘要：鋼琴是西方音樂(lè)中十分有代表性的樂(lè)器，因其寬廣的音域和優(yōu)美的音色，受到許多音樂(lè)愛(ài)好者的喜愛(ài)，有“樂(lè)器之王”的美譽(yù)。鋼琴在清朝末年傳入中國(guó)，很快就開始在上流社會(huì)廣泛普及。改革開放之后，隨著人民生活水平的提高和對(duì)精神文明生活的追求增加，鋼琴成為普通群眾接觸和學(xué)習(xí)的樂(lè)器。隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，新型的網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)逐漸興起，這為鋼琴藝術(shù)的普及和傳播帶來(lái)了很大的便利。本文討論當(dāng)下新型網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上鋼琴音樂(lè)的普及，對(duì)提升鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的影響力提出一些自己的看法。

關(guān)鍵詞：鋼琴音樂(lè)；藝術(shù)傳播；新型網(wǎng)絡(luò)媒體

一、前言

鋼琴音樂(lè)藝術(shù)起源于西方，最早由意大利人發(fā)明，后經(jīng)過(guò)不斷改良，逐漸成為一種專有的樂(lè)器。同時(shí)，在歐洲涌現(xiàn)出了眾多的鋼琴演奏家和鋼琴名曲，這些藝術(shù)形式隨著鋼琴樂(lè)器的引入，逐漸被我國(guó)民眾熟知。鋼琴藝術(shù)從傳入我國(guó)之日起，因其價(jià)格的昂貴和演奏技藝的嚴(yán)格，只是在上流階層流行。目前，西方的鋼琴音樂(lè)已經(jīng)成為當(dāng)下我國(guó)民眾喜聞樂(lè)見的一種藝術(shù)形式，隨著新型網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的興起，鋼琴藝術(shù)也開始通過(guò)這種形式傳播，不管是鋼琴音樂(lè)的表演還是教學(xué)，都很大地提升了鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的影響力。

二、新型網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的興起與鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的傳播

（一）短視頻網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上的傳播。短視頻網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)是近期興起的一種網(wǎng)絡(luò)傳播形式，由于其生動(dòng)形象的傳播方式以及便捷的使用方法，一經(jīng)推廣就獲得廣泛的好評(píng)，在短時(shí)間內(nèi)吸引了大量的用戶。目前的短視頻網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)中比較有影響力的有抖音、快手、西瓜視頻網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)，這些網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)在形式上都差異不大，在經(jīng)營(yíng)模式上也都類似，只是在具體的使用和特點(diǎn)的劃分上略有不同，以滿足不同需求的用戶。通過(guò)筆者的使用和研究，許多鋼琴演奏者或者愛(ài)好者都在這些網(wǎng)絡(luò)短視頻平臺(tái)上開通了賬號(hào)，并且進(jìn)行了短視頻的錄制或者直播活動(dòng)。大部分視頻內(nèi)容都是鋼琴音樂(lè)教學(xué)，有一部分是鋼琴音樂(lè)的表演。有些制作者憑借優(yōu)秀的演奏技術(shù)或?qū)I(yè)的教學(xué)能力，獲得了許多用戶的好評(píng)，有些賬號(hào)制作者憑借專業(yè)的收音設(shè)備，能夠?qū)撉僖魳?lè)的音效較好地傳遞到用戶設(shè)備上，使鋼琴音樂(lè)得到了廣泛的傳播。眾多的鋼琴音樂(lè)內(nèi)容創(chuàng)作者不僅取得了一定的收益，同時(shí)也使鋼琴藝術(shù)得到了很好的傳播和普及，鋼琴逐漸成為普通用戶了解和學(xué)習(xí)音樂(lè)藝術(shù)的首選。［1］（二）微信公眾平臺(tái)上的傳播。微信公眾平臺(tái)是騰訊公司的社交軟件推出的公眾網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)，依托用戶數(shù)量的微信軟件，快速成為了主流媒體平臺(tái)。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的磨合和推廣，微信公眾平臺(tái)目前已經(jīng)匯聚了超過(guò)2000萬(wàn)個(gè)公共賬號(hào)，許多內(nèi)容創(chuàng)作者已經(jīng)形成了自己的品牌，成為利用微信創(chuàng)業(yè)的群體。鋼琴音樂(lè)藝術(shù)具有很強(qiáng)的觀賞性，同時(shí)也具有很強(qiáng)的專業(yè)性。因此，利用微信公眾平臺(tái)進(jìn)行鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的普及和教學(xué)是廣泛存在的現(xiàn)象。微信公眾平臺(tái)的運(yùn)營(yíng)可以以文字、圖文、圖文+短視頻的形式，這種形式全面地滿足了公眾號(hào)運(yùn)營(yíng)者的信息推廣手段，對(duì)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的教學(xué)有很大的幫助。不僅如此，微信公眾平臺(tái)內(nèi)部還可以進(jìn)行交易、打賞等行為，使公眾號(hào)運(yùn)營(yíng)者能夠獲取一定的報(bào)酬，進(jìn)而不斷優(yōu)化自己的內(nèi)容。目前，許多傳統(tǒng)的鋼琴音樂(lè)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)都相繼在微信公眾平臺(tái)開設(shè)了線上教學(xué)程序。除此之外，一些普通的鋼琴演奏者或者鋼琴愛(ài)好者也相繼開通了微信公眾平臺(tái)，以推廣鋼琴音樂(lè)藝術(shù)。（三）其他形式網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上的傳播。除了短視頻和微信公眾平臺(tái)外，其他網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)也成為了許多用戶獲取知識(shí)、娛樂(lè)身心的途徑。比如今日頭條和微博，作為當(dāng)下的主流媒體平臺(tái)，成為了音樂(lè)藝術(shù)傳播的重要媒體平臺(tái)。尤其是今日頭條，在經(jīng)過(guò)短暫的創(chuàng)業(yè)階段后，就憑借獨(dú)特的大數(shù)據(jù)云計(jì)算優(yōu)勢(shì)，以吸引全民參與的模式，占領(lǐng)了自媒體運(yùn)營(yíng)的重要位置。在自媒體興起的一段時(shí)間里，今日頭條成為自媒體創(chuàng)業(yè)者的首選平臺(tái)。一些優(yōu)秀的鋼琴演奏者也通過(guò)今日頭條，普及鋼琴音樂(lè)及其教學(xué)內(nèi)容，受到了許多用戶的歡迎，同時(shí)也吸引了眾多的鋼琴音樂(lè)愛(ài)好者走向正式學(xué)習(xí)鋼琴的道路。除此之外，一些網(wǎng)絡(luò)直播軟件如快手、淘寶等，不僅使得鋼琴音樂(lè)藝術(shù)可以更加直觀地展現(xiàn)給所有的觀看者，還可以隨時(shí)互動(dòng)。另外，網(wǎng)絡(luò)直播興起帶來(lái)了新的營(yíng)銷模式，使得線上的產(chǎn)品銷售成為了一種時(shí)尚和潮流，在當(dāng)下物流行業(yè)的服務(wù)和技術(shù)水平不斷提高的前提下，鋼琴樂(lè)器的線上消費(fèi)逐漸成為廣大音樂(lè)愛(ài)好者的選擇。［2］

鋼琴音樂(lè)在歐洲已有三百多年的歷史，三百多年以來(lái)，制造師以他們的智慧把鋼琴的演奏性能發(fā)揮的淋漓盡致，作曲家也以他們的熱情譜寫出大量的不同風(fēng)格的鋼琴藝術(shù)作品，鋼琴家則用自己的激情奏響了無(wú)數(shù)的精彩樂(lè)章。鋼琴樂(lè)器是在19世紀(jì)被國(guó)外傳教士和商人傳入而開啟了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的歷史，至今已有百年的時(shí)間。自它傳入的那天起，便與中國(guó)文化相交融，經(jīng)歷了一百多年的探索研究和實(shí)踐，逐步形成了具有中國(guó)特色的鋼琴文化。盡管我國(guó)長(zhǎng)期存在著鋼琴藝術(shù)現(xiàn)象，但真正的嚴(yán)格意義上的鋼琴藝術(shù)只不過(guò)八十幾年。鋼琴真正在中國(guó)取得社會(huì)性地位，是在20世紀(jì)初的“學(xué)堂樂(lè)歌”運(yùn)動(dòng)中實(shí)現(xiàn)的?！皩W(xué)堂樂(lè)歌”在中國(guó)音樂(lè)史上是前所未有的音樂(lè)潮流，以學(xué)校為中心，影響擴(kuò)大到整個(gè)社會(huì)。鋼琴作為理想的伴奏樂(lè)器，乘著“學(xué)堂樂(lè)歌”的翅膀，在古老中國(guó)的大地上深深的扎下了根。對(duì)中國(guó)鋼琴音樂(lè)的研究，最近幾年才有所重視，中國(guó)的鋼琴音樂(lè)文化也是在近半個(gè)世紀(jì)的發(fā)展過(guò)程中才有了很大的發(fā)展與提高。我們回顧中國(guó)當(dāng)代鋼琴音樂(lè)，會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)，鋼琴音樂(lè)在中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作中有了前所未有的發(fā)展，甚至突破了歐洲古典主義、浪漫主義、印象主義的創(chuàng)作形式，吸納了民族音樂(lè)的創(chuàng)作技法，采用了民間傳統(tǒng)的音樂(lè)素材，豐富了鋼琴音樂(lè)的表現(xiàn)形態(tài)。經(jīng)過(guò)近幾十年和幾代人的思索和探討，中國(guó)鋼琴音樂(lè)的斷代劃分已達(dá)成一致的共識(shí)，按中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的成熟程度、創(chuàng)作技法、風(fēng)格氣質(zhì)特點(diǎn)劃分，可大致分為三個(gè)階段，即：萌芽時(shí)期、成熟時(shí)期、繁榮時(shí)期。當(dāng)然，這樣劃分目的是為了便于研究中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展，并不排斥起止時(shí)間分歧的爭(zhēng)論。

一、中國(guó)鋼琴音樂(lè)的萌芽時(shí)期———19世紀(jì)

40年代后，正是西歐浪漫主義音樂(lè)發(fā)展的鼎盛時(shí)期大批的傳教士和商人涌入半殖民地半封建社會(huì)的中國(guó)，鋼琴也隨之流入中國(guó)。據(jù)周大風(fēng)先生的《鋼琴維修及彈奏》一書中介紹，鋼琴剛流入中國(guó)時(shí)并不叫“鋼琴”，而是叫“洋琴”，1840年之后才逐步稱為“鋼琴”。這一時(shí)期音樂(lè)界的代表人物為趙元任，他創(chuàng)編了風(fēng)琴曲《花八橋與湘江浪》，并于1914年5月在美國(guó)康奈爾大學(xué)公演，這首作品的創(chuàng)編預(yù)示著我國(guó)鍵盤音樂(lè)創(chuàng)造的啟蒙。1915年趙元任又創(chuàng)作了鋼琴曲《和平進(jìn)行曲》，來(lái)表達(dá)中國(guó)人民期盼世界和平和科學(xué)救國(guó)的心愿，音樂(lè)形象鮮明，富有活力，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，這種帶有模仿歐洲傳統(tǒng)技法的痕跡，在早期音樂(lè)創(chuàng)作中是很有價(jià)值的。隨后，蕭友梅1923年創(chuàng)作了鋼琴曲《新霓裳羽衣舞》，這首鋼琴曲采用了中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式演繹唐代音樂(lè)，是中國(guó)音樂(lè)史上第一部以民族歷史為題材的較大型的鋼琴曲。

二、中國(guó)鋼琴音樂(lè)的成熟時(shí)期———這一時(shí)期中國(guó)音樂(lè)取得了重大的發(fā)展

1934年，賀綠汀創(chuàng)作了帶有中國(guó)風(fēng)格的鋼琴曲《牧童短笛》，標(biāo)志著中國(guó)鋼琴音樂(lè)進(jìn)入了一個(gè)新的歷史時(shí)期，這是一首標(biāo)題性的再現(xiàn)三步曲式結(jié)構(gòu)，采用歐洲對(duì)比復(fù)調(diào)技術(shù)與我國(guó)民間支聲復(fù)調(diào)因素相結(jié)合的創(chuàng)作手法，描寫了中國(guó)30年代的農(nóng)村風(fēng)光，音調(diào)帶有濃郁的中國(guó)特色，被公認(rèn)為是中國(guó)鋼琴音樂(lè)成熟時(shí)期的起點(diǎn)，對(duì)其后中國(guó)鋼琴音樂(lè)和其他多聲音樂(lè)創(chuàng)作有重要的啟迪意義。在這段時(shí)期，中國(guó)鋼琴音樂(lè)無(wú)論在質(zhì)量上，還是數(shù)量上都得到空前發(fā)展，作曲家的創(chuàng)作技法也從單純模仿新古典主義、印象派等技法中去尋求一種適合中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的新技法。

三、中國(guó)鋼琴音樂(lè)的繁榮時(shí)期———新中國(guó)成立后

內(nèi)容摘要：肖邦作品的內(nèi)容和他的表現(xiàn)方法，可以說(shuō)是用最凝練最簡(jiǎn)潔的形式，表現(xiàn)出最強(qiáng)烈的情緒的精華。浩瀚無(wú)涯、奇熠恣肆的幻想，像晶體一樣的明澈；心靈最微妙的顫動(dòng)和最深邃的幽思，往往緊接著慷慨激昂的英雄氣魄和熱情洶涌的革命精神；忽而是無(wú)憂無(wú)慮、心花怒放的歡樂(lè)，忽而是凄涼幽怨、悵然若失的夢(mèng)境……的確，在肖邦的作品中，沒(méi)有一個(gè)小節(jié)沒(méi)有音樂(lè)，沒(méi)有一個(gè)小句只求效果或賣弄技巧的。只有在肖邦最全面的面貌之下去了解他的作品，才能說(shuō)是恰當(dāng)?shù)?、忠?shí)的。

關(guān)鍵詞：鋼琴家肖邦音樂(lè)作品

無(wú)論在哪一個(gè)國(guó)家，在他們的鋼琴曲目中，肖邦都占有著重要地位。原因并不僅在于肖邦的作品特別適合于鋼琴音樂(lè)會(huì)和廣播電臺(tái)、電視臺(tái)的聽眾觀眾，尤其在于肖邦音樂(lè)的美，在于它的詩(shī)意和韻味，在于表情和調(diào)性的富于變化，在于始終與內(nèi)容化為一片的、形式的開展。但所有表達(dá)肖邦的鋼琴家，并不都有資格稱為肖邦專家，雖然絕對(duì)準(zhǔn)確的表達(dá)標(biāo)準(zhǔn)是極難規(guī)定的，甚至于不可能規(guī)定的。一方面，隨著音樂(lè)表現(xiàn)方法的發(fā)展，隨著鋼琴音響的進(jìn)步與機(jī)械作用的日趨完美，隨著美學(xué)觀念的演變，大家對(duì)肖邦作品的了解也不斷地在演變著。另一方面，關(guān)于他作品的表達(dá)，世界上有各種不同的見解同時(shí)存在，這是需要看表達(dá)的人的個(gè)性和反應(yīng)而定的：有的傾向于古典精神，有的傾向于浪漫氣息，有的傾向于表現(xiàn)派。其實(shí)，一切樂(lè)曲的表達(dá)，都由這些不同的觀念在不同的程度上表現(xiàn)出來(lái)。

在藝術(shù)領(lǐng)域我們得到一個(gè)結(jié)論：若要不顧事實(shí)，定出一些嚴(yán)格的科學(xué)規(guī)則與美學(xué)規(guī)則，那不用嘗試，注定要失敗的?？隙诉@一點(diǎn)，我們就會(huì)找另外一條路徑去了解肖邦，這路徑是要抓住他音樂(lè)的某些特征，可以作為了解他作品的關(guān)鍵的特征?？纯葱ぐ钤?9世紀(jì)音樂(lè)史中所占的地位，即使是迅速的一瞥，也能幫助我們對(duì)這個(gè)問(wèn)題加深了解。最流行的一種分類法，是把肖邦看作一個(gè)浪漫派。這評(píng)價(jià)，從時(shí)代精神和當(dāng)時(shí)一般的氣氛著眼，是準(zhǔn)確的，但一考慮到肖邦的風(fēng)格，這評(píng)價(jià)就不準(zhǔn)確了，因?yàn)槔寺髁x這個(gè)思潮顯然已趨沒(méi)落，把肖邦局限在這個(gè)狹窄的思想范圍以內(nèi)，當(dāng)然是錯(cuò)誤的。

肖邦的音樂(lè)以革新者的姿態(tài)走在時(shí)代之前，調(diào)式體系的日趨豐富是由它發(fā)端的，它的根源又是從過(guò)去最持久最進(jìn)步的傳統(tǒng)中引申出來(lái)的：肖邦認(rèn)為莫扎特是不可企及的“完美”的榜樣，巴赫的《平均律鋼琴曲》是他一生鉆研的對(duì)象。

至于肖邦作品的內(nèi)容和他的表現(xiàn)方法，可以說(shuō)是用最凝練最簡(jiǎn)潔的形式，表現(xiàn)出最強(qiáng)烈的情緒的精華，浩瀚無(wú)涯，奇熠恣肆的幻想，像晶體一樣的明澈；心靈最微妙的顫動(dòng)和最深邃的幽思，往往緊接著慷慨激昂的英雄氣魄和熱情洶涌的革命情神；忽而是無(wú)憂無(wú)慮、心花怒放的歡樂(lè)，忽而是凄涼幽怨、悵然若失的夢(mèng)境；雕刻精工的珠寶旁邊，矗立著莊嚴(yán)雄偉的廟堂。的確，在肖邦的作品中，沒(méi)有一個(gè)小節(jié)沒(méi)有音樂(lè)，沒(méi)有一個(gè)小句是只求效果或賣弄技巧的。體會(huì)他的思想，注意他的見解演變的路線，他的學(xué)生和傳統(tǒng)留下來(lái)的、當(dāng)時(shí)的佐證，卓越的肖邦演奏家的例子，凡此種種，對(duì)于有志了解他不朽的作品的藝術(shù)家，都大有幫助。只有在肖邦最全面的面貌之下去了解他的作品，才能說(shuō)是恰當(dāng)?shù)摹⒅覍?shí)的，至少不會(huì)有錯(cuò)誤的看法。

1鋼琴音樂(lè)教育與社會(huì)音樂(lè)文化之間的干系

鋼琴音樂(lè)教育與社會(huì)音樂(lè)文化的傳播密不可分，兩個(gè)表現(xiàn)的事物高度的發(fā)展關(guān)系在一定層次上相互促進(jìn)，具體的表現(xiàn)的形式：第一，音樂(lè)教育和音樂(lè)的文化傳播二者互相保持著協(xié)調(diào)發(fā)展的邏輯關(guān)系，相互可持續(xù)的促進(jìn)，都屬于社會(huì)音樂(lè)文化領(lǐng)域，都受到音樂(lè)文化的傳播的限制，立足于自身體系的建立和高度的發(fā)展，有著各自不同的社會(huì)分工，相互促進(jìn)，相互轉(zhuǎn)化，這個(gè)關(guān)系使它們直接或間接的形成互動(dòng)的必然性。第二，社會(huì)的音樂(lè)文化傳播有著自身的理性的邏輯元素蘊(yùn)含其中，表現(xiàn)在是音樂(lè)教育的文化基礎(chǔ)，是促進(jìn)其發(fā)展的重要?jiǎng)恿?。由此看?lái)，音樂(lè)教育與社會(huì)的音樂(lè)文化傳播是密不可分的，脫離社會(huì)音樂(lè)文化傳播的背景，音樂(lè)教育是難以繼續(xù)發(fā)展的，同時(shí)缺少音樂(lè)文化的基礎(chǔ)，音樂(lè)教育的傳承更是遙遙而不可實(shí)現(xiàn)的。

2鋼琴音樂(lè)教育和社會(huì)音樂(lè)文化

雖然鋼琴音樂(lè)教育在不斷改革以適應(yīng)新環(huán)境下的變化，但實(shí)際上我國(guó)在音樂(lè)教育方面做得并不夠好。這種不完善除了包括政策方針、教育體系等之外，也有很大一部分體現(xiàn)在與社會(huì)音樂(lè)文化互動(dòng)的缺失。

2.1鋼琴音樂(lè)教育中的因素和社會(huì)音樂(lè)文化的干聯(lián)

鋼琴音樂(lè)教育最主要的影響的因素是在教育過(guò)程中的設(shè)備硬件的搭配的關(guān)系。這兩個(gè)方面對(duì)音樂(lè)教育和社會(huì)音樂(lè)文化都有著不同程度的影響，對(duì)它們兩者的互動(dòng)也有著巨大的影響，同時(shí)，這種影響也不是單方面，往往是雙向。鋼琴音樂(lè)教育有著突出的三要素的特征：音樂(lè)教師、音樂(lè)教材、音樂(lè)設(shè)備，同時(shí)也是最重要的三個(gè)部分。首先音樂(lè)教師在音樂(lè)教育中扮演著植樹人的角色，通過(guò)音樂(lè)教育的手段將音樂(lè)的基礎(chǔ)知識(shí)專業(yè)知識(shí)傳播給下一代。所以，作為引領(lǐng)者音樂(lè)教師必須首當(dāng)其沖地融入社會(huì)音樂(lè)文化中，設(shè)身處地的感受社會(huì)音樂(lè)文化，對(duì)社會(huì)音樂(lè)文化要進(jìn)行批判性的汲取。其次，音樂(lè)教材的內(nèi)容直接表現(xiàn)出音樂(lè)的中心思想，也是學(xué)生最先接觸的音樂(lè)文化。所以，在音樂(lè)教育的過(guò)程中協(xié)調(diào)搭配好互相彼此的關(guān)系，在教學(xué)的過(guò)程中，要充分考慮學(xué)生的因素。音樂(lè)教學(xué)過(guò)程中的軟件配置是保證音樂(lè)教學(xué)質(zhì)量的重要的因素。這些要素彼此影響、彼此制約，彼此配合，增進(jìn)音樂(lè)教育的蓬勃發(fā)展?？梢詫⑸鐣?huì)音樂(lè)文化適當(dāng)融入這些要素中，用來(lái)促進(jìn)音樂(lè)教育與社會(huì)音樂(lè)文化的互動(dòng)。

〔摘要〕鋼琴音樂(lè)審美活動(dòng)是一項(xiàng)內(nèi)涵豐富且過(guò)程比較復(fù)雜的心理活動(dòng)。在高等師范院校鋼琴教學(xué)過(guò)程中貫徹音樂(lè)審美教育的原則、理念和方法，不僅能夠帶領(lǐng)學(xué)生感悟和體驗(yàn)音樂(lè)之美，提升學(xué)生的文化修養(yǎng)；而且能夠提高高師鋼琴教學(xué)的質(zhì)量，并為音樂(lè)審美為目的的基礎(chǔ)教育“新課改”助一臂之力。

〔關(guān)鍵詞〕高師；鋼琴教學(xué)；音樂(lè)審美；應(yīng)用

審美是音樂(lè)藝術(shù)的核心內(nèi)容。音樂(lè)教育的實(shí)質(zhì)就是審美教育。在音樂(lè)基礎(chǔ)教學(xué)過(guò)程中，運(yùn)用音樂(lè)審美教育優(yōu)化鋼琴教育教學(xué)，將審美教學(xué)理念應(yīng)用到鋼琴音樂(lè)的教學(xué)之中，不僅可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，而且可以讓學(xué)生在鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中體驗(yàn)音樂(lè)之美，有利于音樂(lè)藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新。

一、高師鋼琴演奏者的音樂(lè)審美心理要素

鋼琴演奏中的審美心理就是作為審美主體的鋼琴演奏者用審美的態(tài)度去感知樂(lè)譜和彈奏過(guò)程，感受其中所傳遞出的情感，與樂(lè)曲產(chǎn)生共鳴，并獲得心理上的輕快和情感上的愉悅。在傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)中，演奏者重視自己技法的提高，對(duì)音樂(lè)情感和音樂(lè)審美能力缺少認(rèn)知和研究。為了培養(yǎng)演奏者的音樂(lè)情感和正確的審美價(jià)值取向，教師不僅要分析演奏者的心理特征，而且要重點(diǎn)研究其審美心理，進(jìn)而提高演奏者的接受能力以及表達(dá)能力。

（一）高師鋼琴演奏者的音樂(lè)審美感知

摘要：鋼琴作為西洋古典樂(lè)器之一，素有“樂(lè)器之王”的美譽(yù)。而鋼琴因其優(yōu)雅的“特性”，其在誕生之后便成為了高貴的象征，備受上流社會(huì)的青睞。本文在分析了鋼琴音樂(lè)教學(xué)中融入采茶戲音樂(lè)的意義后，又簡(jiǎn)要闡述了我國(guó)鋼琴音樂(lè)的教學(xué)現(xiàn)狀，并以采茶戲音樂(lè)為立足點(diǎn)對(duì)二者的融合之路提出了可行性建議。

關(guān)鍵詞：鋼琴音樂(lè)；教學(xué)體系；采茶戲；傳統(tǒng)文化

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展，鋼琴也從“神壇”上走了下來(lái)，正所謂“舊時(shí)王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”，普通大眾也開始學(xué)習(xí)與欣賞鋼琴音樂(lè)。尤其是近年來(lái)，我國(guó)已經(jīng)建立了鋼琴音樂(lè)教育體系，也就是說(shuō)鋼琴作為一門課程被納入了音樂(lè)教育的框架之內(nèi)。但是，我國(guó)的鋼琴音樂(lè)教學(xué)大多是仿照西方的鋼琴課程設(shè)置而成，入門曲基本上是馬克西姆的《克羅地亞狂想曲》、約翰•帕赫貝爾的《D大調(diào)卡農(nóng)》以及巴赫的《D大調(diào)奏鳴曲》，甚少有傳統(tǒng)音樂(lè)元素的蹤影。其實(shí)，采茶戲音樂(lè)作為傳統(tǒng)音樂(lè)文化的重要組成部分，潛藏著深厚的音樂(lè)文化意蘊(yùn)，古色古香的采茶戲音樂(lè)對(duì)于鋼琴音樂(lè)教育而言將會(huì)是一筆豐厚的財(cái)富。

1鋼琴音樂(lè)教學(xué)中融入采茶戲音樂(lè)的意義

1.1推動(dòng)鋼琴音樂(lè)向多元化發(fā)展

我國(guó)的鋼琴音樂(lè)教學(xué)呈現(xiàn)出了鮮明的“西方倒”現(xiàn)象，民族音樂(lè)元素在鋼琴音樂(lè)中的滲透極為少見。無(wú)論是教師還是學(xué)生都將西方的鋼琴音樂(lè)奉為圭臬，課堂教學(xué)曲子也是以西方鋼琴音樂(lè)為主。因此，從某種程度上來(lái)說(shuō)，我國(guó)現(xiàn)階段的鋼琴音樂(lè)處于一種單向度的狀態(tài)之中。而隨著全球大融合趨勢(shì)的加強(qiáng)，我國(guó)的鋼琴音樂(lè)必須建立中國(guó)化的教學(xué)模式，只有形成具有中國(guó)魅力的鋼琴音樂(lè)體系才能在世界鋼琴音樂(lè)領(lǐng)域占領(lǐng)一席之地。采茶戲音樂(lè)是從肥沃的傳統(tǒng)音樂(lè)土壤中生發(fā)出來(lái)的，其汲取了大量民間音樂(lè)的精華，淳婉清越的唱腔、直白曉暢的曲調(diào)、亦莊亦諧的表演等對(duì)于古典的鋼琴音樂(lè)來(lái)說(shuō)將會(huì)是一泓清泉，民間特色文化的融入將會(huì)為其注入更多的新鮮血液，從而推動(dòng)鋼琴音樂(lè)的本土化發(fā)展并使其朝著多元化邁進(jìn)。

摘要：文章通過(guò)對(duì)浪漫主義時(shí)期風(fēng)格的分析，力圖較為寬泛地對(duì)這一重要時(shí)期的鋼琴音樂(lè)有一個(gè)概括性的認(rèn)識(shí)，對(duì)今后的鋼琴教學(xué)中如何更好地認(rèn)識(shí)和理解浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作具有重要意義。

關(guān)鍵詞：浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)風(fēng)格特征

在中外藝術(shù)史上，凡是杰出的藝術(shù)家都有自己鮮明獨(dú)特的風(fēng)格，這種風(fēng)格體現(xiàn)在其全部創(chuàng)作之中，體現(xiàn)在其作品的內(nèi)容與形式等各方面，使其具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。同是德國(guó)音樂(lè)家，巴赫的風(fēng)格與貝多芬的風(fēng)格截然不同，同是意大利文藝復(fù)興時(shí)期的著名畫家拉斐爾的畫風(fēng)與達(dá)·芬奇的畫風(fēng)的迥異可以說(shuō)是一目了然。

藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)出藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性，藝術(shù)流派則體現(xiàn)出風(fēng)格相似或相近的藝術(shù)家們的共性。在近代文藝史上有過(guò)重大影響的流派主要有古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、自然主義等。下面筆者談一談浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的風(fēng)格特色。

19世紀(jì)（1830—1900年）的音樂(lè)，常被稱作浪漫主義音樂(lè)。這個(gè)世紀(jì)是情感宣泄、多愁善感的世紀(jì)；是和聲極度多樣發(fā)展的世紀(jì)，是曲式結(jié)構(gòu)大膽創(chuàng)新的世紀(jì)；也是音樂(lè)大師層出不窮、鋼琴音樂(lè)發(fā)展到巔峰的世紀(jì)。

在19世紀(jì)初，鋼琴的使用已很普遍，它的音響比以往的大鍵琴更有效果，尤其是踏板裝置的增加，又為鋼琴增加了一項(xiàng)新魅力，它使和聲美妙地混合，產(chǎn)生了不可思議的色彩感，更能表達(dá)出浪漫的氣氛。鋼琴不僅僅成為一件獨(dú)奏樂(lè)器，還進(jìn)入室內(nèi)樂(lè)的范圍，從而吸引無(wú)數(shù)的作曲家和演奏家，它們使鋼琴盡可能地表現(xiàn)以柔情的情緒到宏大的篇幅，使鋼琴的技巧和表現(xiàn)都達(dá)到從未有過(guò)的高度，而此時(shí)作曲家兼演奏家是非常普遍的現(xiàn)象，又形成了明顯的演奏風(fēng)格。

鋼琴的前身源于1404年歐洲的拔弦古鋼琴。真正意義的世界第一臺(tái)鋼琴，是由意大利人克里斯托弗里于1710年前后在佛羅倫薩制造出來(lái)，中文稱鋼琴。

鋼琴進(jìn)入中國(guó)始于19世紀(jì)。明末清初，西方傳教士踏入東土，歐洲古鋼琴也隨之而來(lái)。有記載表明，第一架在中國(guó)出現(xiàn)的古鋼琴是由意大利傳教士利瑪竇作為貢品獻(xiàn)給明神宗的，當(dāng)時(shí)稱之為“西洋鐵絲琴”。隨后，真正意義上的鋼琴也傳入了中國(guó)，當(dāng)時(shí)稱之為“興隆笙”。史上有記載：清代康熙帝是中國(guó)最早學(xué)習(xí)鋼琴演奏的人之一。1840年鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)，外國(guó)商人和西方傳教士紛至沓來(lái)，鋼琴作為西方文化藝術(shù)的特色產(chǎn)品隨著西方人進(jìn)入中國(guó)的腳步而被廣泛引入，逐漸在上海、廣州等沿海城市嶄露頭角，在基督教會(huì)的唱詩(shī)班上用于圣經(jīng)的伴奏，中國(guó)音樂(lè)也由此出現(xiàn)了一些新的現(xiàn)象。

中國(guó)系統(tǒng)的鋼琴學(xué)習(xí)是在1889年“百日維新”后。當(dāng)時(shí)，為了實(shí)現(xiàn)救亡圖存的目的，提出“師夷長(zhǎng)技以制夷”的主張，大量教授西學(xué)的新學(xué)堂應(yīng)運(yùn)而生?！?903年是學(xué)堂樂(lè)歌勃興的一年?！倍撉倬驮跇?lè)歌課中成為重要的教學(xué)工具，代表人如沈心工、李叔同等中國(guó)早期音樂(lè)教育家。這時(shí)期不僅培養(yǎng)了大批中小學(xué)藝術(shù)教員，還帶回了當(dāng)時(shí)流行于日本的鋼琴教材如《拜厄》《哈農(nóng)鋼琴練指法》《小奏鳴曲集》等，成為當(dāng)時(shí)中國(guó)鋼琴教學(xué)常用的教材并一直沿用至今。20世紀(jì)初，意大利鋼琴家梅·帕契在中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展史上寫下了最值得記憶的一筆，“1904年，梅·帕契走進(jìn)上海德僑俱樂(lè)部，他在這里舉行了中國(guó)歷史上第一場(chǎng)鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)?！贝撕螅ň由虾?，開始從事鋼琴教學(xué)并帶來(lái)了系統(tǒng)鋼琴指法學(xué)習(xí)，培養(yǎng)出了俞便民、張雋偉、朱工一、周廣仁、傅聰?shù)戎袊?guó)老一輩鋼琴家，對(duì)中國(guó)鋼琴藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響。

1949年，中華人民共和國(guó)成立，當(dāng)時(shí)蘇聯(lián)和東歐各國(guó)鋼琴家開始頻繁到中國(guó)講學(xué)、演出，不僅使中國(guó)的鋼琴界迅速掌握了先進(jìn)的鋼琴演奏技術(shù)，也為中國(guó)的鋼琴教育引入了一套科學(xué)、完整的教學(xué)體系。與之相對(duì)的，如倪洪進(jìn)、傅聰、李民鋒、丁逢辰、李其芳、史大正、劉詩(shī)昆等優(yōu)秀的中國(guó)鋼琴家，也開始到海外交流，他們成為中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展中堅(jiān)力量，為中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。20世紀(jì)中后期，中國(guó)鋼琴藝術(shù)百花齊放，蓬勃發(fā)展。北京音樂(lè)學(xué)院、上海音樂(lè)學(xué)院兩個(gè)重量級(jí)的專業(yè)學(xué)院開課。同時(shí)，其他各類院校鋼琴專業(yè)也紛紛建立，鋼琴教育開始在中國(guó)普及并進(jìn)入專業(yè)化教育階段。隨著改革開放的深入，越來(lái)越多的人對(duì)學(xué)習(xí)鋼琴持有濃厚的興趣，掀起了一輪鋼琴學(xué)習(xí)熱，有力地推動(dòng)了中國(guó)鋼琴藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。同時(shí)，越來(lái)越多的世界頂級(jí)鋼琴演奏家、教育家、作曲家到中國(guó)演出、講學(xué)，把國(guó)際前沿的鋼琴藝術(shù)帶入中國(guó)。在國(guó)內(nèi)，人們熱衷于參加各類國(guó)際鋼琴大賽，學(xué)習(xí)國(guó)際鋼琴演奏技巧，與國(guó)際人士交流經(jīng)驗(yàn)，極大地推動(dòng)了中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。近幾年出現(xiàn)的一批活躍于國(guó)際樂(lè)壇的中國(guó)鋼琴家如郎朗、李云迪、陳薩等，逐漸與世界級(jí)鋼琴大師看齊，越來(lái)越多的琴壇新秀開始崛起，在當(dāng)今世界的鋼琴文化中成為弄潮兒。

中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作，是在東西方文化不斷的交流、融合的歷史過(guò)程中產(chǎn)生和發(fā)展起來(lái)的。1915年，趙元任發(fā)表了中國(guó)最早的鋼琴音樂(lè)作品《和平進(jìn)行曲》，為中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作立下新的里程碑。1916年，中國(guó)第一位音樂(lè)學(xué)博士蕭友梅在留學(xué)德國(guó)期間也創(chuàng)作了《哀悼進(jìn)行曲》《小夜曲》等鋼琴音樂(lè)作品。雖然這些作品并未在社會(huì)上引起較大的影響，卻為中國(guó)鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作首開歷史先河。這時(shí)期的作品，還是嘗試性的，對(duì)外來(lái)技巧尚處于學(xué)習(xí)、模仿甚至硬搬的階段。有的將中國(guó)曲調(diào)配上歐洲和聲，有的曲調(diào)也受了外國(guó)音樂(lè)影響，歐洲的音樂(lè)技術(shù)規(guī)范還束縛著中華民族氣質(zhì)的表達(dá)。之后不少歌曲的鋼琴伴奏，利用歐洲古典和聲，發(fā)揮了鋼琴多聲思維的特長(zhǎng)。但和弦本身的東方色彩，可說(shuō)是對(duì)中國(guó)風(fēng)格的一個(gè)探索，如蕭友梅、趙元任、青主的一些歌曲伴奏。黃自上世紀(jì)30年代初寫的鋼琴伴奏，其思想感情的表達(dá)更為深刻。他的《思鄉(xiāng)》《山在虛無(wú)飄渺間》和《玫瑰三愿》，都是真摯、細(xì)膩的多聲思維。他的《春思》使用了加六度音的大三和弦，具有濃厚的民族風(fēng)格。

完全成熟的第一首中國(guó)鋼琴曲是賀綠汀寫于1934年的《牧童短笛》，這首曲在中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作史上具有重要的意義。這首曲告訴人們，歐洲音樂(lè)技術(shù)理論可以和中國(guó)音樂(lè)實(shí)踐相結(jié)合，但必須以中國(guó)的審美給予消化，只有這樣，才可能表現(xiàn)出中華民族的氣質(zhì)?！赌镣痰选返镊攘驮谟谒膬?yōu)美、質(zhì)樸、明朗之中凝聚著中國(guó)式的詩(shī)意和情趣，它的美源自民族藝術(shù)。