摘要：民族民間舞蹈是傳統(tǒng)民族文化的表象性活態(tài)藝術(shù)，因地理位置，民間習(xí)俗，宗教信仰等方面的不同，使得不同民族的表演風(fēng)格從動(dòng)律特征、節(jié)奏韻律、服飾道具，結(jié)構(gòu)布局，表演隊(duì)形等都截然不同。左江流域有豐富的民間舞蹈文化，在壯鄉(xiāng)傳承、發(fā)展、演變著。左江流域壯族民間舞蹈中保留了壯族歷史發(fā)展歷程中傳統(tǒng)而悠久的民俗文化、民間習(xí)俗、圖騰崇拜等特性。通過(guò)了解左江流域壯族民間舞蹈，遵循舞蹈的本體動(dòng)作、道具、服飾等元素追尋壯族波瀾壯闊、璀璨多彩的文化發(fā)展歷程，傳承左江流域壯族舞蹈文化，同時(shí)大力宣傳和保護(hù)民間活態(tài)藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：左江流域；壯族舞蹈文化；保護(hù)與傳承

一、左江流域壯族舞蹈文化的保護(hù)價(jià)值

（一）藝術(shù)審美價(jià)值。民間舞蹈是民族文化的活態(tài)展現(xiàn)形式，是通天娛人的介質(zhì)。左江流域壯族民間舞蹈流傳在生活中的各個(gè)場(chǎng)景，民間藝人表演時(shí)通過(guò)情感體驗(yàn)產(chǎn)生情感動(dòng)機(jī)，從而通過(guò)舞蹈的形式產(chǎn)生情感的迸發(fā)；也可以說(shuō)舞蹈是最直觀的表達(dá)形式，將左江流域壯族先民留下的傳統(tǒng)文化展現(xiàn)得淋漓盡致。一個(gè)區(qū)域的民間舞蹈也體現(xiàn)了一個(gè)地區(qū)民族和人民的審美觀。就如左江流域龍州地區(qū)的花鳳舞，它有廣泛的群眾基礎(chǔ)，以其獨(dú)特的審美價(jià)值有著特殊的情感體驗(yàn)?；P舞獨(dú)特的藝術(shù)審美價(jià)值體現(xiàn)在,它既是勞動(dòng)人民的情感體驗(yàn)，又是廣大群眾審美意識(shí)的升華,集中地反映出人的美感意識(shí)?；P舞在表演時(shí)呈現(xiàn)出重心下沉、雙膝柔韌、齁背折身、手部靈活控制等特點(diǎn)。因?yàn)榈谰叩奶厥庑砸笱輪T必須上半身成90度前傾，這樣套在演員身上的花鳳才能更加形象，更加栩栩如生地進(jìn)行表演；其次花鳳舞表演者手部的控制力至關(guān)重要，因?yàn)槭植康纳舷抡强刂苹P嘴巴的一張一合的關(guān)鍵，嘴部發(fā)出的聲音要與整個(gè)舞蹈節(jié)奏相一致；再次花鳳舞重點(diǎn)在于下半身的律動(dòng)，整個(gè)下半身律動(dòng)的關(guān)鍵又在于膝蓋的柔韌，行進(jìn)步、兩邊走、跳步等都要在膝蓋保持微曲且重心下沉的情況下進(jìn)行，在保證上半身前傾的情況下完成下半身穩(wěn)健的步伐，當(dāng)然除了膝蓋的柔韌，與其表演者呼吸的配合也應(yīng)該天衣無(wú)縫。演員在整個(gè)表演過(guò)程中完全藏于道具內(nèi)部，表演看不到藝人的神態(tài)與表情，表演完全是將情感和故事融入花鳳的形象中去，群眾依然對(duì)它情有獨(dú)鐘。這就是“情動(dòng)于中,而形于外”,勞動(dòng)人民豐富又復(fù)雜的內(nèi)在情感沖動(dòng),通過(guò)花鳳舞的手段表露出來(lái),從而產(chǎn)生了美的意境。（二）健身娛樂(lè)價(jià)值。左江流域壯族民間舞蹈多數(shù)為宗教祭祀舞蹈的遺存，最早人們通過(guò)民間舞蹈的藝術(shù)形式，達(dá)到娛神、娛天、娛祖的目的，將舞蹈作為通天娛人的介質(zhì)，與上天神靈產(chǎn)生對(duì)話，從而達(dá)到風(fēng)調(diào)雨順、祖孫繁盛的目的。而現(xiàn)在常常以一種文化活動(dòng)形式出現(xiàn)，通過(guò)專家學(xué)者的采風(fēng)、整理和創(chuàng)作許多民間傳統(tǒng)舞蹈都被加工美化成一種舞臺(tái)化形式出現(xiàn)在舞臺(tái)上；民間節(jié)慶時(shí)，也常常能看到由縣舉辦的大型展演和比賽。相對(duì)于之前的娛天娛神的功能現(xiàn)在體現(xiàn)更多的是自?shī)?，舞蹈的形式將身體的運(yùn)動(dòng)和藝術(shù)完美結(jié)合在一起，達(dá)到健身娛樂(lè)的目的。就如天等縣打榔舞，最早是慶祝五谷豐登的民間舞蹈。居住在天等地區(qū)的壯族先民在為酬謝天公地神賜予的福澤，并祝愿年年風(fēng)調(diào)雨順，歲歲國(guó)泰民安所創(chuàng)造的用于酬神、還愿、祭祀、娛樂(lè)等活動(dòng)的民間舞。在現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)的沖擊下，天等打榔舞現(xiàn)已發(fā)展成為天等乃至于壯鄉(xiāng)的活招牌，在節(jié)慶時(shí)會(huì)有集中組織的打榔舞比賽和表演，尤其是天等縣著名“千人打榔比賽”，屆時(shí)會(huì)吸引各地的學(xué)者、專家、藝術(shù)家到此觀看。在表演中不僅宣傳了家鄉(xiāng)文化、促進(jìn)了村民交流；在舞蹈中還能促進(jìn)村民之間的關(guān)系，有助于村落之間的交流，用舞蹈的形式打破了人與人之間的芥蒂和尷尬。（三）教育傳承價(jià)值。經(jīng)過(guò)大量走訪和考察，發(fā)現(xiàn)左江流域壯族舞蹈文化的教育傳承價(jià)值在方方面面，涵蓋了舞蹈、聲樂(lè)、手工、繪畫(huà)、歷史等等學(xué)科。本土文化納入學(xué)校教育勢(shì)在必行。左江流域民間舞蹈表演形式多為集多種藝術(shù)為一體，在傳承的過(guò)程中每個(gè)方面都可以提煉成非常具有教育意義的本土民間素材，這對(duì)青少年了解和傳承壯鄉(xiāng)藝術(shù)有一定的促進(jìn)作用。比如龍州地區(qū)花鳳舞，從道具的制作到曲牌演奏都有深刻的教育傳承價(jià)值?；P舞的特制道具都是由民間藝人親自制作，花鳳舞道具也就是花鳳的模型主要有三部分構(gòu)成，板煙屯花鳳舞的傳承人們也掌握著制作花鳳道具的技術(shù)。頭部模型為銀木（一種特殊的木頭）制成，此木質(zhì)相碰擊聲音清脆有力，能實(shí)現(xiàn)表演時(shí)花鳳嘴部噠噠作響的要求，顏色以大紅為主，黃色藍(lán)色為輔；花鳳背部是由竹條編織而成，成半圓框型外套畫(huà)上圖案的紅色綢布，圖案就是簡(jiǎn)單的形狀線條，來(lái)模擬花鳳背部紋路，紅布四周配著黃色掉穗；尾部由幾條彩色綢布包裹模型制成，模型顯長(zhǎng)型線條似尾巴羽毛狀，顏色大多以藍(lán)、黃、紅色為主，具體配色要以花鳳主體顏色相搭調(diào)。這在美術(shù)手工制作的方面無(wú)疑是極具教育意義的本土素材。又如花鳳舞很重要的一個(gè)部分——伴奏隊(duì)，伴奏隊(duì)在整個(gè)花鳳舞表演中占據(jù)重要地位，花鳳的動(dòng)作幅度，舞蹈情緒都跟伴奏樂(lè)曲息息相關(guān)，伴奏樂(lè)至關(guān)重要?；P的一顰一笑、一走一跳都是和著伴奏隊(duì)的樂(lè)曲韻律所進(jìn)行，二者相互呼應(yīng)。其中曲牌一直流傳至今并進(jìn)行創(chuàng)新改編的曲子有三，分別為《跑馬曲》《喜迎新世紀(jì)》《敬酒歌》[1]。伴奏隊(duì)中有很多傳統(tǒng)樂(lè)器，天琴、嗩吶、二胡等，曲牌和傳統(tǒng)樂(lè)器也都是了解壯鄉(xiāng)文化，傳承壯鄉(xiāng)藝術(shù)很好的切入點(diǎn)。

二、左江流域壯族舞蹈文化的傳承困境

（一）民間舞蹈存在環(huán)境發(fā)生改變。少數(shù)民族一般都是處在相對(duì)閉塞的環(huán)境中，所以對(duì)于藝術(shù)的傳承和發(fā)展都有一定的限制。隨著現(xiàn)代化發(fā)展，一些新鮮的思想和創(chuàng)新的藝術(shù)形式出現(xiàn)在大眾視野，人民對(duì)傳統(tǒng)的民族舞蹈藝術(shù)和現(xiàn)代化的關(guān)系也存在不同的理解。如何更好地適應(yīng)現(xiàn)代化，不要一味地摒棄或者盲目的追崇。民間舞蹈環(huán)境發(fā)生的變化潛移默化地影響著民間舞蹈的存在形式。看看如今龍州地區(qū)花鳳舞服飾就能說(shuō)明這一點(diǎn)，龍州地區(qū)的花鳳舞傳承人對(duì)它服飾的解釋是這樣的：“之前花鳳舞的服飾沒(méi)有明確要求，或者是時(shí)間太久遠(yuǎn)沒(méi)有很好的記載，現(xiàn)在就是為了統(tǒng)一和美觀進(jìn)行的統(tǒng)一著裝”?；P舞褲子、鞋子在之前的花鳳表演并無(wú)明確的服飾要求，后來(lái)在花鳳隊(duì)伍組建時(shí)，為了進(jìn)一步統(tǒng)一外形，馬漢偉將花鳳下裝進(jìn)行了統(tǒng)一：褲子定為黃色燈籠褲，鞋子定為日常穿著的方便運(yùn)動(dòng)的鞋子，并在鞋子上加了三趾鳥(niǎo)爪[2]。不難看出服飾上有明顯的現(xiàn)代化審美，對(duì)于傳統(tǒng)性的體現(xiàn)，已經(jīng)微乎其微。燈籠褲一般是在漢族的秧歌中經(jīng)常見(jiàn)到，壯鄉(xiāng)少數(shù)民族服飾很少有燈籠褲，顏色也很少有黃色為主的色澤。所以服飾的漢化和現(xiàn)代審美也可以體現(xiàn)出舞蹈存在的環(huán)境正在發(fā)生著改變。（二）民間舞蹈保護(hù)機(jī)制嚴(yán)重缺失。廣西左江流域的民間舞蹈世世代代以口傳身授的方式進(jìn)行延續(xù)，許多舞蹈并沒(méi)有記錄和保存完整的本民族舞蹈文化。民間舞蹈多是在生產(chǎn)過(guò)程、民俗節(jié)慶、祭祀儀式中發(fā)展演變而來(lái)，在經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展和現(xiàn)代文明的沖擊下，原生態(tài)的民間舞蹈?jìng)鞒泻桶l(fā)展受到很大影響和制約，傳承人和老藝人只有少部分且年齡偏大。年輕人則對(duì)民間舞蹈興趣不大，更加沒(méi)有保護(hù)和傳承的意識(shí)。同時(shí)民間舞蹈藝術(shù)缺乏成體系的保護(hù)機(jī)制，從市、縣、鄉(xiāng)各級(jí)文化藝術(shù)館得到的資料可以顯示，多數(shù)都為一些歷史記載，對(duì)于傳承和發(fā)展的紀(jì)錄不夠完整和細(xì)致，沒(méi)有針對(duì)性的文化保護(hù)機(jī)制。（三）民間舞蹈與經(jīng)濟(jì)發(fā)展相互制約。當(dāng)今迅速發(fā)展的社會(huì)和經(jīng)濟(jì)已經(jīng)讓人停不下腳步，在緊張和忙碌的工作環(huán)境下人們也逐漸忘卻先民留下最豐厚的文化遺產(chǎn)。長(zhǎng)期以來(lái)口傳身授就為左江流域壯族舞蹈最單一的傳承形式，但從民間傳承人逐漸喪失、民間傳承人年事已高等現(xiàn)象的出現(xiàn)，無(wú)疑讓人擔(dān)憂傳承會(huì)受到一定影響和制約。隨著縣鄉(xiāng)中青年外出打工人數(shù)的增多，民間文化后繼無(wú)人的現(xiàn)象讓人惋惜，再加上現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)和外來(lái)文化的沖擊，民間舞蹈在鄉(xiāng)鎮(zhèn)的普及程度就一年不如一年。

摘要：我國(guó)作為一個(gè)統(tǒng)一的多民族國(guó)家，在悠久的歷史發(fā)展過(guò)程中產(chǎn)生了燦爛的民族舞蹈文化，成為我國(guó)乃至全人類的寶貴精神財(cái)富。但是隨著人類步入網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，新文化對(duì)傳統(tǒng)文化造成了嚴(yán)重的沖擊，甚至使其一度陷入了邊緣化甚至消亡的境地，引起了人們的廣泛關(guān)注。民族舞蹈文化是我國(guó)民族文化的重要組成部分，我們要采取多種措施對(duì)其進(jìn)行保護(hù)和傳承，將其發(fā)揚(yáng)光大。

關(guān)鍵詞：民族舞蹈文化；民間舞蹈教學(xué)；傳承；探究

民族舞蹈文化作為我國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，具有鮮明的地域特點(diǎn)和民族特點(diǎn)，是我國(guó)各民族文化傳承的主要渠道。但是，隨著改革開(kāi)放的全面拓展，新文化和西方文化對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化造成了嚴(yán)重沖擊，改變了人們的審美傾向，導(dǎo)致民族舞蹈文化一度陷入邊緣化的境地甚至瀕臨消亡，促使國(guó)家、各級(jí)政府和民間團(tuán)體紛紛采取措施來(lái)保護(hù)我國(guó)的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，加強(qiáng)民間舞蹈教學(xué)，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈教學(xué)與傳承民族舞蹈文化的完美結(jié)合。本文系統(tǒng)分析了當(dāng)前我國(guó)民間舞蹈教學(xué)中存在的問(wèn)題，在充分結(jié)合我國(guó)民族舞蹈文化的基礎(chǔ)上，提出了相應(yīng)的教學(xué)方法，以期能傳承我國(guó)的民族舞蹈文化，并將其發(fā)揚(yáng)光大。

一、我國(guó)民族舞蹈概述及其特點(diǎn)

（一）我國(guó)民族舞蹈的概述

舞蹈是人類在漫長(zhǎng)發(fā)展歷史過(guò)程中最早出現(xiàn)的一門藝術(shù)，它來(lái)源于人們最自然的生活。在人類語(yǔ)言產(chǎn)生之前，人們就通過(guò)相應(yīng)的動(dòng)作來(lái)傳遞消息，進(jìn)行交流。隨著人類社會(huì)的發(fā)展，逐漸發(fā)展成為一門通過(guò)不同的動(dòng)作姿態(tài)來(lái)表達(dá)不同思想感情的形體藝術(shù)。我國(guó)地域遼闊，少數(shù)民族在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程中，在自然環(huán)境、宗教信仰、文化傳統(tǒng)等方面的影響下，形成了充分反映本民族風(fēng)格的舞蹈，造就了我國(guó)燦爛的文化。

一

眾所周知，人類的文明離不開(kāi)文化。而通常我們把文化概括為物質(zhì)文化和精神文化兩大類，簡(jiǎn)言之，物質(zhì)文化是人類生存的基礎(chǔ)，為人類生活提供了最基本的條件；而精神文化則是人類生存的樣式和自我完善的方式在人們意識(shí)形態(tài)上的反映。無(wú)疑，舞蹈是精神文化范疇的藝術(shù)屬概念下的一個(gè)藝術(shù)門類。因此，從宏觀上講，舞蹈存在的根本意義和價(jià)值，及其表現(xiàn)的目的和要求就在于：顯現(xiàn)人類生存的樣式和自我完善的方式。這就是我們應(yīng)該明晰確立的舞蹈文化觀。

所以，要講舞蹈本體的追求，首先要服從于整體地觀照現(xiàn)實(shí)的、歷史的人和人的生活這個(gè)藝術(shù)審美文化的界定；要講舞蹈的審美創(chuàng)造規(guī)律，首先要服從于藝術(shù)地表現(xiàn)時(shí)代的、社會(huì)的人和人的生活本相的整體規(guī)律。換言之，要把舞蹈置于文藝這個(gè)大系統(tǒng)的分支系統(tǒng)中，在藝術(shù)地掌握世界和人生的這個(gè)藝術(shù)本質(zhì)要求的前提下，進(jìn)而去探求舞蹈藝術(shù)自身的審美創(chuàng)造的特點(diǎn)和規(guī)律。這就顯而易見(jiàn)，無(wú)論是舞蹈創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，舞蹈批評(píng)的尺度，都必須有一個(gè)美學(xué)的歷史的觀點(diǎn)，既要遵循美的創(chuàng)造規(guī)律，用舞蹈藝術(shù)本身的尺度來(lái)衡量，同時(shí)，又要把舞蹈編導(dǎo)、舞蹈作品放到特定時(shí)代的、社會(huì)的歷史環(huán)境中去考察，以檢驗(yàn)其是否已達(dá)到思想性、真實(shí)性與藝術(shù)性三者融合的美學(xué)理想，而不能摒棄文化的視角，文化創(chuàng)造的基本規(guī)律，僅僅只從“舞蹈本體”的結(jié)構(gòu)、知覺(jué)形式上來(lái)作為舞蹈審美本性衡定的惟一標(biāo)準(zhǔn)。

進(jìn)而還應(yīng)極其清醒地意識(shí)到，舞蹈作為一種文化的歷史的現(xiàn)實(shí)存在，而今的舞蹈編導(dǎo)正肩負(fù)著承前啟后的文化創(chuàng)造者和文化傳播者的神圣職責(zé)。為此，編導(dǎo)必須有一個(gè)明確的審美創(chuàng)造的坐標(biāo)：要為舞蹈文化的歷史承續(xù)創(chuàng)造些什么？傳播些什么？準(zhǔn)備將當(dāng)代舞蹈文化引向何方？因?yàn)榫帉?dǎo)的創(chuàng)作過(guò)程，即藝術(shù)思維的過(guò)程，就是編導(dǎo)的審美態(tài)度、審美價(jià)值觀在舞蹈這一精神物化產(chǎn)物體現(xiàn)中的意識(shí)過(guò)程。故而，不論編導(dǎo)自身的自覺(jué)程度如何，其結(jié)果都具有一定的精神意識(shí)的文化指向性。這正是一個(gè)舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該具有的，并須加以嚴(yán)肅思考的文化觀念的問(wèn)題。

二

應(yīng)該說(shuō)，改革開(kāi)放20年來(lái)，舞蹈創(chuàng)作已大大地向前發(fā)展了，無(wú)論在題材和內(nèi)容上，都已沖破了長(zhǎng)期存在的禁區(qū)，而越來(lái)越向豐富多彩的社會(huì)和人生逼近，同時(shí)，在表現(xiàn)形式和手法上也已突破了傳統(tǒng)的樊籬模式，越來(lái)越顯示出全方位的審美多維探索的趨勢(shì)?？墒?，遺憾的是真正從內(nèi)涵上切入到當(dāng)代人的生命精神動(dòng)態(tài)之中，準(zhǔn)確地揭示出當(dāng)代人的深層心理，深刻地呈示出當(dāng)代人特定生存狀態(tài)的作品仍不多見(jiàn)。也就是說(shuō)，目前盡管舞蹈作品數(shù)量很多，表現(xiàn)形式也非常多樣，然而真正稱得上體現(xiàn)了藝術(shù)地掌握世界的核心和精髓——表現(xiàn)和觸及人的靈魂的舞蹈作品還為數(shù)極少，從而使我們舞蹈藝術(shù)的當(dāng)代性文化品格，及其審美的社會(huì)效應(yīng)和美感效應(yīng)相當(dāng)程度地削弱。實(shí)踐再次證明，舞蹈創(chuàng)作若不著力于觸及人的靈魂，不僅其作品絕難進(jìn)入更高藝術(shù)層次，而且舞蹈也就擺脫不了被人們視為“小兒科”的陰影，那也就只能淪落為真正缺乏“舞蹈本體”獨(dú)立意識(shí)的附庸者地位。

所以，要講舞蹈本體的追求，首先要服從于整體地觀照現(xiàn)實(shí)的、歷史的人和人的生活這個(gè)藝術(shù)審美文化的界定；要講舞蹈的審美創(chuàng)造規(guī)律，首先要服從于藝術(shù)地表現(xiàn)時(shí)代的、社會(huì)的人和人的生活本相的整體規(guī)律。換言之，要把舞蹈置于文藝這個(gè)大系統(tǒng)的分支系統(tǒng)中，在藝術(shù)地掌握世界和人生的這個(gè)藝術(shù)本質(zhì)要求的前提下，進(jìn)而去探求舞蹈藝術(shù)自身的審美創(chuàng)造的特點(diǎn)和規(guī)律。這就顯而易見(jiàn)，無(wú)論是舞蹈創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，舞蹈批評(píng)的尺度，都必須有一個(gè)美學(xué)的歷史的觀點(diǎn)，既要遵循美的創(chuàng)造規(guī)律，用舞蹈藝術(shù)本身的尺度來(lái)衡量，同時(shí)，又要把舞蹈編導(dǎo)、舞蹈作品放到特定時(shí)代的、社會(huì)的歷史環(huán)境中去考察，以檢驗(yàn)其是否已達(dá)到思想性、真實(shí)性與藝術(shù)性三者融合的美學(xué)理想，而不能摒棄文化的視角，文化創(chuàng)造的基本規(guī)律，僅僅只從“舞蹈本體”的結(jié)構(gòu)、知覺(jué)形式上來(lái)作為舞蹈審美本性衡定的惟一標(biāo)準(zhǔn)。

進(jìn)而還應(yīng)極其清醒地意識(shí)到，舞蹈作為一種文化的歷史的現(xiàn)實(shí)存在，而今的舞蹈編導(dǎo)正肩負(fù)著承前啟后的文化創(chuàng)造者和文化傳播者的神圣職責(zé)。為此，編導(dǎo)必須有一個(gè)明確的審美創(chuàng)造的坐標(biāo)：要為舞蹈文化的歷史承續(xù)創(chuàng)造些什么？傳播些什么？準(zhǔn)備將當(dāng)代舞蹈文化引向何方？因?yàn)榫帉?dǎo)的創(chuàng)作過(guò)程，即藝術(shù)思維的過(guò)程，就是編導(dǎo)的審美態(tài)度、審美價(jià)值觀在舞蹈這一精神物化產(chǎn)物體現(xiàn)中的意識(shí)過(guò)程。故而，不論編導(dǎo)自身的自覺(jué)程度如何，其結(jié)果都具有一定的精神意識(shí)的文化指向性。這正是一個(gè)舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該具有的，并須加以嚴(yán)肅思考的文化觀念的問(wèn)題。

二

應(yīng)該說(shuō)，改革開(kāi)放20年來(lái)，舞蹈創(chuàng)作已大大地向前發(fā)展了，無(wú)論在題材和內(nèi)容上，都已沖破了長(zhǎng)期存在的禁區(qū)，而越來(lái)越向豐富多彩的社會(huì)和人生逼近，同時(shí)，在表現(xiàn)形式和手法上也已突破了傳統(tǒng)的樊籬模式，越來(lái)越顯示出全方位的審美多維探索的趨勢(shì)。可是，遺憾的是真正從內(nèi)涵上切入到當(dāng)代人的生命精神動(dòng)態(tài)之中，準(zhǔn)確地揭示出當(dāng)代人的深層心理，深刻地呈示出當(dāng)代人特定生存狀態(tài)的作品仍不多見(jiàn)。也就是說(shuō)，目前盡管舞蹈作品數(shù)量很多，表現(xiàn)形式也非常多樣，然而真正稱得上體現(xiàn)了藝術(shù)地掌握世界的核心和精髓——表現(xiàn)和觸及人的靈魂的舞蹈作品還為數(shù)極少，從而使我們舞蹈藝術(shù)的當(dāng)代性文化品格，及其審美的社會(huì)效應(yīng)和美感效應(yīng)相當(dāng)程度地削弱。實(shí)踐再次證明，舞蹈創(chuàng)作若不著力于觸及人的靈魂，不僅其作品絕難進(jìn)入更高藝術(shù)層次，而且舞蹈也就擺脫不了被人們視為“小兒科”的陰影，那也就只能淪落為真正缺乏“舞蹈本體”獨(dú)立意識(shí)的附庸者地位。

原本，藝術(shù)審美本性的真諦，就在于對(duì)人生的整體觀照，通過(guò)對(duì)人的靈魂追索，抑濁揚(yáng)清以肯定真善美，否定假惡丑，系文藝應(yīng)有之義。然而，也許是市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展來(lái)勢(shì)過(guò)于迅猛，舞界迫于求生應(yīng)變，不得已屈從于經(jīng)濟(jì)“場(chǎng)”的游戲規(guī)則，舞蹈審美文化的人文精神相對(duì)地虛化、弱化；以至部分舞界人士經(jīng)不住資本與文化交換邏輯的壓力與誘惑，甚至出現(xiàn)了以單純迎合和滿足文化消費(fèi)的享樂(lè)主義的舞蹈文化形態(tài)。個(gè)人認(rèn)為，對(duì)于這種在商品大潮沖擊下，需要有一個(gè)適應(yīng)和調(diào)整過(guò)程中暫時(shí)出現(xiàn)的審美文化本性的消解現(xiàn)象，既可理解但又必須正視。因?yàn)檫@種傾向于感性欲望的舞蹈文化現(xiàn)象的出現(xiàn)，固然有一定的客觀的、歷史的原因，但又與舞界主觀自身缺乏堅(jiān)定的審美理性原則，面對(duì)主義迭出的異質(zhì)文化，在文化觀念上搖擺于似是而非莫衷一是的狀態(tài)不無(wú)關(guān)聯(lián)。

諸如，而今改革開(kāi)放，藝術(shù)創(chuàng)作中的排他性思維已被包容性思維所取代，多元文化因素并置的格局已經(jīng)形成，雖不再必須“以道代文”，有了相對(duì)寬松的文化環(huán)境，但是，是否也就不再需要“明道”而“緣情”，僅僅只要以“生存愉悅”作為當(dāng)代中國(guó)舞蹈文化追求的最高目的呢？又如，強(qiáng)調(diào)舞蹈審美自律性，重視舞蹈文化形態(tài)存在的個(gè)性特征，但這是否就等于可以將舞蹈的社會(huì)依存性與藝術(shù)的獨(dú)立性相互割裂，而不再依據(jù)藝術(shù)世界與實(shí)在世界的關(guān)系來(lái)作真?zhèn)蔚呐袛?，僅僅只要按照西方形式本體論的藝術(shù)觀，不問(wèn)作品表現(xiàn)的“意義是什么”，而只要問(wèn)“文本是如何構(gòu)成的”所謂創(chuàng)作的評(píng)判原則呢？等等這些在“現(xiàn)代原則”文化觀念支配和影響下的創(chuàng)作思想觀念，也必然從創(chuàng)作實(shí)踐中反映出來(lái)：其一，認(rèn)為只要好看、只要美、只要讓人快樂(lè)，就是“好舞蹈”；其二，認(rèn)為只要能使“舞蹈本體”全方位的調(diào)動(dòng)起來(lái)，任意借題發(fā)揮而尋求得“可舞性”，充分展示了舞蹈演員的功能性技巧，就是“好舞蹈”；其三，認(rèn)為只要是體現(xiàn)了舞蹈的“純粹性”，形式構(gòu)成有“創(chuàng)意”，即使是舞蹈文化語(yǔ)境令人費(fèi)解，甚至產(chǎn)生歧義，也還是“好舞蹈”。于是，文藝本應(yīng)以狀寫(xiě)人生顯示靈魂占主導(dǎo)地位的特點(diǎn)，則黯然失色?；蛞匝輪T自然本色的“青春美”，千篇一律的“露肚”時(shí)尚畸趣，來(lái)廉價(jià)獲取所謂“市場(chǎng)化”的“轟動(dòng)效應(yīng)”；或以技術(shù)取代藝術(shù)，作品思想內(nèi)涵則虛晃一槍，藝術(shù)形象則肢解割裂，盡顯演員腰腿功夫；或以個(gè)人主觀臆想構(gòu)成模糊而紛亂的形象，表現(xiàn)所謂哲理的、超體驗(yàn)的、令人艱深莫測(cè)的內(nèi)涵，以至純粹個(gè)人心靈的矛盾、命運(yùn)的感嘆，以先鋒的藝術(shù)形態(tài)和風(fēng)格，以自戀自足為特征的舞蹈作品也時(shí)有出現(xiàn)。其結(jié)果，一是將舞蹈直接轉(zhuǎn)化為服務(wù)于娛樂(lè)、消閑的商品生產(chǎn)；二是以“玩”藝術(shù)的方式去“玩”舞蹈，消解了舞蹈對(duì)社會(huì)對(duì)人生的關(guān)注。這才真正是該引起我們舞界警覺(jué)和反思的“本體”解構(gòu)的隱患。

一

眾所周知，人類的文明離不開(kāi)文化。而通常我們把文化概括為物質(zhì)文化和精神文化兩大類，簡(jiǎn)言之，物質(zhì)文化是人類生存的基礎(chǔ)，為人類生活提供了最基本的條件；而精神文化則是人類生存的樣式和自我完善的方式在人們意識(shí)形態(tài)上的反映。無(wú)疑，舞蹈是精神文化范疇的藝術(shù)屬概念下的一個(gè)藝術(shù)門類。因此，從宏觀上講，舞蹈存在的根本意義和價(jià)值，及其表現(xiàn)的目的和要求就在于：顯現(xiàn)人類生存的樣式和自我完善的方式。這就是我們應(yīng)該明晰確立的舞蹈文化觀。

所以，要講舞蹈本體的追求，首先要服從于整體地觀照現(xiàn)實(shí)的、歷史的人和人的生活這個(gè)藝術(shù)審美文化的界定；要講舞蹈的審美創(chuàng)造規(guī)律，首先要服從于藝術(shù)地表現(xiàn)時(shí)代的、社會(huì)的人和人的生活本相的整體規(guī)律。換言之，要把舞蹈置于文藝這個(gè)大系統(tǒng)的分支系統(tǒng)中，在藝術(shù)地掌握世界和人生的這個(gè)藝術(shù)本質(zhì)要求的前提下，進(jìn)而去探求舞蹈藝術(shù)自身的審美創(chuàng)造的特點(diǎn)和規(guī)律。這就顯而易見(jiàn)，無(wú)論是舞蹈創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，舞蹈批評(píng)的尺度，都必須有一個(gè)美學(xué)的歷史的觀點(diǎn)，既要遵循美的創(chuàng)造規(guī)律，用舞蹈藝術(shù)本身的尺度來(lái)衡量，同時(shí)，又要把舞蹈編導(dǎo)、舞蹈作品放到特定時(shí)代的、社會(huì)的歷史環(huán)境中去考察，以檢驗(yàn)其是否已達(dá)到思想性、真實(shí)性與藝術(shù)性三者融合的美學(xué)理想，而不能摒棄文化的視角，文化創(chuàng)造的基本規(guī)律，僅僅只從“舞蹈本體”的結(jié)構(gòu)、知覺(jué)形式上來(lái)作為舞蹈審美本性衡定的惟一標(biāo)準(zhǔn)。

進(jìn)而還應(yīng)極其清醒地意識(shí)到，舞蹈作為一種文化的歷史的現(xiàn)實(shí)存在，而今的舞蹈編導(dǎo)正肩負(fù)著承前啟后的文化創(chuàng)造者和文化傳播者的神圣職責(zé)。為此，編導(dǎo)必須有一個(gè)明確的審美創(chuàng)造的坐標(biāo)：要為舞蹈文化的歷史承續(xù)創(chuàng)造些什么？傳播些什么？準(zhǔn)備將當(dāng)代舞蹈文化引向何方？因?yàn)榫帉?dǎo)的創(chuàng)作過(guò)程，即藝術(shù)思維的過(guò)程，就是編導(dǎo)的審美態(tài)度、審美價(jià)值觀在舞蹈這一精神物化產(chǎn)物體現(xiàn)中的意識(shí)過(guò)程。故而，不論編導(dǎo)自身的自覺(jué)程度如何，其結(jié)果都具有一定的精神意識(shí)的文化指向性。這正是一個(gè)舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該具有的，并須加以嚴(yán)肅思考的文化觀念的問(wèn)題。

二

應(yīng)該說(shuō)，改革開(kāi)放20年來(lái)，舞蹈創(chuàng)作已大大地向前發(fā)展了，無(wú)論在題材和內(nèi)容上，都已沖破了長(zhǎng)期存在的禁區(qū)，而越來(lái)越向豐富多彩的社會(huì)和人生逼近，同時(shí)，在表現(xiàn)形式和手法上也已突破了傳統(tǒng)的樊籬模式，越來(lái)越顯示出全方位的審美多維探索的趨勢(shì)。可是，遺憾的是真正從內(nèi)涵上切入到當(dāng)代人的生命精神動(dòng)態(tài)之中，準(zhǔn)確地揭示出當(dāng)代人的深層心理，深刻地呈示出當(dāng)代人特定生存狀態(tài)的作品仍不多見(jiàn)。也就是說(shuō)，目前盡管舞蹈作品數(shù)量很多，表現(xiàn)形式也非常多樣，然而真正稱得上體現(xiàn)了藝術(shù)地掌握世界的核心和精髓——表現(xiàn)和觸及人的靈魂的舞蹈作品還為數(shù)極少，從而使我們舞蹈藝術(shù)的當(dāng)代性文化品格，及其審美的社會(huì)效應(yīng)和美感效應(yīng)相當(dāng)程度地削弱。實(shí)踐再次證明，舞蹈創(chuàng)作若不著力于觸及人的靈魂，不僅其作品絕難進(jìn)入更高藝術(shù)層次，而且舞蹈也就擺脫不了被人們視為“小兒科”的陰影，那也就只能淪落為真正缺乏“舞蹈本體”獨(dú)立意識(shí)的附庸者地位。

【摘要】民間舞蹈是由民眾創(chuàng)造、傳承、發(fā)展出來(lái)的一種舞蹈形式，將普通群眾的日常生活、對(duì)未來(lái)的展望以及當(dāng)下的思想觀念整合成一定的文化符號(hào)，繼而轉(zhuǎn)化成相對(duì)固定的肢體語(yǔ)言再由廣大的人民群眾代代相傳。中華人民共和國(guó)成立以后，民間舞蹈作為一種專業(yè)舞蹈正式進(jìn)入課堂。而作為民間舞蹈?jìng)鞒械臉蛄骸耖g舞蹈課堂教學(xué)是否充分地將舞蹈文化融入課堂，是這篇論文探討的主題。本文將從民間舞蹈文化及其傳承現(xiàn)狀入手，探究民間舞蹈與舞蹈教學(xué)之間的關(guān)系，然后進(jìn)一步探究民間舞蹈教學(xué)中關(guān)于文化教學(xué)的不足，由此引發(fā)對(duì)民間舞蹈與其背后的文化應(yīng)該如何有效地結(jié)合在一起這一問(wèn)題的思考。

【關(guān)鍵詞】民間舞蹈；舞蹈文化；舞蹈教學(xué)

一、民間舞蹈文化及其傳承

（一）民間舞蹈文化。民間舞蹈是由人民群眾創(chuàng)造的，并且在人與人的傳承之間發(fā)展起來(lái)，它迥異的風(fēng)格是在人們的生產(chǎn)生活以及不同地區(qū)的活動(dòng)中產(chǎn)生的,包含豐富的形式內(nèi)容和思想感情。因?qū)W者有別，對(duì)民間舞蹈的稱謂也有一定的差異：有的稱“民間舞蹈”，也有的稱“民俗舞蹈”，還有的稱“民族民間舞蹈”等。然而這些稱謂所指的對(duì)象基本上說(shuō)的都是由廣大民眾所創(chuàng)造、傳承、發(fā)展起來(lái)的舞蹈類別。舞蹈作為一種肢體語(yǔ)言，源起于人們的日常生活實(shí)踐，具有鮮明的地方風(fēng)格特色，反映了各地區(qū)在不同時(shí)期所特有的生活實(shí)踐方式、生產(chǎn)勞動(dòng)水平、社會(huì)風(fēng)俗習(xí)慣、理想追求等。因此民間舞蹈會(huì)受不同時(shí)段的社會(huì)政策、宗教信仰、經(jīng)濟(jì)發(fā)展甚至氣候和地理自然環(huán)境等因素的影響而呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格特征。將廣大人民群眾的日常生活進(jìn)行提煉與抽象，把人民群眾對(duì)未來(lái)的希望以及當(dāng)前的思想情感恰當(dāng)?shù)厝谌胛幕刂?，成為一種代代相傳的相對(duì)固定的肢體舞蹈語(yǔ)言，這是傳統(tǒng)民間文化傳播最常見(jiàn)的表現(xiàn)形式和載體。而現(xiàn)在人們傳承民間舞蹈的主要方式是進(jìn)入課堂，把民間舞蹈變成系統(tǒng)的教材，從而繼續(xù)改編成可以欣賞的作品，使之進(jìn)入大眾視野。（二）民間舞蹈的傳承現(xiàn)狀。舞蹈是一種社會(huì)文化產(chǎn)物，反映了一定的社會(huì)環(huán)境、文化背景以及經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，民間舞蹈的發(fā)展現(xiàn)狀不太樂(lè)觀。就當(dāng)下民間舞蹈而言，部分地區(qū)的民間舞蹈依然活躍在民眾身邊，而有些地區(qū)的民間舞蹈則成為“夕陽(yáng)產(chǎn)業(yè)”，情況不容樂(lè)觀。部分地區(qū)民間舞蹈依然流傳的原因有幾方面：一是地區(qū)發(fā)展較慢，交通閉塞，受外來(lái)文化影響不深，能保持原有的傳統(tǒng)觀念和習(xí)俗，保存原有的舞蹈形態(tài)；二是民間舞蹈會(huì)直接和當(dāng)?shù)氐拿袼谆顒?dòng)緊密結(jié)合在一起；三是采取了各種保護(hù)措施，其中民間舞蹈進(jìn)課堂也是一種有效的保護(hù)方法，使民間舞蹈保留和存續(xù)下來(lái)。而有些地區(qū)的民間舞蹈卻在不斷失傳，其原因也由幾方面構(gòu)成：一是失去依托，原生態(tài)民間舞蹈與當(dāng)?shù)氐拿袼琢?xí)慣、民俗活動(dòng)直接相關(guān)，受社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展與外來(lái)文化沖擊的影響，一些傳統(tǒng)的民俗習(xí)慣和民俗活動(dòng)逐漸被遺忘，相關(guān)民間舞蹈無(wú)法傳承下去；二是隨著時(shí)代的發(fā)展，越來(lái)越多的新鮮事物進(jìn)入民眾的生活，舞蹈不再是民眾寄托情感的最重要的方式，很多人對(duì)舞蹈尤其是民間舞蹈不再像以前那么熱愛(ài)與追捧。

二、民間舞蹈文化與民間舞蹈教學(xué)的關(guān)系

從某種程度而言，民間舞蹈文化與民間舞蹈教學(xué)是一種相輔相成、互相促進(jìn)的關(guān)系。民間舞蹈文化需要通過(guò)教學(xué)的橋梁培養(yǎng)更多的傳承者，其本身也會(huì)在教學(xué)和傳承的過(guò)程中不斷完善和創(chuàng)新。民間舞蹈教學(xué)作為教學(xué)課程，必然要以民間舞蹈悠久深厚的文化底蘊(yùn)作為依托，同時(shí)也需要借助民間舞蹈文化對(duì)教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行深化延展，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:（一）教學(xué)是對(duì)民間舞蹈文化的傳承。常規(guī)的民間舞蹈教學(xué)過(guò)程中，主要是專家或教師到各地區(qū)進(jìn)行采風(fēng)，采集一些舞蹈動(dòng)作元素，后經(jīng)過(guò)一系列的整合與改編使其成為教學(xué)內(nèi)容。這樣能有效地?cái)U(kuò)大民間舞蹈種類的傳播，明確民間舞蹈的文化底蘊(yùn)。這種傳承不僅是對(duì)肢體語(yǔ)匯的傳承，更是對(duì)民間舞蹈文化的保護(hù)和發(fā)展。（二）教學(xué)是對(duì)民間舞蹈風(fēng)格的維系。眾所周知，民間舞蹈是由民眾所創(chuàng)造、表演、傳承的一種舞蹈形式，凝聚著廣大普通勞動(dòng)人民的智慧。一般而言，不同的民間舞蹈形式體現(xiàn)著各地區(qū)不同階段的發(fā)展變化，同樣也會(huì)因?yàn)椴煌膫鞑シ绞绞蛊渌囆g(shù)風(fēng)格產(chǎn)生不同程度的變化，比如因各種需要而進(jìn)行的商業(yè)演出、為了熱鬧或者吸引眼球而創(chuàng)作的各類民間舞蹈等。民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)中雖然也會(huì)進(jìn)行表演，但是不同于商業(yè)化的表演，它的教學(xué)人員、教材選擇與編排都相對(duì)嚴(yán)謹(jǐn)，因此可以說(shuō)民間舞蹈教學(xué)是維系民間舞蹈及其文化的重要手段。（三）教學(xué)是對(duì)民間舞蹈文化的升華。民間舞蹈是生活和藝術(shù)的結(jié)合。因此，要使教師和學(xué)生能夠深刻領(lǐng)會(huì)到民間舞蹈的形態(tài)構(gòu)成，就必然要先了解舞蹈背后的文化內(nèi)涵，才能在教學(xué)、展演的過(guò)程中不斷對(duì)民間舞蹈文化發(fā)展與升華。民間舞蹈教學(xué)是一個(gè)由淺到深的漸進(jìn)過(guò)程，因此在開(kāi)展民間舞蹈教學(xué)時(shí)，不僅需要對(duì)學(xué)生基本舞蹈動(dòng)作的規(guī)范加強(qiáng)訓(xùn)練，提高他們對(duì)民間舞蹈相關(guān)風(fēng)格的掌握能力，還需要對(duì)民間舞蹈的文化背景、來(lái)源等知識(shí)進(jìn)行較為深入的傳授，同時(shí)也需要通過(guò)展演實(shí)踐的方式讓學(xué)生在舞臺(tái)上利用服化道的幫助更貼近民間氛圍，使學(xué)生更為深刻地了解不同地區(qū)民間舞蹈的藝術(shù)魅力和深厚的文化底蘊(yùn)。

本文作者：楊勐進(jìn)

我國(guó)的舞蹈創(chuàng)作在體現(xiàn)時(shí)代性、民族性、文化性的同時(shí)還更應(yīng)該注重對(duì)于民間文化的一種傳承，但是當(dāng)前的舞蹈創(chuàng)作就偏離了這個(gè)方向，時(shí)代性是一個(gè)相對(duì)比較重要的內(nèi)容，在舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中很容易就表現(xiàn)出來(lái)，但是藝術(shù)往往只有民族的才是世界的，我國(guó)的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中恰恰將這一點(diǎn)內(nèi)容忽略掉。這就給當(dāng)前的舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作帶來(lái)了很大的影響，相對(duì)于西方舞蹈來(lái)看，我國(guó)的舞蹈創(chuàng)作往往大多是復(fù)制、借鑒國(guó)外的舞蹈表現(xiàn)形式，再加上我們自己的一些內(nèi)容，這樣創(chuàng)作出來(lái)的舞蹈作品盡管能夠在一段時(shí)間內(nèi)受到大眾的追捧，但是從長(zhǎng)遠(yuǎn)的角度來(lái)看，是不適應(yīng)這個(gè)社會(huì)的需求的。舞蹈創(chuàng)作這門文化藝術(shù)應(yīng)該充分尊重文化傳統(tǒng)的前提下進(jìn)行創(chuàng)作，同時(shí)還應(yīng)該看到我國(guó)的舞蹈創(chuàng)作在不斷的發(fā)展和完善的過(guò)程中，應(yīng)該盡可能多的創(chuàng)作那些屬于民族的自己的舞蹈作品，才能夠在舞蹈藝術(shù)的舞臺(tái)上長(zhǎng)久不衰，才能夠讓中國(guó)的舞蹈藝術(shù)走出中國(guó)，走向世界。另外在舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程中，缺少的是對(duì)于文化內(nèi)容主體的提升，這樣的一種表現(xiàn)形式往往會(huì)導(dǎo)致的就是對(duì)于舞蹈藝術(shù)缺乏主題，只停留在簡(jiǎn)單的音樂(lè)和動(dòng)作的表達(dá)上面，不能夠真正的起到傳達(dá)美的藝術(shù)效果。

文化自覺(jué)理論在藝術(shù)創(chuàng)作中的概述

文化自覺(jué)理論最開(kāi)始是由費(fèi)孝通先生在社會(huì)學(xué)上面提出的一種文化的最終形式，其中最經(jīng)典的表述就是：“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”，從這里我們可以看到社會(huì)學(xué)上關(guān)于美的界定是一種大家同在一起都能夠享受美的一種生活的態(tài)度。筆者認(rèn)為：費(fèi)孝通先生的這個(gè)關(guān)于社會(huì)學(xué)中處理社會(huì)關(guān)系的理論，同樣適合在舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中，作為舞蹈的編導(dǎo)應(yīng)該認(rèn)真考慮的一項(xiàng)內(nèi)容。從費(fèi)孝通先生的概述中我們可以想到，舞蹈藝術(shù)作為一種對(duì)于美的追求，舞蹈的編劇往往想把自己內(nèi)心中所想象出來(lái)的最美的藝術(shù)展現(xiàn)給觀眾，讓觀眾能夠通過(guò)視覺(jué)來(lái)感受美的存在，在這里作為舞蹈的創(chuàng)作者是在不斷的提供美的藝術(shù)成分，作為舞蹈表演者來(lái)說(shuō)，就是美人之美將自己最美的一面展現(xiàn)給觀眾，讓觀眾在欣賞舞蹈藝術(shù)的過(guò)程中，能夠感受到表演者美的存在。費(fèi)孝通先生對(duì)于社會(huì)中的文化自覺(jué)理論中提到的最高的一種形式就是：美美與共，這種美就是形成一種合力，主要是舞蹈的創(chuàng)作者、舞蹈的表演者、舞蹈的欣賞者都能夠感受到這種美，這就達(dá)到了舞蹈藝術(shù)的最高境界，當(dāng)然這里對(duì)于天下大同來(lái)說(shuō)，可以延伸出對(duì)于三者之間相互欣賞、相互認(rèn)同的一種外在表現(xiàn)。當(dāng)然舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作并不是單純的美的藝術(shù)的展示，更多的是為了能夠傳播一種文化、傳播一種價(jià)值、傳播一種社會(huì)的認(rèn)同，讓人們?cè)谛蕾p舞蹈藝術(shù)的過(guò)程中，能夠從舞蹈藝術(shù)中感受出對(duì)于美好生活的向往以及對(duì)于美好生活的追求。舞蹈作為一種文化和價(jià)值的載體，在人們的日常生活中發(fā)揮的作用是巨大的，所以說(shuō)我們只有將舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作充分的融會(huì)貫通對(duì)于文化理念的表達(dá)，才能夠?qū)崿F(xiàn)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作提升，才能夠有效的將舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作充分的展現(xiàn)到觀眾的面前，為觀藝術(shù)與設(shè)計(jì)眾奉獻(xiàn)出關(guān)于美、文化、價(jià)值認(rèn)同的一項(xiàng)多樣的、靈性的藝術(shù)作品來(lái)。

舞蹈創(chuàng)作中如何將文化融入到作品中

作為舞蹈創(chuàng)作中的最難的一個(gè)地方就是如何將文化融入到作品中，由于舞蹈所面臨的觀眾層次是千差萬(wàn)別的、其文化知識(shí)水平以及素質(zhì)也是參差不齊的，這就是在舞蹈創(chuàng)作中非常難的一個(gè)地方所在?？朔@樣的舞蹈創(chuàng)作難點(diǎn)應(yīng)該充分考慮到舞蹈創(chuàng)作中應(yīng)該將群眾基礎(chǔ)作為進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作的源泉，所有的藝術(shù)都是來(lái)源于群眾中，只有充分的認(rèn)識(shí)到群眾的需求所在，才能夠?qū)⑽璧竸?chuàng)作完善好，在強(qiáng)調(diào)舞蹈創(chuàng)作的群眾性的時(shí)候，并非是為了迎合一些低級(jí)趣味、最主要的是為了能夠?qū)⒛切┓从橙罕妰?nèi)心所想的舞蹈作品才是創(chuàng)作的重點(diǎn)。舞蹈藝術(shù)能夠發(fā)展到現(xiàn)在很大的程度上是得益于有著堅(jiān)實(shí)的群眾的基礎(chǔ)，這里的群眾基礎(chǔ)也就是舞蹈的欣賞者，歷史的經(jīng)驗(yàn)反復(fù)證明的是，那些藝術(shù)氛圍高雅、內(nèi)容積極健康向上的舞蹈作品才能夠經(jīng)得起歷史的推敲，才能夠經(jīng)得起群眾的篩選，才能夠在藝術(shù)的歷史長(zhǎng)廊中留下腳印。另外在舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中還應(yīng)該充分的將社會(huì)性和民族性融合到舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，我們將舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作往往是需要將文化自覺(jué)的理論融合到舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程中，這里的文化自覺(jué)的理論中包含最多的內(nèi)容就是其舞蹈藝術(shù)的社會(huì)性和舞蹈藝術(shù)的民族性，舞蹈藝術(shù)只有反映當(dāng)前社會(huì)生活的方方面面，才能夠在群眾中有生存的基礎(chǔ)，另外舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作只有真實(shí)的反映人們生活的狀況、反映時(shí)代的精神品質(zhì)所在、反映社會(huì)文化自覺(jué)的內(nèi)容，著眼于社會(huì)的本質(zhì)，才能夠提煉出平凡生活下的人們對(duì)于藝術(shù)美的追求所在。另外的一個(gè)方面就是對(duì)于民族性的考慮，盡管在舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中，對(duì)于民族性的內(nèi)容強(qiáng)調(diào)的較少，但是只有民族性的東西才能夠有一定的群眾基礎(chǔ)，才能夠走上舞臺(tái)，才能夠在舞蹈藝術(shù)的舞臺(tái)上更加完美的展現(xiàn)出來(lái)。在體現(xiàn)舞蹈民族性的過(guò)程中其實(shí)就是在提煉民族文化中，那部分文化自覺(jué)的地方，費(fèi)孝通先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，那些很難用言語(yǔ)表達(dá)的內(nèi)容往往就是文化的一部分，也就是文化的魅力所在，所以我們?cè)谶M(jìn)行舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，如果能夠?qū)⑽幕杂X(jué)理論中的內(nèi)容展現(xiàn)出來(lái)，這就是對(duì)于舞蹈藝術(shù)和文化自覺(jué)理論的最完美的結(jié)合。文化自覺(jué)理論往往是帶有很強(qiáng)的知識(shí)性在其中的，只有將知識(shí)性充分的融匯到舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作中，才能夠?qū)⑽璧杆囆g(shù)的核心展現(xiàn)出來(lái)，才能夠?qū)⑽璧杆囆g(shù)帶著思想的傳播給觀眾，讓觀眾能夠在這根主線的牽引下面，進(jìn)行舞蹈藝術(shù)的欣賞。在舞蹈藝術(shù)的欣賞中人們往往對(duì)于視覺(jué)的欣賞低于了對(duì)于舞蹈內(nèi)在思想的欣賞，由于舞蹈創(chuàng)作所要融會(huì)貫通的學(xué)科相對(duì)較多，這就給舞蹈創(chuàng)作者提出了更高的標(biāo)準(zhǔn)和要求，需要舞蹈創(chuàng)作者不僅懂藝術(shù)，還要懂社會(huì)學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、音樂(lè)學(xué)等社會(huì)學(xué)科。只有這樣才能夠?qū)⑽璧杆囆g(shù)提升起來(lái)，才能夠?qū)⑽幕杂X(jué)的理論充分的應(yīng)用到舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中。

［摘要］民族舞蹈作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，是一種極具意義的文化載體。民族文化在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展進(jìn)程中不斷發(fā)展和完善，是取之不盡、用之不竭的文化寶庫(kù)。民族舞蹈產(chǎn)生于民族文化當(dāng)中，又反過(guò)來(lái)對(duì)民族文化因素加以展現(xiàn)。隨著社會(huì)的發(fā)展，民族舞蹈與民族文化相生共進(jìn)，民族舞蹈在對(duì)民族文化加以繼承的基礎(chǔ)之上實(shí)現(xiàn)著不斷發(fā)展。探析民族舞蹈與民族文化之間的聯(lián)系，合理處理傳承與創(chuàng)新之間的關(guān)系，對(duì)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展有著積極的促進(jìn)意義。

［關(guān)鍵詞］民族舞蹈；民族文化；繼承

舞蹈作為一種藝術(shù)形式，產(chǎn)生于人類長(zhǎng)期的勞動(dòng)實(shí)踐中。民族舞蹈則產(chǎn)生于少數(shù)民族的生活中，帶有濃郁的民族生活習(xí)俗及地域特征，同時(shí)在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展進(jìn)程中不斷融入著豐富而多樣的民族文化。在不同的歷史發(fā)展階段，豐富的民族文化內(nèi)涵始終對(duì)民族舞蹈的創(chuàng)作和完善產(chǎn)生著多方面的影響。要想實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的持續(xù)性發(fā)展，就需要深入探析民族舞蹈對(duì)民族文化的繼承，使其基于民族文化的根源在保持原有民族特色的基礎(chǔ)之上實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新性發(fā)展。

一、民族舞蹈與民族文化之間的聯(lián)系

舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生于人類勞動(dòng)實(shí)踐中，伴隨著人類文明的進(jìn)步不斷得以發(fā)展和完善。舞蹈作為一種藝術(shù)形式，與人類生活始終存在著本質(zhì)上的聯(lián)系。舞蹈是一種藝術(shù)文化形式，需要借助一定的媒介作為其外在表現(xiàn)形式，人們將通過(guò)主觀意愿創(chuàng)造出來(lái)的文化意識(shí)形態(tài)以具象的、特定的舞蹈形式加以表現(xiàn)，借助舞蹈來(lái)表達(dá)對(duì)自然以及社會(huì)的認(rèn)知和期望。例如，追溯到史前人類發(fā)展時(shí)期，人們就創(chuàng)造出“手之舞之、足之蹈之”（《鏘經(jīng)·大序》）這一簡(jiǎn)單的舞蹈形式來(lái)表達(dá)激動(dòng)、興奮的心情。而后在發(fā)展歷程中，舞蹈被人們廣泛應(yīng)用于狩獵、祭祀、戰(zhàn)爭(zhēng)等一系列活動(dòng)中，與人類社會(huì)歷史文化諸多方面的內(nèi)容緊密相連。因此，舞蹈這一藝術(shù)文化形式包含著深刻而廣泛的文化內(nèi)涵，多樣化的舞蹈動(dòng)作傳達(dá)著人類對(duì)自然及社會(huì)的思考和情感。舞蹈產(chǎn)生于社會(huì)現(xiàn)實(shí)，并且包含著地域風(fēng)俗、宗教信仰、生活習(xí)慣等多方面的文化內(nèi)涵。常言道，一方水土養(yǎng)一方人，而舞蹈的產(chǎn)生和發(fā)展同樣如此。華夏大地地域遼闊、民族眾多，由此形成了豐富而多樣化的民族舞蹈藝術(shù)。舞蹈藝術(shù)文化產(chǎn)生于不同地域的民族文化中，折射出多樣化和個(gè)性化的民族文化特色。例如，作為傣族民族舞蹈代表的孔雀舞，是由于群眾喜愛(ài)孔雀，深覺(jué)孔雀開(kāi)屏等動(dòng)作十分優(yōu)美，進(jìn)而在對(duì)其動(dòng)作加以深入觀察和剖析的基礎(chǔ)之上創(chuàng)作而成，極具地域性。舞蹈產(chǎn)生于社會(huì)歷史文化中，是其內(nèi)涵的外在表現(xiàn)形式，并且隨著社會(huì)歷史文化的發(fā)展不斷得以完善。民族舞蹈同樣與少數(shù)民族生活及社會(huì)歷史文化相生共進(jìn)。在新的歷史發(fā)展階段，現(xiàn)代科技的發(fā)展對(duì)民族舞蹈產(chǎn)生了多方面的影響和沖擊，要想在新形勢(shì)下推動(dòng)民族舞蹈文化藝術(shù)的發(fā)展和完善，就需要植根于其發(fā)展根源及民族文化，挖掘少數(shù)民族優(yōu)秀傳統(tǒng)歷史文化，深入剖析各民族舞蹈的內(nèi)容及形式因素，在此基礎(chǔ)之上融入新時(shí)代創(chuàng)新性因素，以實(shí)現(xiàn)民族文化藝術(shù)的創(chuàng)新性、持續(xù)性發(fā)展。民族舞蹈深受自然因素，尤其是人類社會(huì)歷史因素的影響，其基本形式在于借助人類的形態(tài)、神態(tài)、舞蹈動(dòng)作等來(lái)傳情達(dá)意，因此其表演效果往往受表演者藝術(shù)素養(yǎng)等方面的影響，表演者對(duì)民族文化的掌握程度對(duì)于實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的持續(xù)性發(fā)展來(lái)講至關(guān)重要。包括動(dòng)態(tài)形象、表演形式、服裝道具、場(chǎng)地等因素在內(nèi)的舞蹈表現(xiàn)形式，在潛移默化中深受民族文化的影響。因此，在推動(dòng)民族舞蹈藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)深入剖析民族文化各類表現(xiàn)形式中蘊(yùn)含的藝術(shù)因素，并且挖掘民族文化背后蘊(yùn)含的民族心理、審美意趣，為民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展注入靈魂。

二、民族舞蹈對(duì)民族文化的繼承

一、體育舞蹈的發(fā)源

體育舞蹈在國(guó)內(nèi)外由于其所處的歷史文化環(huán)境不同，其發(fā)展各有千秋。

二、體育舞蹈的文化構(gòu)成要素

1.文化的構(gòu)成要素

文化是世代相傳的，并以文化要素為載體傳遞文化。學(xué)界對(duì)文化構(gòu)成要素的解讀因分類標(biāo)準(zhǔn)的不同可謂眾說(shuō)紛紜，從無(wú)定論。有研究將文化的組成要素根據(jù)其存在形式分為有形的物質(zhì)要素和無(wú)形的非物質(zhì)要素［2］;從文化功能角度，分為物化的文化要素、制度化文化要素、精神形態(tài)的文化要素［3］;本研究在綜合上述對(duì)文化構(gòu)成要素討論基礎(chǔ)上，較贊同“兩分法”的分類方法，即文化的構(gòu)成要素由物質(zhì)文化和非物質(zhì)文化兩類構(gòu)成。物質(zhì)的文化要素，指物質(zhì)世界中經(jīng)過(guò)人的加工，體現(xiàn)了人的思想的東西。非物質(zhì)文化要素，又稱精神文化要素，包括制度、規(guī)范、觀念等。

2.體育舞蹈的文化構(gòu)成要素

以廣東為代表的嶺南舞蹈在非遺的舞蹈創(chuàng)作上一直走在全國(guó)的前列，近年又以高校非遺舞蹈的創(chuàng)作表現(xiàn)最為突出，已成為廣東校園舞蹈文化傳承與創(chuàng)新的排頭兵。五邑僑鄉(xiāng)是一系列國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)以及世界文化非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的故鄉(xiāng)，它們?yōu)楸就廖璧柑峁┝素S富的創(chuàng)作素材。江門近些年校園舞蹈教育取得長(zhǎng)足的進(jìn)步與發(fā)展，但舞蹈作品內(nèi)容在本地文化的創(chuàng)新與繼承方面顯得乏善可陳。本文回顧僑鄉(xiāng)民俗題材的女子群舞《龍騰》，旨在與眾舞蹈同行們分享校園非遺舞蹈創(chuàng)作經(jīng)歷與經(jīng)驗(yàn)。100年前中國(guó)現(xiàn)代美育的倡導(dǎo)者蔡元培先生提出“以美育代宗教”，旨在通過(guò)美育構(gòu)建新文化、新教育。100年后的中國(guó)美育教育依然重視文化、重視傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展。隨著我國(guó)藝術(shù)教育的全面推進(jìn)，舞蹈教育得以繁榮發(fā)展，我們的舞蹈創(chuàng)作者也在與時(shí)俱進(jìn)思考如何深挖舞蹈中的美育內(nèi)涵，使舞蹈作品能夠邁上新臺(tái)階。非遺舞蹈的創(chuàng)作在這樣的氛圍中衍生并逐漸走近大眾的視野。說(shuō)到非遺舞蹈請(qǐng)?jiān)试S我著重介紹一下廣東省最具代表性的群眾性文化活動(dòng)——廣東省群眾藝術(shù)花會(huì)活動(dòng)，是由廣東省文化廳和旅游廳主辦，涵蓋音樂(lè)、舞蹈、聲樂(lè)、器樂(lè)等等藝術(shù)種類，是廣東省群眾文化活動(dòng)的優(yōu)秀品牌之一，代表全省群眾文化活動(dòng)的最高水平，在全省各地市享有很高的人氣，活動(dòng)覆蓋范圍廣，深受群眾歡迎。其中舞蹈類主要挑選體現(xiàn)本省群眾精神風(fēng)貌與當(dāng)?shù)匚幕瘍?nèi)涵的作品。在此前提下，各地舞蹈創(chuàng)作者們紛紛積極響應(yīng)挖掘本地舞蹈素材進(jìn)行創(chuàng)作，一時(shí)間廣東的群眾舞蹈空前繁榮，群眾藝術(shù)花會(huì)活動(dòng)推動(dòng)廣東省群眾舞蹈創(chuàng)作迅速地走向全國(guó)的領(lǐng)先行列，也為非遺舞蹈進(jìn)校園奠定良好的基礎(chǔ)。

2001年，我有幸作為江門幼兒師范學(xué)校的舞蹈教師代表學(xué)校承擔(dān)江門市參加第二屆廣東省群眾音樂(lè)舞蹈花會(huì)創(chuàng)作花會(huì)創(chuàng)排舞蹈作品的任務(wù)。作為剛走上舞蹈教師崗位的外地青年教師來(lái)說(shuō)是個(gè)不小的挑戰(zhàn)。在江門市群眾藝術(shù)館相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)、干部以及學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)、舞蹈科組長(zhǎng)的支持與幫助下，深入僑鄉(xiāng)各地采風(fēng)，走訪當(dāng)?shù)鼗鶎痈刹?、群眾，使我真正了解到腳下的這片沃土有著深厚的僑鄉(xiāng)文化底蘊(yùn)和鮮明的地域文化特色。江門是廣府文化的聚集地，也是著名的五邑僑鄉(xiāng)，這里地處珠三角西岸，地理位置優(yōu)異，是茅龍筆、開(kāi)平舞獅、荷塘沙龍、新會(huì)葵藝、岡州古琴、周家拳、新會(huì)陳皮、茶坑石制作、外海面等等一系列國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)以及世界文化非物質(zhì)文化遺產(chǎn)開(kāi)平碉樓的故鄉(xiāng)，它們?yōu)楸就廖璧柑峁┝素S富的創(chuàng)作素材。經(jīng)過(guò)反復(fù)比對(duì)，結(jié)合我們幼兒師范學(xué)校全是女生的特點(diǎn)，決定以荷塘沙龍為素材創(chuàng)作女子群舞《龍騰》。經(jīng)過(guò)幾個(gè)月艱辛的創(chuàng)排后赴廣州參賽，斬獲當(dāng)年廣東省群眾音樂(lè)舞蹈花會(huì)銀獎(jiǎng)，為江門市與學(xué)校爭(zhēng)得榮譽(yù)。荷塘沙龍于2008年榮獲國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)稱號(hào)，這樣算來(lái)《龍騰》的創(chuàng)作也是江門最早的校園非遺舞蹈作品之一。

之所以選擇荷塘沙龍作為創(chuàng)作素材，是因?yàn)閾碛?00多年歷史的舞龍習(xí)俗是長(zhǎng)期流行于新會(huì)區(qū)荷塘鎮(zhèn)的民間文化，以其制作工藝獨(dú)特、造型優(yōu)美逼真、動(dòng)作表演豐富、形式多樣而經(jīng)久不衰。每逢節(jié)日里鎮(zhèn)上有紗龍表演，所到之處無(wú)不受老老少少群眾的歡迎，不僅在當(dāng)?shù)厝藲鈽O高，在海外華人華僑中也享有較高的聲譽(yù)。在荷塘鎮(zhèn)，能選中舞紗龍的人被人們認(rèn)為是一件很光榮的事。但是在古老的習(xí)俗里舞龍人的技藝只傳男不傳女，我們幼師的學(xué)生都是十六七的小姑娘，我選擇女子舞紗龍的主題既經(jīng)過(guò)反復(fù)斟酌我的舞蹈構(gòu)思初步成型：以僑鄉(xiāng)為背景，描寫(xiě)一群年輕女子從觀看紗龍表演到巧手制作紗龍?jiān)俚轿杓嘄埖?個(gè)階段過(guò)程。在舞蹈創(chuàng)作中，我始終秉持對(duì)原始素材繼承與創(chuàng)新兩方面兼顧的原則。一方面保留紗龍?jiān)紕?dòng)作元素，舞龍部分借鑒模仿紗龍固定動(dòng)作，如盤(pán)龍、展龍、云龍騰空、龍擺尾等等樣式；另一方面研究和解決道具使用的難題。在小姑娘動(dòng)作創(chuàng)作上也做出前后不同的形象對(duì)比。舞蹈開(kāi)頭部分采用剪影造型呈現(xiàn)若隱若現(xiàn)龍的形象，隨著歡快的鑼鼓聲，姑娘們追隨舞龍的人群跑出，她們興高采烈地觀看紗龍表演，展現(xiàn)她們對(duì)紗龍的喜愛(ài)和模仿大人舞紗龍的濃厚興趣（手里拿著竹節(jié)學(xué)男子舞龍），小姑娘們模仿舞龍蛇形隊(duì)形，隱約現(xiàn)出流動(dòng)的龍的造型。中間部分“巧手制作紗龍”舞段是創(chuàng)作最難的部分，面臨選擇用什么樣的道具能夠藝術(shù)而直觀的呈現(xiàn)勞作場(chǎng)景。荷塘紗龍由龍頭、龍珠、龍身、龍尾組成，龍頭、龍珠是舞蹈的點(diǎn)睛之筆不可取代，我們找到荷塘當(dāng)?shù)刈鳊埖氖炙嚾肆可泶蛟爝m合女孩子重量的小版龍頭、龍珠。龍身經(jīng)過(guò)反復(fù)考量選擇用替換道具，因?yàn)閭鹘y(tǒng)的龍身是以龍骨拼湊而成，以竹篾、木板等材料制作，每人手持一段，然后表面覆蓋一整條紗布材質(zhì)的龍披（龍衣），龍披上裝飾彩色工藝貼片的龍鱗?？紤]到本舞段主要表現(xiàn)“巧手制作”，女孩們舉著沉重的龍身做動(dòng)作會(huì)受限制，更無(wú)法在短短的幾分鐘里以這樣沉重的道具來(lái)呈現(xiàn)煩瑣的制作工藝過(guò)程，只能尋求相似性高和可舞性高的道具替換，虛實(shí)結(jié)合以求精減概括的效果，理想中舞臺(tái)的畫(huà)面感如同國(guó)畫(huà)中的大寫(xiě)意般。經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的選擇與實(shí)驗(yàn)后，確定采用特制加寬的扇骨和真絲綢扇做替換道具。首先使用扇骨，扇骨漆成綠色，它可以360°開(kāi)合，打開(kāi)像圓形的“龍骨架”截面，合起來(lái)像竹節(jié)可做工具敲打。這樣利用開(kāi)、合、敲擊扇骨等動(dòng)作編出“做龍”的舞段；“龍骨架制作”完成后，換成裝上真絲綢的扇骨來(lái)表現(xiàn)“龍披”舞段（給龍穿衣），扇尾長(zhǎng)達(dá)3m的絲綢面料模仿紗龍龍鱗的色彩染制成由白、黃、橙、橙紅到大紅、深紅組成的漸變色直至龍尾，舞動(dòng)起來(lái)無(wú)論從質(zhì)地還是外形都與龍身在意境上有如異曲同工。舞蹈中演員們?nèi)耸忠话?，每個(gè)人旋轉(zhuǎn)起來(lái)的綢扇都好似獨(dú)立的小龍?jiān)诜D(zhuǎn)，隊(duì)形變化，綢扇隨即連接成串，又仿佛整條龍?jiān)谂軇?dòng)，真絲的質(zhì)感使姑娘們串聯(lián)起的小龍?jiān)谂軇?dòng)時(shí)飽滿飄逸，線條流暢，形象上與紗龍完美貼合。從第一部分制作龍的骨架（隱現(xiàn)龍形），到第二部分給龍穿衣（用長(zhǎng)綢扇表現(xiàn)），再到初具規(guī)模的龍形，最后完成制作小龍騰飛，中間部分通過(guò)對(duì)不同勞動(dòng)場(chǎng)景的描繪展示姑娘們的心靈手巧和團(tuán)結(jié)協(xié)作的可貴品質(zhì)，也暗喻步步騰飛積極向上的精神！舞蹈最后，女孩們紗龍制作完成，她們歡騰地舞起親手制作的龍，龍珠在前，龍頭、龍身（由綢扇連接）在后，一條色彩絢麗、活靈活現(xiàn)的龍?jiān)谖枧_(tái)上快速游動(dòng)、翻滾、左右騰挪……就在舞蹈情緒達(dá)到最高潮時(shí)音樂(lè)戛然而止，燈光瞬間黯淡，這時(shí)沉穩(wěn)有力的鼓聲漸起，猶如短暫的龍的喘息聲，一記響亮的鼓聲過(guò)后，龍盤(pán)臥臺(tái)中，黃色的定點(diǎn)光從舞臺(tái)上方傾瀉在高抬的龍頭、龍身上，光暈中金色的龍不斷向上盤(pán)旋（龍頭在高處做‘8’字形游動(dòng)），綢扇連接而成的龍身歡愉的抖動(dòng)，龍珠女在龍尾處高舉龍珠逗引龍頭，龍頭則積極回應(yīng)，高高在上搖頭俯看龍珠女，龍的威嚴(yán)與龍珠女的活潑俏皮相得益彰和諧呈現(xiàn)，音樂(lè)再次將舞蹈推向高潮結(jié)束。舞蹈創(chuàng)作中，動(dòng)作編排上利用女孩子們前后不同的動(dòng)作形象使舞蹈層層遞進(jìn)，即舞蹈開(kāi)場(chǎng)通過(guò)“觀看舞龍”繼而“模仿舞龍”塑造小姑娘們活潑俏皮愛(ài)熱鬧的群體形象；中間部分制作紗龍時(shí)展現(xiàn)她們細(xì)膩、認(rèn)真的勞作，動(dòng)作多以塑造她們?nèi)崦赖男误w線條和造型居多；后面表現(xiàn)舞龍時(shí)著重強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的力量感，通過(guò)加大動(dòng)作幅度、速度，增加跑、跳躍、旋轉(zhuǎn)等來(lái)展現(xiàn)舞龍時(shí)的氣勢(shì)和力量，表現(xiàn)女孩子們靈活矯健的英姿以及她們不服輸?shù)臍飧拧Ｕ孜璧敢魳?lè)背景是濃郁的廣東風(fēng)格，開(kāi)場(chǎng)引用一段《賽龍奪錦》營(yíng)造熱烈歡騰的節(jié)日氣氛，中間部分音樂(lè)從細(xì)致婉轉(zhuǎn)到簡(jiǎn)練輕快，節(jié)奏型和旋律亦由慢到快交替進(jìn)行，展現(xiàn)女孩們心思細(xì)膩的巧手制作過(guò)程，舞蹈最后部分的音樂(lè)隨著女孩們開(kāi)始舞龍，音樂(lè)氣氛逐漸歡快熱烈直至氣勢(shì)恢宏，最后在高潮迭起中結(jié)束。

舞蹈實(shí)際排練的過(guò)程困難重重，幼師的學(xué)生舞蹈基礎(chǔ)有限，要表現(xiàn)這樣的大型舞蹈欠缺太多。我的訓(xùn)練方法是除正常排練外，對(duì)她們進(jìn)行有目的的強(qiáng)化訓(xùn)練。即一面針對(duì)舞蹈作品中需要的圓場(chǎng)步、跳躍、旋轉(zhuǎn)等動(dòng)作進(jìn)行專項(xiàng)訓(xùn)練，一面針對(duì)學(xué)生缺乏身體韻律的情況突擊補(bǔ)充古典身韻組合的訓(xùn)練。這些訓(xùn)練雖不能立竿見(jiàn)影，但很有效，能夠看見(jiàn)她們持續(xù)的進(jìn)步。道具使用開(kāi)始也并不順暢，已是縮小版的龍頭仍有30多斤，舞蹈隊(duì)里最高大的女孩拿在手中舞動(dòng)起來(lái)都很吃力，只能鼓勵(lì)她咬牙堅(jiān)持每天鍛煉臂力；群舞的綢扇也需要技巧和臂力支持使之舞動(dòng)起來(lái)飽滿飄逸，沒(méi)有太好的辦法，還是只能讓她們堅(jiān)持使勁練！經(jīng)過(guò)反復(fù)訓(xùn)練打磨，舞蹈作品逐漸成型、成熟。兩個(gè)多月的排練，我和學(xué)生們共克難關(guān)，一起見(jiàn)證我們的“小龍”騰飛登上全省藝術(shù)花會(huì)的舞臺(tái)，爭(zhēng)得榮譽(yù)獲得大家的肯定。荷塘紗龍動(dòng)作豐富、表演形式多樣，我在創(chuàng)作中的運(yùn)用可謂領(lǐng)略到的只是皮毛?！洱堯v》在當(dāng)時(shí)取得了一些成績(jī)，過(guò)后靜下心來(lái)分析，還存在著很多不足之處，雖然不完美，但是向著正確的方向邁進(jìn)了一步，為我以后的創(chuàng)作積攢了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。再談校園非遺舞蹈感觸良多，江門的舞蹈教育從20世紀(jì)末到現(xiàn)在進(jìn)步飛速，學(xué)校舞蹈教育取得長(zhǎng)足的進(jìn)步與發(fā)展，舞蹈教育機(jī)構(gòu)猶如雨后春筍遍布各區(qū)。各類舞蹈比賽令人目不暇接，其中不乏優(yōu)秀作品。但大部分舞蹈作品的內(nèi)容在本地文化創(chuàng)新與繼承上顯得乏善可陳。放眼非遺舞蹈現(xiàn)狀，不得不說(shuō)以廣東為代表的嶺南舞蹈在非遺的舞蹈創(chuàng)作上一直走在全國(guó)的前列，近年又以廣東職業(yè)舞蹈學(xué)院、華南師范大學(xué)等高校在非遺的創(chuàng)作上表現(xiàn)最為突出，涌現(xiàn)諸如《廣東英哥》《校園醒獅》《喊瑤山》《英雄花》等等一批優(yōu)秀作品，顯然高校舞蹈已成為我們校園舞蹈文化傳承與創(chuàng)新的排頭兵。如今江門幼兒師范學(xué)校即將成為過(guò)去，隨之而去的還有曾經(jīng)的榮耀與輝煌，迎接未來(lái)的是嶄新的江門幼兒師范高等?？茖W(xué)校。目前學(xué)校已設(shè)立舞蹈教育專業(yè)?！棒~(yú)逐水草而居，鳥(niǎo)擇良木而棲”，大環(huán)境下眾高校相關(guān)專業(yè)學(xué)科的競(jìng)爭(zhēng)勢(shì)頭有增無(wú)減，作為高校教師應(yīng)具備怎樣與之匹配的過(guò)硬的專業(yè)素質(zhì)，科學(xué)的教學(xué)理念，以及職業(yè)思考應(yīng)怎樣轉(zhuǎn)換等等問(wèn)題橫亙于前，是我們迫切思考和應(yīng)該解決的首要任務(wù)。同時(shí)作為幼專人應(yīng)有危機(jī)感，以正確的專業(yè)導(dǎo)向?yàn)槟繕?biāo)著眼于未來(lái)迎頭追趕！創(chuàng)作非遺舞蹈意義深遠(yuǎn)，因?yàn)閷W(xué)校教育作為一個(gè)媒介連接古老與現(xiàn)代，我們通過(guò)舞蹈對(duì)學(xué)生進(jìn)行宣傳滲透，讓下一代了解和欣賞傳統(tǒng)文化，思想上繼承我們的民族精神。作為地方高校，我們應(yīng)該腳踏實(shí)地對(duì)本地民間文化進(jìn)行深入研究，讓優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在校園落地生根，并且始終將傳播傳統(tǒng)文化作為舞蹈學(xué)科發(fā)展的正確方向。重新回顧《龍騰》，旨在就校園非遺舞蹈創(chuàng)作與眾舞蹈同行們分享此舞蹈創(chuàng)作經(jīng)歷與經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)成功與缺憾，以供大家參考。愿做一粒僑鄉(xiāng)校園非遺舞蹈創(chuàng)作的鋪路石，讓我們共同為僑鄉(xiāng)的舞蹈教育傾盡綿薄之力。

參考文獻(xiàn)：

[1]仝妍.“非遺”舞蹈進(jìn)校園———舞蹈高等教育的文化傳承創(chuàng)新[J].舞蹈,2018,(03):82~84.