摘要：聲樂教學(xué)是學(xué)前教育專業(yè)的的重要課程，也是技能性很強(qiáng)的一門學(xué)科。采用多種互動(dòng)方式，提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，使學(xué)生對(duì)聲樂知識(shí)能更好地理解和接受，增強(qiáng)學(xué)習(xí)聲樂的自信心，建立一種合作、信任、溝通的全新音樂課堂。

關(guān)鍵詞：互動(dòng)；交流；聲樂；教學(xué)

現(xiàn)代教學(xué)論指出：教學(xué)過程是師生交往，積極互動(dòng)，共同發(fā)展的過程。師生的互動(dòng)關(guān)系是課堂教學(xué)能夠進(jìn)行的必要前提，師生沒有交往，沒有互動(dòng)，就不存在或未發(fā)生教學(xué)。

聲樂課在學(xué)前教育專業(yè)中是一門很重要的學(xué)科，低年級(jí)的聲樂教學(xué)一般都是采用集體教學(xué)的方式，由于人數(shù)多，基礎(chǔ)差，學(xué)生的聲樂知識(shí)幾乎是空白的。而要使學(xué)生對(duì)聲樂知識(shí)的理解、接受變得容易，并解決學(xué)習(xí)中的困惑，提高學(xué)習(xí)質(zhì)量，增強(qiáng)學(xué)習(xí)聲樂的自信心，就必須在聲樂教學(xué)中有效地更好地采用多種“互動(dòng)與交流”的方式。筆者借此談?wù)剛€(gè)人的教學(xué)體會(huì)。

一、“互動(dòng)交流”——來自課前熱身運(yùn)動(dòng)課前是課堂的前奏，自由性和體驗(yàn)性是它的兩大特點(diǎn)。

課前的互動(dòng)和交流是在課堂以外的時(shí)間和空間里進(jìn)行的，學(xué)生可以自由地和教師交流，沒有緊張的心理，教師也可以隨機(jī)地在交流和互動(dòng)中進(jìn)行自由提問，了解學(xué)生的真正需求。因此，課前的交流給學(xué)生提供了一個(gè)非常大的學(xué)習(xí)空間，教師可以根據(jù)低年級(jí)學(xué)生的特點(diǎn)，在有限的時(shí)間里精心設(shè)置互動(dòng)和交流的內(nèi)容及實(shí)施的方案，利用富有趣味性故事、談話或借助于現(xiàn)代話的電子、音響設(shè)備及課堂環(huán)境的布置，調(diào)動(dòng)學(xué)生的中各種感官感受音樂。例如：彈奏一首學(xué)生們?cè)谛W(xué)、初中最喜歡唱的歌曲，讓他們回憶起童年時(shí)的美好時(shí)光，也可以利用多媒體播放中外世界名曲，熏染課前學(xué)習(xí)氣氛，還可以請(qǐng)敢于表現(xiàn)的同學(xué)演唱一首自己喜歡的歌或交流課后的歌唱練習(xí)體會(huì)。

【摘要】喻宜萱（1909-2008），中國(guó)著名聲樂表演藝術(shù)家、聲樂教育家，是西方美聲唱法在中國(guó)早期的傳播者和推動(dòng)者之一。喻宜萱創(chuàng)建了中央音樂學(xué)院聲樂系，并擔(dān)任聲樂系主任，她還曾擔(dān)任中央音樂學(xué)院副院長(zhǎng)。喻宜萱教授教書育人，在她多年的聲樂教學(xué)實(shí)踐基礎(chǔ)上，她不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，深入研究聲樂教學(xué)方法，形成了一套獨(dú)特的“喻氏聲樂教育體系”。通過這套科學(xué)的聲樂教育體系，喻宜萱為中國(guó)聲樂界培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的聲樂人才。在聲樂教材方面，喻宜萱曾編配了十幾種聲樂教材，為我國(guó)聲樂事業(yè)的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。此前，關(guān)于喻宜萱的聲樂教材貢獻(xiàn)研究還沒有出現(xiàn)系統(tǒng)的專著和論文，此文將填補(bǔ)這一方面以往的空白。

【關(guān)鍵詞】喻宜萱；聲樂教育；聲樂教材；貢獻(xiàn)

喻宜萱（1909-2008）早年畢業(yè)于上海美術(shù)專科學(xué)校及上海國(guó)立音樂院，后赴美國(guó)康乃爾大學(xué)留學(xué)，主修音樂，她是我國(guó)最早一批留學(xué)美國(guó)學(xué)習(xí)音樂的歌唱家。喻宜萱學(xué)成歸國(guó)，成為了一名優(yōu)秀的聲樂歌劇演唱家，多次于世界各地舉辦個(gè)人獨(dú)唱音樂會(huì)。隨后投身于我國(guó)的聲樂教育事業(yè)，1950年，喻宜萱任教中央音樂學(xué)院，擔(dān)任聲樂系主任。1961年，喻宜萱擔(dān)任中央音樂學(xué)院副院長(zhǎng)。喻宜萱教授在她的聲樂教學(xué)生涯中，在完成繁重的教學(xué)任務(wù)，嚴(yán)謹(jǐn)、認(rèn)真地教授學(xué)生之余，她還不斷地總結(jié)教學(xué)實(shí)踐中的經(jīng)驗(yàn)，刻苦研究聲樂理論。喻宜萱教授發(fā)表了很多學(xué)術(shù)性的文章、論著，編配聲樂教材。她的聲樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)及聲樂理論成就為后人提供了聲樂學(xué)習(xí)的理論基礎(chǔ)，對(duì)當(dāng)下的聲樂藝術(shù)實(shí)踐提供了很大的參考價(jià)值。本文著重闡述喻宜萱對(duì)聲樂教材貢獻(xiàn)。經(jīng)筆者收集與整理，按照時(shí)間順序，喻宜萱編選譯配的聲樂教材如下表所示：本文將從以下幾個(gè)方面來對(duì)中國(guó)聲樂教育大家喻宜萱的聲樂教材貢獻(xiàn)研究進(jìn)行闡述。

一、喻宜萱聲樂教材的產(chǎn)生

回顧喻宜萱藝術(shù)成長(zhǎng)歷程，喻宜萱從小便有學(xué)習(xí)音樂的天賦。喻宜萱出生于書香世家，祖父曾是前清翰林，父親是清朝末屆舉人。喻宜萱自小便生活在這樣的書香環(huán)境里，這為她日后的成人成才打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。喻宜萱曾考入私立上海美術(shù)?？茖W(xué)校（今南京藝術(shù)學(xué)院）及上海國(guó)立音樂院（今上海音樂學(xué)院）學(xué)習(xí)鋼琴和聲樂，就此樹立了日后從事聲樂學(xué)習(xí)及聲樂工作的信念。1933年，美國(guó)逐漸擺脫了經(jīng)濟(jì)危機(jī)，不少中國(guó)學(xué)生懷著滿滿的抱負(fù)準(zhǔn)備出國(guó)深造。喻宜萱于1935年赴美國(guó)康奈爾大學(xué)研究生院攻讀音樂課程，留學(xué)期間，喻宜萱在美國(guó)多個(gè)城市舉行了獨(dú)唱音樂會(huì)。在二十世紀(jì)四十年代選擇出國(guó)留學(xué)的中國(guó)學(xué)生無疑是十分優(yōu)秀的，像喻宜萱留學(xué)到了美國(guó)極富盛名的康奈爾大學(xué)研究生院，更是屬于佼佼者?！八麄冎械脑S多人后來克服種種困難，毅然返回祖國(guó)效力?！盵1]1939年第二次世界大戰(zhàn)尚未結(jié)束，中國(guó)處于烽火連天的抗日戰(zhàn)爭(zhēng)階段。當(dāng)時(shí)在國(guó)外的中國(guó)留學(xué)生不太清楚國(guó)內(nèi)的具體形勢(shì)，加上有的國(guó)家為優(yōu)秀的中國(guó)留學(xué)生提供豐厚的獎(jiǎng)學(xué)金和工作崗位，或是在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的情形下為了躲避戰(zhàn)爭(zhēng)而選擇留在國(guó)外，中國(guó)大量留學(xué)國(guó)外的人才大量流失了。但還是有相當(dāng)一部分立志要學(xué)成歸國(guó)，回到祖國(guó)為國(guó)家作貢獻(xiàn)的中國(guó)留學(xué)生，在國(guó)內(nèi)正值抗日戰(zhàn)爭(zhēng)，時(shí)局極為不穩(wěn)定的情況下毅然決然回到祖國(guó)的懷抱，喻宜萱便是其中之一。喻宜萱歸國(guó)后，便投入了聲樂教育事業(yè)。1939-1945年間，她先后擔(dān)任過成都金陵女子大學(xué)等各類大學(xué)的音樂系教師、教授、音樂系主任及音樂指導(dǎo)。1946年至新中國(guó)成立的三年間，喻宜萱投身于她的聲樂演唱事業(yè)，在全國(guó)各地舉行了獨(dú)唱音樂會(huì)，還應(yīng)聯(lián)合國(guó)科教文組織邀請(qǐng)去歐洲各國(guó)考察音樂教育，并在國(guó)外舉行了獨(dú)唱音樂會(huì)。喻宜萱國(guó)內(nèi)外的學(xué)習(xí)經(jīng)歷與回國(guó)后的聲樂教學(xué)工作、聲樂演唱經(jīng)歷都為她日后編寫聲樂教材提供了理論及實(shí)踐來源。1949年新中國(guó)成立，喻宜萱回到了祖國(guó)，繼續(xù)她的聲樂事業(yè)。1950年，喻宜萱創(chuàng)建了中央音樂學(xué)院聲樂系并擔(dān)任系主任及教授。1961年，喻宜萱擔(dān)任中央音樂學(xué)院副院長(zhǎng)。1984年，她辭去了中央音樂學(xué)院副院長(zhǎng)、聲樂系主任等職務(wù)。2008年1月8日喻宜萱教授因病逝世，享年99歲。在喻宜萱回到新中國(guó)從事音樂教育的幾十年間，她在進(jìn)行聲樂教學(xué)、聲樂演唱等實(shí)踐活動(dòng)的同時(shí)，憑借著她自身優(yōu)越的演唱條件、豐富的聲樂演唱實(shí)踐及扎實(shí)的聲樂理論基礎(chǔ)與外語基礎(chǔ)，她還致力于中國(guó)聲樂理論的發(fā)展，撰寫了學(xué)術(shù)論文，翻譯了外國(guó)聲樂理論作品，編選了十幾種聲樂教材。

二、喻宜萱聲樂教材的內(nèi)容

2015年9月下旬，“‘珠江•愷撒堡鋼琴’第四屆全國(guó)高校音樂教育專業(yè)聲樂比賽和論文比賽”在貴州師范大學(xué)舉行。從這次參賽聲樂論文所涉及的研究對(duì)象、研究理念、研究主題、研究基礎(chǔ)、研究視角、研究方法、研究范式、研究結(jié)論等方面看，涉及聲樂教育教學(xué)“施教—受教”主要雙方的文章太少，與這二者密切相關(guān)的聲樂學(xué)科本質(zhì)特性—情感體驗(yàn)的研究文章也是鳳毛麟角。然而，從聲樂藝術(shù)存在的文化層面看，“施教者—情感體驗(yàn)—受教者”這一體系是聲樂藝術(shù)存在的基本文化形態(tài)。文化是多種因素的復(fù)合體，是生活在特定時(shí)間和空間的人個(gè)性的一種展示（這里主要指與聲樂教育教學(xué)活動(dòng)密切相關(guān)的文化時(shí)空情境）。聲樂文化自覺的核心涵義是聲樂教師心理意識(shí)的自我認(rèn)知、自我覺醒引起的對(duì)聲樂文化現(xiàn)象和相關(guān)文化形態(tài)的反思。這種具有“文化自覺”意義上的心理反思，能夠在聲樂教育教學(xué)活動(dòng)中對(duì)相關(guān)文化形態(tài)形成特定的心理認(rèn)同、心理聯(lián)結(jié)和心理溝通，從而在教育觀念層面影響聲樂教師的認(rèn)知傾向和教育教學(xué)的有效性?？梢?，我國(guó)高校音樂教育專業(yè)聲樂教師對(duì)相關(guān)聲樂文化形態(tài)的正確認(rèn)知，以及“文化自覺”的教育理念亟待加強(qiáng)，主要表現(xiàn)在以下三方面。

一、聲樂教育受教者本體認(rèn)知的文化自覺

（一）聲樂教育受教者思維的整體性認(rèn)知

從聲樂藝術(shù)的存在方式看，它主要存在于符號(hào)意義上的音樂形態(tài)（純音樂）和概念意義上的文學(xué)形態(tài)（歌詞）中。純音樂形態(tài)主要在于感知和體驗(yàn)，文學(xué)形態(tài)主要在于感知和理解。可見從聲樂學(xué)生的思維層面看，要學(xué)好聲樂藝術(shù)既需要感性思維也需要理性思維，只不過這種思維的整體性在不同階段和不同狀態(tài)下存在不同的心理傾向。聲樂學(xué)習(xí)過程中，在理性為主的心理意識(shí)下，人與音樂知識(shí)的關(guān)系是反映與被反映的二元關(guān)系，其教育目的是發(fā)展學(xué)生的知識(shí)認(rèn)知（音樂知識(shí)和文學(xué)知識(shí)）。聲樂教育強(qiáng)調(diào)的音樂藝術(shù)的感性則要求重視“整體的人或人的整體”，認(rèn)為學(xué)生音樂音響形態(tài)的獲取是一種“獨(dú)特的個(gè)體知覺”，是一種“直接的、具體的認(rèn)知”。正如馬斯洛（A.Maslow）說：“在他們身上發(fā)現(xiàn)，既不拋棄具體化的抽象能力，又不拋棄抽象性的具體化能力。”①即在有機(jī)聯(lián)系中學(xué)生把聲樂教育的認(rèn)識(shí)對(duì)象常常認(rèn)知為一個(gè)活生生的同一體，而不是一種孤立的、機(jī)械的、元素的知覺對(duì)象，如聲樂語言符號(hào)和其表現(xiàn)對(duì)象之間關(guān)系的認(rèn)知就是一個(gè)整體。②可見，從聲樂教育理念層面看，思維的整體性是指當(dāng)我們處理聲樂教育模式中多種因素的關(guān)系時(shí)，在心理上把它視為彼此相互關(guān)聯(lián)的元素所構(gòu)成的整體。在這一整體中，諸元素之間發(fā)生的是不以它們自身存在為目的的相互作用。完形心理學(xué)認(rèn)為，心理現(xiàn)象是個(gè)整體，而不是彼此獨(dú)立的元素的拼合，整體決定著部分的性質(zhì)和意義?！靶睦憩F(xiàn)象最基本的特征是在意識(shí)經(jīng)驗(yàn)中所顯現(xiàn)的結(jié)構(gòu)性或整體性?！雹蹚牟僮鲗用婵矗季S的整體性表現(xiàn)在兩個(gè)方面：結(jié)構(gòu)性心理和“同化性”心理。前者強(qiáng)調(diào)聲樂學(xué)科結(jié)構(gòu)與學(xué)生認(rèn)知結(jié)構(gòu)的關(guān)系，因而布魯納說：“給任何特定年齡的兒童教某門學(xué)科，其任務(wù)是按照這個(gè)年齡兒童觀察事物的方式去闡釋那門學(xué)科的結(jié)構(gòu)?！焙笳邚?qiáng)調(diào)聲樂教育過程中各因素之間的聯(lián)系性和包容性，因而奧蘇貝爾提出了課程整體性思維操作的兩個(gè)原則：“漸進(jìn)分化”和“融會(huì)貫通”。“漸進(jìn)分化”是發(fā)現(xiàn)聲樂要素之間的聯(lián)系；“融會(huì)貫通”是將聲樂要素之間的這些聯(lián)系有效地統(tǒng)合起來。當(dāng)然，對(duì)聲樂教育受教者思維整體性的認(rèn)知應(yīng)該具有音樂“文化自覺”的教育觀念。從音樂發(fā)展史層面看，音樂藝術(shù)的感性體驗(yàn)特性是在與西方傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展過程中講究音樂結(jié)構(gòu)的邏輯性和音樂內(nèi)涵的理性化比較的思路上提出來的。西方傳統(tǒng)音樂的發(fā)展軌跡始終沒有離開理性規(guī)范下的系統(tǒng)性和理論性，即使涉及音樂中的感性，也是與感性的認(rèn)識(shí)功能密切相關(guān)，直到西方現(xiàn)代音樂時(shí)期才主要關(guān)注音樂中感性的生命體驗(yàn)。中國(guó)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程之所以沒有形成明顯的系統(tǒng)性和涇渭分明的理論性，是因?yàn)樗冀K孕育于人們對(duì)音樂的感性體驗(yàn)之中。也就是說，感性體驗(yàn)是中國(guó)音樂文化的悠遠(yuǎn)傳統(tǒng)。但是，正是由于現(xiàn)代社會(huì)的中西音樂文化的深度交融，使得西方音樂在逐漸追尋音樂中的感性體驗(yàn)，而中國(guó)音樂卻在接受西方音樂中的理性歸納思維?？梢姡案行耘c理性融合的思維模式”是未來聲樂教育受教者的基本思維特性。

（二）聲樂教育受教者人格的自主性認(rèn)知

從我國(guó)現(xiàn)行的聲樂教育模式、聲樂教學(xué)內(nèi)容、聲樂教學(xué)方式層面看，聲樂教育教學(xué)活動(dòng)中以學(xué)生“生活世界剝離”為特征的科學(xué)性教育模式占據(jù)主導(dǎo)地位，支配這種教育模式的精神基因主要是工具理性或“技術(shù)興趣”—聲樂技術(shù)的學(xué)習(xí)（聲樂技術(shù)的學(xué)習(xí)是基本需要，但不是唯一需要）。在這種聲樂教育模式中，學(xué)生的個(gè)性、情感、意志、人格常常被阻止在這個(gè)模式之外而淪為聲樂技術(shù)和聲樂知識(shí)的奴隸，在很大程度上使聲樂受教者喪失了本性和自主性。因此，未來的聲樂教育教學(xué)活動(dòng)在教育觀念上應(yīng)從人的本性出發(fā)，強(qiáng)調(diào)以人的內(nèi)在天性為中心來組織課程，重視學(xué)生的自然活動(dòng)，重視學(xué)生對(duì)課程的態(tài)度，重視課程與學(xué)生主觀性的關(guān)系。“教育即生活”“課程即經(jīng)驗(yàn)”“教育即經(jīng)驗(yàn)的不斷改造或改組”應(yīng)成為指導(dǎo)聲樂教育課程內(nèi)容設(shè)定的基本觀念。這種聲樂教育的課程觀念反對(duì)非人格化和無個(gè)性化的聲樂教育活動(dòng)，突出聲樂受教者在聲樂學(xué)習(xí)過程中的主動(dòng)性和獨(dú)特性。從重視聲樂知識(shí)和技能的被動(dòng)接受心理發(fā)展到重視學(xué)生的經(jīng)驗(yàn)、活動(dòng)與個(gè)體心理，這種聲樂教育課程內(nèi)容和課程實(shí)施方式的轉(zhuǎn)變?cè)诤艽蟪潭壬险一亓藢W(xué)生的自主性心理。這種聲樂受教者自主性的聲樂學(xué)習(xí)模式不僅在于聲樂課程的內(nèi)容、形式對(duì)學(xué)生現(xiàn)實(shí)生活的回歸，而且是在批判意識(shí)、構(gòu)建意識(shí)、創(chuàng)造意識(shí)的基礎(chǔ)上對(duì)學(xué)生的“現(xiàn)實(shí)生活和可能生活的溝通”，是在個(gè)體解放和精神自由基礎(chǔ)上的“人”的回歸。這種聲樂教育理念下的聲樂教育，學(xué)生是活生生的、整體的、生活著的人，不再只是有理性的、抽象的存在，而是具有情感、意志、個(gè)性、人格的自主性整體。從文化自覺的意義上看，強(qiáng)調(diào)聲樂教育受教者人格自主性認(rèn)知的聲樂教育觀念，勢(shì)必突破我國(guó)高校聲樂教育傳統(tǒng)的“非生活化”情景。我國(guó)傳統(tǒng)的聲樂教育主要關(guān)照的是學(xué)校教學(xué)情景中的聲樂教育現(xiàn)象和規(guī)律。它研究的側(cè)重點(diǎn)是關(guān)注學(xué)生聲樂知識(shí)和聲樂技能的掌握，以及為促進(jìn)學(xué)生知識(shí)和技能掌握情景創(chuàng)設(shè)的原理和技術(shù)。從理念上看，它主要是傳統(tǒng)“知識(shí)理性主義課程觀”和“經(jīng)驗(yàn)自然主義課程觀”的產(chǎn)物。未來的高校聲樂教育將秉持一種“生活化”的視野，首先在聲樂課程范圍上將突破學(xué)校教學(xué)的界限（特別是“互聯(lián)網(wǎng)+”引起的教育教學(xué)時(shí)空情景的改變），即它要尋求學(xué)校課程、家庭課程、社區(qū)課程之間的內(nèi)在整合與相互作用。這種聲樂教育不僅要研究學(xué)校教學(xué)情景中學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)的現(xiàn)象和規(guī)律，而且還應(yīng)積極關(guān)注學(xué)生及教師所處家庭情景和社區(qū)情景等生活化情景中有關(guān)聲樂教與學(xué)的現(xiàn)象和規(guī)律，以及這些因素之間所蘊(yùn)含的文化關(guān)系。其次表現(xiàn)在學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)過程中的“能力觀”突破了學(xué)校的疆界。傳統(tǒng)的聲樂教育由于受“心理認(rèn)知”觀念的影響，主要側(cè)重于研究有關(guān)學(xué)生的“認(rèn)知技能”與“學(xué)會(huì)認(rèn)知”的心理研究。而未來的聲樂教育課程將要求學(xué)生不僅要“學(xué)會(huì)認(rèn)知”，更主要的是要求學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)的過程中“學(xué)會(huì)做事”“學(xué)會(huì)共同生活”，集中體現(xiàn)了課程回歸生活世界的發(fā)展取向?！皩W(xué)會(huì)做事”意味著學(xué)生處理人際關(guān)系的心理范圍突破了狹隘的學(xué)校界限，它要求的不僅僅是“聲樂認(rèn)知技能”，更主要的是“人格智力”；“學(xué)會(huì)共同生活”在當(dāng)今的信息化社會(huì)意味著“發(fā)現(xiàn)他人”的心理能力突破了單一的學(xué)校情景。這不僅表現(xiàn)在學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)過程中利用日益發(fā)展的信息技術(shù)在超越學(xué)校情景的范圍內(nèi)進(jìn)行人與人的心理交往，而且還表現(xiàn)在這種過程能有效地、自動(dòng)地消除心理孤獨(dú)和心理疏離，以便通過一些共同的活動(dòng)來幫助學(xué)生尋找到聲樂藝術(shù)共同的規(guī)律和基礎(chǔ)。

眾所周知的原因，高師聲樂授課的形式目前主要以小組課為主，個(gè)別課、集體課為輔。尤其是在低年級(jí)更是如此。經(jīng)過多年的教學(xué)探索，小組課教學(xué)雖然積累了一定的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，也形成了一些科研成果，但總的來看，教學(xué)的效果并不能令人滿意。聲樂小組課始終無法形成一個(gè)良好的教學(xué)生態(tài)，無論是教師還是學(xué)生，在聲樂課堂上缺乏成就感，本應(yīng)該激情四射的聲樂課變得呆板和死氣沉沉。高師院校的聲樂教師普遍陷入教學(xué)困境，小組課教學(xué)名存實(shí)亡，越來越多的教師迫不得已在小組課堂上又回歸到一對(duì)一的教學(xué)模式，采取分時(shí)授課的方式，實(shí)際上把小組課變成了課時(shí)短小的一對(duì)一課程。面對(duì)這種情況，筆者認(rèn)為應(yīng)該實(shí)事求是地重新認(rèn)識(shí)聲樂小組課，與時(shí)俱進(jìn)地探求高師聲樂課的正確發(fā)展之路。

一、小組課聲樂教學(xué)改革的困難

1.教學(xué)組織混亂。聲樂教學(xué)改革后，在教學(xué)組織上比較混亂。所謂教學(xué)組織就是一條線，把課前、課中、課后穿連起來，以達(dá)到實(shí)現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)的目的，主要包括備課、上課和考核三個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)。首先是課前的備課比較困難。同一人課相比，由于小組課堂的學(xué)生比較多，學(xué)生個(gè)體的差異使得情況變得復(fù)雜。單說練習(xí)曲，如果要考慮到學(xué)生的個(gè)人條件、專業(yè)程度，做到每人一歌，就很難選擇和把握。有些老師圖省事在課堂上反反復(fù)復(fù)講教材上的幾首歌曲，不僅學(xué)生唱的生厭，自己也覺得無趣。但是要做到認(rèn)真?zhèn)湔n，教師的負(fù)荷又不是成倍增加那么簡(jiǎn)單。其次，是上課比較難得把握。關(guān)于小組課堂如何組織，各位老師是仁者見仁智者見智，有的上成了集體課、合唱課;有的上成短時(shí)制的個(gè)別課，還有的上成表演課，齊唱、對(duì)唱，花樣層出。第三，考核環(huán)節(jié)仍舊保守。雖然跟隨教學(xué)形式的改革，教學(xué)內(nèi)容發(fā)生了較大的變化，但是最終到了考核環(huán)節(jié)仍然是以考核學(xué)生的唱功為主，無法反映教學(xué)改革的實(shí)際效果。2.教學(xué)熱情減退。隨著小組課教學(xué)改革的深入，教師們的教學(xué)熱情衰退。主要是教學(xué)期望與教學(xué)成果相左，缺乏成就感。在教學(xué)實(shí)踐中，學(xué)生多課時(shí)緊張，教學(xué)負(fù)擔(dān)沉重，無法對(duì)教學(xué)沉心思考，每天都是例行公事地上課，疲于應(yīng)付的同時(shí)也傷及自身，不僅在生理上身體透支，而且在心理上對(duì)教學(xué)感到無望。在教學(xué)研究中，根據(jù)對(duì)知網(wǎng)上以“聲樂小組課”為關(guān)鍵詞的搜索，2014年以來，相關(guān)研究的數(shù)量逐年減少，總共下降了60%之多，從高峰的年論文量24篇下降為年論文量七八篇。情況表明，面對(duì)聲樂小組課，教師已經(jīng)面對(duì)某種困境。在教學(xué)實(shí)踐上沿著既定軌道疲于奔命，在教學(xué)研究上看不到課程改革的未來，對(duì)課程改革變得失望乃至無動(dòng)于衷。不僅如此，學(xué)生也對(duì)聲樂課程表現(xiàn)得不甚滿意，條件差、程度淺的同學(xué)容易因?yàn)槭艞壜晿穼W(xué)習(xí)，而那些想學(xué)習(xí)的學(xué)生不得不額外增加課程。3.教學(xué)質(zhì)量下滑。教學(xué)質(zhì)量下滑已是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)。聲樂學(xué)習(xí)的成果凝聚著學(xué)生、老師的大量心血，缺少任何一個(gè)方面都不可能質(zhì)量得到保證。首先是生源質(zhì)量的下降，藝術(shù)專業(yè)文化課招生分?jǐn)?shù)低，被認(rèn)為是入學(xué)門檻低。一些文化課比較差的考生為了能上大學(xué)，趕著鴨子上架，硬擠藝術(shù)生考試這趟車，通過幾個(gè)月的突擊進(jìn)入大學(xué)。藝術(shù)專業(yè)擴(kuò)大招生降低了招生標(biāo)準(zhǔn)，改變了招生方式，實(shí)施了所謂的省考，剝奪了教師挑選學(xué)生的權(quán)利，完全違背了藝術(shù)教學(xué)的客觀規(guī)律。學(xué)校招生以省考成績(jī)?yōu)閰⒖迹處熤荒苣檬裁床牧蟻砭图庸な裁床牧?，增加教學(xué)難度不說，根本無法保證教學(xué)質(zhì)量。其次是時(shí)間積累的問題，聲樂學(xué)習(xí)是對(duì)人聲器官的訓(xùn)練，需要日積月累的反復(fù)自我練習(xí)和教師的反復(fù)提醒才能才能逐漸形成正確的發(fā)聲方法和保持良好的歌唱習(xí)慣，小組課的課堂學(xué)習(xí)時(shí)間太短無法保證學(xué)生的嗓音雕琢。原來本科教育要求學(xué)生四年下來至少要學(xué)唱40首中外歌曲，現(xiàn)在大多只能唱到一半。

二、小組課教學(xué)改革的困境分析

1.推動(dòng)小組課教學(xué)改革的動(dòng)力已經(jīng)減弱。對(duì)傳統(tǒng)聲樂課的教學(xué)改革，主要?jiǎng)恿碜杂趦蓚€(gè)方面，而目前這兩個(gè)方面的動(dòng)力都有所變化。第一個(gè)動(dòng)力是20世紀(jì)90年代末的高等教育改革即所謂的高校擴(kuò)招。1999年，教育部出臺(tái)的《面向21世紀(jì)教育振興行動(dòng)計(jì)劃》，提出到2010年，高等教育毛入學(xué)率要達(dá)到適齡青年的15%。急劇增加的學(xué)生人數(shù)與本來短缺的聲樂教師師資之間矛盾突出，迫使聲樂教學(xué)從個(gè)別課改為小組課。進(jìn)入2008年后，教育部開始認(rèn)識(shí)到1999年開始的擴(kuò)招過于急躁，本科高校的過度擴(kuò)招造成高等教育質(zhì)量全面下滑，并開始逐漸控制擴(kuò)招比例。2012年4月，教育部的《全面提高高等教育質(zhì)量的若干意見》明確提出，今后公辦普通高校本科招生規(guī)模將保持相對(duì)穩(wěn)定。為提高教學(xué)質(zhì)量，教授為本科生上課將成為一項(xiàng)基本制度，不給本科生上課不得聘為教授，持續(xù)長(zhǎng)達(dá)13年的高校擴(kuò)招被叫停。第二個(gè)動(dòng)力是是對(duì)傳統(tǒng)聲樂教學(xué)方式所積累的不滿，這種觀點(diǎn)認(rèn)為傳統(tǒng)“一對(duì)一”的聲樂課過于強(qiáng)調(diào)歌唱技能技巧的訓(xùn)練，而忽視了學(xué)生聲樂素養(yǎng)的培養(yǎng)和教學(xué)能力的培養(yǎng)，個(gè)別課是專業(yè)院校的聲樂教學(xué)方式，沒有體現(xiàn)到師范教學(xué)的特點(diǎn)。個(gè)別課的優(yōu)勢(shì)是針對(duì)千人千面的聲樂器官，由教師進(jìn)行適應(yīng)性的引導(dǎo)和訓(xùn)練，從而達(dá)到因材施教，琢玉成器的教學(xué)目的。相對(duì)于師范院校而言個(gè)別課更適合于專業(yè)藝術(shù)院校，也就是說個(gè)別課是為培養(yǎng)演員而生。實(shí)際上這樣的說法是比較牽強(qiáng)的。首先，什么是師范性?先來理解下師范性。教學(xué)方法是跟教學(xué)目的相聯(lián)系，師范性意味著更寬泛的專業(yè)視角，所謂的一專多能，意味著擁有著更高的教學(xué)技巧。［1］實(shí)際上我們來想一想，師范院校的專業(yè)聲樂教師哪個(gè)不是從個(gè)別課課堂里走出來的呢?小組課訓(xùn)練出來的學(xué)生有能力承擔(dān)專業(yè)聲樂教師的責(zé)任嗎?毫無疑問，答案是否定的。因此，所以用小組課實(shí)現(xiàn)師范性實(shí)際上是個(gè)假命題。小組課培養(yǎng)出來的學(xué)生只可能擁有更低標(biāo)準(zhǔn)的專業(yè)能力，這種專業(yè)能力去適應(yīng)中小學(xué)的音樂普及性教育也許可以，但從事聲樂的專業(yè)教學(xué)在素質(zhì)上是有欠缺的。因此為了培養(yǎng)更高層次的聲樂教師，必須要有個(gè)別課。2.推動(dòng)小組課改革的環(huán)境已經(jīng)發(fā)生變化。聲樂小組課這種授課形式因?yàn)閿U(kuò)招而被逐漸推廣，但是并沒有因?yàn)橥Ｖ箶U(kuò)招而被叫停。主要是因?yàn)槁晿氛n改革的環(huán)境發(fā)生了變化。首先是生源質(zhì)量下降，大量的經(jīng)過簡(jiǎn)單初級(jí)快速培養(yǎng)出來的對(duì)藝術(shù)并沒有多大興趣的學(xué)生在懵里懵懂中就撞進(jìn)了音樂專業(yè)的大門，他們有這樣幾個(gè)特點(diǎn)，1.專業(yè)水平參差不齊，由于不是本校老師把關(guān)，各省生源招生質(zhì)量也不同。2.接觸音樂時(shí)間短，缺乏音樂素養(yǎng)，音樂的悟性和接受能力較差。3.由于缺乏對(duì)藝術(shù)的喜愛與追求，學(xué)習(xí)熱情不高，缺乏主觀能動(dòng)性。簡(jiǎn)單地說就是專業(yè)性變差，這一點(diǎn)恰恰比較契合聲樂小組課的特點(diǎn)。聲樂小組課就比較適合那些專業(yè)層次低的學(xué)生教學(xué)，因此小組課也就沒有停下來的必要。其次是就業(yè)市場(chǎng)發(fā)生了變化。隨著社會(huì)老齡化，出生人口的減少，城鎮(zhèn)化發(fā)展，很多基層的農(nóng)村小學(xué)發(fā)生了撤并，大量教師轉(zhuǎn)崗分流，中小學(xué)教師出現(xiàn)了某種飽和，城市里中小學(xué)引進(jìn)師資對(duì)學(xué)歷的要求變得越來越高，傳統(tǒng)的教學(xué)市場(chǎng)出現(xiàn)了崩析，普通學(xué)校對(duì)藝術(shù)專業(yè)的需求本來就少，高師學(xué)生尤其是學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生很多畢業(yè)即失業(yè)，很多人不得不降低自己的就業(yè)理想，進(jìn)入幼兒教育，跟中等職業(yè)教育的幼師畢業(yè)生搶飯碗。就業(yè)渠道出現(xiàn)了多樣化，多樣化則降低了對(duì)高師專業(yè)的師范性要求，因此再用缺乏師范性來推動(dòng)小組課改革也失去其正當(dāng)性。

三、對(duì)小組課教學(xué)改革的反思

一、課題名稱：《高職高專音樂課程模式的實(shí)驗(yàn)研究》

二、課題的背景與意義

現(xiàn)階段高職高專音樂專業(yè)教學(xué)，無論是教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)形式還是教學(xué)手段仍停留在原有傳統(tǒng)方式。已經(jīng)不能夠適應(yīng)現(xiàn)代人才的培養(yǎng)需要，甚至已經(jīng)桎梏了學(xué)生的發(fā)展，尤其是學(xué)校教育與社會(huì)需求相脫節(jié)，這將影響和制約高職高專音樂專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)，不利于高職高專音樂專業(yè)學(xué)生的發(fā)展。在傳統(tǒng)教學(xué)中，存在著以下幾點(diǎn)不足之處：

1.在課堂教學(xué)中以教師為中心；

2.各門課的學(xué)習(xí)保守而獨(dú)立與其它課程不相聯(lián)系；

3.教學(xué)內(nèi)容缺少實(shí)用性；

一、高師院校聲樂教材建設(shè)存在的主要問題

近年來，隨著我國(guó)教育改革的不斷深入，我國(guó)高等師范教育發(fā)展進(jìn)入到一個(gè)新的發(fā)展時(shí)期。學(xué)校的規(guī)模更大了，數(shù)量少了，專業(yè)設(shè)置多了，辦學(xué)條件更好了和招生人數(shù)更多了。然而，作為高師院?；窘ㄔO(shè)之一的教材建設(shè)，卻滯后于高等師范教育發(fā)展的步伐，以至于許多高師院校的學(xué)生缺乏適用的教材，這勢(shì)必影響高師院校的教育質(zhì)量，也不利于高師教育的進(jìn)一步發(fā)展。主要問題有以下幾個(gè)方面：一是有些教材建設(shè)發(fā)展緩慢，教材的編寫組織管理不力，以致高師教材不能自成體系；二是有些教材內(nèi)容陳舊，缺乏科學(xué)性、先進(jìn)性與針對(duì)性；三是由于一些教材的缺乏，有些院校不得不采用一般本科院校的教材，而這些教材往往與學(xué)生的能力、要求不相符合，與實(shí)際不相符；四是有少數(shù)教師不愿選用高師教材。許多高校教材的選擇權(quán)在教師，教師使用老教材駕輕就熟，而使用新的高師教材往往要受到一些主客觀條件的限制。有些院校選用的聲樂教材是由教師根據(jù)個(gè)人的演唱特點(diǎn)及欣賞習(xí)慣自選出來的，以一對(duì)一的單兵訓(xùn)練方式教學(xué)；有的教材將聲樂理論、聲樂教育理論與歌曲集混合編排，有的教師對(duì)聲樂教學(xué)中民族唱法與美聲唱法有自己的取舍與偏愛，這些因素增加了教材內(nèi)容選用的隨意性。由于兩種唱法教材的使用缺乏必要的系統(tǒng)性，造成有些學(xué)生只學(xué)技巧，不愛學(xué)文化的現(xiàn)象，這與高師音樂人才的培養(yǎng)規(guī)格、培養(yǎng)目標(biāo)、知識(shí)能力的結(jié)構(gòu)很不一致。這樣，必然導(dǎo)致教材無法貼近高等師范教育的培養(yǎng)目標(biāo)和規(guī)格的實(shí)際。

二、聲樂教學(xué)改革與教材建設(shè)探索

（一）針對(duì)學(xué)生的不同特點(diǎn)，探索出一條符合高師音樂專業(yè)特點(diǎn)的教學(xué)方法

廣東外語藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系聲樂教研室的老師經(jīng)過長(zhǎng)期的努力，探索出了一條符合高師音樂教學(xué)特點(diǎn)的聲樂教學(xué)道路，摸索出符合高師音樂專業(yè)特點(diǎn)的教學(xué)方法。如針對(duì)學(xué)生的程度和嗓音特點(diǎn)的不同，課時(shí)分配和授課形式也有所不同，采用分級(jí)教學(xué)的手段來制定具體的教學(xué)目標(biāo)，從而達(dá)到“上不封頂，下要保底”（通過聲樂四級(jí)考試的要求）的量化標(biāo)準(zhǔn)的教學(xué)改革目的，促使每一位學(xué)生完成學(xué)分。教學(xué)當(dāng)中采取集體課、小組課、個(gè)別課相結(jié)合的授課方式，把聲樂技能訓(xùn)練、演唱、作品講解、分析研究、理論知識(shí)、教學(xué)方法融為一體，達(dá)到了課程的整合。然而，在教學(xué)過程中仍然存在著一些亟待解決的問題，其突出表現(xiàn)在教材不夠規(guī)范、進(jìn)度不夠明確、考核不夠嚴(yán)格等方面。這些問題存在，涉及傳統(tǒng)教學(xué)模式本身，一定程度上束縛了聲樂教學(xué)質(zhì)量的提高，對(duì)教學(xué)有著不容忽視的消極影響。隨著教學(xué)規(guī)范化要求日益廣泛地得到重視，教學(xué)的量化管理和教材的系統(tǒng)、規(guī)范已成為不容忽視的問題，這要求每位教師在執(zhí)行教學(xué)的過程中，既要把教學(xué)大綱、教材、教學(xué)進(jìn)度表、教案、授課內(nèi)容保持一致，又要求老師們?cè)诮虒W(xué)思想上、教學(xué)方法上、教材選用上、考試形式上施行行之有效的改革，從而達(dá)到人才培養(yǎng)的目標(biāo)。

聲樂教學(xué)要遵循其教學(xué)規(guī)律、教學(xué)目的、教學(xué)方法，根據(jù)學(xué)生的知識(shí)結(jié)構(gòu)、年齡等因素，突破“聲樂教學(xué)有法而無定法”的模式。聲樂教師要設(shè)計(jì)以學(xué)生為主體的聲樂教學(xué)大綱、聲樂教學(xué)計(jì)劃，教師要選擇接近學(xué)生性格的曲目，能使其很快地進(jìn)入“角色”，從發(fā)聲練習(xí)中有意地從情緒上引導(dǎo)學(xué)生，從歌唱站姿、呼吸、打開喉嚨、共鳴、咬字、吐字、聲情并茂等方面對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)，培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱意識(shí)、創(chuàng)造能力和舞臺(tái)表現(xiàn)能力，創(chuàng)造性地發(fā)揮他們的想象力與歌唱技巧，增強(qiáng)對(duì)作品的想象、理解能力，使技巧與情感和諧地融合在一起，表達(dá)真實(shí)自然的歌唱情感。這樣，通過挖掘培養(yǎng)學(xué)生的歌唱情感，為學(xué)生提供富有創(chuàng)意的課堂設(shè)計(jì)和生動(dòng)豐富的教學(xué)內(nèi)容，不斷更新教學(xué)理念，推出如“啟發(fā)式”“生成式”“互動(dòng)式”等多種教學(xué)模式，遵循教學(xué)相長(zhǎng)的原則，提高了學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)，使每位學(xué)生都能有所獲、有所得。

摘要：近年來受新冠疫情的持續(xù)影響，我國(guó)高校畢業(yè)生就業(yè)形勢(shì)不容樂觀。為了緩解部分就業(yè)壓力和經(jīng)濟(jì)下行壓力，2020年，我國(guó)施行了新一輪的研究生擴(kuò)招政策。新的政策勢(shì)必會(huì)對(duì)原有的研究生培養(yǎng)模式產(chǎn)生影響。文章針對(duì)新時(shí)代背景下聲樂研究生培養(yǎng)模式，從新政策對(duì)聲樂研究生的影響、新培養(yǎng)模式研究、就業(yè)前景分析三方面進(jìn)行論述。

關(guān)鍵詞：聲樂研究生；培養(yǎng)模式；就業(yè)前景分析

2020年初，新一輪的研究生擴(kuò)招政策實(shí)施后，國(guó)務(wù)院學(xué)位委員會(huì)、教育部在同年9月份發(fā)布的《專業(yè)學(xué)位研究生教育發(fā)展方案（2020—2025）》指出，到2025年，要將碩士專業(yè)學(xué)位研究生的招生規(guī)模擴(kuò)大到碩士研究生總規(guī)模的三分之二左右[1]。在這樣的新時(shí)代背景下，必然會(huì)對(duì)聲樂研究生的培養(yǎng)產(chǎn)生一定的影響。

一、新政策對(duì)聲樂研究生培養(yǎng)的影響

（一）專業(yè)和學(xué)術(shù)水平

隨著時(shí)代和社會(huì)的發(fā)展，國(guó)家對(duì)高水平就業(yè)人才的需求不斷擴(kuò)大是越來越緊迫的客觀事實(shí)，參考其他發(fā)達(dá)國(guó)家的經(jīng)驗(yàn)，大學(xué)本科和研究生擴(kuò)招是大勢(shì)所趨，是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和社會(huì)進(jìn)步的必然要求。從短期來看，擴(kuò)招可以減緩部分就業(yè)壓力，而且順利考取研究生的學(xué)生有了再一次提高自身專業(yè)水平和學(xué)術(shù)水平的機(jī)會(huì)；從長(zhǎng)期來看，提升了就業(yè)層次，培養(yǎng)了更多高素質(zhì)人才。當(dāng)然，事物的發(fā)展都有兩面性，有利就有弊，擴(kuò)招也同樣面臨著巨大的挑戰(zhàn)，隨著入學(xué)人數(shù)的增多，學(xué)生專業(yè)和學(xué)術(shù)水平參差不齊，原有的研究生培養(yǎng)模式需要進(jìn)一步完善以適應(yīng)當(dāng)前的政策環(huán)境。

論文關(guān)鍵詞：新課程音樂教學(xué)教學(xué)理念教學(xué)方法

論文摘要：新課程的實(shí)施為我國(guó)基礎(chǔ)音樂教育的繼續(xù)發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。本文總結(jié)出一些與新課程改革理念相適應(yīng)的音樂新課程教學(xué)方法，以豐富新課程的教學(xué)手段。在課堂教學(xué)中，教師要營(yíng)造愉快和諧的教學(xué)氛圍，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生被一種愉快和諧的氣氛所陶冶、感染和激勵(lì)，使創(chuàng)新意識(shí)得到很好的激發(fā)。

音樂新課程的核心目標(biāo)是通過音樂教學(xué)豐富學(xué)生的音樂情感體驗(yàn)。而當(dāng)情感體驗(yàn)積累到一定程度時(shí)，便會(huì)上升為審美情趣，最終通過審美達(dá)到育人的目的。因此，教師應(yīng)善于從情感的視角，創(chuàng)設(shè)音樂審美情境，融情感化與審美化為一體，使學(xué)生在最短的時(shí)間內(nèi)進(jìn)入音樂課堂教學(xué)的最佳狀態(tài)。

一、新課程音樂教學(xué)理念

我國(guó)站在音樂學(xué)科本體這個(gè)角度，按經(jīng)濟(jì)合作與開發(fā)組織教育研究中心的精神將音樂教育課程定義為包含教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)活動(dòng)及評(píng)價(jià)方式等等在內(nèi)的各種范疇的總和。我國(guó)21世紀(jì)基礎(chǔ)音樂教育課程改革主要是以這個(gè)定義為邏輯起點(diǎn)進(jìn)行各方面的展開研究的，是一次從理念到實(shí)踐、從宏觀到微觀、從管理到實(shí)施的徹頭徹尾的深入式改革。它反映了新世紀(jì)我國(guó)社會(huì)發(fā)展和人才培養(yǎng)的需求，融會(huì)了多年來廣大音樂教育工作者在教學(xué)和課程理論方面研究和總結(jié)的新理論、新成果。一方面，教師在教學(xué)活動(dòng)中實(shí)行的禮儀及符合審美規(guī)范的儀表、姿態(tài)、舉止等應(yīng)恰到好處，充分展示音樂教師的審美修養(yǎng)，給予學(xué)生優(yōu)雅感，另一方面，教師親切真誠(chéng)的問候，簡(jiǎn)潔而具有啟發(fā)性的談話，激勵(lì)性的話語，富有感染力的語調(diào)，精巧規(guī)范的樂譜，自信、幽默、真誠(chéng)的氣質(zhì)，熱愛生活、充滿愛心、童心未泯、興趣廣泛的心理品質(zhì)，以及學(xué)識(shí)基礎(chǔ)，都會(huì)使學(xué)生在和諧愉快的氛圍中產(chǎn)生音樂審美的渴望。因此，音樂新課程不僅指時(shí)間上的“新”，更是指一種“新”的課程理念和“新”的課程實(shí)施方式。

二、新課程音樂教學(xué)方法的創(chuàng)新

摘要:中俄音樂教學(xué)都有著自己的歷史與特點(diǎn)，而不同的國(guó)情和發(fā)展模式也造成了不同的成就，就聲樂教學(xué)而言，我國(guó)向俄羅斯學(xué)習(xí)的地方有很多。俄羅斯是一個(gè)具有極高藝術(shù)天賦的國(guó)家，其教學(xué)法更加國(guó)際化、科學(xué)化和現(xiàn)代化。文章對(duì)中俄聲樂教學(xué)特點(diǎn)進(jìn)行比較研究，以期對(duì)我國(guó)的聲樂教育有所啟迪。

關(guān)鍵詞:聲樂教學(xué);比較研究;課程設(shè)置

1中俄音樂教學(xué)簡(jiǎn)述

同樣作為世界上的教育大國(guó)，俄羅斯在音樂教學(xué)上可以說是自成一派，有著鮮明的特點(diǎn)。早期有宗教音樂，以17世紀(jì)成立的基輔—莫列夫斯基學(xué)校和成立于19世紀(jì)中期的斯拉夫—拉丁學(xué)院為代表，它們都是教授宗教音樂的，其中包括聲樂、器樂。俄羅斯聲樂教學(xué)的開端應(yīng)該從這里開始算起。俄羅斯音樂的快速發(fā)展在19世紀(jì)的后半期開始。全國(guó)各級(jí)學(xué)校都設(shè)有音樂必修課，同時(shí)發(fā)展起來的還有一些專業(yè)的音樂學(xué)院。20世紀(jì)初，俄國(guó)的音樂發(fā)展十分成熟，許多優(yōu)秀的音樂家將俄羅斯的音樂推廣至世界樂壇。雖然俄羅斯的政局之后經(jīng)過許多變動(dòng)，但是音樂的傳承卻保持得很好，對(duì)俄羅斯音樂發(fā)展有著至關(guān)重要的作用。由于歷史文化的不同，中國(guó)和俄羅斯的音樂發(fā)展也截然不同，由于我們國(guó)家長(zhǎng)期處在傳統(tǒng)社會(huì)，直到新文化運(yùn)動(dòng)中期，才帶來了西方的音樂文化。在音樂界也有一批有識(shí)之士開始向西方學(xué)習(xí)，比如蕭友梅等，都認(rèn)為中國(guó)需要向先進(jìn)的國(guó)家學(xué)習(xí)音樂理念，這樣才使我國(guó)的新音樂文化有了基礎(chǔ)。最早我們建立了音樂專科學(xué)院教授西方的聲樂藝術(shù)，讓國(guó)人認(rèn)識(shí)和接受西方音樂，如歌劇、詠嘆調(diào)等形式，提高了國(guó)人的音樂審美和品味。在這個(gè)時(shí)期的有識(shí)之士，積極學(xué)習(xí)西方先進(jìn)音樂理念，有助于我們國(guó)家聲樂發(fā)展的發(fā)聲方法，將發(fā)音方法與國(guó)情結(jié)合，教授給學(xué)生，賦予民歌更豐富的韻味。一些在20世紀(jì)30年代的音樂家們，如冼星海、趙元任、聶耳等，他們以民族曲調(diào)為基礎(chǔ)將西洋發(fā)聲技巧合理地融入，創(chuàng)作了一大批結(jié)合時(shí)代背景的作品。

2兩國(guó)聲樂教學(xué)理念比較

相比較而言，俄羅斯的聲樂教學(xué)更注重基本功，也就是基礎(chǔ)知識(shí)和基本能力的培養(yǎng)。例如對(duì)低年級(jí)學(xué)生的教學(xué)內(nèi)容就以歌唱基礎(chǔ)課為主，主要培養(yǎng)學(xué)生的基本功，教授內(nèi)容多為歐洲古典音樂時(shí)期的歌曲。雖然教學(xué)深度一般，但是一些學(xué)校都有著嚴(yán)格的歌曲規(guī)定———必須選取哪些經(jīng)典作品進(jìn)行教學(xué)。有的甚至還會(huì)進(jìn)行古典音樂比賽，如格魯克、多尼采蒂、羅西尼的音樂會(huì)比賽、研討會(huì)等等。以上敘述的措施能夠促進(jìn)學(xué)生對(duì)聲樂的基礎(chǔ)知識(shí)、技巧的掌握，而且還能夠有效地引導(dǎo)學(xué)生的基本技能和能力的培養(yǎng)。這也說明了引導(dǎo)學(xué)生的知識(shí)走向的主角是教師，一味灌輸?shù)慕逃绞绞瞧鸩坏竭@個(gè)作用的，甚至造成許多負(fù)面影響。目前我國(guó)的聲樂教學(xué)理念與我國(guó)多年形成的應(yīng)試教育和教育體現(xiàn)有很大關(guān)系。我國(guó)要求大量地培養(yǎng)聲樂人才，那就需要學(xué)生要盡快掌握聲樂的理論和技巧。而學(xué)習(xí)能力較差的學(xué)生就會(huì)在這樣的環(huán)境下增加學(xué)習(xí)難度，造成許多負(fù)面影響，更不利用培養(yǎng)學(xué)生的主動(dòng)性和個(gè)性，埋沒學(xué)生自主意識(shí)，甚至使其失去對(duì)聲樂的興趣。同時(shí)很可能造成學(xué)生唱歌不用腦，都是在吃現(xiàn)成，等老師，對(duì)作品不進(jìn)行分析和思考。最終演唱作品時(shí)由于沒有深刻的體會(huì)，缺乏情感融入，從而影響到個(gè)人的技巧及聲音控制。這樣的演唱雖然聽起來能感到技術(shù)十分熟練，但是無法深入人的內(nèi)心，也就是說聽眾很難體會(huì)到感情在里面。

摘要：作為高校音樂教學(xué)的重要內(nèi)容，民族聲樂教學(xué)肩負(fù)著儲(chǔ)備和培養(yǎng)音樂人才，向社會(huì)輸送藝術(shù)血液的艱巨任務(wù)?？v觀民族音樂的發(fā)展征程，民族聲樂教學(xué)中相關(guān)文化日臻流失，表演者文化素養(yǎng)日漸下降的問題成為橫亙?cè)诿褡迓晿钒l(fā)展面前的桎梏與阻礙，而文化素養(yǎng)的不足也直擊了當(dāng)下民族聲樂演唱“千人一面，千人一聲”之窠臼，影響了民族聲樂的健康長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。對(duì)民族聲樂的表演者而言，僅憑扎實(shí)的理論功底和高超的演唱技巧難以支撐其民族聲樂的豐盈內(nèi)涵，唯有輔之以對(duì)作品內(nèi)在文化的精準(zhǔn)把握，秉持高度的民族文化情感，才能更好地演繹和詮釋民族聲樂作品?；诖耍斜匾獙?duì)民族聲樂教學(xué)的文化滲透現(xiàn)狀予以全面審視，多元化、全方位地提升表演者的文化素養(yǎng)，進(jìn)而為民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展注入生生不息的原動(dòng)力。

關(guān)鍵詞：民族聲樂;教學(xué);文化;文化素養(yǎng)

我國(guó)的民族聲樂藝術(shù)歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，是傳統(tǒng)藝術(shù)殿堂中的瑰麗奇葩，也是當(dāng)下寶貴的藝術(shù)財(cái)富。在一批批民族聲樂教育者孜孜不倦的追求和不畏艱辛的耕耘下，民族聲樂日臻成為系統(tǒng)性、規(guī)范性和學(xué)術(shù)性的藝術(shù)學(xué)科，成為文化藝術(shù)事業(yè)不可或缺的組成部分。但不容忽視的是，在民族聲樂蓬勃發(fā)展的當(dāng)下，“千人一面，千人一聲”之窠臼也成為民族聲樂走向長(zhǎng)遠(yuǎn)征程中的突兀問題，教學(xué)中文化滲透不足，演唱者文化素養(yǎng)欠缺成為束縛民族聲樂教育的一大桎梏。新時(shí)期，進(jìn)一步弘揚(yáng)民族聲樂，破解教學(xué)弊端的關(guān)鍵就在于對(duì)民族聲樂內(nèi)在文化和深刻價(jià)值的重新審視，進(jìn)而全面提升民族聲樂藝術(shù)表演者的文化素養(yǎng)，促使民族聲樂藝術(shù)不斷厚積沉淀，煥發(fā)出全新的文化魅力和生命張力。

一、民族聲樂教學(xué)中相關(guān)文化的滲透之意義

1.打破“西方音樂中心論”，提升“母語音樂”認(rèn)同感。改革開放在加速中西方經(jīng)濟(jì)文化交流的同時(shí)，也促使聲樂教育從思維到外化都開始傾向西化。近年來，各界對(duì)于民族聲樂的認(rèn)知不斷深化，開始致力于對(duì)過度西方化的糾正，但收效卻甚微。鑒于此，有必要針對(duì)當(dāng)前的民族聲樂教育進(jìn)行反思，尋找民族聲樂教育的本位。因而，高校民族聲樂教育改革首先要打破“歐洲中心論”所帶來的一系列消極影響，倡導(dǎo)和呼吁民族文化滲透的重要性，以此來提升學(xué)生對(duì)于“母語音樂”的認(rèn)同感，進(jìn)而讓學(xué)生接觸和感悟到民族音樂的內(nèi)在魅力。民族文化的注入迎合了高校民族聲樂教育的民族性和時(shí)代性特征，剝離了以西方音樂為中心的論調(diào)，注重并強(qiáng)調(diào)母語音樂，其對(duì)于民族聲樂的地位提升和正名有著重要的意義。2.正確看待中西方音樂文化，增強(qiáng)民族自信心和愛國(guó)情感。高校是民族聲樂教育的重要載體和搖籃，是普及和傳輸音樂教育的具體執(zhí)行者，高校的師資力量及其對(duì)民族聲樂文化的觀念直接影響到學(xué)生對(duì)于民族音樂的認(rèn)知與態(tài)度。鑒于學(xué)校這一載體在民族聲樂教育中的重要地位，就需夯實(shí)其作為實(shí)施民族音樂教學(xué)的陣地位置，發(fā)揮其對(duì)民族藝術(shù)文化的推動(dòng)作用。在民族聲樂教學(xué)中滲透相關(guān)民族文化，能夠樹立學(xué)生對(duì)于中西方音樂文化的正確認(rèn)知，幫助學(xué)生甄別音樂優(yōu)劣。當(dāng)下，高校聲樂教育的教材和音樂資料大多擇取自西方國(guó)家，學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)的內(nèi)容方面也大多以西洋歌劇為主。在此之下，學(xué)生對(duì)于民族和傳統(tǒng)文化的接觸與掌握日漸寥寥，對(duì)傳統(tǒng)音樂內(nèi)涵也更是鮮有了解。在一些學(xué)生的觀念中，西洋音樂中的歌劇選段甚至成為了聲樂教學(xué)的主體，將本土和民族音樂置于薄弱地位。因而，民族聲樂教學(xué)的引入和滲透打破了學(xué)生對(duì)西方音樂文化的過度依賴，于潛移默化中增強(qiáng)了學(xué)生的民族自信心，幫助學(xué)生樹立了高度的愛國(guó)情感。3.提升審美情趣，優(yōu)化對(duì)民族聲樂文化的審美意識(shí)。民族文化是民族發(fā)展的脈絡(luò)和根基，也是民族不斷前行的原動(dòng)力。無論是在書本中記載的文化珍寶還是文化遺產(chǎn)，一旦掙脫保護(hù)和傳統(tǒng)的范疇，文化精髓也將成為空殼。亙古以來，民族音樂文化都是華夏文明的母語文化之一，理應(yīng)受到關(guān)注和重視。但由于文化底蘊(yùn)的不足和審美能力的缺失，對(duì)母語文化了解和熱衷的學(xué)生群體不斷縮減，從而致使他們?cè)诙嘣幕暮榱髦袃A向西方文化，審美天平由此傾斜。而將民族文化滲透進(jìn)民族聲樂教學(xué)，并以此作為教學(xué)的支撐與骨骼，通過教學(xué)行為潛移默化地引導(dǎo)學(xué)生窺探民族音樂的魅力，進(jìn)而提升審美情趣。在龐大的民族音樂體系中，許多樂曲得以流傳并雋永的重要原因就在于其內(nèi)在強(qiáng)烈的民族性，為此，教師要帶領(lǐng)學(xué)生探究音樂背后的民族文化，細(xì)細(xì)品味、慢慢咀嚼，不斷沉淀審核和文化素養(yǎng)。聲樂教學(xué)改革并非一蹴而就之事，作為系統(tǒng)性工程，其不止是對(duì)教材和課程的修訂與優(yōu)化，對(duì)師資力量的充實(shí)，更是打破以往有失偏頗的論調(diào)，消融當(dāng)下學(xué)生對(duì)于民族文化的隔閡堅(jiān)冰，重新喚起相對(duì)關(guān)藝術(shù)人才傳統(tǒng)音樂和民族文化的認(rèn)知。

二、民族聲樂教學(xué)相關(guān)文化滲透及文化素質(zhì)提升之不足