導語：如何才能寫好一篇動畫藝術(shù)論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

畫影視藝術(shù)是指影視學家在影視作品中應用時間、空間等各種表現(xiàn)手段結(jié)合虛擬動畫形象來強化銀幕的表現(xiàn)力，進而達到時空結(jié)合的藝術(shù)功效，不斷滿足觀眾們情感以及審美上的需求。從一定意義上講，動畫影視藝術(shù)追求意境與情感上的完美結(jié)合，優(yōu)秀的動畫影視作品不僅能夠讓觀眾的視覺與心理上產(chǎn)生美感，而且還能起到凈化心靈的作用。動畫影視藝術(shù)最早起源于電影，后來隨著電視的出現(xiàn)與普及，動畫影視藝術(shù)在電視中的應用越來越廣。動畫影視藝術(shù)之所以能夠給觀眾帶來美感與震撼力，是由于它通過空間營造、空間表現(xiàn)以及空間再現(xiàn)的方式來傳達影視作品所要表現(xiàn)的內(nèi)容。當前，我們不難發(fā)現(xiàn)，一些動畫影視作品為了迎合觀眾的趣味，往往會制造一些高上座率的商業(yè)影片，這些影片的藝術(shù)標準比較低，普遍趨于通俗化、暴力化，需要引起我們注意的是這些動畫影片并不能代表影視藝術(shù)的最高境界。進入新時期，一些斑駁陸離的光電科技引入了影視作品中，盡管這些光電科技給觀眾帶來了視覺上的沖擊與震撼，但它們并不能代表真正意義上的藝術(shù)。真正的動畫影視藝術(shù)是能起到養(yǎng)眼與養(yǎng)心的功效，能豐富人的精神世界。但是如若能將這些現(xiàn)代化的光電科技很好地應用到動畫影視作品中，那么也將會從很大程度上提升影視作品的藝術(shù)效果。

二影視文學的概述

顧名思義影視文學與其他傳統(tǒng)文學的涵義不同，表現(xiàn)形式也不同，它是指文學劇本經(jīng)過電視、電影以及廣播等形式呈現(xiàn)在觀眾面前，這種表現(xiàn)方式一方面能夠給觀眾的視覺與聽覺帶來直觀性的感受，另一方面也能夠很好地表達文學思想的內(nèi)容。影視文學已成為現(xiàn)代文學不可缺少的重要組成部分，它比傳統(tǒng)意義上的小說、詩歌以及散文等更具有震撼力與影響力，得到了廣大觀眾的普遍認同。影視文學是文學的另外一種表現(xiàn)形式，它與其他類型的文學在本質(zhì)上是一致的，因此它在故事情節(jié)的塑造上、人物的刻畫上、情感的表達上都具備傳統(tǒng)文學所具有的特點，這是影視文學與傳統(tǒng)文學的共性之處。影視文學又具有自己獨特的個性，它結(jié)合了影視媒介，兼具了“讀”、“看”、“聽”的三重功效，可以說影視文學具有更豐富的表達方式。影視文學與其他傳統(tǒng)文學相比，影視文學具有鮮明的影視特征，首先突出體現(xiàn)在視覺上，影視文學會將文學形象通過鮮明的視覺形象演繹出來，從而加深觀眾的印象。其次，影視文學能夠?qū)⑽膶W原著中所描述的動作展現(xiàn)出來，使抽象的形象具體化、深刻化。

三動畫影視藝術(shù)與影視文學之間的共性

動畫影視藝術(shù)與影視文學雖然具有不同的涵義，但是相對于影視作品來講二者都不是獨立存在的，也不能完全獨立地區(qū)分，它們是相互聯(lián)系、相互滲透、相互影響的?？梢哉f影視藝術(shù)與影視文學是你中有我，我中有你的關(guān)系，在影視作品的創(chuàng)作過程中，無論缺少了哪一個，都不能夠創(chuàng)作出完美的影視作品。

1影視藝術(shù)與影視文學相輔相成任何事物的存在都有其合理的一面，但是需要我們意識到的是事物存在的同時必然會起到雙刃劍的作用。動畫影視藝術(shù)表現(xiàn)情感以及事件的發(fā)展狀況時比較直白，這種藝術(shù)表現(xiàn)方式所引起的情感共鳴也只是一時的喜悅、快樂、憂傷以及恐懼。長此以往下去，人們會發(fā)現(xiàn)這種動畫影視藝術(shù)所帶來的文化快餐式的累積會讓人變得慵懶、頹廢，人的情感也顯得蒼白無力。影視文學不像影視作品所呈現(xiàn)的那樣，它比較抽象，更能引發(fā)觀眾的思考。在欣賞影視文學作品時，觀眾需要將心境投入其中，才能夠徹底感悟作者所要表達的情感。從另一個層面上講，影視文學不能夠?qū)⒆髌分凶髡叩膬A向性賦予形象性，也不能夠?qū)⑽淖种袑ι畹母形蛞约霸u價很好地展現(xiàn)出來。而動畫影視藝術(shù)則能夠在比較短的時間內(nèi)用具體的人物形象以及各種鏡頭滿足觀眾們視聽上的審美需求。由此可見，動畫影視藝術(shù)與影視文學之間是相互滲透、相輔相成的關(guān)系。

2動畫影視藝術(shù)作品能夠為影視文學給予養(yǎng)分影視文學所具有的群眾性，是其他文學作品所無法比擬的，比起其它文學作品，影視文學更具有震撼力與影響力。傳統(tǒng)文學所借助的工具是文字，在很多方面有限制性，而影視文學則不同，具有直觀性，能較好地反映復雜的生活現(xiàn)象。人們在現(xiàn)實生活中會受到許多限制，他們除了能夠用奮斗行為來改變這種限制外，幻想以及游戲的心態(tài)是他們擺托現(xiàn)實生活束縛的重要方式。倘若人們的這種壓抑找不到宣泄的方式，便會產(chǎn)生精神危機，情況嚴重時會導致精神崩潰。動畫影視作品的創(chuàng)作能夠間接地排解人。

3影視藝術(shù)作品創(chuàng)作時需要尊重文學我們現(xiàn)在看到的動畫影視藝術(shù)作品大部分是由文學原著改編而來的，在對文學原著改編的過程中，我們要掌握適度的原則，既不能把文學原著改得面目全非，也不能使動畫影視藝術(shù)作品完全脫離原著所要表達的內(nèi)容。影視作品的導演要有一定的責任感，不能僅僅為了追求票房數(shù)、收視率，而去刻意的迎合大眾，導演在動畫影視藝術(shù)作品創(chuàng)作的過程中，應該本著尊重文學的原則?？v觀當今影視藝術(shù)發(fā)展的整體趨勢，我們可以發(fā)現(xiàn)如今的影視藝術(shù)有明顯的娛樂化趨勢，如若一切的藝術(shù)文學都為娛樂服務時，那么人類文明將會有滅亡的態(tài)勢。

四動畫影視藝術(shù)與影視文學之間的區(qū)別

1觀眾接受方式上的不同我們在欣賞一部文學作品時，如果遇到不懂的地方，我們可以停下在不懂的地方反復的進行吟味。而欣賞電影時則顯得不同，如果觀眾在某一處沒有看懂或者體會的不深，則不能夠要求停頓一下，有時甚至連思索的時間都沒有，這樣只會讓觀眾在感受上留有缺口。如若缺口比較少，則不會影響觀眾欣賞整部影片，但是留有的缺口比較多時，動畫電影對觀眾來講就會變得殘缺不全，進而使得觀眾無法集中全部精力來欣賞。影視藝術(shù)在塑造人物形象時既要有血有肉，又要生動形象，而且要依據(jù)劇本情節(jié)將動畫人物置于不同的場景中，切記不能將人物固定在一個特定的情境中不變動。這樣才能盡可能的避免觀眾感受上的缺口。動畫影視藝術(shù)不等同于文學，它也不低于文學，更不依賴文學，它具有自己獨特的表現(xiàn)方式，且在動畫、光影以及聲音的互動上影視藝術(shù)作品更具有表現(xiàn)力，更能吸引觀眾的眼球。但是文學也有它的優(yōu)勢，文學作品所能表達的廣度以及深度是影視藝術(shù)作品所無法比擬的。

2觀賞效果上存在差異影視藝術(shù)所涉及的范圍比較廣，包括動畫影視制作、影視角色表演與設計以及影視評論等等。給觀眾直觀性的觀賞效果，能集視覺、聽覺等多因素于一起，給觀眾帶來的震撼力與影響力比較強，很多情況下，觀眾在欣賞動畫影視作品時，會有身臨其境的感受。而影視文學從一定程度上講是影視文學中的一部分，具體是指以視覺與聽覺的感受效果為設計的著眼點，應用文學創(chuàng)作的規(guī)律構(gòu)筑故事情節(jié)、塑造人物形象、類的這種限制，同時也能夠為影視文學提供創(chuàng)作的養(yǎng)分。動畫劇作者在編排他的虛幻世界時，往往會獲得一定的自我宣泄感以及超越滿足感。同樣的道理，觀眾在接受動畫作品時，由于文本的“召喚”，也會與作家產(chǎn)生同樣的人生體驗。在動畫片中弱小者可以體驗戰(zhàn)勝對手的酣暢淋漓，失戀者可以體驗成功愛情的奧妙，總之動畫影視作品能夠為影視文學的創(chuàng)作提供更多詭異地想象。在動畫片中劇作者可以像表現(xiàn)人的世界那樣去表現(xiàn)動物、植物的世界，例如《小雞快跑》、《海底總動員》、《料理鼠王》等等，都能夠為觀眾們構(gòu)筑一個妙趣橫生的世界，在這個世界中，動物以及植物是可以說話的，人是會飛得。這樣一個奇幻的世界，既滿足了制作者與觀眾的游戲天性，也給予了影視文學創(chuàng)作的養(yǎng)分。抒發(fā)感情，之后再借助電視、電影以及廣播等聲畫媒介呈現(xiàn)在觀眾面前，通俗點講影視文學就是影視劇本。文學是以語言符號來描寫世界，主要作用于人的想象，是語言的藝術(shù)。而動畫影視藝術(shù)以線條與色彩符號描繪世界，主要作用的是人的視覺，是視覺藝術(shù)，由此構(gòu)成了二者之間的區(qū)別。動畫影視藝術(shù)與影視文學之間的區(qū)別最明顯表現(xiàn)在觀賞效果上影視藝術(shù)給觀眾帶來的感受是直觀性的，也是短暫的，而影視文學讓觀眾欣賞起來就相對有韻味，給觀眾帶來的感受性比較持久。

3受到的影響因素不同動畫影視藝術(shù)需要動畫角色在特定的場景中，通過動作設計與對白等表演手段，將劇本中的內(nèi)容經(jīng)過動畫角色設計與動作設計的理解與感受呈現(xiàn)在觀眾面前，可以說動畫影視藝術(shù)是通過舞臺演出來展示藝術(shù)美的。從這一點上，我們就能發(fā)現(xiàn)一部影片能否演繹成功，動畫角色的設計占有很大的比重，因此動畫中的角色是影響動畫影視藝術(shù)的因素之一。動畫影視作品創(chuàng)作完成后會上映，會創(chuàng)造票房、收視率，可以說動畫影視作品是商業(yè)化的成果，與商業(yè)利益掛鉤。動畫片中主角形象的設計可以說是最好的商標，例如迪斯尼經(jīng)典動畫片《米老鼠與唐老鴨》的故事情節(jié)其實是很簡單的，但是米老鼠與唐老鴨這兩個卡通形象的塑造是有很高的藝術(shù)價值。當前的影視市場上，制作商、導演都十分看重動畫角色的設計，可以說一部動畫片能否得到很大的票房，其中動畫角色的設計是至關(guān)重要的。當前的一些動畫影視作品在創(chuàng)作時，制作商與電視臺為了追求商業(yè)利益往往會篡改文學原著，使動畫影視作品遠遠脫離了文學原著。綜合分析，我們不難看出動畫影視藝術(shù)所受的影響因素比較多，有動畫角色的影響、商業(yè)利益的影響、劇本的影響以及背景場景等因素的影響。動畫影視藝術(shù)所受的影響因素比較多，相比動畫影視藝術(shù)，影視文學所受到的影響因素比較少，影視文學很大程度上是由作者平時的積累以及語言創(chuàng)作能力決定的，文學性比較強。

五結(jié)語

篇2

皮影是中國傳統(tǒng)的藝術(shù)，其已經(jīng)列入世界文化遺產(chǎn)的行列。在中國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展之初，中國皮影等元素也被大量地引入到動畫創(chuàng)作中，并具有一些優(yōu)秀的作品出現(xiàn)。我國皮影動畫主要有《張飛審瓜》《潤澤》《鏡花緣之女兒國》等作品。其中《張飛審瓜》屬于流傳范圍比較廣的。在《張飛審瓜》中，場景全部用皮影制作，且大量使用鏤空的技術(shù)，如畫粱等部分。人物造型具有典型的戲曲特點，這與皮影戲類屬于中國戲劇的一種具有重要聯(lián)系。在動畫中，人物動作以及語言也具有皮影戲的特點，如行走中具有很強的節(jié)奏型，停頓突出，人物聲音明顯經(jīng)過有意轉(zhuǎn)變，表現(xiàn)出非?？鋸埖奶卣?。這一類動畫一經(jīng)產(chǎn)生，便受到中國民眾的好評，其意義不僅在于創(chuàng)新了中國動畫的表現(xiàn)形式，更是促進了皮影藝術(shù)的傳播，使接受動畫的觀眾，尤其是兒童，在個人發(fā)展過程中建立了對于皮影的必要認知。但是中國動畫發(fā)展到當下，已經(jīng)很少使用皮影進行創(chuàng)作，這主要是因為當前皮影動畫的群眾基礎(chǔ)不夠廣泛，創(chuàng)作這種形式的動畫具有很大的風險；另一個原因就是創(chuàng)作皮影動畫耗時耗力，遠不如采用手繪以及電腦創(chuàng)作方便、快捷、逼真，商家出于利益的考慮，比較少的選擇這一方式。

二、以動畫保護傳承皮影藝術(shù)的策略

通過上文的分析已經(jīng)發(fā)現(xiàn)，皮影藝術(shù)的發(fā)展進入衰落時期，而中國動畫的發(fā)展正處于興盛時期，將動畫中加入皮影的表現(xiàn)方式，能夠促進皮影藝術(shù)的傳播與發(fā)展。但是在經(jīng)濟時代，以動畫保護與傳承皮影藝術(shù)具有一定的困難，這需要各個層面共同努力，才能保證這一方案的有效實施。

1.國家加強對于皮影藝術(shù)的重視，對于皮影動畫給予必要的幫助與扶持

國家的扶持能夠使傳統(tǒng)藝術(shù)擺脫困境，走入良性發(fā)展的道路。典型的例子就是中國京劇在短暫的衰落后，在國家的思想倡導與大力扶持下，再次開始興盛。發(fā)展皮影藝術(shù)同樣如此，個人以及民間團體的力量畢竟有限，只有國家加入保護皮影的行列，在思想上重視皮影，在實際行動中積極扶持皮影技術(shù)，如建立廣泛的皮影藝術(shù)保護協(xié)會，將皮影藝術(shù)家納入國家藝術(shù)家的范圍，給予國家級藝術(shù)家的待遇，顯然對于促進皮影的發(fā)展是非常有幫助的。而在以動畫保護與傳承皮影藝術(shù)的過程中，國家應該提高對于這種方式的重視，以政策性法律法規(guī)以及具體文件給予皮影動畫創(chuàng)作中的種種便利，在皮影動畫的具體創(chuàng)作與傳播中，為其提供一定的人力以及物力支持，改變商家出于利益考慮不敢創(chuàng)作皮影動畫的現(xiàn)象。而一旦在國家的影響下皮影動畫的局面打開，其自然會在市場經(jīng)濟的作用下進入良性循環(huán)軌道，為國家?guī)砭薮蟮慕?jīng)濟利益，同時保護了我國的歷史文化遺產(chǎn)。

2.改變皮影的內(nèi)容與形式

藝術(shù)的發(fā)展總是與時俱進的，不符合時代的藝術(shù)方式最終會被淘汰。顯然皮影藝術(shù)當前的表現(xiàn)形式以及唱腔都不太符合時代審美需求。在皮影的發(fā)展中，傳統(tǒng)的皮影技術(shù)可以結(jié)合時代特點以及地方特點增加新的內(nèi)容，同時適當改變唱腔，以促進這一藝術(shù)的順利傳播。而在皮影動畫中，首先應該改變傳統(tǒng)的以動畫的創(chuàng)作對于皮影進行翻拍的思想，大膽創(chuàng)作一批符合時代特征的、體現(xiàn)時代思想的動畫作品。作品以皮影作為主要形式，而在人物塑造中注重傳統(tǒng)與時代的結(jié)合，增加人物象形的表現(xiàn)方式，改變傳統(tǒng)皮影為了表演需要只以側(cè)面表現(xiàn)人物的方式；改變?nèi)宋镄蜗蟠罅跨U空以充分投影的方式，改變?nèi)宋镆挛锓楊I(lǐng)角突出，關(guān)節(jié)突兀的特點。因為動畫賦予了皮影更充足的場地，更多面的表現(xiàn)人物的可能，因此在創(chuàng)作中應該將皮影藝術(shù)與實際需求相結(jié)合，做到繼承的同時，有效地發(fā)展。在動畫中，人物的唱腔以及說話方式應該統(tǒng)一采用現(xiàn)代普通話，只是在必要的時候加入簡單的唱詞，且需要配以字幕。總之，以動畫的方式表現(xiàn)皮影藝術(shù)，不僅僅是對于傳統(tǒng)皮影表演方式的簡單翻拍以及一些技術(shù)手法的改進，更需要在內(nèi)容、人物形象以及語言方式等方面全方位改進，才能使皮影動畫真正地為觀眾所接受，完成皮影藝術(shù)從被動地保護到主動發(fā)展的過程。3.將皮影藝術(shù)加入動畫專業(yè)課程。皮影藝術(shù)在動畫中的應用不多，一個很重要的原因就是動畫創(chuàng)作者皮影知識不充分，不能夠進行有效的藝術(shù)創(chuàng)作。針對這種情況，應該考慮將皮影藝術(shù)加入到動畫專業(yè)的教育教學內(nèi)容中，真正培養(yǎng)一批既懂皮影又懂動畫的人才，以促進皮影動畫的長遠發(fā)展。

三、結(jié)語

篇3

（一）唯美的畫風與精美卻類同的人物造型

日本動畫的創(chuàng)作者以寫實的畫面風格、精細的畫工、細膩的畫面逐步形成了一種唯美的繪畫風格，這與美式動畫偏向硬朗的風格迥然不同。這種唯美的風格表現(xiàn)最明顯的就是宮崎駿，如《龍貓》、《天空之城》、《地海戰(zhàn)記》等。而新海誠的《她和她的貓》與《星之聲》中優(yōu)美的意境與逼真炫目的畫面場景效果更是令人擊節(jié)贊嘆。說到類同的人物造型，日本動畫的人物有廣義類同和狹義類同之分。先說廣義的類同，日本動畫的人物造型基本都是：明亮的大眼睛、棱角分明的鼻子、尖尖的下巴、完美的身材比例、唯美到極致的外貌等人物設定，以上這些都成為了日本動畫人物設定的標配，幾乎所有的動畫人物都是這樣的一個樣式。再說狹義的類同，日本動畫在人物造型上，因為作者長期創(chuàng)作形成了穩(wěn)定的個人畫風和繪畫習慣，導致其不同動畫作品中的人物擁有了相似的外部特征，也就是說在每個作者的作品中人物的面孔大多很相似。例如宮崎駿的動畫電影《幽靈公主》中的珊、《魔女宅急便》中的琪琪與《千與千尋之神隱》中的荻野千尋，大友克洋的動畫片《阿基拉》中的金田正太郎與《蒸汽男孩》中的詹姆斯•雷•史提姆，手冢治蟲的動畫片《鐵壁阿童木》中的阿童木與《森林大帝》中的萊婭，高橋留美子的動畫片《犬夜叉》中的日暮戈薇與《福星小子》中的拉姆等。

（二）電影化和寫實化

日本動畫注重利用電影鏡頭語言幫助講述動畫的故事情節(jié)，通常我們在看日本動畫時是在看構(gòu)圖，看其中的鏡頭語言。日本動畫表現(xiàn)一個人物的動作要劃分成4～5個分鏡頭，每個鏡頭的動態(tài)效果并不明顯，然而這些鏡頭組接起來效果卻很好。②可以這樣說，日本的動畫創(chuàng)作者在制作動畫時，其手法更像是在創(chuàng)作電影。押井守的《攻殼機動隊》就是這樣，該作品著力于鏡頭之間的切換和連接，其中游刃有余而復雜的剪輯手法完美地做出了流暢的分鏡頭，讓觀眾看得目不暇接，吃驚于動畫也能做出猶如電影般的效果。日本動畫在畫面處理上具有很強的寫實性，動畫創(chuàng)作者在對背景的處理上要求高度忠實于原素材，他們只是在色彩和場景的結(jié)構(gòu)上加以完善，讓畫面在質(zhì)感上具有更加接近照片的效果。

（三）優(yōu)美的音樂

日本動畫之所以如此知名，除了題材多樣、故事生動、人物造型精美、畫面細膩唯美、電影化的畫面場景以外，恰如其分地配入相應的音樂能夠突出該動畫此時的場景主題要表達的是什么，這也是受眾之所以如此著迷的一個重要原因。而往往這些與該動畫相關(guān)的音樂也會受到追捧。以久石讓的配樂為例，久石讓為宮崎駿的動畫電影創(chuàng)作了很多背景音樂和主題曲都十分流行，如《龍貓》、《天空之城》和《幽靈公主》的主題曲朗朗上口，曲風親切自然，充滿了童真，仿佛把我們都帶回了那純真的童年時代。

二、日本動畫中的傳統(tǒng)文化

日本是20世紀70年代崛起的動畫大國，日本動畫在很長的一段發(fā)展時期內(nèi)憑借著鮮明的特征蜚聲國際，在日本不論男女老少，都非常熱衷于動畫及其相關(guān)的產(chǎn)業(yè)文化。日本動畫的文化定位非常準確，并非只是一種單純只對青少年的說教工具。從《鐵臂阿童木》、《圣斗士星矢》到《鋼之煉金術(shù)師》等，日本動畫以對社會深刻思考和人生哲理而著稱，它不斷演繹著人間的善與惡、美與丑、忠誠與背叛。其跌宕起伏的情節(jié)、唯美的畫面和電影鏡頭語言化的人物場景構(gòu)圖等，都給人們帶來了耳目一新的感覺，因而深受社會各階層的青睞，并迅速風靡全球。事實上，在這種輕松休閑的文化現(xiàn)象背后，包涵著日本民族濃厚的文化內(nèi)涵。

（一）日本動畫中的本土文化元素

日本動畫十分看重并且會經(jīng)常對日本本國文化進行真實的展示，創(chuàng)作者們充分利用動畫片的特性對本土文化元素進行了加工再創(chuàng)作，通過神奇的想象反映創(chuàng)作者對社會現(xiàn)實問題的思考。以宮崎駿的《千與千尋之神隱》為例，這部動畫便是日本民俗大匯集的典型。首先看片名“千與千尋之神隱”，這個“神隱”就是一個充滿日本民俗氣氛的詞匯。神隱最早見于我國南北朝時期北齊劉晝的《新論•法術(shù)》：“天以氣為靈，王以術(shù)為神；術(shù)以神隱成妙，法以明斷為工?！彼^“神隱”其實就是被神怪隱藏起來，受其招待，而從人類社會消失、行跡不明。這也在無形中暗自契合了動畫中荻野千尋的古怪經(jīng)歷。這部動畫電影以日本傳統(tǒng)的溫泉“湯屋”文化為背景，荻野千尋剛來到這個世界時，就到湯婆婆開的“湯屋”打工，“湯屋”其實就是日本傳統(tǒng)的澡堂?！肚c千尋之神隱》中出現(xiàn)的“湯屋”在這些部分的陳設就和古代的澡堂完全一樣，古意的街道、祭祀神祗的食品街、澡堂掛著的布簾和紅燈籠、澡堂內(nèi)部的木質(zhì)結(jié)構(gòu)以及墻壁裝飾畫等，都體現(xiàn)了日式傳統(tǒng)的風格，泡澡用的熱水用火爐加熱，通過埋在墻里的溝槽流入浴室的巨型浴盆里，在洗浴層的上層則是各路神仙的社交場所。從建筑造型上講，動畫片中的“湯屋”與日本四國愛媛縣道后溫泉非常類似。在浴室里洗去污穢的河神原型是日本小說《古事記》中的海神；無面男是日本春日大社祭經(jīng)常出現(xiàn)的面具神。宮崎駿沒有沿襲原有的思路，而是在符合動畫影片本身的基礎(chǔ)上進行改造和潤色，使其造型更易為現(xiàn)在的觀眾所接受，同時賦予它們?nèi)诵曰囊幻妗?/p>

（二）矛盾的二元對立

在日本動畫中，常常會表現(xiàn)出鮮明的矛盾二元對立的思想，兩個極端的共存、對立、調(diào)和是日本動畫表達的一個重要的思想，也是日式審美的最重要一環(huán)。這種矛盾的民族性格正如《菊與刀》一書中描述的那樣：“日本人生性極其好斗而又非常溫和；黷武而又愛美；倨傲自尊而又彬彬有禮；頑梗不化而又柔弱善變；馴服而又不愿受人擺布；保守而又十分歡迎新的生活方式?！痹谶@種思想指導下，日本動畫在看似唯美光鮮的外部場景之下，表達的往往是或沉重或灰暗的主題，鮮艷明亮的色調(diào)與血腥殺戮形成強烈的對比。宮崎駿作品《幽靈公主》中的麒麟神就是這樣，它在白天是生命和創(chuàng)造的化身，而到了傍晚后則變成了毀滅巨人，用無上的能力去巡視，毀滅任何威脅森林的事物。《犬夜叉》也是如此，在第120集中女主人公桔梗就低語：“凈就是污，污就是凈；善即是惡，惡即是善；生就是死，死就是生?！边@幾句偈語充分表現(xiàn)了日本民族這種矛盾的二元對立思想。對于一個民族或者個人來說，性格的剛性和脆弱程度往往是成正比的。日本這樣一個時刻都處在精神高度緊張的民族，卻又是一個十分推崇寄情于山水并欣賞的民族。這樣的表現(xiàn)不像是一個時刻壓抑的族群，實際上日本民族時常徘徊在這樣的兩極分化中忽左忽右，這樣的忽左忽右使得他們始終處在崩潰的邊緣，精神的極度壓抑在腦中的弦也越繃越緊，這樣的心理狀態(tài)把日本人推向一個又一個瀕臨崩潰極限。所幸的是，日本動畫的創(chuàng)作者已在動畫中給出了解決這一問題的答案：有迷茫，才是人類。正因為如此，人類才希望自己變得更加崇高。

（三）自然主義

自然主義即對自然的崇拜，是日本在歷史發(fā)展中形成的一種獨特文化樣式。日本是個島國，不利的地理環(huán)境使日本的民族性格中具備了對自然環(huán)境根深蒂固的恐懼。古代日本人就把這種恐懼的心理轉(zhuǎn)化為對一切自然的崇拜。大自然代表著日本民族對生命的向往，同時也是日本民族審美意識的基礎(chǔ)和源頭，是美的藍本，美的母體，對自然事物的熱愛和感悟積淀成富有民族特色的審美情操。繼承了這些特點的日本動畫也向世人充分展示了日本人的這種獨特的自然審美觀。比如宮崎駿作品《幽靈公主》中的狼神、山豬神，他們的體型都無比的巨大而且種群數(shù)量龐大，隨時都可以向人類發(fā)起種族間的戰(zhàn)爭。這些動物神重傷后產(chǎn)生強大的怨念，他們還可以化身魔神對人類展開報復，這些動畫形象都代表著大自然無限的力量。在《風之谷》中，隨著工業(yè)文明破滅之后，自然環(huán)境破壞嚴重，在人們聚居的地方出現(xiàn)了腐海，人們認為腐海散發(fā)有毒氣體，但腐海其實是一個龐大的環(huán)境凈化系統(tǒng)，潔凈森林世界。而生活在其中王蟲就像是自然的守衛(wèi)者，向一切破壞自然的人發(fā)起進攻。在腐海的地下有著另一個世界，在那個世界中，地下的樹木努力地凈化著空氣中的毒。

（四）悲情主義

悲情主義是日本動畫中的一個非常重要的美學思潮，這種美學思潮自從它形成后，就始終貫穿在每個日本人的血液當中。悲情主義其實就是“物衰”，由于日本文化早期受到了中國大乘佛教、儒教、道教等的影響，“明治維新”之后日本又吸收了西方的部分文化，便形成了既不同于國內(nèi)現(xiàn)今的實用主義美學，又不同于歐洲近代反思去弊的美學，日本的美學學者將美學的思考引向了人生，擁有了自己獨特的脈絡，即“物衰”美學。日本美學深受佛教影響，強調(diào)“物衰”，萬物都有衰敗凋零的一天，從而進入輪回。大多數(shù)的日本動畫，都具有這種“物衰”的美學。淡淡的，從容的，講述一段段人生的綻放與凋零，從頭到尾都是“哀而不傷”。日本學者們對這種“物衰之美”的認可已經(jīng)如同自然法則一般，在日本傳統(tǒng)文化中有很深的烙印。如宮崎駿作品《龍貓》中兩姐妹之間的互相依賴依靠的親情，她們期盼母親病愈出院的急切，以及對母親歸家不得的失望之情，還有小男孩對姐姐的情誼，等等，我們可以從這些細節(jié)體會出淡淡的“物衰”之美。

（五）等級觀念

日本社會是一個等級森嚴的社會，人與人，人與社會，人與國家所包含的整個觀念都是建立在對等級制度的信賴之上的。在一般正常的生活中，同其他人的交往中都必須明確表明人們之間的社會地位差距。像東亞許多國家一樣，對長輩要用敬語，與此相關(guān)的要有相應鞠躬和下跪的動作相配合，而這些動作都受詳細的規(guī)則和慣例支配。年輕人在家中接受了這種等級教育后，他們會把在家里學到的有關(guān)這些制度的東西用于經(jīng)濟和政治等更廣闊的領(lǐng)域。他們要學會對那些地位比自己高的在特定位置上的人表示充分的敬意。在整個日本歷史的發(fā)展中，日本社會是一個一個嚴格的階級和卡斯特（一種世襲的等級身份制度）的社會。這一切在日本動畫里就有體現(xiàn)，如日本20世紀80年代由當時的漫畫家車田正美創(chuàng)作的經(jīng)典動畫《圣斗士星矢》，雖然故事背景改成了古希臘羅馬神話傳說，但是整個圣域的88個圣斗士，從青銅、白銀、黃金圣斗士仍然是等級森嚴的。圣斗士們各為其主，為了正義或者主人的目的而展開殘酷的廝殺，這些效忠都是絕對、無條件的，甚至到了隨時可以獻出生命的程度。表面上好像看到了一場以古希臘羅馬神話為背景的虛擬戰(zhàn)爭，如果仔細看下去的話，就能夠發(fā)現(xiàn)這些都是日本等級森嚴的社會制度的寫照。

三、日本動畫中東西方的文化融合

日本是一個的民族性格非常復雜的族群。有很多學者認為日本之所以形成現(xiàn)在的民族性格，是歷史、地理、政治等方面的因素綜合而成，也就是說復雜的形成原因?qū)е伦罱K形成的民族性格也是復雜的，即便是復雜，有一點成為了日本人最明顯的性格特征，就是對于東西方先進文化的吸收與融合。對于動畫而言也是這樣。

（一）東西方繪畫藝術(shù)在日本動畫中的體現(xiàn)

動畫自誕生以來，隨著科技的不斷進步，從早期的二維平面動畫發(fā)展到今天的三維立體動畫，但無論是二維平面動畫還是三維立體動畫，畫面在動畫片中起著最為直接和重要的作用。畫面仍然是日本動畫中最為直接的表現(xiàn)形式，而線條和色彩又是繪畫藝術(shù)中最為重要的兩大元素，尤其是對二維平面動畫而言，更強調(diào)張力十足的線條和豐富明快的色彩。也正因為如此，二維平面動畫對于藝術(shù)創(chuàng)作者的繪畫功底和造型能力提出了更高的要求。在東西方的造型藝術(shù)中，東方重線條的表現(xiàn)，西方重色彩的表現(xiàn)。而日本則吸收了兩種造型藝術(shù)的特點，發(fā)展出了富于日本特色的造型藝術(shù)。

1.中國繪畫中線的藝術(shù)在日本動畫中的體現(xiàn)線

在藝術(shù)上的功能，首先是勾勒物體輪廓，其次是對人類情感的象征表現(xiàn)力。在中國傳統(tǒng)繪畫中，線條的作用從勾勒物體的輪廓向表現(xiàn)人類情感的象征表現(xiàn)能力轉(zhuǎn)變。線條逐漸成為中國傳統(tǒng)繪畫獨擅的一種藝術(shù)語言，并且成為中國傳統(tǒng)繪畫的骨架和支點。通過線條的形態(tài)，將從外界悟得的意境與胸中所蓄之情感寄予筆端，跡化于外。所謂以手寫心、心手相應、意在筆先、畫成意足的高妙境界，只有在中國傳統(tǒng)繪畫中才能體會到。隨著中國傳統(tǒng)繪畫傳入日本，線作為藝術(shù)語言，無論從技法還是從功能而言，都得到了日本藝術(shù)家們的借鑒和學習。日本藝術(shù)家通過吸收了中國畫中線的技法，以纖細的筆法和秀雅的墨色，表現(xiàn)了日本自然風景中的清新。這在日本動畫中得到了體現(xiàn)，如宮崎駿作品《幽靈公主》中的背景畫面是宮崎駿精心描繪出來的，這些都是對于線條的運用，線條有表現(xiàn)作者情緒的作用，所以這使得《幽靈公主》的畫面，既具有細致精細的真實性描繪，也具有飄逸靈動性非真實的時空再現(xiàn)。這樣，往往使我們感覺到自然仿佛就在身邊，而我們似乎又離自然很遠，如同在夢境中一樣，產(chǎn)生了一種亦真亦幻的效果。

2.西方繪畫中色彩的藝術(shù)在日本動畫中的體現(xiàn)

色彩是日本動畫中另一個重要的表現(xiàn)形式，與線條不同的是，色彩的運用源自西方的繪畫藝術(shù)。色彩在西方繪畫中譜寫出了一番壯舉，縱觀整個西方繪畫的發(fā)展過程，簡直就是一部色彩的發(fā)展史，在經(jīng)過了古希臘繪畫、早期基督教繪畫、哥特式等藝術(shù)形式的發(fā)展，色彩得到了廣泛運用，確立了以色彩展示空間、表現(xiàn)空間質(zhì)感的西方繪畫傳統(tǒng)。到了14世紀，經(jīng)過了幾代文藝復興時期的巨匠們的發(fā)展和探索，西方繪畫就此進入了色彩的世界中，當時西方的畫家們摒棄了線條而鐘情于光影的效果，并結(jié)合了當時的光學、透視學等學科的知識，使得色彩科學化，就此與東方繪畫背道而馳，走上了理性的發(fā)展之路。日本在明治維新時期開展了脫亞入歐的運動，日本繪畫大量地吸收了西方繪畫中諸如色彩、透視、明暗等技法，同時又繼承了東方繪畫的線條藝術(shù)，把寫意與寫實融為一爐，形成了日本近代繪畫?！陡∈览L》可以說是日本近代繪畫的代表作，它充分體現(xiàn)了東方線條的寫意風格和西方色彩的寫實風格，以繪畫為基礎(chǔ)的日本動畫當然也在色彩上尤為突出。以宮崎駿的動畫電影為例，在他的動畫電影中我們通?？梢钥吹剑汉＿叺臍W洲小鎮(zhèn)，拾級而上的古老教堂，陳舊卻干凈的雕花窗框，布滿青苔的紅色屋檐，光滑的青石路，灑滿樹蔭的鄉(xiāng)間小道，生生不息的綠色原野，潔白的云彩，溫和的海風，這些畫面都表達了每一個普通人內(nèi)心不平凡的愛、包容和智慧，這就是色彩的魅力。宮崎駿的動畫電影中，色彩講究西方色彩的科學性，在色彩變換上注重觀眾的主觀性感受，主要以青、藍、綠為色彩的基調(diào)色，運用這三種基調(diào)色調(diào)和再現(xiàn)出了自然和植物的原色。這樣的色調(diào)雖然簡單但卻并不單一，我們可以從畫面看出這三種色彩的色位差是否符合自然界顏色的真實，他借鑒了西方油畫中逼真寫實性的特點，色彩上又不采用西方油畫中油彩的厚與濃，而是在色彩中調(diào)和了水的純凈清澈，賦予色彩水的滋潤感，整個畫面看上去輕快、明亮、清新，這一點倒是符合了東方的審美。

（二）西方音樂與日式畫面的融合

動畫是一門綜合藝術(shù)，雖然畫面十分重要，但是沒有音樂的烘托，即便是再精美的畫面也營造不出動畫創(chuàng)作者要求的意境。好的動畫音樂會配合劇情、人物性格而出現(xiàn)，還有音樂會幫助動畫描繪動畫人物的心理，這樣動畫會更加完美。日本動畫也吸收了這一點，音樂都會在適當?shù)牡胤匠霈F(xiàn)，與適當?shù)膭∏橄嗯洹Ｔ趯m崎駿的動畫電影中我們就能清晰的感受到：《天空之城》運用許多愛爾蘭民間音樂，風笛的淺唱低吟烘托出了悠遠飄渺與悲傷的情愫；《魔女宅急便》糅合了吹管樂和美國鄉(xiāng)村音樂風格，吉他的掃弦技巧所展現(xiàn)出的歡快與俏皮契合了本片少女的主題，充滿了異域風情；《千與千尋》配樂用鋼琴獨奏與弦樂編曲，描繪了小女孩荻野千尋調(diào)皮、可愛、奇趣、躊躇、猶豫、不安、感傷的情感世界。這些都顯示出宮崎駿動畫配樂的獨運匠心，在世界范圍內(nèi)流傳至今。

（三）西方文化背景與日式畫面的融合

日本動畫題材的選取非常廣泛，有東方的，也有西方的。東方的自不必說，隨著20世紀80年代末的東歐劇變和蘇聯(lián)解體，東西方冷戰(zhàn)格局走向崩潰。與此同時，日本戰(zhàn)后的泡沫經(jīng)濟徹底瓦解，整個社會陷入了經(jīng)濟不振和方向迷失的泥潭。日本在這個時候正好也是各種思潮迸發(fā)的時期，眾多的日本動畫創(chuàng)作者的思想都受到全球一體化的影響，很多創(chuàng)作者創(chuàng)作出了一系列在當時具有相當影響力和代表性的動畫，他們的動畫都采用了西方的講述情節(jié)的模式或直接取材于西方故事來講述日本當時的問題。如宮崎駿的《魔女宅急便》借助一個13歲的小魔女獨立和成長的故事，表達了當時很多日本人面臨的處境和對生存現(xiàn)狀的思考，以及作者對于一些日常性問題的思考。《千與千尋之神隱》改編自德國作家米夏埃爾•恩德《講不完的故事》，雖然這是一個來自異域的故事，卻配上了日本傳統(tǒng)的文化背景，給“湯屋”的每個浴房供暖的是第一次工業(yè)革命的蒸汽鍋爐，而給“湯屋”和日本傳統(tǒng)街道卻配上了電梯和現(xiàn)代的海底隧道系統(tǒng)，整個動畫的背景既充滿了日式的神秘，又不失西式的活潑自然，亦古亦今、亦真亦幻，為動畫故事的開展準備了一個充滿神秘奇幻色彩的舞臺。

四、結(jié)語

篇4

手繪動畫是動畫藝術(shù)中重要的一個部門，即具有商業(yè)價值，使動畫達到預期效果，提高動畫的視覺感染力和表現(xiàn)力，促進消費，同時，手繪動畫也具有藝術(shù)價值，它作為當前思想的一個縮影，是一種對個性解放的追求和向往。后現(xiàn)代影響思潮中的自我認識和自我反省的表現(xiàn)方式充分的展示出動畫的高度融合性和統(tǒng)一性，將空間、視覺、圖像等化為一體，提高了繪畫的整體的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，是一種新式影像手法。伴隨著科技的飛速發(fā)展，社會經(jīng)濟體制的改革，以知識型和科技型為代表的產(chǎn)品不斷地沖擊著我們的日常生活和工作。在社會改革中，對個性化、自由和人性化的產(chǎn)品追求越來越突出。手工繪畫作為繪畫中重要的組成部分，在時展的潮流中其表現(xiàn)手法不斷地發(fā)生改變，在新媒體時期，手工繪畫開始追求和展示個人體驗的成果，更人性化和鮮明化。藝術(shù)產(chǎn)品的最終價值就是為人服務的，新媒體動畫把握時展下的思想形態(tài)，為手工繪畫提供更多的發(fā)展空間，滿足時展下對手工繪畫的要求，提高其藝術(shù)表現(xiàn)力。新媒體手工繪畫從早期的手工繪畫的形式和內(nèi)容上加以創(chuàng)新和突破，從印象派到風格派、達達藝術(shù)、超現(xiàn)實主義、部落文化等，都豐富了手工繪畫的表現(xiàn)形式，使手工繪畫更加具有創(chuàng)造力。思想的開放性、語言的多元化、內(nèi)容的豐富化、結(jié)構(gòu)的多樣化等，使手工繪畫形成一種全方位的格局。充分的展示手工繪畫的魅力和特色，體現(xiàn)在新媒體時期人們的思想，張揚個性色彩，使手工繪畫作品更加吸引人和打動人，加強情感與思想的結(jié)合，現(xiàn)代文化與傳統(tǒng)文化的結(jié)合，加強手工繪畫的創(chuàng)新，從而提高手工繪畫的藝術(shù)價值。深圳原創(chuàng)動畫《賣豬》以其獨特的視角和獨具特色的民族風格贏得了無數(shù)的好評。該動畫充分的把握好特色抓住焦點，以陜北黃土高坡風情為背景展開，講述兄弟二人賣豬的故事。以原生態(tài)展示出別具一格的地方特色，展示出原汁原味的“中國風”。

2新媒體時代手繪動畫個性化的實踐

在新媒體時代，加強新媒體與手繪的結(jié)合，是動畫發(fā)展的必然選擇。手繪動畫一直以其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力在動畫中占據(jù)重要的地位，加強新媒體與手繪的結(jié)合，運用現(xiàn)代化的技術(shù)設備和技術(shù)能夠有效地提高手繪繪畫的表現(xiàn)力和感染力，使手繪繪畫更加的生動，更具有個性。手繪作為三維動畫的基礎(chǔ)，在手繪的基礎(chǔ)上不斷地完善和發(fā)展，通過結(jié)合手繪繪畫的繪畫性和動作規(guī)律使三維動畫更覺有表現(xiàn)力和感染力，而且，加強二維手繪動畫與三維動畫技術(shù)的結(jié)合，可以有效地改善手繪動畫中存在的一些不利的因素，使動畫更具有空間感，充分展示動畫的藝術(shù)性。而在新媒體時代手繪動畫個性化的實踐主要是表現(xiàn)在以下的幾個方面：

2.1手繪繪畫與三維技術(shù)結(jié)合。

手繪動畫的繪畫性使動畫更具有表現(xiàn)力和親切感，藝術(shù)質(zhì)感強烈，而二維技術(shù)又具有多層次的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法，具有規(guī)律性。在新媒體時代，加強二維技術(shù)和三維技術(shù)的結(jié)合成了動畫發(fā)展的一個新的方向，技術(shù)與工藝的結(jié)合使動畫具備了藝術(shù)感和空間，更立體，更具有表現(xiàn)力和感染力。手繪繪畫的表現(xiàn)方法與三維技術(shù)的融合，同時加入一些音樂元素，使整個繪畫充滿了生機，畫面改變了以往的呆板和單調(diào)，生動而形象，并且改變了空間對畫面的約束，使整個畫面具有了動感，將傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合，豐富動畫內(nèi)容，提高動畫的保表現(xiàn)力。同時，在動作和夸張程度方面，手工繪畫也做出很大的改變，動作流程自然、規(guī)律，使整個動畫風格靈動、活潑。

2.2手繪動畫與網(wǎng)絡傳播結(jié)合。

手繪動畫與網(wǎng)絡傳播結(jié)合，提高了手繪動畫的傳播力度。而Flash作為一種典型的網(wǎng)絡語言，簡單易學，能夠自然地展示出個性特色和抒感，通過Flash語言將藝術(shù)通過網(wǎng)絡與大眾分享，提高大眾對藝術(shù)的認可度。

2.3手繪動畫與本土文化的結(jié)合。

民族的就是世界的，而本土的就是民族的。本土文化象征一個地區(qū)的特色。它既是對歷史的一種傳承，同時也是現(xiàn)代化文化發(fā)展的一種詮釋。加強手工繪畫與本土文化的結(jié)合，能夠有效地將傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大，同時，結(jié)合現(xiàn)代化的發(fā)展，在傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上不斷地創(chuàng)新和改革，使手工繪畫具有獨特的藝術(shù)個性魅力。

3結(jié)語

篇5

故事選題方面的不同也是中西動畫風格不同的體現(xiàn)，西方的動畫作品取材多涉獵于世界各國經(jīng)典故事與民間傳說，他的選題范圍是全球性的。如《阿拉丁》取材于中東的民間傳說、《白雪公主》取材于《安徒生童話》；在西方早期的動畫創(chuàng)作中，針對的人群多是低齡兒童，從《小飛象》與《獅子王》等一系列動畫作品就可以看出，這些動畫多具有取材來源于耳熟能詳?shù)耐捁适隆Ｔ诋斚?，西方的動畫作品在選材上有了新趨向，如《睡美人》等更傾向于較大兒童。新時期，動畫題材趨向多樣化，有了以夏威夷為背景的《星際寶貝》等。而夢工廠等也創(chuàng)作了眾多如《小雞快跑》等經(jīng)典的動畫作品。相比來說，中國動畫故事的選材更多的是局限在本國的傳統(tǒng)故事和古代神話，但在選材的范圍上涉獵范圍是很廣泛的，如《大鬧天宮》與《天書奇談》都是取材于我國古典小說《；精衛(wèi)填海》與《哪吒鬧?！肥侨〔挠谏裨捁适拢欢栋⒎蔡岬墓适隆穪碓从诿耖g傳說；《東郭先生與狼》則是根據(jù)成語改編的故事，這些動畫作品都是極具中國特色的經(jīng)典之作。中國動畫作品的題材選擇往往都有很多的教育意義，如熱愛集體、邪不壓正等教化內(nèi)容。我國所有的動畫選題都是反映我們民族自身的，很少像西方的動畫公司那樣廣泛改編外國故事，在這點上，中國動畫和西方動畫在取材上形成了鮮明的對比。

二、中西美術(shù)設計風格比較

無論是中方還是西方的動畫片，在美術(shù)的設計風格看，各國動畫創(chuàng)作者都從本土的傳統(tǒng)藝術(shù)形式出發(fā)，從中吸取本土文化的養(yǎng)料，并形成了各國獨特的表現(xiàn)形式，創(chuàng)造出屬于自己的藝術(shù)風格，在美國動畫美術(shù)設計風格中連環(huán)漫畫起到的影響是最大的，具代表性的作品如動畫作品中的《大力水手》等，初步構(gòu)成美國動畫片的藝術(shù)風格。西方動畫片多為劇情片，注重刻畫細節(jié)，動物形象的設計多以夸張的手法處理，形象逗趣，“米老鼠”等形象成為著名的西方動畫形象代表風格象征。人物設計的風格一般造型巧妙、個性突出，取得了完美的畫面效果。以美國動畫設計風格為首的西方動畫，影響了許多其他國家的動畫作品創(chuàng)作思路和造型風格。中國早期動畫影片的形象在很大程度上吸取了西方的動畫形象，但在中國動畫風格的形成過程中，影響最大卻要數(shù)中國古典的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。在中國傳統(tǒng)戲曲的影響下，中國動畫形成了自己獨特的意象化表征，如在《大鬧天宮》與《天書奇談》等動畫片中，中國傳統(tǒng)戲曲風格都得到具體的體現(xiàn)。例如影片中動畫人物的臉譜化處理，形象生動的表現(xiàn)了人物的心理狀態(tài)和性格特點。在中國動畫美術(shù)設計中繪畫表現(xiàn)形式是很豐富，在單線平涂的形式中有重彩和工筆，兒童畫、巖畫、壁畫等各式各樣的動畫更是獨具風格。

三、結(jié)束語

篇6

需要進行溫度及其壓力的控制，這也需要進行原材料的應用，這就需要進行原料量的控制。在生產(chǎn)過程中，針對原料進行實時的測量監(jiān)控，進行浮力式測量方式的應用，做好被測物的接觸工作，保證儀表的良好英語。這需要做好測量方式的優(yōu)化工作，做好物料儀表的分類，比如進行浮力、電容、重錘等的形式應用。進行高精度的雷達式等的測量方式的應用，從而做好精度的控制。在數(shù)據(jù)的整體測量過程中，我們需要進行化工生產(chǎn)方案的優(yōu)化，這涉及到溫度、壓力、流量等的分析工作，做好化工參數(shù)的測量工作，實現(xiàn)其整體應用環(huán)節(jié)的優(yōu)化。這就需要進行化工生產(chǎn)的流量及其流速的分析,保證流速及其流量的分析，進行積算儀的應用，進行一定時間內(nèi)的流量計算，針對流量的不同測量條件進行分析，針對其條件的分析進行不同方式的應用，進行大口徑的流量的控制。在流量測量應用中，我們需要進行速度法、直接法、推導法等的協(xié)調(diào)，做好現(xiàn)代化生產(chǎn)自動化的應用工作，滿足生產(chǎn)過程的需要，提升產(chǎn)品的整體質(zhì)量，做好生產(chǎn)過程中的溫度、壓力、流量、液位等的控制工作，提升其應用效益。

2化工儀器儀表化工自動化技術(shù)的應用

2.1這就需要儀表具備可編程的功能。通過對計算機軟件的應用，進行大量硬件邏輯電路的取代，從而實現(xiàn)硬件的軟化，在電路控制過程中，需要針對接口芯片的位控特性進行分析，進行不同功能的控制。這就需要進行軟件的編程，可以進行軟件儀器儀表的置入，進行硬件結(jié)構(gòu)的簡化，保證常規(guī)邏輯電路的取代。這也需要儀表具備良好的記憶能力，在以往的儀表應用中，我們需要進行組合邏輯電路及其時序電路的應用，保證該狀態(tài)信息的分析，進行微機的儀表引入，保證隨機存儲器的應用工作，進行前一狀態(tài)信息的記憶工作，保證記憶的保存，進行多種狀態(tài)信息的記憶，做好重現(xiàn)及其相關(guān)的處理工作。如果儀表具備了計算的功能，就說明自動化儀表已經(jīng)具備計算機的一部分的能力，從而滿足工作計算的需要，能夠保證工作的良好精度。在自動化儀表的應用過程中，其計算形式是多樣化的。

2.2儀表如果具備數(shù)據(jù)處理的功能，就能夠有效進行測量的線性化處理，進行自檢自校、工程值轉(zhuǎn)換及其抗干擾問題的分析，這就需要進行微處理器及其軟件的應用，保證這些軟件的良好處理，從而進行硬件負擔的降低，從而進行了處理功能的優(yōu)化，滿足了日常工作檢索、優(yōu)化等需要。整體來說，儀表具備比較復雜的控制功能，進行自動化的應用，從而滿足了設備自動化的工作需要。比如在氣相儀器的應用過程中，通過對該儀器的應用，可以進行復雜化學混合物的分析，進行色層分離方法的應用，保證樣品的化學成分含量的分析。隨著時代的發(fā)展，電子信息技術(shù)體系不斷的健全，從而滿足常規(guī)儀表的發(fā)展需要，通過對新型數(shù)字儀表、程序控制器等的應用，實現(xiàn)企業(yè)的不同工作實際及其需求的滿足，更有利于提升當下自動化工作的效益。氣動儀表、電動儀表、模擬儀表、數(shù)字儀表以及各種智能化儀表,計算機等都在進行使用,形成了氣電結(jié)合、模數(shù)共存、取長補短,協(xié)同發(fā)展的局面。它們構(gòu)成的各種自動化控制系統(tǒng)極大地推動著我們的現(xiàn)代化建設事業(yè)。整體來說化工生產(chǎn)過程中自動化涉及的層面是非常廣泛的，其綜合性非常的強，其需要進行自動控制學科儀器的應用，進行計算機學科理論的應用，進行化學工程學科的有效服務，從而滿足實際工作的要求，提升現(xiàn)代化化學工程的應用效益，提升現(xiàn)代社會的經(jīng)濟發(fā)展效益。這需要相關(guān)人員意識到這個觀點，現(xiàn)代化工工藝及設備與自動化裝置已經(jīng)構(gòu)成了有機的整體,使儀表實現(xiàn)高速、高效、多功能、高機動靈活等性能,使化工生產(chǎn)自動化水平不斷提高。

3結(jié)論

篇7

戴逵秀骨清像的佛雕藝術(shù)風格

佛教在傳入中國以前，甚至在佛教尚未誕生以前，中國的雕塑藝術(shù)就以絢爛多彩的身姿出現(xiàn)在了世人面前。但魏晉之后，伴隨著佛教文化的廣泛傳播，中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)從題材到風格都發(fā)生了很大的變化。一方面，石刻、木雕、泥塑佛像逐漸成為雕塑藝術(shù)的主要方式和內(nèi)容。另一方面，來自中國以外的佛像雕塑藝術(shù)風格被帶入中原地區(qū)，逐漸與漢族的雕塑藝術(shù)風格融合。事實上，中國佛雕歷經(jīng)了從模仿外來藝術(shù)到融入中國傳統(tǒng)藝術(shù)再到完全中國化的復雜過程。在這個過程中，戴逵的作用十分重要。張彥遠曾評價戴逵說道：過去來自印度的佛像古樸雄健、渾厚粗獷，與東晉時期的佛教審美觀不相適宜，而戴逵對此大膽變革創(chuàng)新，形成了他個人獨有的秀骨清像的佛雕造像風格。所謂秀骨清像，最開始是對南朝時期著名畫家陸探微的繪畫風格贊語。而這也是符合士族階層審美的、理想的代表人物形象。魏晉南北朝的士族階層深受老莊哲學影響，注重清淡，對人的氣質(zhì)風貌也是十分看重，而且追求外在打扮與言行舉止的清高灑脫、個人身材的修長與形象的飄逸、面相精神而瘦削。反映在造像領(lǐng)域，人物體態(tài)瘦削、頸項修長、面相清秀、風清骨峻，在心理上追求灑落超脫、俊逸婉雅。這種人物造像的風格正好是戴逵佛雕乃至佛像繪制的技法體現(xiàn)，也是戴逵改造、革新印度佛像式樣的表現(xiàn)。戴逵佛雕所透露出來的秀骨清像風格，集中反映在他的代表作中，即上文所提無量壽木像上。在思考該尊佛雕如何塑造之時，戴逵充分考慮到原有印度佛像與東晉藝術(shù)審美需求之間的巨大差異，他經(jīng)常坐在帷帳中，聽取眾人的意見和評論，然后在借鑒外來藝術(shù)精華基礎(chǔ)上勇于求變、求新，根據(jù)社會、群眾審美時尚，以秀骨清像為藝術(shù)造型標準，將佛雕塑造成面型瘦削、身材修長的造型，由此開創(chuàng)了佛雕造像的新風格。戴逵的佛雕藝術(shù)創(chuàng)作是傳統(tǒng)中國藝術(shù)和外來藝術(shù)融合的典范，與印度佛像樣式相比更有親和力，讓觀者易生信仰、備感親切[2]45。戴逵的佛雕藝術(shù)才華與成就正像任繼愈的《中國佛教史》中所言：魏晉傳統(tǒng)文化熏陶下的南方地區(qū)，神仙思想與佛教思想相結(jié)合，漢民族文化與異族文化相融合，都是始于戴逵秀骨清像風格的佛雕造像，這是社會審美標準于佛教藝術(shù)中的突出表現(xiàn)。

戴逵佛雕藝術(shù)才華的緣由

篇8

    一、不同民族文化心理視閾下的藝術(shù)風格

    正是因為不同的民族文化心理,中國的動畫創(chuàng)作表現(xiàn)出“寓教于樂”的特質(zhì),注重動畫片對指定受眾的教化作用。美國則把動畫里的視聽元素立足當代、構(gòu)想未來,用滑稽幽默、精彩絕倫的聲畫表現(xiàn)當代人的價值觀和情感訴求。在《山水情》中,畫面中的層巒疊嶂在悠揚的笛聲中暈染開來,水墨繪畫技法加上民族旋律:渡口、小船、孩童、老翁,民族文化中的傳統(tǒng)意象充滿了中國式韻味。片中傳達出一種承繼關(guān)系:恩師傳授,師徒拜別,這是中國傳統(tǒng)文化中的“尊師重教”說?！冻荜憫?zhàn)隊》則用充氣機器人大白與天才少年小宏聯(lián)手一群小伙伴組建超能戰(zhàn)隊、一起打擊犯罪陰謀的情節(jié)設置,表現(xiàn)少年無畏、拯救世界的個人主義英雄觀。不同民族文化心理下的創(chuàng)作顯示出迥異的藝術(shù)風格。

    二、空白視野下的寫意和直觀形象下的寫實

    1.中國傳統(tǒng)繪畫講究布局和留白,畫面中的“空白”就是中國畫空間中的“氣”,是一種幽遠的意境?！翱瞻讓е铝宋谋镜奈炊ㄐ浴？瞻讖南嗷リP(guān)系中劃分出圖示和文本觀點,同時觸發(fā)受眾的想象活動?！弊非髮懸夂土η髮憣嵤侵忻烙耙晞?chuàng)作中最明顯的區(qū)別,這種寫意和寫實的對比在動畫電影中也能看出。在水墨動畫片《山水情》中,畫面中大多用寥寥幾筆表現(xiàn)河水流動、小船前行,水面遠處的山川也是于空白處隱約暈染。這就是特屬于中國水墨的空白寫意,這種空白更能表現(xiàn)出偶遇于山水間的師徒深厚的情誼。《超能陸戰(zhàn)隊》鏡頭里出現(xiàn)的是三維動畫人物,尤為注重寫實。畫面中人物的表情、動作多用特寫鏡頭來表現(xiàn),因為細節(jié)描寫才能更直觀形象地表現(xiàn)真實。雖然鏡頭里有些畫面很夸張,但人物的一舉一動、一顰一笑都和生活中的現(xiàn)實人物形似,這與《山水情》中的神似截然不同。三、含蓄悠長和率直強烈的情感意蘊表現(xiàn)鑒賞一部影視作品,很重要的一個依據(jù)是情感意蘊的表達。“情感的重要性不容小覷。視聽元素的一些局限性,尤其是缺少現(xiàn)實生活的立體感和生命性,這些缺憾的東西,在情感的襯托和環(huán)繞下,才更加貼近生活的真實。”

    2.相比于其他電影類型,動畫電影的情感表達更有難度。怎樣更好地賦予動畫人物以恰如其分的情感,并把它升華為影片整體的情感意蘊,這是動畫電影要尤為重視的。國內(nèi)的影視作品講究語言和情感的含蓄性,美國片中的對白往往直截了當,情感表達也直率強烈。在動畫電影《山水情》中,師徒之間的情感表現(xiàn)是沉默的、安靜的。水墨動畫暈染出的飄逸和灑脫給了這種情感無限回味的空間。《超能陸戰(zhàn)隊》在情感的表達上則率性直接。小宏的哥哥泰迪火中遇難,小宏的悲痛情感表達直截了當。片子最后大白用手臂彈射出小宏的瞬間,濃烈的情感更是充斥銀幕。不同的民族文化心理衍生出不同的藝術(shù)風格追求,影視劇中表現(xiàn)出來的藝術(shù)風格有時候又是民族文化的展映。在堅持用本民族文化塑造影視作品藝術(shù)風格的基礎(chǔ)上,借鑒和吸納其他民族優(yōu)秀的藝術(shù)風格創(chuàng)作,這是以后動畫片創(chuàng)作需要考慮和面對的問題。

篇9

（一）當代藝術(shù)的抽象風格現(xiàn)代社會是以信息科技作為社會發(fā)展基礎(chǔ)的，簡約、時尚成為當代社會人們所追求的風尚，當代藝術(shù)作品也顯示了當下的時代元素，伴隨著數(shù)字化和網(wǎng)絡化，當代藝術(shù)作品無論從文字還是圖像方面，都具有極高的抽象性，符號的使用是當代藝術(shù)作品表現(xiàn)中最常用的一種，將復雜的事物采用藝術(shù)加工，抽象成藝術(shù)作品，是當代藝術(shù)的主要風格。

（二）當代藝術(shù)中的復古元素很多當代藝術(shù)家對當代藝術(shù)作品中過多的抽象和過于超前的創(chuàng)造性進行了反思，于是，當代藝術(shù)作品在抽象風格的基礎(chǔ)上顯示出許多復古元素，也表達了當代藝術(shù)對傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚。無論是文學作品還是影視作品乃至服裝設計，到處都可以見到以色彩、圖案為主的復古元素的出現(xiàn)。

（三）當代藝術(shù)的社會文化價值藝術(shù)是社會文化的升華，因此當代藝術(shù)也極具現(xiàn)代社會文化價值。傳統(tǒng)藝術(shù)在表現(xiàn)形式和藝術(shù)價值方面極具兩極性，民間藝術(shù)和高雅藝術(shù)的區(qū)分十分明顯，而在當代藝術(shù)中，藝術(shù)的層級界限模糊了，藝術(shù)成為民眾精神文明生活中不可或缺的組成成分。另外，當代藝術(shù)的經(jīng)濟價值越來越明顯，各種專門為藝術(shù)作品而誕生的經(jīng)濟實體越來越多。

二、當代藝術(shù)與動畫設計的關(guān)系

動畫設計是動畫片制作的基礎(chǔ)，包括動畫人物形象設計、場景設計、音樂設計等多個環(huán)節(jié)。動畫設計按照其工作特征來講屬于藝術(shù)設計中的一部分，為動畫設計作品的表現(xiàn)形式又與美術(shù)作品和影視作品類似，可以說動畫設計是當代藝術(shù)的一部分，探討當代藝術(shù)與動畫設計的關(guān)系，對豐富當代藝術(shù)作品、發(fā)展動畫設計來說都是十分必要的。

（一）動畫設計中體現(xiàn)了當代藝術(shù)的特點動畫設計的目的是為了制作動畫作品，為人們的精神生活提供資源。動畫片是兒童所喜愛的電視作品，因此，動畫設計要符合兒童的認知模式，即動畫設計作品力求簡潔而色彩豐富，易于兒童理解。從這個角度上，我們可以分析出，動畫設計體現(xiàn)了當代藝術(shù)的“抽象風格”，例如《喜羊羊與灰太狼》這部動畫作品中，懶羊羊的頭部以螺旋形代表了豐厚的羊毛，突出了懶羊羊“愛吃”、“小胖子”的特點，在這部動畫作品中，無論是動畫形象還是動畫場景設計，都具有極高的抽象性，卻將羊和狼的形象表現(xiàn)的淋漓盡致。

（二）動畫設計是當代藝術(shù)的表現(xiàn)手法之一藝術(shù)作品有眾多的表現(xiàn)形式，并且隨著社會文化的發(fā)展而展現(xiàn)出不同的魅力。在信息時代，藝術(shù)創(chuàng)作也受到加工處理手段的影響，除了傳統(tǒng)的以文學、美術(shù)、音樂等為代表的藝術(shù)作品外，電影和電視劇也成為藝術(shù)作品的主要形式。而在動畫設計中，也不乏當代藝術(shù)的元素使用，例如，宮崎駿的動畫電影誕生于動畫手稿的創(chuàng)作，其中對動畫場景的設計無不是借用了許多日本明治時期的繪畫風格和社會元素，并通過服裝設計的細節(jié)和色彩展現(xiàn)了繪畫藝術(shù)之美，同時，也介由繪畫藝術(shù)，使得動畫片制作更加豐富，深受青年們喜愛。由此可見，動畫設計作品不僅應用了許多當代藝術(shù)的設計理念，同時也為當代藝術(shù)作品的展示提供基礎(chǔ)，從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來講，動畫設計是當代藝術(shù)的表現(xiàn)手法之一。

（三）動畫設計與當代藝術(shù)發(fā)展的趨同性動畫設計與當代藝術(shù)除了在藝術(shù)表達特點和藝術(shù)表現(xiàn)手法方面展現(xiàn)了千絲萬縷的聯(lián)系之外，動畫設計與當代藝術(shù)發(fā)展還展現(xiàn)出相同的脈絡。當代藝術(shù)的一大特點就是藝術(shù)作品具有十分有影響力的社會文化價值，一方面，藝術(shù)作品服務于大眾而非專門的某個人群；另一方面，藝術(shù)作品具有十分明顯的經(jīng)濟價值。而動畫設計正是當代藝術(shù)社會文化價值的表現(xiàn)，很多動畫電影不僅對兒童具有十分重要的教育意義，也為成年人所喜愛，例如《功夫熊貓》、《馴龍高手》等，另外，以動畫設計為中心的動畫產(chǎn)業(yè)鏈也逐漸發(fā)展起來。動畫設計將遵循著大眾的審美口味和市場的需求進一步發(fā)展，這與當代藝術(shù)的發(fā)展模式是相同的。

三、對動畫設計的幾點建議

（一）在動畫設計過程中重視藝術(shù)手法的使用當代藝術(shù)與動畫設計的聯(lián)系，使得動畫設計工作者們必須重視在設計過程中有規(guī)律的使用某種藝術(shù)手法，以展現(xiàn)動畫設計的藝術(shù)價值，使動畫設計成為動畫影視和動畫周邊作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)，使動畫設計作為當代藝術(shù)的一部分，能夠更加完整的履行藝術(shù)對社會文化和經(jīng)濟發(fā)展的責任。

（二）在動畫設計中展現(xiàn)藝術(shù)精神藝術(shù)是對社會生活的提煉和升華，其中蘊含了巨大的社會文化價值，從藝術(shù)作品中，人們能夠感受到當代社會的主流思想，并且經(jīng)由藝術(shù)作品欣賞產(chǎn)生審美感受，通過評論藝術(shù)作品抒發(fā)內(nèi)心的想法，這就是藝術(shù)精神的體現(xiàn)。因此，在進行動畫設計的過程中，也必須考慮到如何展現(xiàn)動畫設計和動畫作品的藝術(shù)精神，這也是提升動畫設計作品質(zhì)量的根本。

四、總結(jié)

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施工人員在自動化儀表安裝工作中的第一步就是要明確審核和閱讀工程自動化儀表的圖紙，來發(fā)現(xiàn)圖紙是否存在設計不合理、不完善的地方。有問題要及時反饋，如果沒有問題應該熟練掌握自動化儀表安裝的重點部位，如自動化儀表安裝的具置、自動化儀表安裝的調(diào)試方案等。其中，施工管理部門必須要對儀表安裝匯總表進行嚴格審查，并根據(jù)匯總表繪制出完整的設備安裝一覽表，并以此表為基礎(chǔ)和安裝設計圖紙進行核對，看與圖紙的儀表安裝數(shù)量、安裝位置是否一致。其次，施工人員要著重審查和檢驗材料和電纜相關(guān)方面影響儀表安裝的因素。在做好圖紙、匯總表儀表設備審核工作后，施工人員要進一步檢查電纜、材料的位置，其中要對圖紙上的比例尺進行詳細的實際測量，明確安裝工程中對設備的實際需求，然后再將實際測量結(jié)果與圖紙相對比，查看實際測量出的電纜位置與圖紙中的位置是否一致，然后再根據(jù)精確數(shù)值來做好相應的施工計劃。再次，施工人員要詳細審查儀表安裝圖紙。在做好設備、材料、電纜等方面審核工作后，要進一步詳細研究和了解施工的安裝圖、原理圖、系統(tǒng)圖、走向圖等細節(jié)方面，以確定儀表儀器等各方面是否具有正確的連接方法、連接線路、安裝及控制方法。

2.培訓安裝人員并進行技術(shù)交底和組織設計

當一切準備工作就緒后，要做好對施工技術(shù)人員的培訓和交底工作，為施工安裝工作質(zhì)量的提高打下扎實的基礎(chǔ)。其具體包括以下幾方面。第一，對施工人員的培訓。自動化儀表專業(yè)安裝工程施工技術(shù)管理部門要根據(jù)實際的施工要求、施工情況，對各項安裝施工工作進行科學、詳細的劃分，來選擇和組建自動化儀表施工安裝隊伍。在隊伍確定后，再對施工人員的施工理念、施工技術(shù)進行培訓強化，使施工人員掌握好此次施工工程自動化儀表的施工技巧，提高自動化儀表安裝質(zhì)量。第二，施工管理部門要對施工人員做好交底工作，將本工程中自動化儀表安裝技術(shù)、安裝方法、技術(shù)要求、工期、注意事項等交底到每一位施工人員，同時要給每一個施工小組配備一個施工技術(shù)指導人員，來幫助施工人員迅速適應自動化儀表安裝工程的施工環(huán)境、工藝流程等，確保自動化儀表安裝的施工質(zhì)量。第三，組織設計，把握安裝人員狀況。施工單位要以具體的施工任務分配要求，以及國家規(guī)范、圖紙對于施工各環(huán)節(jié)的具體技術(shù)要求及安全保護措施，對相關(guān)施工人員加以教育，以避免施工中安全事故的出現(xiàn)，并根據(jù)對應的各施工環(huán)節(jié)的具體任務，做好各項數(shù)據(jù)的計算，包括對施工人員技能掌握的全面性及熟練程度的分析，以及對于施工方案的編訂。

3.做好施工和竣工的技術(shù)管理工作

3.1.施工環(huán)節(jié)技術(shù)管理。首先做好設備材料驗收。

施工人員在施工之前針對施工圖紙，做好設備及材料的使用計劃書，并以此作為參考對所領(lǐng)取的所有儀表設備和設備的附件與配件等進行審驗，檢查各部分的型號、規(guī)格等是否符合實際的設計方案要求，然后對檢驗的結(jié)果做好詳細的記錄，并保存好設備的合格證與使用說明書等資料。接下來要對設備進行初步的抽樣調(diào)試檢驗，查看設備與附件、配件等是否在運輸途中受到了破壞，對于存在問題的設備材料及時地開展維修工作，或者對于某些破壞嚴重的材料進行重新的采購訂貨。再次，合理分配施工工作。施工單位要結(jié)合其在組織設計單位與其他單位之間制定的具體協(xié)調(diào)配合計劃，將驗收的一些設備材料交給相應的單位進行施工，如應用在設備法蘭底座的保護套管或者是相關(guān)的控制閥與調(diào)節(jié)閥等轉(zhuǎn)遞給其他專業(yè)的施工隊伍，與其他專業(yè)單位進行配合施工。

3.2.竣工驗收環(huán)節(jié)管理。

施工單位在完成各細節(jié)工程的施工之后，要嚴格地對其實施復檢驗收，使用不送電的方式對安裝工作進行試動檢驗或者是零點檢驗，確定其施工合格之后，做好驗收記錄，再允許下一個環(huán)節(jié)開展具體的施工，對于存在問題的施工環(huán)節(jié)則及時要求相關(guān)人員進行返工，使工程安裝的各個環(huán)節(jié)在嚴格的施工銜接控制中達到質(zhì)量保證。

4.結(jié)語