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【關(guān)鍵詞】藝術(shù)；審美；現(xiàn)實(shí)生活；藝術(shù)形象；藝術(shù)特征

車爾尼雪夫斯基從唯物主義觀點(diǎn)出發(fā)提出了“美是生活”的著名美學(xué)理論，與藝術(shù)的審美觀點(diǎn)不謀而合。車爾尼雪夫斯基認(rèn)為：人感覺有趣的事情中是有一般性的，人們感覺世界上最有趣的事情是生活。第一是人們意愿、人們喜歡的這種生活；第二是任何一種生活都是活著比死去要好。活著的在本質(zhì)上都是恐懼死亡的，恐懼如果不存在了，而活著就是死亡。只有這樣，才能定義：美才是生活。

一、什么是藝術(shù)與審美

藝術(shù)是一種社會(huì)性的意識(shí)形態(tài)、是一種創(chuàng)造性的審美對(duì)象的精神意識(shí)。它是一種生產(chǎn)性、客觀的、有目的性的社會(huì)實(shí)踐；它是一種精神意識(shí)，是再現(xiàn)與表現(xiàn)的和諧統(tǒng)一，是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)，并且具有能動(dòng)反作用性和一定的意識(shí)形態(tài)性的。它是一種特殊的精神意識(shí)。它是創(chuàng)造審美對(duì)象和滿足人們的審美要求的特有目的性。它是一種通過藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，來把現(xiàn)實(shí)生活中的自然加工和提取集中表現(xiàn)在藝術(shù)作品中的審美特性。藝術(shù)的審美是人類創(chuàng)造的，是人類審美實(shí)踐的結(jié)晶，是現(xiàn)實(shí)生活的經(jīng)典總結(jié)，等等。所以它比現(xiàn)實(shí)生活中的美更突出、更準(zhǔn)確。藝術(shù)的審美具有鮮明的形象性，它不僅要反映社會(huì)和自然中的美，還要顯示藝術(shù)家自我內(nèi)心的火花。藝術(shù)的審美源于生活之中，但是它又不等同于生活，它是藝術(shù)家內(nèi)心的獨(dú)特創(chuàng)造，是具有一定社會(huì)內(nèi)容的感性思維。

二、藝術(shù)的基本特征

主體性、形象性和審美性是藝術(shù)的基本特征。主體性是藝術(shù)的基本特征之一。藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)的產(chǎn)物，藝術(shù)生產(chǎn)是一種特殊的精神生產(chǎn)，它決定了在藝術(shù)生產(chǎn)中必然具有主體性特征。藝術(shù)運(yùn)用生動(dòng)的形象反映客觀社會(huì)生活，但是這種具體反映絕不是單純照搬照抄，它是融入了創(chuàng)作者主觀欣賞的思想情感和創(chuàng)作特征，并體現(xiàn)出十分詳細(xì)的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。它作為藝術(shù)的基本特征之一，主要體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)中的全過程，即藝術(shù)的創(chuàng)作、藝術(shù)的作品和藝術(shù)的欣賞。

形象性是藝術(shù)的基本特征之一。哲學(xué)和社會(huì)科學(xué)都是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界的。文學(xué)和藝術(shù)都是以具體的、生動(dòng)的藝術(shù)形象反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)和表達(dá)藝術(shù)家的思想情感。各種藝術(shù)類別，都是因?yàn)樗鼈兯鶆?chuàng)造的藝術(shù)形象具有各自不同的特征，比如繪畫、雕塑等藝術(shù)形象，大眾可以通過感官直接感受到。而音樂、文學(xué)等藝術(shù)形象，大眾必須通過音響、語言文字等媒介才能感受到。不管怎樣，藝術(shù)不能沒有形象，藝術(shù)的形象必須是客觀和主觀的統(tǒng)一、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一、共性與個(gè)性的統(tǒng)一。

審美性是藝術(shù)的基本特征之一。在藝術(shù)生產(chǎn)中，任何藝術(shù)作品都必須具有兩個(gè)基本條件：第一，必須是人類活動(dòng)生產(chǎn)的作品，即功能性；第二，必須具有審美價(jià)值，即審美性。這兩點(diǎn)，才能使藝術(shù)作品和其他一切非藝術(shù)作品分開。藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的表現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，是內(nèi)容與形式的和諧。

三、藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系

（一）藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)生活的反映

根據(jù)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活反映方式的不同，藝術(shù)作品可以分為兩類：再現(xiàn)性藝術(shù)作品，如寫實(shí)的繪畫、雕塑等，直接呈現(xiàn)了客觀事物的形貌色彩。再現(xiàn)性藝術(shù)作品是人們?cè)谏钪杏辛饲楦?，又把情感還原為社會(huì)生活中的客觀事物表現(xiàn)出來；表現(xiàn)性藝術(shù)作品，如音樂等。表現(xiàn)性藝術(shù)作品是人們?cè)谏钪杏辛烁星?，不是直接還原為事物的形貌色彩，而是表現(xiàn)為人們的思想觀念和感情。

以上兩類藝術(shù)作品的前提是人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中有了思想感情。沒有現(xiàn)實(shí)生活就沒有思想感情，也就沒有再現(xiàn)性和表F性藝術(shù)作品。所以一切藝術(shù)作品都是現(xiàn)實(shí)生活中的反映。

（二）藝術(shù)反作用于現(xiàn)實(shí)生活

1.優(yōu)秀的藝術(shù)作品能促進(jìn)現(xiàn)實(shí)生活的發(fā)展

2.粗劣的藝術(shù)作品則阻礙現(xiàn)實(shí)生活的發(fā)展

四、藝術(shù)形象的特征

藝術(shù)形象是能夠正確地反應(yīng)客觀社會(huì)生活的載體，是通過主觀審美與客觀審美的相互融合，并主動(dòng)創(chuàng)造的藝術(shù)效果。藝術(shù)形象的基本特征體現(xiàn)在三個(gè)方面：個(gè)性與共性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、主觀與客觀的統(tǒng)一。

個(gè)性與共性的統(tǒng)一是藝術(shù)形象的基本特性。藝術(shù)形象應(yīng)該是個(gè)別的、特殊的、具體的、歷史的等，它應(yīng)具備獨(dú)特的個(gè)性，又要具有一定的概括性，還要具有一定的普遍性和能體現(xiàn)出一定范圍的共性。用藝術(shù)形象的方式反映客觀世界，就應(yīng)體現(xiàn)出客觀世界的本質(zhì)和規(guī)律，在特殊性中展現(xiàn)一般性，以個(gè)別表現(xiàn)特殊，只有這樣，成功的藝術(shù)形象才能集個(gè)性與共性的和諧、統(tǒng)一。

藝術(shù)形象是感性與理性的統(tǒng)一。藝術(shù)形象以具體的形態(tài)反作用于欣賞者的視覺。在創(chuàng)作和欣賞的過程中，是感性到理性和理性到感性的統(tǒng)一，也正是理性認(rèn)識(shí)才能變現(xiàn)藝術(shù)的意義和具備深刻認(rèn)知性。

藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一。藝術(shù)形象客觀地反映社會(huì)的生活、自然的心靈、情感的融合。藝術(shù)形象的情感一方面來源于作品描繪的形象，另一方面源于藝術(shù)家主觀情感的投入。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造時(shí)，往往把客觀的背景事物作為作者的感情載體來表現(xiàn)。藝術(shù)形象是客觀事物的重現(xiàn)，又是藝術(shù)家的感情寄托，所以它是客觀與主觀的統(tǒng)一。

五、審美的本質(zhì)

審美是感受或領(lǐng)悟客觀事物的現(xiàn)象本質(zhì)所呈現(xiàn)的美。它是人在社會(huì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)中與客觀事物的現(xiàn)象發(fā)生建構(gòu)的一種特殊的表現(xiàn)形式?，F(xiàn)實(shí)生活的美是藝術(shù)家審美認(rèn)識(shí)的根源。事物只有以其形象真實(shí)的方面表現(xiàn)出其本質(zhì)的內(nèi)涵，只有以其形象的個(gè)性顯示出其種類的普通。這種現(xiàn)象、這種具體、這種形象必須是非常突出、明確、震撼，它才是美的并具有審美本質(zhì)的。

審美本質(zhì)的理解在于對(duì)客觀事物存在的現(xiàn)實(shí)世界的審美反映和藝術(shù)創(chuàng)造。是自然科學(xué)、社會(huì)科學(xué)和宗教倫理關(guān)系的道德比較。藝術(shù)的審美對(duì)象包括宇宙、人生、自然科學(xué)等。它在藝術(shù)創(chuàng)作中經(jīng)常以藝術(shù)審美的方式來表現(xiàn)，審美的本質(zhì)是藝術(shù)對(duì)象的本質(zhì)屬性，是人與社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的價(jià)值需求，它是在一定社會(huì)關(guān)系下的價(jià)值理解，或以審美的方式來表現(xiàn)。

結(jié)語

藝術(shù)的審美必須符合道德要求、必須包含道德內(nèi)容才能引起美感，是美與善的統(tǒng)一、文與質(zhì)的統(tǒng)一?！皹范?，哀而不傷”即“和”的審美標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)包含的感情是一種節(jié)制、有限度的情感，符合“禮之用，和為貴”的審美情感，“中和之美”是美的最高境界。一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向于玉的美，內(nèi)部有光澤，含蓄而光彩，這種光彩是極其絢爛而又極其平靜的。

參考文獻(xiàn)：

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[3][英]愛德華?露西?史密斯.藝術(shù)詞典[M].北京：生活?讀書?新知三聯(lián)書店，2005.

篇2

在過去的傳統(tǒng)教育模式下，高中的美術(shù)教育沒有受到一定的重視。而且在進(jìn)行高中美術(shù)教育的過程中，僅僅是注重對(duì)于其繪畫技巧的訓(xùn)練和提高，但是對(duì)于學(xué)生鑒賞美術(shù)作品以及生活化審美的能力沒有進(jìn)行刻意的培養(yǎng)。這種教學(xué)過程在一定程度上使學(xué)生的美術(shù)綜合素質(zhì)得不到有效的提升。隨著新時(shí)期教育改革的到來，人們也越來越注意到審美教育對(duì)于高中生這個(gè)群體的教育價(jià)值，也對(duì)審美教育在人們?nèi)粘Ｉ詈蜕鐣?huì)發(fā)展中起到的作用有了一定的認(rèn)識(shí)。因此，我們應(yīng)該將審美教育作為高中美術(shù)教育的一個(gè)重要部分來抓，以體現(xiàn)它在高中美術(shù)教育中的重要意義。

一、我國(guó)高中美術(shù)教學(xué)的現(xiàn)狀分析

在當(dāng)前我國(guó)的高中教育教學(xué)模式中，人們對(duì)于美術(shù)教學(xué)沒有一個(gè)正確的認(rèn)識(shí)，還存在著一定的認(rèn)知偏差。一些非美術(shù)生的課程安排上，美術(shù)課沒有得到相當(dāng)?shù)闹匾?。在現(xiàn)階段我國(guó)的高中美術(shù)課程的調(diào)查情況來看，不僅老師對(duì)于美術(shù)課程存在一定的偏見，大部分學(xué)生也對(duì)于美術(shù)課程的重要意義認(rèn)識(shí)不到位。在這種情況下，學(xué)生只注重應(yīng)試學(xué)科的教學(xué)將會(huì)對(duì)學(xué)生的綜合素質(zhì)的提高造成一定的阻礙。尤其是高中生處在人生觀世界觀形成的重要階段，在審美方面的意識(shí)也處于萌芽狀態(tài)。僅僅靠片面的對(duì)于審美方面的認(rèn)識(shí)勢(shì)必會(huì)影響學(xué)生審美意識(shí)的提高，同時(shí)也會(huì)遏制學(xué)生創(chuàng)新能力和創(chuàng)新意識(shí)的萌發(fā)。這種情況需要教育工作進(jìn)行一定反思并采取相應(yīng)的措施加以糾正。

二、審美教育在高中美術(shù)教育中的重要意義

（一）可以完善高中生的審美認(rèn)知心理

審美教育的在高中美術(shù)課堂中的應(yīng)用，可以提高學(xué)生對(duì)于美這一概念的認(rèn)識(shí)。人生來可以對(duì)一些美好或丑陋的現(xiàn)象進(jìn)行鑒定，但需要通過教育才能真正的系統(tǒng)化的進(jìn)行一定審美活動(dòng)。審美教育可以很好的幫助學(xué)生補(bǔ)充審美方面的常識(shí)，使學(xué)生的審美認(rèn)知心理更加的完善。對(duì)于一些丑陋的現(xiàn)象也可以有一定的清醒認(rèn)識(shí)。例如，一些高中生為了追求所謂的叛逆、個(gè)性，以一些奇裝異服來標(biāo)榜自己的與眾不同，分不清美丑究竟為何物。而高中的審美教育可以幫助學(xué)生完善他們對(duì)美的認(rèn)知，從而更好的鑒別何為真正的美。

（二）可以陶冶學(xué)生對(duì)于美術(shù)方面的審美情感

高中生處在一個(gè)特殊的年齡階段，對(duì)于一切新鮮的事物都有著良好的接受能力。在高中美術(shù)教育中實(shí)行審美教育，可以使高中生更好的接受一定的審美情感的陶冶，使他們?cè)诔砷L(zhǎng)過程中可以受到美的熏陶，從而拒絕一些低俗丑陋的社會(huì)現(xiàn)象。在美術(shù)教學(xué)的審美過程中，高中生可以從優(yōu)美的藝術(shù)作品中獲得豐富的藝術(shù)體驗(yàn)，對(duì)高中性格的凈化、性情的培養(yǎng)都有著良好的熏陶作用。審美教學(xué)可以使高中生心情舒暢，在感性和理性層面都得到一定的升華。

（三）可以提高學(xué)生的創(chuàng)造意識(shí)以及創(chuàng)新思維

與高中巨大的學(xué)習(xí)壓力不同，美術(shù)課的審美教育具有一定的自主性。美術(shù)審美活動(dòng)不是對(duì)知識(shí)的簡(jiǎn)單重復(fù)記憶，也不是對(duì)思維技巧的反復(fù)磨練。它不要求學(xué)生有著固定的嚴(yán)密的邏輯思維，而強(qiáng)調(diào)性靈的舒暢和創(chuàng)意的發(fā)揮。優(yōu)秀美術(shù)作品在創(chuàng)作的過程中必然結(jié)合著作者獨(dú)立的創(chuàng)作意識(shí)，高中生在美術(shù)作品的鑒賞過程中，可以在美的熏陶下放飛自己的心靈和思緒，使之暫時(shí)擺脫應(yīng)試的巨大壓力，從而促進(jìn)其創(chuàng)新思維的產(chǎn)生。這對(duì)于高中生綜合素質(zhì)的提高有著良好的促進(jìn)作用。

（四）可以提高高中生的藝術(shù)人文底蘊(yùn)

美術(shù)課程的開辦使得學(xué)生綜合素質(zhì)可以得到有效的提高，因?yàn)槠渚哂幸话愕母咧姓n程不具備的優(yōu)勢(shì)。對(duì)高中生進(jìn)行美術(shù)方面的審美教育，可以使他們接觸到古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)作品，開闊他們的藝術(shù)視野，使他們?cè)谛蕾p過程中有所領(lǐng)悟。通過老師的講解和指點(diǎn)，使之對(duì)作品有一定的認(rèn)識(shí)，并理解創(chuàng)作者的創(chuàng)作初衷。美術(shù)作品中蘊(yùn)含的精神將在無形中熏陶學(xué)生，增強(qiáng)他們的人文藝術(shù)底蘊(yùn)。底蘊(yùn)的增加也將會(huì)對(duì)學(xué)生的其他學(xué)科產(chǎn)生一定的影響，這一點(diǎn)尤其體現(xiàn)在在文科一類的創(chuàng)造性科目上。

三、加強(qiáng)高中美術(shù)教育中審美教育的方法

（一）革新高中美術(shù)教學(xué)模式豐富審美教學(xué)內(nèi)容

在目前，我國(guó)的高中美術(shù)教學(xué)的模式過于陳舊，不能夠適應(yīng)新時(shí)期教育改革的需要。對(duì)此，我們應(yīng)該對(duì)高中的美術(shù)教學(xué)情況進(jìn)行一定的改善，摒棄形式化的美術(shù)教學(xué)模式，開展以提高學(xué)生審美水平為目標(biāo)的新型高中美術(shù)教學(xué)活動(dòng)。并針對(duì)教學(xué)內(nèi)容過于狹窄的問題，對(duì)學(xué)生實(shí)施豐富多樣的美術(shù)審美教學(xué)活動(dòng)。不僅僅包括繪畫作品的鑒賞，還包括攝影、建筑、雕塑、書法作品的鑒賞，開闊學(xué)生的視野，全面提高他們的審美水平。并且也可以為學(xué)生提供一些現(xiàn)代藝術(shù)方面的知識(shí)，使學(xué)生的審美能力得到全方位的提高。

（二）向?qū)W生傳授一定的審美方法，提高學(xué)生的自主審美水平

提高學(xué)生的審美水平，不在于引領(lǐng)他們?nèi)ヨb賞某一美術(shù)作品，而應(yīng)在鑒賞過程中教會(huì)他們審美的具體方法，使之形成自己的審美意趣和審美意識(shí)，構(gòu)建自己的審美標(biāo)準(zhǔn)。這也是高中美術(shù)教學(xué)中“授人以魚，不如授人以漁”的道理所在。教師在教授學(xué)生審美方法時(shí)，要通過每次的審美實(shí)踐活動(dòng)，來進(jìn)行一定的審美常識(shí)的傳授，使學(xué)生每次都能夠積累到一定的審美內(nèi)容。通過知識(shí)的傳授和作品特征以及意象的講解，使學(xué)生在學(xué)會(huì)鑒賞某一幅作品時(shí)，學(xué)會(huì)鑒賞此類作品的統(tǒng)一方法。積少成多，漸漸學(xué)生可以做到舉一反三，可以獨(dú)立的對(duì)一般的美術(shù)作品進(jìn)行鑒賞。其次，要注重學(xué)生之間的審美交流，使學(xué)生經(jīng)常性的交換自己的想法，取長(zhǎng)補(bǔ)短，才能更有利于學(xué)生審美能力的提高。

四、結(jié)語

篇3

關(guān)鍵詞：建筑；建筑藝術(shù)；審美特征

建筑是人類賴以生存的最根本條件之一，從人類文明誕生之日起，就與建筑結(jié)下了不解之緣。建筑是人類按照實(shí)用的要求，在對(duì)自然界加工改造過程中創(chuàng)造出的物質(zhì)實(shí)體；同時(shí)又在這個(gè)加工改造中，運(yùn)用了美的規(guī)律，注入了審美理想，顯示了審美價(jià)值的藝術(shù)作品。就其物質(zhì)性而言，建筑是人類抵御風(fēng)雨烈日的使用生活設(shè)施，人類與他朝夕相處，生老與共；就建筑的精神性而言，建筑又使人類用自己的雙手創(chuàng)造的最龐大的，最引人注目的藝術(shù)，建筑由于他的耐久性和社會(huì)性而具有獨(dú)特的文化價(jià)值[1]。 建筑的發(fā)展是人類文明與進(jìn)步的標(biāo)志，建筑是人類文明史詩中最輝煌的篇章。建筑藝術(shù)作為"石頭寫成的史書"無處不在，它組成了大城市、小城市和鄉(xiāng)村居民點(diǎn)，是人們最常見的藝術(shù)品，具有廣泛的社會(huì)審美意義，因而在世界各地區(qū)、各民族的審美文化中占有很重要的地位。建筑作為一個(gè)重要的審美對(duì)象，與其他藝術(shù)形式相比較，有著自身的審美特征。

一、建筑的藝術(shù)性

建筑是建筑物和構(gòu)筑物的總和，建筑在拉丁文中的原意是"巨大的工藝"可見在人類早期，建筑就與藝術(shù)有密切的關(guān)系。建筑藝術(shù)，是一種立體藝術(shù)形式。是通過建筑群體組織、建筑物的形體、平面布置、立面形式、內(nèi)外空間組織、結(jié)構(gòu)造型，亦即建筑的構(gòu)圖、比例、尺度、色彩、質(zhì)感和空間感，以及建筑的裝飾、繪畫、雕刻、花紋、庭園、家具陳設(shè)等多方面的考慮和處理所形成的一種綜合性藝術(shù)。黑格爾《美學(xué)》一書說"就存在或出現(xiàn)的次第來說，建筑也許是一門最早的藝術(shù)"[2]。他認(rèn)為建筑是藝術(shù)的起源，是藝術(shù)發(fā)展的第一階段--象征型藝術(shù)的代表。認(rèn)為要找到建筑美在內(nèi)的建筑藝術(shù)的全部意義，關(guān)鍵在于找到建筑本身的自有意義。這是"打開建筑的多種多樣的結(jié)構(gòu)秘密的唯一一把鑰匙，也是貫穿到迷徑似的建筑形式中的一條線索"[3]。

在西方美學(xué)視域里，建筑是一門與雕刻、音樂、繪畫相提并論的藝術(shù)。當(dāng)然，與其他藝術(shù)形式一樣，建筑作為一種廣義的藝術(shù)，也是從人類勞動(dòng)生活中起源，并發(fā)育成熟于"實(shí)用"這一母體--即"待風(fēng)雨""避群害"的實(shí)用性。同時(shí)，建筑藝術(shù)作為藝術(shù)的一種，其審美理想和審美標(biāo)準(zhǔn)仍然是追求藝術(shù)的普遍性、和諧性、確定性和明晰性。

建筑作為一種藝術(shù)，比其他各種實(shí)際活動(dòng)更專一無二地服務(wù)從美感要求。在建筑藝術(shù)的審美特征，主要是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合、實(shí)用與審美相統(tǒng)一，建筑空間與實(shí)體的對(duì)立統(tǒng)一，靜態(tài)的、固定的、表現(xiàn)性的、綜合性的實(shí)用造型藝術(shù)，內(nèi)容表現(xiàn)上的正面性、，建筑與環(huán)境的協(xié)調(diào)等。從而可知，建筑藝術(shù)與其他造型藝術(shù)一樣，它主要通過視覺給人以美的感受。同時(shí)，建筑藝術(shù)是一種立體藝術(shù)形式，故建筑藝術(shù)形象具有特殊的反映社會(huì)生活、精神面貌和經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的功能。歷代建筑藝術(shù)與它所處的歷史時(shí)代、地理氣候、民族文化和生活習(xí)俗密切相關(guān)，同時(shí)受到材料、結(jié)構(gòu)、施工技術(shù)的制約。建筑是一個(gè)時(shí)代，一個(gè)民族、最直接的最表象的反應(yīng)者。建筑是不僅僅是一種居住空間、活動(dòng)場(chǎng)所，更是藝術(shù)的一種。從古希臘建筑、古羅馬建筑，到中世紀(jì)哥特式建筑，文藝復(fù)興建筑，巴洛克建筑，洛可可建筑，再到現(xiàn)代主義建筑，后現(xiàn)代主義建筑。建筑隨著時(shí)代的變遷也在不斷的發(fā)展，建筑作為一種藝術(shù)形態(tài)反應(yīng)著社會(huì)思想。

二、建筑藝術(shù)是審美與實(shí)用的統(tǒng)一

建筑藝術(shù)是與人的日常生活息息相關(guān)的藝術(shù)，建筑作為一個(gè)重要的審美對(duì)象,與其他藝術(shù)形式相比較,有著自身的審美特征。

建筑藝術(shù)，是運(yùn)用一定的物質(zhì)材料和技術(shù)手段，根據(jù)物質(zhì)材料的性能和規(guī)律，按照一定的美學(xué)原則去造型，創(chuàng)造出一個(gè)既適宜居住和活動(dòng)，又具有一定觀賞性的空間環(huán)境的實(shí)用藝術(shù)。建筑是建筑空間與實(shí)體的對(duì)立統(tǒng)一，靜態(tài)的、固定的、表現(xiàn)性的、綜合性的實(shí)用造型藝術(shù)，同時(shí)，作為審美對(duì)象，建筑和其他文化一樣，他的審美功能鮮明地表現(xiàn)為社會(huì)功能。只不過建筑藝術(shù)突出了它的實(shí)用性。建筑藝術(shù)一方面具有實(shí)用功能，是一種符合人類物質(zhì)生活的技術(shù)活動(dòng)；另一方面，它又具有審美功能，使一種藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)，它在按照美的規(guī)律造型的過程中，積淀著人類的審美感受，物化著人類的精神體驗(yàn)過程。建筑藝術(shù)是實(shí)用與審美、技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一,它既具有物質(zhì)的功能,也發(fā)揮著精神功用.實(shí)用功能是建筑的基礎(chǔ). 建筑首先是滿足人類需要的、與人的生活密切相關(guān)的物質(zhì)生產(chǎn)活動(dòng),建筑的最初目的完全出于人類本能的需要,具有直接的功利性和實(shí)用性.淡水著人類社會(huì)發(fā)展,人類隊(duì)建筑的審美處理越來越自覺和顯著.王振復(fù)先生曾經(jīng)總結(jié)道，建筑之美，是一種以一定物質(zhì)材料與結(jié)構(gòu)建造，再與一定自然環(huán)境結(jié)合，使一定社會(huì)人生內(nèi)容抽象地展現(xiàn)于時(shí)空，具有實(shí)用與審美，認(rèn)知，有時(shí)兼崇拜的褚種社會(huì)功能，一般地滲透著藝術(shù)因素的科學(xué)技術(shù)。所以我們可以這樣說：建筑是一個(gè)綜合的整體，從科學(xué)的意義上的理論來說，就構(gòu)成建筑學(xué)的全部?jī)?nèi)容。而從美學(xué)意義或藝術(shù)意義上的理論來說就構(gòu)成了建筑美學(xué)的全部?jī)?nèi)容[4]。但總的說來建筑藝術(shù)的"美"都很難完全獨(dú)立它的實(shí)用性?，F(xiàn)在的建筑作為一種實(shí)用技術(shù)，實(shí)用與審美的統(tǒng)一，是建筑最根本的審美特征。

三、建筑的造型美與環(huán)境的和諧關(guān)系

建筑藝術(shù)，是一種立體藝術(shù)形式。是通過建筑群體組織、建筑物的形體、平面布置、立面形式、內(nèi)外空間組織、結(jié)構(gòu)造型，亦即建筑的構(gòu)圖、比例、尺度、色彩、質(zhì)感和空間感，以及建筑的裝飾、繪畫、雕刻、花紋、庭園、家具陳設(shè)等多方面的考慮和處理所形成的一空間造型藝術(shù)。它的審美特性體現(xiàn)在它的建筑造型或空間形式上。建筑藝術(shù)雖然是實(shí)用與審美、形式與功能的統(tǒng)一，但如果建筑造型缺乏形式美與表現(xiàn)力，建筑也就不可能成為一門藝術(shù)。建筑的形式問題一直是建筑設(shè)計(jì)考慮的重要問題。

縱觀人類建筑歷史的發(fā)展,建筑藝術(shù)從古典主義建筑到現(xiàn)代主義建筑、后現(xiàn)代主義建筑,建筑師們一直在探索建筑的結(jié)構(gòu)造型與美的關(guān)系。如：古典主義的古希臘的建筑風(fēng)格的特點(diǎn)主要是和諧、完美、崇高。古羅馬建筑，大型建筑物的風(fēng)格雄渾凝重，構(gòu)圖和諧統(tǒng)一，形式多樣。哥特式建筑是11世紀(jì)下半葉起源于法國(guó)，13～15世紀(jì)流行于歐洲的一種建筑風(fēng)格。主要見于天主教堂，也影響到世俗建筑。哥特建筑表象形式就是力求向上空間發(fā)展的，給人以震撼的美感。到了現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義建筑,建筑的造型和美感隨著社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展,建筑材料的創(chuàng)新和發(fā)明得到了更廣闊的發(fā)展。如:現(xiàn)代主義建筑大師格羅庇斯設(shè)計(jì)的包豪斯校舍,根據(jù)各組成部分的具體功能要求及環(huán)境地段的特點(diǎn),決定各部分的形狀、大小和布局位置,并按照使用特點(diǎn)選擇合適的建筑材料和結(jié)構(gòu)形式,在設(shè)計(jì)上吸取抽象美術(shù)的構(gòu)圖手法,突破對(duì)稱的格局,注重自由活潑的體積組合,講究動(dòng)態(tài)和對(duì)比效果.使校舍具有高低錯(cuò)落、多向伸展、優(yōu)美靈活的建筑形體,給人以極強(qiáng)的形式美的愉悅。后現(xiàn)代建筑語言,更是追求造型美,具有"觸目驚心"的美感效果。如法國(guó)建筑家勒.柯布西埃設(shè)計(jì)的朗香教堂，以其怪誕的形式與獨(dú)特的魅力為世人所驚嘆。同時(shí)建筑藝術(shù)除了強(qiáng)調(diào)建筑的造型上,作為一種空間造型藝術(shù),建筑的審美特性除了它自身的空間形式外，還包括建筑與周圍環(huán)境的和諧關(guān)系中。建筑是一種藝術(shù),更是一種固定的工程形態(tài),它一旦建成,就不可避免地成為整個(gè)城市機(jī)體的一個(gè)部件,成為周圍建筑物和當(dāng)?shù)鼐用裆瞽h(huán)境的一部分,因而處理好建筑物與周圍環(huán)境的關(guān)系,是構(gòu)成建筑的審美屬性的重要條件。因此建筑家在創(chuàng)作時(shí)不向一般藝術(shù)家那樣自由，必須考慮建筑與周圍環(huán)境的關(guān)系進(jìn)行整體構(gòu)圖。如果建筑能與周圍環(huán)境協(xié)調(diào)一致、融為一體，建筑與環(huán)境相得益彰,就會(huì)拓展建筑的意境,增強(qiáng)它的審美特性，使建筑藝術(shù)境界更為廣闊和深遠(yuǎn)。如北京的頤和園、美國(guó)現(xiàn)代建筑家萊特的"有機(jī)建筑"等等。處理好建筑與周圍環(huán)境的關(guān)系,不僅包括與自然環(huán)境的協(xié)調(diào)上，還應(yīng)和周圍的建筑群協(xié)調(diào)一致,要把社會(huì)人文景象納入建筑的整體空間構(gòu)型中。從而建立人與自然、人與社會(huì)的和諧關(guān)系,在更深的層次上加強(qiáng)建筑的審美特性。

四、建筑藝術(shù)抽象性和象征性

建筑藝術(shù)和其他藝術(shù)形式一樣，也是一種特殊的社會(huì)意識(shí)形式，是對(duì)一定的政治、經(jīng)濟(jì)、文化狀況的反映，建筑不是具體地描慕客觀生活，而是用物質(zhì)實(shí)體，幾何形體，去抽象地象征、隱喻某種寬泛、朦朧的精神觀念和社會(huì)生活的某些真實(shí)本質(zhì)。一座建筑物并不能具體地反映生活內(nèi)容，它只是以建筑的空間形式、體量規(guī)模、色彩裝飾等方面的處理，創(chuàng)造出一種整體氛圍，從而激起人們或莊嚴(yán)、肅穆、爽朗、神秘等情感反應(yīng)，引起人們的聯(lián)想與共鳴。因此，有人把建筑藝術(shù)稱作抽象藝術(shù)、象征藝術(shù)的代表。如我國(guó)古代封建王朝用來祭天的天壇用圓形，祭地的地壇用方形，就隱喻了天圓地方的觀念。古希臘建筑用輪廓?jiǎng)倓磐Π蔚奶樟⒖酥较笳髂行缘男劢?，用外形修長(zhǎng)輕盈的愛奧尼亞柱式象征女性的溫柔。歐洲天主教堂用十字平面象征基督耶穌的受難。在現(xiàn)代后現(xiàn)代建筑中，象征與隱喻運(yùn)用得更為普遍。如紐約的TWA候機(jī)樓、澳大利亞的悉尼歌劇院、勒.柯布西埃設(shè)計(jì)的朗香教堂、我國(guó)的"鳥巢"國(guó)家體育場(chǎng)等等。都是運(yùn)用象征、隱喻的杰作。

建筑藝術(shù)是永恒的,它在一定程度上反映人的思想感情，意志利益，滿足人的生理心理、物質(zhì)精神、實(shí)用審美、認(rèn)知甚至崇拜等多種要求。盡管建筑藝術(shù)的歷史發(fā)展道路曲折而漫長(zhǎng)，建筑美富有更多的審美特征，但是建筑藝術(shù)和其他藝術(shù)一樣反映的是人類對(duì)自身的審視和超越。當(dāng)代建筑將會(huì)更全面深刻的表現(xiàn)和反映人類的審美能力,人類也將創(chuàng)造出更多兼具實(shí)用與審美功能的建筑！

參考文獻(xiàn)：

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篇4

關(guān)鍵詞：茶學(xué)審美；現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)；重要意義；價(jià)值分析

茶文化是我國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，完善的茶文化理念不僅是一種文化體系，其同時(shí)更是對(duì)傳統(tǒng)文化的系統(tǒng)化融入和綜合反映。在整個(gè)茶文化體系內(nèi)，其中有著豐富的茶學(xué)審美內(nèi)涵，如果能夠?qū)⒉鑼W(xué)審美內(nèi)涵融入到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，其不僅能夠創(chuàng)新整個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)理論體系，同時(shí)也能實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)之間的有效融入。對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展來說，其不僅需要準(zhǔn)確的設(shè)計(jì)定位，同時(shí)也要融入必要的藝術(shù)設(shè)計(jì)理念，從而實(shí)現(xiàn)整個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的理想效果。

1當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展過程中存在的問題和不足分析

通過對(duì)當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展的具體狀況進(jìn)行分析，我們可以看到，盡管隨著信息化技術(shù)發(fā)展應(yīng)用日益成熟，同時(shí)其與設(shè)計(jì)活動(dòng)也實(shí)現(xiàn)了一定的融合，無論是藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展的品質(zhì)，還是其中具體內(nèi)涵都實(shí)現(xiàn)了實(shí)質(zhì)性豐富與提升。但是當(dāng)前整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)在開展過程中仍然存在一定的問題和不足。認(rèn)知藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)中所存在的問題和不足，能夠?yàn)槲覀冇行ч_展和應(yīng)用藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)，提供有效幫助。而其一問題主要表現(xiàn)為：首先，大多數(shù)藝術(shù)設(shè)計(jì)者在開展藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)時(shí)，存在一定盲目設(shè)計(jì)，同時(shí)抄襲現(xiàn)象較為嚴(yán)重。很多藝術(shù)設(shè)計(jì)者缺乏對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)要求的理解和認(rèn)知。更多情況下，只是借助設(shè)計(jì)元素和設(shè)計(jì)工具，未能實(shí)現(xiàn)其理想的設(shè)計(jì)的追求和效果，尤其是其未能將消費(fèi)者對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的要求融入其中，更沒有將必要的審美理念內(nèi)涵融入其中。所以，盲目跟風(fēng)的設(shè)計(jì)現(xiàn)象就使得整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)效率極低，效果極差。其次，從具體設(shè)計(jì)上看，目前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)在開展過程中，其主要存在的問題在于未能尋找到合適的傳統(tǒng)文化元素融入整個(gè)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，所以整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的內(nèi)涵性較為不足，品質(zhì)不夠。在開展藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)時(shí)，傳統(tǒng)文化要素是其中最應(yīng)該融入的要素，傳統(tǒng)文化要素不僅僅是一種設(shè)計(jì)理念，同時(shí)也是一種傳播的載體，做好藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的傳播，更重要的在于精神內(nèi)涵的詮釋和表達(dá)，而想要實(shí)現(xiàn)精神內(nèi)涵的詮釋與表達(dá)，不僅要融入設(shè)計(jì)者的理念認(rèn)知，同時(shí)還要融入消費(fèi)者的具體關(guān)注點(diǎn)。而當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展過程中，缺乏對(duì)設(shè)計(jì)內(nèi)涵和文化要素的系統(tǒng)化融合，就使得整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)與實(shí)際需求之間存在較大差距。最后，在當(dāng)前整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展過程中，其整體應(yīng)該是一項(xiàng)系統(tǒng)化的活動(dòng)，比如在藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)具體開展時(shí)，不僅僅是單一的藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)，而是具體的設(shè)計(jì)理念，社會(huì)要求和消費(fèi)者需要等一系列因素的全面融合，更是社會(huì)內(nèi)涵的生活化表現(xiàn)，然而從目前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的具體開展效果來看，整個(gè)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展時(shí)，缺乏應(yīng)有的情感元素融入。所以，隨著當(dāng)前多元文化發(fā)展不斷成熟，藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展現(xiàn)狀與實(shí)際需求之間的差別，就決定了我們必須探究適合藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展的具體要素，通過系統(tǒng)化融入，從而滿足人們的不同需要。

2當(dāng)前現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)開展的具體要求認(rèn)知

從當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)發(fā)展的方向來看，融入文化要素實(shí)現(xiàn)自身體系化、內(nèi)涵化發(fā)展已經(jīng)成為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的重要發(fā)展方向和具體趨勢(shì)，所以，融入合適的文化元素，不僅僅是提升藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的品質(zhì)的主要表現(xiàn)，更是當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)理念成熟發(fā)展的客觀需要。當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展過程中，必須滿足以下要求：首先，要注重融入傳統(tǒng)文化理念內(nèi)涵，在藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展過程中，想要實(shí)現(xiàn)設(shè)計(jì)效果的品質(zhì)提升，必須注重融入文化內(nèi)涵。而文化內(nèi)涵不僅僅是一種基礎(chǔ)元素，同時(shí)也是在細(xì)節(jié)上的具體把控。所以，將消費(fèi)者所需要的價(jià)值理念融入設(shè)計(jì)活動(dòng)中，才是滿足人們的具體需要。因此，通過對(duì)傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵進(jìn)行分析，并且將其中所具備的理念，全面完善融入到整個(gè)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，就能夠滿足消費(fèi)者的具體要求。此外，當(dāng)前在進(jìn)行藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)時(shí)，必須做好藝術(shù)設(shè)計(jì)理念的全面融入，實(shí)際上，這一過程是系統(tǒng)化的過程，所以要為整個(gè)活動(dòng)尋找到準(zhǔn)確的設(shè)計(jì)定位，并將豐富的設(shè)計(jì)理念和生動(dòng)的設(shè)計(jì)元素整體融入其中，只有實(shí)現(xiàn)了其時(shí)代特點(diǎn)和綜合特點(diǎn)應(yīng)用，才能夠?qū)崿F(xiàn)整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的最大價(jià)值。而現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展時(shí)，必須與時(shí)代特點(diǎn)相融合，這也是推動(dòng)整個(gè)社會(huì)不斷創(chuàng)新發(fā)展的必然要求。最后，在當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展過程中，其必須做好思維創(chuàng)新和設(shè)計(jì)理念創(chuàng)新，通過創(chuàng)新理念的有效融入，從而使得整個(gè)設(shè)計(jì)過程極具創(chuàng)新性。從傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)開展?fàn)顩r來看，其中存在較為嚴(yán)重的抄襲現(xiàn)象，以及機(jī)械的元素堆積，而造成這一問題的關(guān)鍵在于其未能融入應(yīng)有的藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)理念，因此，想要實(shí)現(xiàn)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的最佳效果，就必須充分注重選擇合適的價(jià)值元素融入。通過理念豐富和實(shí)質(zhì)性完善，從而實(shí)現(xiàn)最佳設(shè)計(jì)效果。

3茶學(xué)審美內(nèi)涵的具體認(rèn)知分析

通過對(duì)茶學(xué)內(nèi)涵進(jìn)行分析，可以看到其中包含了藝術(shù)、生活哲學(xué)等一系列理念，尤其是在茶學(xué)發(fā)展形成過程中，其中融入了豐富的價(jià)值理念和行為規(guī)范，特別是審美內(nèi)涵的實(shí)質(zhì)性融入，更使得整個(gè)茶學(xué)專業(yè)發(fā)展不斷完善。通過對(duì)茶學(xué)的審美內(nèi)涵進(jìn)行分析，我們可以看到其中對(duì)人們行為的有效指導(dǎo)和具體影響。美學(xué)實(shí)際上是一種感官和認(rèn)知，隨著時(shí)間的不斷推進(jìn)，人們對(duì)美的概念和理解已經(jīng)超出了傳統(tǒng)的視覺享受，而融化為一種精神上的快樂。通過對(duì)我國(guó)古典美學(xué)思想的發(fā)展?fàn)顩r進(jìn)行分析，我們可以看到，其中不僅僅是儒家思想，同時(shí)也對(duì)道家思想和佛教思想進(jìn)行了系統(tǒng)化融合，而作為我國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)理念體系中的重要組成部分，茶學(xué)審美也是基于這一期的內(nèi)涵所形成的什么理念。因此，在茶學(xué)審美過程形成過程中，其飲茶為主要功能，通過融入形色香味等一系列具體的審美要素，從而對(duì)飲茶過程和茶文化內(nèi)涵形成了有效理解。首先，其具有主體的欣賞和選擇性，也就是其理念的傳播與融入過程中，人們主觀上都有一定的選擇性。其次，在茶學(xué)審美過程中，其需要具體感知茶及茶文化的具體內(nèi)涵，尤其是要將茶的自然特征與自身的社會(huì)理解等內(nèi)涵相融合，從而來實(shí)現(xiàn)對(duì)茶學(xué)具體內(nèi)涵的有效感受。茶學(xué)的審美內(nèi)涵，不僅僅讓人們感受到了具體的品質(zhì)內(nèi)涵，同時(shí)其作為相應(yīng)的審美方法，也使得整個(gè)茶文化傳播發(fā)展奠定了新的基礎(chǔ)和條件，不僅如此，隨著茶文化審美理念不斷成熟，如今在其傳播過程中，不僅提升了人們的審美內(nèi)涵，同時(shí)也大大實(shí)現(xiàn)了人們心靈的凈化和精神的升華，通過對(duì)茶文化的品讀，從而實(shí)現(xiàn)了茶文化內(nèi)涵的有效融入。茶學(xué)審美不僅僅是一種自然審美過程，同時(shí)也是一種社會(huì)審美理念，更重要的是在茶學(xué)審美活動(dòng)開展過程中，其實(shí)現(xiàn)了文化要素與自然特征的系統(tǒng)化融合。所以在茶學(xué)審美活動(dòng)中，其首先要做到的就是品讀自然，認(rèn)知自然，同時(shí)還要對(duì)社會(huì)發(fā)展過程中的各項(xiàng)審美理念形成全面有效的融入。感覺茶學(xué)審美體系中所具備的自由，是整個(gè)茶學(xué)審美內(nèi)涵實(shí)現(xiàn)最佳效果的基礎(chǔ)和前提。

4茶學(xué)審美對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的具體價(jià)值與意義

對(duì)于現(xiàn)有茶學(xué)審美活動(dòng)開展來說，探究茶學(xué)審美的具體內(nèi)涵，有著重要的價(jià)值和意義。具體而言，其主要表現(xiàn)為：首先，將茶學(xué)審美內(nèi)涵同當(dāng)前藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)相融合，其確保了現(xiàn)在藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)在具有自身獨(dú)立風(fēng)格和內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，整體設(shè)計(jì)更為成熟。同時(shí)也使得整個(gè)設(shè)計(jì)活動(dòng)的層次內(nèi)涵大大提升，傳統(tǒng)茶學(xué)理念，作為我國(guó)傳統(tǒng)茶文化的核心內(nèi)涵，其根本是詮釋和展現(xiàn)傳統(tǒng)茶文化。而如果將其融入，實(shí)現(xiàn)其有效傳播，當(dāng)然其實(shí)際上也是尋找到了合適的藝術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格和內(nèi)涵定位。其次，將茶學(xué)審美內(nèi)涵的具有要素融入到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，實(shí)際上也是尋找到了具有代表性和傳承價(jià)值的設(shè)計(jì)元素，因此，其同時(shí)也是整個(gè)茶文化體系中最全面，最準(zhǔn)確恰當(dāng)?shù)脑兀栽谡麄€(gè)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，如果選擇合適的元素理念，比如將插畫藝術(shù)等理念內(nèi)涵的融入到藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，能夠在豐富和展現(xiàn)具體設(shè)計(jì)要求的同時(shí)，使得整個(gè)藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)更加獨(dú)立，更具有自身特點(diǎn)。而且在這一過程中，其實(shí)際上也為茶學(xué)審美理念內(nèi)涵的傳承和發(fā)展提供了新的載體，以及其發(fā)展空間。最后將茶學(xué)審美理念融入到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，其不僅僅提升該設(shè)計(jì)活動(dòng)的品質(zhì)和內(nèi)涵，更重要的是實(shí)現(xiàn)了多元要素的融合推動(dòng)。在多元文化發(fā)展成日益成熟的今天，整合多項(xiàng)資源已經(jīng)成為開展一系列活動(dòng)的基礎(chǔ)。茶文化要素作為融入多項(xiàng)內(nèi)容的系統(tǒng)化要素，在多元化發(fā)展的今天，如果能夠?qū)ζ溥M(jìn)行有效的挖掘和整合，其必然能夠?qū)崿F(xiàn)整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的創(chuàng)新與發(fā)展。結(jié)合各種技術(shù)設(shè)施的系統(tǒng)化應(yīng)用，并將茶學(xué)審美內(nèi)涵的具體內(nèi)容融到藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)中，其必然能夠?qū)崿F(xiàn)整個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)的創(chuàng)新發(fā)展，當(dāng)然我們必須認(rèn)識(shí)到在茶學(xué)審美內(nèi)涵中，其中最重要的在于豐富的情感內(nèi)涵。

5結(jié)語

我國(guó)是最傳統(tǒng)的茶文化大國(guó)，無論是茶文化內(nèi)涵，還是其中所具備的審美理念，都極其成熟，而這些實(shí)際上恰恰為當(dāng)前開展藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)提供了新的基礎(chǔ)和載體，在多元文化發(fā)展過程中，現(xiàn)有藝術(shù)設(shè)計(jì)活動(dòng)也面臨著一系列挑戰(zhàn)，從根本上來看，就必須選擇合適的傳播載體與通道，只有將傳統(tǒng)茶文化元素的理念全面完善的詮釋展現(xiàn)，才能夠?qū)崿F(xiàn)茶學(xué)審美內(nèi)涵的最佳傳播效果。

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篇5

1、在聲樂演唱中“情”和“聲”是辯證的統(tǒng)一

在“情”和“聲”這一對(duì)矛盾中，“情”根源于歌曲的內(nèi)容?！扒椤笔鞘滓?，起主導(dǎo)作用的，也是聲樂美感的核心。而“聲”是傳情的手段，是為情服務(wù)的。聲樂演唱時(shí)要以“情”帶“聲”，使用氣息，共鳴發(fā)聲、咬字、吐字等技巧服從于傳“情”。但在聲樂演唱中，“聲”決不是無關(guān)緊要的。把“情”擺在歌唱的主導(dǎo)地位，并不是不重視聲樂演唱技巧，相反，聲樂演唱技巧是表達(dá)歌曲思想內(nèi)容不可缺少的重要手段?！扒椤敝挥型ㄟ^“聲”才得以表達(dá)，所以“情”和“聲”是緊密相關(guān)的，相輔相成的決不可忽視的聲樂演唱技巧。只有當(dāng)“情”與“聲”有機(jī)融合并充分洋溢于歌曲演唱時(shí)，唱歌才可能轉(zhuǎn)化為聲樂演唱藝術(shù)。因此，聲情并茂是聲樂藝術(shù)演唱中最高的審美原則。

2、精確、清晰的歌唱語言，是達(dá)到聲情并茂的重要因素

歌唱自誕生之日起，就與語言相伴，語言是感情的具體體現(xiàn)，語言是歌唱藝術(shù)的造型基礎(chǔ)和創(chuàng)作核心?！抖Y記?樂記》中云：“歌之為言也，長(zhǎng)言之也；說之故言之，言之不足，故長(zhǎng)言也?！边@深刻地揭示了語言與歌唱的關(guān)系。如勞動(dòng)號(hào)子能帶動(dòng)集體一起來投入某種勞動(dòng)，協(xié)調(diào)行動(dòng)。校歌代表著學(xué)校精神風(fēng)貌等，音樂以其情緒變化影響人們的精神活動(dòng)，以其情感的傾向影響人的行為傾向。如郭淑珍教授在《黃河怨》中唱到“寶貝”的“貝”字那催人淚下的效果，她十分巧妙地動(dòng)用了“噴口”的力量，力度十分準(zhǔn)確，并加上哭腔。這就是運(yùn)用了技巧，將情感傳給了人們，細(xì)膩準(zhǔn)確地表達(dá)了作品的感情，使聲音有了很深的感染力。因此，演唱者在演唱聲樂作品時(shí)，只有唱清、唱準(zhǔn)字，才能將聲樂作品所要表達(dá)的思想感情準(zhǔn)確無誤地表達(dá)出來。

3、藝術(shù)地處理和完美的布局，是達(dá)到聲情并茂的重要途徑

篇6

關(guān)鍵詞：審美特征；審美意蘊(yùn)；情感性；象征性；節(jié)奏性；動(dòng)作性

舞蹈與其它藝術(shù)形式有所不同，它的顯著特征是：舞蹈以人體動(dòng)作為手段，借助節(jié)奏、表情等塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，以此來表達(dá)思想感情的一種藝術(shù)形式。其物質(zhì)手段是不斷運(yùn)動(dòng)著的人體，而不是空間幻覺視像或畫面上的人體，因此，舞蹈藝術(shù)具有一些自身特有的審美特征，同時(shí)舞蹈審美意蘊(yùn)是通過生動(dòng)感人的藝術(shù)形象傳達(dá)出深刻的人生哲理或思想內(nèi)涵，要達(dá)到這種境界作品才易于被觀眾接受和歡迎。主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

一、抒情性、象征性

藝術(shù)都有很強(qiáng)的抒情性，但舞蹈藝術(shù)的抒情性是最為強(qiáng)烈和突出的，有人甚至認(rèn)為它就是一種“情感的藝術(shù)”，只是它的情感表達(dá)有不同的方式：舞蹈受人體動(dòng)作的限制，它不能以語言的形式訴說，不宜直接摹擬生活中的情節(jié)。在這種情況下，人體可以通過有韻律的肢體動(dòng)作，甚至是帶有感情的動(dòng)作表現(xiàn)高度概括化的精神面貌，抒發(fā)內(nèi)心的情感。

古人對(duì)舞蹈的抒情性早就有所研究。“言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也?！边@是成語“手舞足蹈”的來歷。從這幾句話來看，古人把舞蹈看作是抒發(fā)感情的最高形式。從表演的形式來說，舞蹈往往采用象征、比擬的手法，通過優(yōu)美的人體動(dòng)作抒發(fā)感情，讓觀眾從中去體味這種感情，而不是靠臺(tái)詞、靠講述復(fù)雜曲折的故事去感染觀眾。

舞蹈沒有臺(tái)詞，一般只有音樂和場(chǎng)景的烘托和配合。這是舞蹈感情的表現(xiàn)受到～定的制約，但這樣的也促使舞蹈尋找更加適合的表達(dá)手段，因此有了更加廣闊、獨(dú)特的表達(dá)感情的方式，或許比其他藝術(shù)形式更加突出明顯。情緒舞的感情之強(qiáng)就不用說了，情節(jié)舞雖以情節(jié)為重，但本質(zhì)仍然是強(qiáng)烈的抒情性。舞蹈《天鵝湖》第二幕中王子與天鵝初次相遇時(shí)的～大段古典雙人舞就是通過一系列的舞蹈動(dòng)作細(xì)膩地表現(xiàn)了奧杰塔從恐懼、提防、抵御到放心、信賴，繼而萌發(fā)愛情、靦腆含蓄的復(fù)雜感情變化過程，其感染力非常強(qiáng)烈，稱得上是“此時(shí)無聲勝有聲”。

舞蹈主要不是再現(xiàn)生活，而是抒發(fā)感情，舞蹈的目的就是抒情。舞蹈的抒情是有一定難度的，通過舞蹈與戲劇相對(duì)比來看，雖然同樣以人體動(dòng)作為傳達(dá)手段，但戲劇中有對(duì)白等表現(xiàn)手段，可以直接通過對(duì)話來說明人物和地點(diǎn)的名字：而舞蹈主要讓觀賞者從人體的舞姿、旋律中感覺和聯(lián)想情節(jié)和故事，這就要求舞蹈動(dòng)作要有強(qiáng)烈的情感性在里面。戲劇人物動(dòng)作強(qiáng)調(diào)摹擬生活，要求服從于一定人物性格和規(guī)定情景，而舞蹈則更強(qiáng)調(diào)形體美，所服從的主要是情感方面的規(guī)律。舞蹈中的動(dòng)作，于現(xiàn)實(shí)中的動(dòng)作是由區(qū)別的，舞蹈藝術(shù)既要考慮動(dòng)作的逼真性，更要注意動(dòng)作的美觀性?，F(xiàn)實(shí)生活中的動(dòng)作雖然也可以表達(dá)情感，但視覺不會(huì)非常強(qiáng)烈。在舞蹈中，因?yàn)闆]有語言的輔助，一切都得靠動(dòng)作來表現(xiàn)，這就需要對(duì)生活中的動(dòng)作進(jìn)行形象的提煉，使觀眾可以清晰地看出舞蹈所表現(xiàn)出來的感情，也正是如此，舞蹈的抒情性才會(huì)變得那么強(qiáng)烈和明顯。當(dāng)然，抒發(fā)感情的舞蹈和生活，兩者也不是完全分開的，只是反映生活不應(yīng)理解為機(jī)械摹擬生活。總之，舞蹈是用人體為表演的物質(zhì)手段，通過有節(jié)奏、有韻律的連續(xù)運(yùn)動(dòng)隊(duì)的優(yōu)美的形體動(dòng)作，即用經(jīng)過提煉、組合和美化了得人體動(dòng)作來抒發(fā)感情、反映生活隊(duì)的藝術(shù)。

舞蹈是用人體的動(dòng)作姿態(tài)來代替日常生活的言談話語，通過舞蹈者的肢體動(dòng)作完成人物活動(dòng)、性格的刻畫。它不同于文字、聲樂等可以用語言直接表達(dá)，舞蹈是沒有臺(tái)詞的。只能把有聲的東西，變?yōu)闊o聲的情感交流。因此，這就存在一種轉(zhuǎn)化，都必須徹底地轉(zhuǎn)化為舞蹈特有的語言：“它的空間是造型的；時(shí)間是音樂的；主題是幻想的；動(dòng)作是象征的?！痹燹D(zhuǎn)化的過程中，舞蹈的動(dòng)作等都帶有了一層象征意義，不是直接表達(dá)出來的。因此，舞蹈具有象征性和虛擬性。在現(xiàn)實(shí)生活中，少女不會(huì)踮起腳尖走路，小伙子也不會(huì)托舉動(dòng)作抒發(fā)傾慕之情。但是在舞蹈藝術(shù)上不但被承認(rèn)，而且被認(rèn)為是美的象征，可以產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)效果，舞蹈不是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的照搬照抄。因此可見，舞蹈這些特殊的語言都有其象征的意義，因此，欣賞舞蹈不要苛求與現(xiàn)實(shí)的相同，而要發(fā)揮想象，明白舞蹈語言的特殊含義。

舞蹈與體操和雜技不同，體操和雜技展示的人體的各種技能和技巧，包含的感情因素很少，它所現(xiàn)實(shí)的就是實(shí)實(shí)在在的人體技巧。而舞蹈藝術(shù)就不同了，它把人體美只是作為一種媒介和手段，目的在于表達(dá)人們的一種思想感情，反映一定的主題，舞蹈者的動(dòng)作不是單純的炫耀技巧。在舞蹈中，任何姿勢(shì)都有象征的意義，它們可以被有意識(shí)的控制，通過這些姿勢(shì)我們才能看懂舞蹈所要表達(dá)的思想情感。

舞蹈的姿勢(shì)是從現(xiàn)實(shí)生活中不斷提煉、升華而來的，是經(jīng)過漫長(zhǎng)的藝術(shù)實(shí)踐，逐步擺脫了個(gè)別“具象”的東西，而抽象升華為“程式”“類型化動(dòng)作”，從而被廣泛運(yùn)用于與原來具象內(nèi)容相差甚遠(yuǎn)的方面、領(lǐng)域，例如用來表現(xiàn)人的內(nèi)在情感。舞蹈的發(fā)展離不開生活，只有深入生活中，才會(huì)被廣大觀眾接受、理解，舞蹈的存在才更有意義。

至于那些通俗的民間游樂活動(dòng)與節(jié)目集會(huì)上，人們常戴著各種假面具盡情歌舞。從面具上可以區(qū)分出老、幼、男、女，以及哭、樂、悲、愁等形色各異的人物。這種舞蹈將虛擬與象征的審美特征融于一個(gè)整體之中，增加了直觀的審美效果，讓觀眾更加直接地看清了舞蹈者所表達(dá)的思想感情。

通過這幾種不同藝術(shù)形式的對(duì)照，我們更可以看出舞蹈藝術(shù)的象征性和虛擬性。繪畫雕塑都是以實(shí)際存在的物象來表達(dá)思想內(nèi)涵的，它有實(shí)在的造型存在，雜技武術(shù)只是單純的動(dòng)作技能，它沒有虛擬性。舞蹈就不同了，它實(shí)際存在的身體只是一個(gè)中介，所顯現(xiàn)的動(dòng)作并不是它要達(dá)到的目的，重點(diǎn)在于它通過動(dòng)作所要表達(dá)的思想情感。也正是從這幾點(diǎn)上，我們可以得出舞蹈具有象征性的結(jié)論。

二、節(jié)奏性、動(dòng)作性

舞蹈和音樂都有節(jié)奏性，但音樂是聽覺藝術(shù)，所以其節(jié)奏性是非直觀的，舞蹈藝術(shù)是人體藝術(shù)，主要通過動(dòng)作來表情達(dá)意，所以其節(jié)奏是直觀明顯的。人體動(dòng)作的快慢、強(qiáng)弱等就形成了舞蹈的多種節(jié)奏。

別林斯基曾把古典芭蕾舞比喻為從臺(tái)座走下來的活的雕像。從舞蹈藝術(shù)塑造優(yōu)美的藝術(shù)造型來看，這個(gè)比喻是頗為貼切的。舞蹈者把自己各種高超的技能凝聚成各種身體語言，這些形態(tài)各不相同的動(dòng)作都帶有明顯的韻律美，使舞蹈就有了節(jié)奏的美，給觀者以很強(qiáng)視覺沖擊。舞蹈的律動(dòng)是人體動(dòng)作得以表現(xiàn)的組織形式。它的基礎(chǔ)是節(jié)奏，當(dāng)嚴(yán)格意義的音樂尚未出現(xiàn)時(shí)，節(jié)奏就已經(jīng)存在并和舞蹈結(jié)合在一起。例如，單純的拍、敲就已具備了節(jié)奏的意義、舞蹈中的節(jié)奏、音樂等因素結(jié)合在一起，推使舞蹈向更加高級(jí)的境界發(fā)展。相信隨著時(shí)間的推移和舞蹈藝術(shù)者的探

究，舞蹈藝術(shù)必會(huì)更加豐富多彩。

由于舞蹈藝術(shù)的節(jié)奏性是人體的韻律，所以，表現(xiàn)出來的這些節(jié)奏性和動(dòng)作都是帶有感情的，也就是人內(nèi)在的感情和思想促使了這些動(dòng)作的安排，在舞蹈藝術(shù)中，自然產(chǎn)生了各種豐富的肢體語言，使觀者在欣賞時(shí)領(lǐng)悟到舞蹈者的思想。當(dāng)然，這種帶有感情的節(jié)奏和動(dòng)作需要在生活中不斷積累，只有如此，才能被廣大觀眾需要在生活中不斷積累，只有如此，才能被廣大觀眾接受。如果缺少了感情，舞蹈也就顯得毫無意義了。

舞蹈也可以說是動(dòng)作的藝術(shù)，舞蹈通過人體的動(dòng)作或說是節(jié)奏來表現(xiàn)內(nèi)在的情感，情感以動(dòng)作作為依托，如果能將動(dòng)作與情感完美的結(jié)合在一起，那就是成功的舞蹈藝術(shù)。舞蹈要表達(dá)喜怒哀樂，還是要塑造人物形象都要以動(dòng)作為依托，展現(xiàn)在觀眾眼前。不管是民族舞還是現(xiàn)代舞，離開了動(dòng)作也就不能稱之為舞蹈了。

當(dāng)然，中西方的舞蹈動(dòng)作節(jié)奏是不盡相同的。西方古典舞蹈的動(dòng)作多是呈放射性的，盡情地舞動(dòng)身軀，似乎想擺脫地球的引力，最突出的代表就是芭蕾。最為典型的芭蕾繃起足尖的站立，形成舞蹈家向上升騰、放射的效果。芭蕾舞側(cè)重于下肢的動(dòng)作中，最引人注目的便是跳躍。在跳躍中，人體向外拓展，動(dòng)作優(yōu)美。在中國(guó)的舞蹈中，就少有這種表現(xiàn)形式。中國(guó)的舞蹈，包括日本、印度、朝鮮等東方舞蹈，特別是民族舞蹈是另一種造型風(fēng)格。舞蹈者是站在地面上的，其動(dòng)作比較含蓄。一般來說，很少把腳高抬，他們沿著一定的幾何圖形，緩慢地移動(dòng)腳步。與西方舞蹈不同，臂和手的動(dòng)作千變?nèi)f化，而且極為重視，雙臂一般都圍繞著身體運(yùn)動(dòng)，像舞蹈《千手觀音》主要是運(yùn)用手臂的多種變化來完成的。此外，在我國(guó)的古典舞姿中，手腕與腳腕大都是彎曲，極少有繃直的現(xiàn)象。這樣，就不能形成類似芭蕾一樣大的放射狀。

隨著全球化的進(jìn)程，藝術(shù)也出現(xiàn)了不斷滲透的趨勢(shì)。西方舞蹈大量傳入我國(guó)，豐富了我國(guó)舞蹈的表現(xiàn)形式。西方也吸收了東方舞蹈的一些因素。形成了現(xiàn)代的中西方舞蹈相互滲透、相互吸取對(duì)方精華的趨勢(shì)。今天的中國(guó)舞壇上“開、繃、立、直”的形態(tài)原則在蔓延著，趨向于放射、外拓的姿態(tài)不斷地出現(xiàn)在中國(guó)古典舞蹈中。這種相互學(xué)習(xí)會(huì)促使舞蹈藝術(shù)不在拘泥于原有的藝術(shù)形式，從而有一個(gè)新的突破。

三、題材、動(dòng)作、情感在舞蹈審美意蘊(yùn)中的重要作用

舞蹈的題材選擇常常融入“時(shí)代精神”，所謂的“時(shí)代精神”是一種積極向上的、催人奮進(jìn)的、能鼓舞人們斗志的精神。這種精神能使人進(jìn)發(fā)無窮的力量，能激發(fā)人的創(chuàng)造力，能使人深切的感受到生命的美好，從而對(duì)生活充滿希望。“時(shí)代精神”不是某些人追求的所謂“時(shí)尚”，在當(dāng)前的一些創(chuàng)作作品中，有一些人追求的“時(shí)尚”背離時(shí)代，遠(yuǎn)離生活，表現(xiàn)他們自身的與時(shí)代極不合拍的精神和內(nèi)心世界，這是我們應(yīng)該堅(jiān)持摒棄的。優(yōu)秀的舞蹈作品能給人以振奮，給人以啟迪，給人以美的享受。使人們從這種藝術(shù)美的享受中，領(lǐng)悟一種精神情操的美，是人們對(duì)生活、對(duì)社會(huì)產(chǎn)生一種深切的愛，那么動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)最基本的語言，在舞蹈意象的特定情境中，構(gòu)成動(dòng)作的姿態(tài)、節(jié)奏、速度、空間走向、動(dòng)作力度，在音樂、舞美等多種手段的配合下，可以表現(xiàn)不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示無數(shù)復(fù)雜的心境和情感沖突，使舞蹈藝術(shù)在連綿不斷的起伏跌宕中展示內(nèi)容，創(chuàng)造各具特色、生動(dòng)鮮明的舞蹈意象，具有造型美、流動(dòng)美、情感美的巨大欣賞價(jià)值。如《春蠶》根據(jù)唐朝李商隱“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的名句，把春蠶、蠟炬的獻(xiàn)身精神體現(xiàn)了出來。編導(dǎo)著重塑造和體現(xiàn)春蠶的心靈美，突出了春蠶造福人類的品格。在藝術(shù)手段的運(yùn)用上，設(shè)計(jì)了一片碩大透明的桑葉，葉子背后是充滿曲線美的“春蠶”(演員)。通過演員優(yōu)美的雙臂動(dòng)作和手中飄渺的紗巾，表現(xiàn)春蠶吐絲作繭自縛的過程，展示“絲方盡，情不斷”的意境，并從中給觀眾以春蠶絲盡至死無憾的深刻思想內(nèi)涵。這個(gè)作品表現(xiàn)的是春蠶，實(shí)際歌頌的、給人的啟示是獻(xiàn)身精神。

舞蹈動(dòng)作要求以簡(jiǎn)代繁，講究生動(dòng)傳神，強(qiáng)調(diào)通過外在形象的塑造傳達(dá)出內(nèi)在的神韻，抒發(fā)主體的胸臆情懷。從整體追求上看，含蓄蘊(yùn)藉、追求神似，注重當(dāng)眾展現(xiàn)人物的靈魂和情感，注重整體效果的傳神寫意。虛擬的動(dòng)作表演重在動(dòng)作的高度美化和感情的充分抒發(fā)，創(chuàng)造出劇情需要的舞臺(tái)環(huán)境和氛圍，使舞蹈表演更加自由，拓寬表現(xiàn)生活的領(lǐng)域，超越有限的“實(shí)境”，營(yíng)構(gòu)無限的“虛境”，創(chuàng)造出一種超脫、空靈、古樸、高雅的審美境界。表現(xiàn)手法的突出特點(diǎn)是夸張、變形，追求超乎常形之上的藝術(shù)真實(shí)，旨在調(diào)動(dòng)觀眾的想象，共同完成審美意象的創(chuàng)造，因而具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

篇7

一、四神十二生肖銅鏡的復(fù)蘇與發(fā)展

（一）銅鏡的復(fù)蘇——隋朝

隋朝銅鏡處于漢、魏、北朝以來的一次大的轉(zhuǎn)變時(shí)期，在隋晚期到唐初時(shí)，受西方文化的影響，紋飾從神秘走向富麗堂皇，構(gòu)圖擺脫了拘謹(jǐn)呆板的樣式。銅鏡的形狀仍以圓形為主，但直徑大小發(fā)生較大的改變，最小的銅鏡如同紐扣一般，直徑僅3.3cm，可以放置在衣服上，幫助婦女隨時(shí)整理妝容。大鏡以洛陽十二生肖壽銘文鏡為代表，直徑33cm，重5公斤，是目前發(fā)現(xiàn)的大型銅鏡之一。

（二）燦爛的初唐銅鏡

公元618年，李淵建立了大唐帝國(guó)，出現(xiàn)了太平盛世的景象，銅鏡制作也出現(xiàn)了空前的繁榮。這個(gè)時(shí)期的銅鏡以圓形為主，方形鏡較少，葵花形、菱花形鏡逐漸流行起來，葡萄紋、寶相花紋、花鳥等具有西方文化特點(diǎn)的紋飾也廣為流行，浮雕裝飾的造型手法發(fā)揮到極致。學(xué)者常智奇將初唐鏡大致分為獸葡萄紋鏡、十二生肖鏡、寶相花紋鏡、團(tuán)花紋鏡、環(huán)帶禽獸紋鏡、花鳥紋鏡、鳥紋鏡、飛仙紋鏡、吹笙引風(fēng)紋鏡、月宮紋鏡等。有關(guān)四神十二生肖銅鏡在湖南、廣西、江西等地均有出土，出土最多的銅鏡主要集中在陜西西安和河南洛陽一帶。

二、四神十二生肖銅鏡紋飾的研究

四神十二生肖圖像是我國(guó)傳統(tǒng)文化的典型代表，反映出古代先民精神世界的寄托。“四神”也稱“四靈”“四象”等。據(jù)史料記載，起源于上古華夏族群的圖騰崇拜，原來的形態(tài)為龍、鳳、龜、虎、麒麟，逐步演化成蒼龍、白虎、朱雀、玄武，后來當(dāng)做是四方星宿和五行中的金、木、水、土，所以稱為四象。有關(guān)十二生肖起源，現(xiàn)今沒有定論，有一部分學(xué)者認(rèn)為生肖起源于原始時(shí)代的圖騰崇拜，也有人認(rèn)為十二生肖是代表十二地支或時(shí)辰的一種符號(hào)，即為子(鼠)、丑(牛)、寅(虎)、卯(兔)、辰(龍)、巳(蛇)、午(馬)、未(羊)、申(猴)、酉(雞)、戌(狗)、亥(豬)，最早出現(xiàn)在北魏時(shí)期，盛行于隋唐。

三、四神十二生肖銅鏡豐富的文化內(nèi)涵

（一）辟邪、鎮(zhèn)宅

據(jù)《太平廣記•王度》記載，隋汾陰侯生臨終前賜王度古鏡一面，“曰：‘持此則百邪遠(yuǎn)人’，度受而寶之”，并對(duì)這枚帶八卦的四神十二生肖鏡進(jìn)行了描述。由此可見，這種圖案的銅鏡能驅(qū)邪呈祥。

（二）皇家賞賜的禮物

據(jù)史料記載，八月初五是唐玄宗的生日，他在這一天賞賜眾官銅鏡。民間也開始效仿，老百姓在這天互贈(zèng)銅鏡。銅鏡成為這一時(shí)代流行的饋贈(zèng)禮物。

（三）道教與佛教的融合

隋唐時(shí)期，是中國(guó)宗教文化發(fā)展的鼎盛時(shí)期，佛教中的真性與中國(guó)傳統(tǒng)道教的融合使人們走向了崇尚自然美的境界。

四、四神十二生肖銅鏡紋飾的審美表現(xiàn)

青銅鑄造工藝技術(shù)在唐代達(dá)到了鼎盛狀態(tài)，鑄造技術(shù)的精湛，以及紋飾所包含的文化題材的豐富，開啟了中國(guó)銅鏡史的新紀(jì)元，其在造型、工藝、材料上都有了一定的審美表現(xiàn)。

（一）構(gòu)圖造型表現(xiàn)

四神十二生肖銅鏡采用高浮雕和淺浮雕，以及刻線表現(xiàn)的技法，藝術(shù)化的表現(xiàn)出各種動(dòng)物的形態(tài)特征，畫面高低起伏、層次分明、造型準(zhǔn)確、明暗對(duì)比強(qiáng)烈。

（二）材料的審美表現(xiàn)

據(jù)歷史文獻(xiàn)記載，在唐代，制作青銅鏡的金屬合金比例較前代有了變化，為銅70%，錫25%，鉛5%。因?yàn)榧哟罅隋a的成分，所以銅鏡在質(zhì)地上呈白色。這種金屬比例的材質(zhì)具有紋理緊密、堅(jiān)硬的美感，銅鏡紋飾更加精細(xì)、清晰，通體白光，給人以精美的感覺。

（三）四神十二生肖銅鏡的形式美表現(xiàn)

在唐代，思想開放、創(chuàng)造力豐富，銅鏡紋飾出現(xiàn)了百花齊放的局面，銅鏡紋飾圖像也由漢代的拘謹(jǐn)呆板變?yōu)樽杂蓪憣?shí)，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

1.對(duì)稱與均衡美在鈕的四周，以方位正中對(duì)稱分布四個(gè)形態(tài)各異的四神，內(nèi)區(qū)中間為特殊的伏獸鈕，外區(qū)均衡布置著奔跑狀的十二種動(dòng)物，間隙均衡布置著云氣紋和忍冬紋，外緣是均衡布置著的枝葉紋，內(nèi)外區(qū)由三角紋隔開。整個(gè)構(gòu)圖顯示出對(duì)稱而不呆板，均衡而不繁復(fù)的視覺美感，表現(xiàn)出隋初唐時(shí)期欣欣向榮、奮發(fā)向上的精神面貌。

2.節(jié)奏與韻律美神秘的四神圖像與不同的云氣紋相融合，還有瑞獸鈕的襯托，給人一種瑞氣升騰、人間仙境的意境，呈現(xiàn)出一種流動(dòng)節(jié)奏的形式美。

結(jié)語

篇8

    一、挖掘藝術(shù)作品中的情感因素和精神內(nèi)涵,培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力

    每一件藝術(shù)作品都凝聚了作者的心血和情感,都傳遞著不同的情感和精神,要想讓學(xué)生真正領(lǐng)悟藝術(shù)作品的內(nèi)涵,必須要善于利用藝術(shù)作品中的情感因素和精神內(nèi)涵,并以此來培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力。比如在斷臂維納斯欣賞時(shí),在審美實(shí)踐中,教師可以采用多種方法,激發(fā)學(xué)生的審美感受?？梢圆捎棉q論賽的形式,要學(xué)生圍繞維納斯展開激烈的辯論。教師要給學(xué)生充分的實(shí)踐空間和時(shí)間,要讓學(xué)生獨(dú)自準(zhǔn)備,針對(duì)維納斯的斷臂和藝術(shù)形象形成自己的觀點(diǎn),并用論據(jù)證明自己的觀點(diǎn)。在學(xué)生闡述自己觀點(diǎn)的過程中,教師可以對(duì)學(xué)生的審美實(shí)踐和審美結(jié)果進(jìn)行點(diǎn)評(píng)。這對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力有著顯著意義。

    二、借助藝術(shù)欣賞中的創(chuàng)造性元素,培養(yǎng)學(xué)生的審美創(chuàng)造力

    藝術(shù)是一門極富創(chuàng)造力的學(xué)問,教師要善用其中的創(chuàng)造性元素,激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。比如教師可以帶領(lǐng)學(xué)生欣賞一些裝飾設(shè)計(jì)類的藝術(shù)作品,通過對(duì)其中色彩和裝飾的搭配,告訴學(xué)生怎樣的色彩搭配效果最好,怎樣才能提高設(shè)計(jì)的整體品位。然后教師可以利用所學(xué)的藝術(shù)知識(shí)裝飾自己的房間,并將自己的裝飾成果拍下來展示給其他同學(xué)。通過這種活動(dòng),可以激發(fā)學(xué)生的審美創(chuàng)造力,可以提高學(xué)生的審美實(shí)踐能力。

篇9

關(guān)鍵詞：中西；建筑；藝術(shù)審美

建筑是一種實(shí)用性與審美性相結(jié)合的綜合性藝術(shù)。建筑藝術(shù)不同于音樂、繪畫、雕刻等其他藝術(shù)，其它各類藝術(shù)，美可以是唯一目的或主要目的，而建筑卻必須和實(shí)用聯(lián)系在一起。建筑的實(shí)用性特點(diǎn)，影響著人們的審美觀。即是說，建筑物對(duì)人類生活的功能好壞，往往決定著人們觀感的美與丑，因而建筑的審美意義，有賴于實(shí)用意義。

中國(guó)和西方國(guó)家文化背景的不同，以致中西建筑文化都有各自的法式，正由于人們所處的地理位置，歷史環(huán)境、社會(huì)背景、傳統(tǒng)習(xí)俗和文化藝術(shù)的不同，形成了不同的民族文化特點(diǎn)。因而中西方的建筑藝術(shù)風(fēng)格存在著較大差異。這些差異，在中西古典建筑藝術(shù)上，表現(xiàn)的尤為明顯。就中西古典建筑做比較，大致可以歸納為以下幾個(gè)方面：

一、建筑材料

中國(guó)以原始農(nóng)業(yè)為主的經(jīng)濟(jì)方式，造就了原始文明中重選擇，重采集，重儲(chǔ)存的活動(dòng)方式。 “天人合一”是對(duì)人與自然關(guān)系的揭示，自然與人乃息息相通的整體，人是自然界的一個(gè)環(huán)節(jié)，中國(guó)人以木為主要材質(zhì)，磚、石、琉璃瓦等為輔，將木材選作基本建材，正是重視了它與生命之親和關(guān)系，重視了它的性狀與人生關(guān)系的結(jié)果。中國(guó)建筑具有明顯的保守性，從技術(shù)上受到嚴(yán)重限制，使中國(guó)建筑幾千年來一直滿足于木質(zhì)結(jié)構(gòu)體系，不能有更大的突破。木質(zhì)結(jié)構(gòu)由于材料的受力程度和尺寸的限制，不善于建造大尺度的、結(jié)構(gòu)復(fù)雜和較大的內(nèi)部空間有豐富變化的建筑單位。西方以狩獵方式為主的原始經(jīng)濟(jì)，造就出重物的原始心態(tài)。從西方人對(duì)石材的肯定，可以看出西方人求智求真的理性精神，在人與自然的關(guān)系中強(qiáng)調(diào)人是世界的主人，人的力量和智慧能夠戰(zhàn)勝一切。西方古典建筑大多采用磚石結(jié)構(gòu)體系，以致門窗面積相對(duì)較少，承重結(jié)構(gòu)以墻體為主，形成了較為沉重雄偉的印象。從這兩種不同的建筑材料上體現(xiàn)了中西方物質(zhì)文化、哲學(xué)理念的差異。

二、建筑色彩及裝飾

就建筑色彩方面來說，中國(guó)古代建筑的色彩非常豐富。有的色調(diào)鮮明，對(duì)比強(qiáng)烈，有的色調(diào)和諧，純樸淡雅。建筑師根據(jù)不同需要和風(fēng)俗習(xí)尚而選擇施用。大凡宮殿、壇廟、寺觀等建筑物多使用對(duì)比強(qiáng)烈，色調(diào)鮮明的色彩：紅墻黃瓦（或其他顏色的瓦）襯托著綠樹藍(lán)天，再加上檐下的金碧彩畫，使整個(gè)古建筑顯得分外絢麗。在表現(xiàn)中國(guó)古建筑藝術(shù)的特征中，琉璃瓦和彩畫是很重要的兩個(gè)方面。因?yàn)橹袊?guó)古典建筑的色彩是隨著階級(jí)的產(chǎn)生，色彩逐步成為政治、宗教的服務(wù)工具。而在古希臘的建筑群中，幾乎到處都能看到艷麗的色彩。從現(xiàn)存遺留下來的大理石頂部殘物色跡推測(cè)，那里有最早的紅、黃、藍(lán)、綠、紫、褐、黑和金等色彩，神廟檐口和山花及柱頭上不但有精美的雕刻，也有艷麗的色彩。如陶立克式柱頭上涂有藍(lán)與紅色。愛奧尼式建筑除藍(lán)與紅外，還用金色。科林新式則對(duì)金的使用較盛行。帕特農(nóng)神廟（陶立克式）在純白的柱石群雕上配有紅、藍(lán)原色的連續(xù)圖案，還雕有金色銀色花圈圖樣，色彩十分鮮艷。希臘色彩是他們宗教觀的反映，使用色彩已具有象征意義。紅色象征火，青象征大地，綠象征水，紫象征空氣。通過色彩表現(xiàn)著他們的。他們多運(yùn)用紅土為底色，黑色為圖案或相反使用。這種對(duì)比產(chǎn)生一種華貴感。

三、造型與布局

建筑造型與布局也反映了不同的文化制度、性格特征的區(qū)別。

中國(guó)建筑特別重視群體組合的美，是一種“集體”的美。而木質(zhì)結(jié)構(gòu)建筑藝術(shù)的特點(diǎn)正在于這種群體布局上。運(yùn)用院落的組合手法達(dá)到各類建筑的不同使用要求和精神目的，如宮殿、陵墓、壇廟、衙署、邸宅、佛寺、道觀等都是眾多單體建筑組合起來的建筑群。中國(guó)古典建筑的屋面一般都做有明顯的曲線，屋頂上部坡度較陡，下部較平緩，這樣既便于雨水排泄，又有利于日照與通風(fēng)。在歇山頂與廡殿頂?shù)慕ㄖ?，屋檐都有意做成微微的向兩?cè)升高，特別是屋角部分做成明顯的起翹，形成翼角如飛的意境。西方建筑體系突出建筑個(gè)體的放射外向性格、體形體量的強(qiáng)烈對(duì)比，同時(shí)具有嚴(yán)密的幾何造型，往往以巨大的體量和超然的尺度來強(qiáng)調(diào)建筑藝術(shù)的永恒與崇高。教堂、神廟是西方最典型的建筑，也是西方建筑的精華。古代埃及建筑文化的代表――金字塔與神廟，便突出表現(xiàn)了這一特點(diǎn)。金字塔正是以其巨大、單純、簡(jiǎn)潔、穩(wěn)定的造型，在廣闊、原始、渾樸的大漠中，表現(xiàn)了一種超自然的純陽剛之美，而產(chǎn)生了強(qiáng)烈的紀(jì)念性――神圣，永恒，莊嚴(yán)，崇高。 古埃及的神廟也一樣，例如位于卡納克的阿蒙神廟，建筑巨大而沉重，威嚴(yán)而神秘，完全顯現(xiàn)了一種陽剛的崇高之美。阿蒙神廟最著名的是大殿，其面積達(dá)五千平米，密密層層排列著十六行，一百三十四根高大粗壯的石柱。它們的底徑比柱間凈距還要大。這種處理，顯然是追求壓抑，超感性的藝術(shù)效果。這些龐然大物，以宛若天然生成的體量，物質(zhì)地影響著人的精神，精神在物質(zhì)的重量下感到壓抑，而壓抑之感正是崇拜的起始點(diǎn)。”

結(jié)語：

總的來說，中國(guó)建筑在氣質(zhì)上更重精神，重意境，西方建筑重物質(zhì)，重外觀，具有繪畫的特點(diǎn)，著眼點(diǎn)在于富于意境的畫面，重視空間，重視人在建筑環(huán)境中的空間感受，不很注意單座建筑的體量、造型和透視效果，往往致力于以一座座單體為單元的、在平面上和空間上延伸的群體效果。西方在造型方面，其著眼點(diǎn)在于兩度的平面與三度的形體，使建筑具有雕刻化的特征。重視建筑整體與局部，以及局部之間的比例、均衡、韻律等形式美原則。前者是群體的統(tǒng)一，內(nèi)在而含蓄；后者是單體的突出，外在而暴露。無論中國(guó)古典建筑還是西方古典建筑，其目的總不外乎是取得一種人為地環(huán)境供人們活動(dòng)，它們是人類世界為滿足其不同需要?dú)v史的產(chǎn)物，是歷史與人類智慧的見證者。(四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院；四川；成都；610064)

參考文獻(xiàn)：

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［3］ 吳煥加《20世紀(jì)西方建筑名作》，河南科學(xué)技術(shù)出版社，1996

［4］ 錢正坤《世界藝術(shù)史話》，國(guó)際文化出版公司，2000

篇10

工業(yè)設(shè)計(jì)美學(xué)的研究實(shí)際上仍然是工業(yè)產(chǎn)品造型美學(xué)的研究。工業(yè)設(shè)計(jì)美學(xué)是在共同的物質(zhì)功能的基礎(chǔ)上尋求審美個(gè)性，也可以說是在系統(tǒng)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中尋求審美個(gè)性，在標(biāo)新立異中體現(xiàn)滿足人們物質(zhì)需要的共性。動(dòng)畫與影視是一種運(yùn)用高新科技手段的表現(xiàn)手法，多方位、廣角度完成的新型創(chuàng)意文化產(chǎn)業(yè)成果，是依照國(guó)際化審美標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行的全新的藝術(shù)設(shè)計(jì)。平面藝術(shù)設(shè)計(jì)是人們按照審美的基本規(guī)律，利用視覺符號(hào)和形式語言進(jìn)行的審美表達(dá)。

美學(xué)課程幫助學(xué)生洞悉美的內(nèi)部結(jié)構(gòu)一件藝術(shù)設(shè)計(jì)作品的美包括形式美和內(nèi)容美兩個(gè)方面，其中形式美屬于“真”的范疇，內(nèi)容美屬于“善”的范疇，只有統(tǒng)一了符合審美功能的“真”和符合使用功能的“善”，才是真正成功的“美”的設(shè)計(jì)。而形式美的定義是：材料的自然屬性以及它們的組合規(guī)律（整齊、比例、對(duì)稱、均衡、反復(fù)、節(jié)奏、多樣性統(tǒng)一等）所呈現(xiàn)出來的審美特性。也就是說，我們?cè)谶M(jìn)行藝術(shù)設(shè)計(jì)時(shí)，除了要考慮設(shè)計(jì)本身所用材料的材質(zhì)美，還要考慮這些材料的組合規(guī)律，我們對(duì)于整齊、比例、均衡、反復(fù)、節(jié)奏、多樣性統(tǒng)一等形式規(guī)律的理解則需要大量相關(guān)的圖片來佐證。我們現(xiàn)在很多院校的藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)雖然開設(shè)三大構(gòu)成課，這應(yīng)該說就是對(duì)形式美規(guī)律的一種學(xué)習(xí)，但由于是孤立地上這些課，教師們多就課論課，很少從宏觀的角度給學(xué)生講解為啥上這些課，也很少給學(xué)生講這些課與設(shè)計(jì)專業(yè)課程的關(guān)系，以至于這些課最終只是讓學(xué)生們完成相關(guān)的作業(yè)就結(jié)束了，學(xué)生們所學(xué)內(nèi)容也就很少用到設(shè)計(jì)中。

在這種情況下，開設(shè)藝術(shù)美學(xué)和設(shè)計(jì)美學(xué)課就恰好可以用系統(tǒng)的美學(xué)理論彌補(bǔ)學(xué)生對(duì)審美知識(shí)學(xué)習(xí)的不足。藝術(shù)設(shè)計(jì)的內(nèi)容美屬于設(shè)計(jì)的物質(zhì)功能的體現(xiàn)，它主要滿足的是人的物質(zhì)需求。在上世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格盛行的時(shí)期，大多數(shù)的設(shè)計(jì)就用簡(jiǎn)潔的形式和幾何化的造型很好地詮釋了藝術(shù)設(shè)計(jì)的實(shí)用功能。但在社會(huì)物質(zhì)產(chǎn)品日益豐富的今天，消費(fèi)者更多的追求實(shí)用功能和審美功能相統(tǒng)一的個(gè)性化產(chǎn)品，這就要求當(dāng)下的設(shè)計(jì)師能從形式美的規(guī)律出發(fā)，設(shè)計(jì)出更加富有想象力的作品。這也對(duì)當(dāng)下的高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的教學(xué)提出了更高的要求。當(dāng)下的藝術(shù)設(shè)計(jì)課程要注重設(shè)計(jì)，更要注重用藝術(shù)的、審美的手法進(jìn)行設(shè)計(jì)，在一定程度上可以說是否具有審美性是當(dāng)今設(shè)計(jì)成功與否的關(guān)鍵。這就要求我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)課程改革不但要重視美術(shù)基礎(chǔ)課程，而且要從理論上把握美的內(nèi)容與規(guī)律，從這個(gè)意義上來說，對(duì)學(xué)生的審美教育急需得到人們的重視。