導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇藝術(shù)創(chuàng)作方法，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞：公共；藝術(shù)創(chuàng)作；創(chuàng)意；審美

一、藝術(shù)創(chuàng)作的方法

在《產(chǎn)生創(chuàng)意的方法》這本著作中，詹姆斯?韋伯?揚(yáng)完整闡述了創(chuàng)意產(chǎn)生方法過(guò)程，他這一套理論體系奠定了中國(guó)近現(xiàn)代廣告業(yè)的基礎(chǔ)主要過(guò)程如下：第一步：確定主題；第二步：原始資料的采集與整理；第三步：提煉與再造的過(guò)程，那就是在仔細(xì)檢查資料的過(guò)程中，通過(guò)深度挖掘；第四步：產(chǎn)生創(chuàng)意。這樣的方法同樣可以運(yùn)用在藝術(shù)創(chuàng)作之中。

實(shí)際上來(lái)講，擁有獨(dú)立的判斷能力與創(chuàng)作力的行為就是藝術(shù)創(chuàng)作，其實(shí)，創(chuàng)造性即以獨(dú)特的想法，含有一定技術(shù)難度的制作手法讓人細(xì)細(xì)品味。大部分藝術(shù)創(chuàng)作者認(rèn)為靈感在藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少，創(chuàng)作靈感來(lái)臨，創(chuàng)意應(yīng)運(yùn)而生。事實(shí)上并不盡然，必須要經(jīng)過(guò)大量前期積累與實(shí)踐訓(xùn)練才能產(chǎn)生創(chuàng)意，創(chuàng)意的產(chǎn)生是一種厚積薄發(fā)的過(guò)程，越是豐富的積累，思維模式的碰撞越激烈，就越容易產(chǎn)生創(chuàng)意。這是一種量的積累，需要訓(xùn)練的長(zhǎng)期工作。

首先就是主題的確立，以認(rèn)識(shí)為基礎(chǔ)對(duì)其開展有針對(duì)性思考。通過(guò)有目的的思考與分析，概念確立、受眾的劃分、地點(diǎn)與形式的決定、表現(xiàn)手法與材料的選擇等，發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，彰顯問(wèn)題并最終解決問(wèn)題。

第二步是摒棄依賴完全的想象，作品的借鑒是必不可少的，但是發(fā)散思維之后還要學(xué)會(huì)收攏思維，對(duì)其進(jìn)行加工與凝練，不能完全被不可操作的想象所牽制。

第三步是創(chuàng)意雛形的記錄，任何一個(gè)簡(jiǎn)單的想法都要記錄下來(lái)，培養(yǎng)繪制草圖的良好習(xí)慣，這樣的記錄經(jīng)過(guò)數(shù)量的累積，可以避免創(chuàng)作的雷同。任何一個(gè)幼稚甚至是膚淺的想法都有可能成為大型創(chuàng)作的靈感來(lái)源。

二、色彩應(yīng)用在公共藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性

色彩本身是帶有情感屬性的，在藝術(shù)創(chuàng)作中不僅要考慮作品本身的材料、色彩帶給受眾的感受，還有環(huán)境色的影響作用。在考慮材料的選擇之前本身的色彩帶給公眾的感受，得先考慮環(huán)境色彩對(duì)作品的影響。

溫度性首先就是色彩的一大屬性，色調(diào)的冷暖，長(zhǎng)短調(diào)的應(yīng)用會(huì)讓受眾有大相徑庭的視覺(jué)感受。暖色調(diào)讓人感到溫暖并引發(fā)關(guān)聯(lián)的心理感受，冷色調(diào)讓人感覺(jué)寒冷清爽清涼的感覺(jué)。在比較中我們得出結(jié)論：無(wú)色冷于有色，有色暖于無(wú)色。以黑色與白色為例，黑色暖于白色，白色冷于黑色。同時(shí)，色彩的搭配還能起到視覺(jué)收縮與膨脹的效果，給人以空間感與體積感。然后就是綜合考慮色彩與環(huán)境帶給人的心理感受。

綜合與系統(tǒng)考量作品的作用性、審美價(jià)值、體積感與制作材料，同時(shí)也要考慮到地域差異、環(huán)境氣候與文化價(jià)值觀這些因素。需要掌握了解空間所屬的類型與其作用，需要掌握色彩心理會(huì)給人怎樣的感受以及如何營(yíng)造感覺(jué)的過(guò)程，需要掌握主體與細(xì)節(jié)、統(tǒng)一與對(duì)比等各方面的因素，合理的利用色彩營(yíng)造出應(yīng)有的感覺(jué)與效果。

三、生活經(jīng)驗(yàn)與公共藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系

藝術(shù)的作用在于它是活潑的、生動(dòng)的、激動(dòng)人心的，這是由于它能把實(shí)用與美術(shù)融為一體，能夠以兼具功能性與審美性的具體形式展現(xiàn)美好。而這一切最根本的來(lái)源則是生活經(jīng)驗(yàn)的積累。這也就是我們所說(shuō)的“藝術(shù)來(lái)源于生活”不管以何種方式出現(xiàn)的美與審美認(rèn)知，都需要經(jīng)過(guò)“美的歷程”，即在生活經(jīng)驗(yàn)中積累的審美經(jīng)驗(yàn)。創(chuàng)作藝術(shù)成果，是將日常生活中的審美觀感經(jīng)過(guò)收集、感受、提煉之后凝聚成一種可與受眾分享共鳴的審美體驗(yàn)，將這一切以藝術(shù)品的形式展示。

通過(guò)創(chuàng)作公共藝術(shù)可以讓創(chuàng)作者獲得公共認(rèn)同感，個(gè)人的審美經(jīng)驗(yàn)與受眾引發(fā)共鳴，進(jìn)一步深刻了解我們所處的社會(huì)生活。公共藝術(shù)是一項(xiàng)“集體藝術(shù)”，以個(gè)體的角度出發(fā)，公共藝術(shù)系起大眾交流的紐帶，讓現(xiàn)代社會(huì)中的群體回到一種舒適的、親切的人際交往中。能夠引發(fā)觀眾共鳴的公共藝術(shù)，就是好的、生活化的公共藝術(shù)。相同的感受能夠帶給我們同樣的經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生。反之，同樣的經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生也能帶給人們相同的感受。一項(xiàng)普遍性的大規(guī)模的社會(huì)事件被受眾經(jīng)歷時(shí)，構(gòu)建了同樣的社群基礎(chǔ)，我們了解到這樣的感知經(jīng)驗(yàn)是大眾的，進(jìn)而營(yíng)造出一種內(nèi)在的情感上的聯(lián)結(jié)。所以，應(yīng)當(dāng)以大眾熟知的藝術(shù)語(yǔ)言形式表達(dá)公共藝術(shù)。但同時(shí)要注意到的問(wèn)題是，能夠獲得共鳴的公共藝術(shù)創(chuàng)作不代表故意討好、迎合大眾審美，是在創(chuàng)作過(guò)程中把大眾審美作為構(gòu)思考慮的基礎(chǔ)，重點(diǎn)考慮審美公共性，要求與環(huán)境相容的作品展示，與大眾結(jié)合的學(xué)術(shù)論點(diǎn)。

完整的公共藝術(shù)品不只是創(chuàng)作過(guò)程的結(jié)束，更是展示過(guò)程的開始，最終是受眾對(duì)藝術(shù)平的感知與反饋過(guò)程。如果缺乏這些步驟，那么這就是一件半成品的公共藝術(shù)作品。受眾的觀點(diǎn)與看法，不管正面與否，都是作者應(yīng)該關(guān)注的方面。公共藝術(shù)的本質(zhì)是大眾的藝術(shù)，是需要公眾參與反饋的藝術(shù)。

例如大眾在公園草地上看到石頭形狀的音箱或燈箱，不會(huì)有人認(rèn)為奇怪，大眾的生活閱歷會(huì)讓人覺(jué)得石頭本就是草叢中的。反之如果在草地上看到了一個(gè)食物或者一本書，就會(huì)覺(jué)得不認(rèn)同，但是，在當(dāng)代裝置藝術(shù)中，經(jīng)常出現(xiàn)這種反差巨大的作品，用來(lái)讓受眾以另外的角度重新感知與認(rèn)識(shí)，達(dá)到審美結(jié)果。成功的優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品是與環(huán)境相容的、不會(huì)第一時(shí)間注意到的，大眾與之相處，成為環(huán)境中的一個(gè)部分，身處其中而不知其是藝術(shù)。這樣的要求對(duì)于公共藝術(shù)創(chuàng)作也許十分苛刻，這樣的觀點(diǎn)我更方便理解為：公共藝術(shù)創(chuàng)作方法需要融入于生活環(huán)境，適應(yīng)大眾審美。這樣的生活經(jīng)驗(yàn)積累都能運(yùn)用到公共藝術(shù)作品創(chuàng)作中，比如具有一定危險(xiǎn)性的高壓電箱，在我們的設(shè)計(jì)中就不能把它設(shè)計(jì)為讓人容易接觸的物體外形，例如書柜等，這些形象是日常生活中都屬于讓人有安全感的日常物品，如果把高壓電箱設(shè)計(jì)為這樣的外形，讓人不易產(chǎn)生警覺(jué)。尤其是生活經(jīng)驗(yàn)并不豐富的低齡兒童。結(jié)合生活經(jīng)驗(yàn)，我們能將其與比較危險(xiǎn)的生活形象結(jié)合在一起，例如蜂巢，因?yàn)楦邏弘娤渑c蜂巢不僅發(fā)出的聲音一致，并且蜂巢本身就會(huì)讓人躲避，有種危險(xiǎn)物品的既定形象，這樣就能起到保護(hù)預(yù)防作用。

同時(shí)，隨著生活閱歷的積累，逐漸藝術(shù)審美的感知與提升也是一種必然的趨勢(shì)。一般層面的審美體驗(yàn)也許是指對(duì)美好事物的欣賞，但這只是大眾的普遍反射。只有內(nèi)在的真正提升，歲月的積累，閱歷的豐富，才能建立與產(chǎn)生藝術(shù)概念與對(duì)美的內(nèi)在含義的理解。就比如：未成年的學(xué)生知道櫥窗里的衣服是否美麗，會(huì)依照自己的喜好和對(duì)美的意識(shí)進(jìn)行搭配，但不一定能夠理解包含情感“親情”一類的藝術(shù)作品。但是隨著時(shí)間的流逝，對(duì)同樣的作品可能又會(huì)得到完全不同或者更深層次的認(rèn)識(shí)。（作者單位：西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

參考文獻(xiàn)：

[1] [美]魯?shù)婪?阿恩海姆著.孟沛欣譯.藝術(shù)與視知覺(jué)[M].湖南：湖南美術(shù)出版社，2008.

篇2

關(guān)鍵詞：紅山文化；紅山文化圖飾；藝術(shù)特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：K871；J522 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-2596（2016）03-0005-03

紅山文化是中國(guó)北方地區(qū)新石器時(shí)期比較重要的文化之一，屬于彩陶和細(xì)石器共存的新石器時(shí)代文化，距今約有五、六千年的歷史。多年來(lái)，許多考古工作者對(duì)紅山文化遺址開展了大規(guī)模的調(diào)查和發(fā)掘，使紅山文化的研究不斷進(jìn)入新的階段。與此同時(shí)，廣大藝術(shù)工作者也在孜孜不倦地探索紅山文化先民的生產(chǎn)生活方式，以獲取紅山文化中有價(jià)值的藝術(shù)符號(hào)，為現(xiàn)代的藝術(shù)創(chuàng)作提供更高質(zhì)量的文化給養(yǎng)。

一、承載紅山文化圖飾的器物類別

紅山文化是中華文明發(fā)展中具有重要?dú)v史地位的一支文化，它為中華五千年文明發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。按照當(dāng)時(shí)的使用功能，可以將紅山文化時(shí)期的器物大體分為盛器、生產(chǎn)工具、禮器三大類別，又以陶器（彩陶、之字紋陶器等）、細(xì)石器（石耜、雙孔石刀等）、玉器（玉龍、玉璧、箍形器等）為代表，以崇龍尚玉、尊祖敬宗為基本特征，因此形成了它自己獨(dú)特的文化體系。

（一）紅山陶器

從已經(jīng)出土的大量陶器來(lái)看，紅山文化代表著發(fā)達(dá)的原始農(nóng)耕文化，當(dāng)時(shí)陶器不僅用來(lái)作炊具和容器使用，還被當(dāng)作生產(chǎn)工具、祭祀用品和生活的裝飾品。紅山文化時(shí)期的陶器有灰陶、紅陶、白陶、彩陶和黑陶等，器身上無(wú)釉。器型主要有：甕、罐、缽、碗、盆、斜口器和無(wú)底筒形器以及塑像等。其中以彩陶為典型代表，以紅陶飾黑彩最常見。彩陶的紋飾多樣，絢麗精美，蘊(yùn)含豐富，突出地代表了當(dāng)時(shí)社會(huì)的文明發(fā)展程度，具有極高的裝飾藝術(shù)價(jià)值。

（二）紅山石器

考古學(xué)證明，陶器、新石器、細(xì)石器共存是紅山文化獨(dú)具的特點(diǎn)，其中紅山文化的石器以磨制為主，較全面地反映了中國(guó)北方地區(qū)新石器時(shí)代的社會(huì)發(fā)展和內(nèi)涵特征。代表器物是掘土工具石耜和桂葉形雙孔石刀，器形主要有煙葉形和草履形兩種。此外，石器中以動(dòng)物和人物的塑像居多，這與紅山先民的圖騰崇拜密不可分。

（三）紅山玉器

在紅山文化中，玉器一直以來(lái)都處于研究的核心地位，玉器不單純是當(dāng)今人們普遍認(rèn)識(shí)中的禮器，而且還是原始宗教的祀神器，這說(shuō)明紅山文化時(shí)期就已經(jīng)進(jìn)入了以玉祀神的階段，這樣玉器就被注入了深厚的文化基因。紅山玉文化里，有4個(gè)大類是非常獨(dú)特的：云勾形玉器、斜口筒形玉器、龍形i和丫形器。特別是被考古界譽(yù)為紅山文化象征的“中華第一龍”――玉龍的出土，不僅讓中國(guó)人找到了龍的源頭，充分印證了中國(guó)玉文化的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，更是引來(lái)了許多海內(nèi)外學(xué)者的廣泛關(guān)注。紅山玉龍?jiān)煨屯暾?dú)特，工藝精湛，栩栩如生，神秘精美，并且已經(jīng)顯示出成熟龍形的諸多因素。在紅山玉器的發(fā)展過(guò)程中，主要呈現(xiàn)出3個(gè)造型特征，即規(guī)整型（如勾云佩）、動(dòng)物型（如玉龍）、神像型（如玉面人），其造型及特征在一定意義上說(shuō)明了紅山玉器在中華文明史上的重要地位。

二、紅山文化圖飾的藝術(shù)造型種類

鑒于紅山文化時(shí)期的石器造型較簡(jiǎn)單、雕琢紋飾單一的特點(diǎn)，本文主要從紅山陶器和紅山玉器這兩個(gè)方面對(duì)紅山文化圖飾的藝術(shù)造型進(jìn)行分析。

（一）陶器的紋樣及圖飾

在紅山文化中出土的陶器上的紋樣種類繁多，常見的主要有：細(xì)繩紋、篦紋、太陽(yáng)紋、劃紋和附加堆紋；由細(xì)繩紋組成的菱形回字紋；彩陶紋飾有斜平行線紋、同心圓紋、折線回字紋、之字紋等。考古工作者為了方便研究，將以上這些紋樣分為自然紋樣和幾何紋樣兩大類，這種劃分方法也為藝術(shù)工作者的研究提供了便捷的途徑。

紅山文化陶器紋飾特點(diǎn)主要有：

1.紅山文化陶器的紋飾由早期比較簡(jiǎn)單的直線條逐漸發(fā)展到晚期的較復(fù)雜的幾何紋樣，紋飾以菱格紋、勾連紋（圖1、圖2）和疊弧紋最有特色。

2.紅山文化陶器紋飾里最有代表性的就是壓印“之”字紋（圖3）。之字紋線細(xì)，紋帶較寬，連線和篦點(diǎn)有共用線，橫壓豎排與豎壓橫排共用，直線與弧線、波浪線共用。

3.紅山時(shí)期彩陶居多，以黑彩為主，也有紅、紫彩，典型的繪制方法為施白衣后用平行斜線畫出區(qū)界，內(nèi)添黑、紅、棕色3彩，組成回字、三角、八角、網(wǎng)狀等多種幾何圖案，圖案以鱗形紋、勾連紋和棋盤格紋3種最具代表性。

（二）玉器的紋樣及圖飾

紅山文化時(shí)期擁有一大批造型生動(dòng)別致的玉器，這些玉器主要可以分為四大類型，分別是動(dòng)物形玉器，如玉豬龍、C形龍、玉龜、玉蟬、玉鳳等；祭祀類玉器，如箍形器（或稱馬蹄形器）、勾云形玉佩等；裝飾類玉器，如玉璧、玉丫形器、玉i；人物形玉器，如玉人等。相對(duì)來(lái)說(shuō)，在紅山文化玉器種類中，玉豬龍、玉箍形器和勾云形玉佩為重器。

紅山玉器造型及紋飾的主要特點(diǎn)為：

1.紅山玉器造型簡(jiǎn)練概括，器型以圓形居多，大量運(yùn)用凸弦紋（圖4）即棱線，如在出土的紅山玉器中鳥類翅膀和尾巴、蛹的腹部和脊、龍的長(zhǎng)鬃和勾云形器的弦等都采用棱線的表現(xiàn)手法。

2.廣泛運(yùn)用仿生和攝象造型手法，其中仿生手法的運(yùn)用占主要地位，主要是摹仿被神化了的動(dòng)物形和人物形玉器等，以動(dòng)物形玉器最為顯著。攝象手法即攝取自然形象再經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工的手法，主要適用于璧、環(huán)、箍形器和勾云形玉佩等。

3.淺雕和浮雕雕刻手法的使用。在紅山玉器中，先民們大量應(yīng)用雕刻手法，線條勾勒簡(jiǎn)單熟練，碾磨技藝精湛，將動(dòng)物和人物形象或神態(tài)表現(xiàn)得惟妙惟肖，極具神韻。其他器物一般通體滑潤(rùn)無(wú)紋。

4.紅山玉器十分注重局部特征的刻畫與表現(xiàn)，其中以蛙狀、棱狀、梭狀、環(huán)形和漩渦形（圖5）這5種典型的眼部紋飾雕刻手法最為典型，這也是明顯區(qū)別于其他時(shí)期玉器的一種雕刻手法。

三、紅山文化圖飾的造型特點(diǎn)

1.紅山文化圖飾的造型高度抽象，簡(jiǎn)練概括，通過(guò)大膽想象、夸張的造型，惟妙惟肖地刻劃出極具藝術(shù)特征的生活形象。

2.紅山文化圖飾抓住生活形象中的突出特征進(jìn)行重點(diǎn)刻畫，通過(guò)最具表現(xiàn)力的局部特征來(lái)展現(xiàn)物體的全貌，收到了奇妙的藝術(shù)效果。

3.紅山文化圖飾造型表現(xiàn)手法大氣恢弘，線條簡(jiǎn)練傳神，沒(méi)有精雕細(xì)刻卻流暢生動(dòng)，線條變化多端卻有著獨(dú)特的秩序和規(guī)律，凹凸、虛實(shí)結(jié)合，不論從哪個(gè)角度來(lái)欣賞，都達(dá)到了高超的藝術(shù)水準(zhǔn)。

四、對(duì)紅山文化圖飾的提煉及創(chuàng)作

對(duì)紅山文化中的圖飾及其造型特點(diǎn)進(jìn)行研究，主要是為了從紅山文化圖飾中提煉出有效的藝術(shù)形態(tài)，并將其符號(hào)化，進(jìn)而形成具有標(biāo)志性的文化形式，再通過(guò)對(duì)紅山文化圖飾的藝術(shù)加工和創(chuàng)作，達(dá)到古為今用的目的。下面以2013年已經(jīng)完成的赤峰學(xué)院新圖書館的視覺(jué)系統(tǒng)設(shè)計(jì)為例，總結(jié)出對(duì)紅山文化圖飾進(jìn)行提煉及創(chuàng)作的方法和步驟：

（一）收集紅山文化圖飾資料

大量收集紅山文化中有價(jià)值的圖形、圖片資料，并篩選有價(jià)值的圖飾備用。收集的過(guò)程為：

1.將諸多紅山文化圖飾資料按照發(fā)展時(shí)間分類細(xì)化，注意不同時(shí)期或不同階段的不同特點(diǎn)。一個(gè)時(shí)期內(nèi)出現(xiàn)的紋飾一般都有其特定的象征意義，前人在研究紅山文化過(guò)程中雖然對(duì)這些紋飾的特殊含義沒(méi)有得出定論，但仍然為我們研究紅山文化圖飾提供了重要參考。

2.總結(jié)歸納同時(shí)期圖飾的特點(diǎn)和共同點(diǎn)，為創(chuàng)作新的圖飾做準(zhǔn)備。

（二）提煉紅山文化圖飾

運(yùn)用藝術(shù)手段，對(duì)收集到的紅山文化圖飾進(jìn)行提煉，其方法是：

1.抽象法。將現(xiàn)有圖飾的造型或線條高度概括或幾何化，運(yùn)用形式美法則進(jìn)行藝術(shù)加工。

2.夸張法。把握收集圖飾的特點(diǎn)，將圖飾的特點(diǎn)進(jìn)行放大，達(dá)到夸張的效果。

3.聯(lián)想法。利用想象力對(duì)收集的圖飾進(jìn)行組合、添加、簡(jiǎn)化，形成新的具有裝飾性的圖飾。

（三）創(chuàng)作新圖飾

面對(duì)當(dāng)今讀圖時(shí)代，運(yùn)用現(xiàn)代思維、現(xiàn)代審美和現(xiàn)代藝術(shù)等元素，把紅山文化用圖飾的方法傳達(dá)給大眾，無(wú)疑能讓更多的人對(duì)紅山文化有更全面和深入的了解，為傳承紅山文化提供更便捷的途徑。對(duì)紅山文化圖飾進(jìn)行再創(chuàng)作的方法主要有：

1.重復(fù)法。將相同的紋飾進(jìn)行反復(fù)的、連續(xù)的排列，形成一種有規(guī)律的視覺(jué)效果，并造成較大的視覺(jué)沖擊力，收到使人記憶深刻的效果。這種重復(fù)既有絕對(duì)重復(fù)，也有正負(fù)形重復(fù)，其重復(fù)的形式主要有二方連續(xù)重復(fù)和四方連續(xù)重復(fù)。

2.對(duì)稱法。將一個(gè)圖飾或紋樣參照同一個(gè)軸線或同一個(gè)軸點(diǎn)，相對(duì)應(yīng)地、等距離地排列成一個(gè)新的整體，形成均衡、穩(wěn)定的視覺(jué)形象。這種創(chuàng)作方法是形式美法則中完美的構(gòu)圖方式，具有很強(qiáng)的秩序感和節(jié)奏感。

3.漸變法。將一個(gè)圖飾進(jìn)行有規(guī)律的循序變動(dòng)，在視覺(jué)上產(chǎn)生較強(qiáng)的層次感和韻律感。其漸變的形式是多種多樣的，如大小、疏密、粗細(xì)、距離、位置、層次、深淺、明暗等等。

4.旋轉(zhuǎn)或放射法。旋轉(zhuǎn)或放射，其實(shí)是一種特殊的重復(fù)，將一個(gè)圖飾參照一個(gè)或多個(gè)中心點(diǎn)向外擴(kuò)散或向內(nèi)集中，一般可以形成很強(qiáng)的空間感和運(yùn)動(dòng)感。

以紅山文化中的回旋紋為例：

總之，豐富多彩的紅山文化圖飾，不但反映出先民的文化形成進(jìn)程和獨(dú)特的審美思維，還為后世研究和利用紅山文化提供了大量的實(shí)物資料。作為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)者，必須珍視這一燦爛的古代文化，古為今用，不斷推動(dòng)對(duì)紅山文化圖飾的深入研究和開發(fā)利用。

參考文獻(xiàn)：

〔1〕郭大順.紅山文化[M].北京：文物出版社，2005.

〔2〕王建.原始審美文化的發(fā)展[M].云南教育出版社，2000.

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【關(guān)鍵詞】數(shù)控銑床加工工藝與編程操作；教學(xué)方法

本課程是數(shù)控專業(yè)學(xué)生的必修課，該課程涵蓋了三部分的內(nèi)容：加工工藝安排、加工程序編寫及機(jī)床的操作，其范圍廣、內(nèi)容多，難度大，如何在有限是時(shí)間里讓學(xué)生學(xué)好本門課的內(nèi)容是教師主要的教學(xué)課題。中職生的培養(yǎng)目標(biāo)是應(yīng)用型人才，因此，在教學(xué)過(guò)程中教師不應(yīng)太強(qiáng)調(diào)課程的理論性、系統(tǒng)性及完整性，而應(yīng)將教學(xué)的重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到知識(shí)的理解與應(yīng)用上?？紤]到中職學(xué)生的學(xué)習(xí)和理解能力差別較大的特點(diǎn)，采取多樣的教學(xué)方法既可以調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)本門課的積極性，又可以照顧到學(xué)生間學(xué)習(xí)能力的差異性，在教學(xué)中取得了良好的效果。

本課程主要的教學(xué)方法

講授法 講授法是教師運(yùn)用口頭語(yǔ)言向?qū)W生描繪情境、敘述事實(shí)、解釋概念、論證原理和闡明規(guī)律的一中教學(xué)方法，它是以傳授系統(tǒng)知識(shí)為主要目的，以語(yǔ)言（口頭語(yǔ)言和板書）為主要媒介，以“傳送―接收”為主要模式?！稊?shù)控銑床加工工藝與編程操作》分別介紹了華中世紀(jì)星HNC―21M/22M、FANUC 0i-MA和SIEMENS 802D三種數(shù)控加工系統(tǒng)，這三種系統(tǒng)的工藝安排和編程方法大同小異，因此教師在講解工藝和編程教學(xué)中，可根據(jù)學(xué)?，F(xiàn)有的實(shí)習(xí)設(shè)備或是校外的其它實(shí)習(xí)條件選擇其中的一種學(xué)生容易接受的系統(tǒng)進(jìn)行教學(xué)，只要能達(dá)到教學(xué)目的即可。為了充分調(diào)動(dòng)學(xué)生聽課的積極性，可結(jié)合思考、提問(wèn)等方法，使學(xué)生的思路跟著老師走。這種教學(xué)方法的優(yōu)點(diǎn)是，學(xué)生接收到的教學(xué)內(nèi)容系統(tǒng)性、思想性較強(qiáng)，并能在較短的時(shí)間內(nèi)獲得大量的知識(shí)。教師也可以控制整個(gè)教學(xué)過(guò)程，實(shí)施自己的教學(xué)內(nèi)容，實(shí)現(xiàn)自己的教學(xué)目的。

討論法 討論法是在教師指導(dǎo)下，由全班或小組圍繞某一種中心問(wèn)題通過(guò)發(fā)表各自意見和看法，共同研討，相互啟發(fā)，集思廣益地進(jìn)行學(xué)習(xí)的一種方法。中職學(xué)生思維比較活躍，喜歡表達(dá)自己的觀點(diǎn)，有團(tuán)隊(duì)的合作精神。因此，教師如果在教學(xué)過(guò)程中適當(dāng)運(yùn)用討論法進(jìn)行教學(xué)，讓學(xué)生有自己的時(shí)間和空間分組討論學(xué)習(xí)，適當(dāng)?shù)臅r(shí)候教師還可以給他們表?yè)P(yáng)與肯定，這樣讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中體會(huì)成功的喜悅，不但可以喚起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)，還可以啟發(fā)學(xué)生的思維和想象，同時(shí)也可以提高教學(xué)效果。我們?cè)谥v用G54編程的對(duì)刀方法和用G92編程的對(duì)刀方法時(shí)，就可以把學(xué)生分成兩個(gè)小組，其中一個(gè)小組用G54的對(duì)刀方法來(lái)對(duì)刀，另外一個(gè)小組用G92的對(duì)刀方法來(lái)對(duì)刀，然后讓各組討論各組對(duì)刀的方法有什么優(yōu)缺點(diǎn)，之后讓兩個(gè)小組在一起討論并總結(jié)這兩種對(duì)刀方法的優(yōu)缺點(diǎn)，由其中的一位學(xué)生代表把結(jié)論表達(dá)出來(lái)，老師再做最終的總結(jié)。這種教學(xué)方法優(yōu)點(diǎn)在于，由于全體學(xué)生都參加活動(dòng)，可以培養(yǎng)合作精神，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，啟發(fā)學(xué)生的思維和想象，提高學(xué)生學(xué)習(xí)的獨(dú)立性和教學(xué)效果。討論法的局限是用的課時(shí)較長(zhǎng)，教師如果不能控制好課堂紀(jì)律，課堂秩序可能會(huì)比較亂。

參觀法 參觀法是根據(jù)教學(xué)目的要求，組織學(xué)生到一定的校外場(chǎng)所―自然界、生產(chǎn)現(xiàn)場(chǎng)和其他社會(huì)生活場(chǎng)所，使學(xué)生通過(guò)對(duì)實(shí)際事物和現(xiàn)象的觀察、研究獲得新知識(shí)的方法。中職生對(duì)新事物的好奇心較強(qiáng)，感性認(rèn)知比理性認(rèn)知更深刻，教師在傳授一些比較抽象學(xué)生比較難以理解的重點(diǎn)知識(shí)，而學(xué)校的教學(xué)設(shè)備又不能滿足需要時(shí)，如果能采用參觀法教學(xué)，不僅可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，還可以加深學(xué)生對(duì)所學(xué)知識(shí)的了解和掌握。教學(xué)中我們組織學(xué)生到生產(chǎn)車間去參觀學(xué)習(xí)各類數(shù)控銑床和加工中心，這樣學(xué)生能較好的掌握這部分的內(nèi)容。這種教學(xué)方法的優(yōu)點(diǎn)是學(xué)生能夠比較直觀又深刻的掌握新知識(shí)，學(xué)習(xí)興趣濃，有利于提高教學(xué)效果。缺點(diǎn)是，教學(xué)場(chǎng)地在校外較難組織學(xué)生學(xué)習(xí)，難于找到合適的教學(xué)場(chǎng)地。

實(shí)習(xí)法 實(shí)習(xí)法是學(xué)生在教師指導(dǎo)下，利用一定實(shí)習(xí)場(chǎng)所，參加一定實(shí)習(xí)工作，以掌握一定的技能和有關(guān)的直接知識(shí)，或驗(yàn)證間接知識(shí)，綜合運(yùn)用所學(xué)知識(shí)的一種教學(xué)方法。中職學(xué)生學(xué)習(xí)理論知識(shí)能力較弱，動(dòng)手實(shí)踐能力較強(qiáng)，教師可以因材施教，采用實(shí)習(xí)法教學(xué)，這樣不僅可以讓學(xué)生發(fā)揮自己的特長(zhǎng)，也可以增強(qiáng)他們學(xué)習(xí)的信心，同時(shí)也是檢驗(yàn)他們學(xué)習(xí)效果的一種方法。《數(shù)控銑床加工工藝與編程操作》中的實(shí)訓(xùn)篇實(shí)踐性很強(qiáng)，教師在講授這部分內(nèi)容時(shí)，采用實(shí)習(xí)法無(wú)疑是最好的選擇。

本課程教學(xué)新方法運(yùn)用的建議

多媒體教學(xué)法 多媒體教學(xué)是一種現(xiàn)代的教學(xué)手段，它是利用文字、實(shí)物、圖像、聲音等多媒體向?qū)W生傳遞信息，而多媒體教學(xué)法則是以各種電教媒體如計(jì)算機(jī)、電視、錄像、投影、幻燈片等位標(biāo)志的一種教學(xué)方法?！稊?shù)控銑床加工工藝與編程操作》課程有很多抽象的知識(shí)點(diǎn)，比如說(shuō)銑床（加工中心）的組成和分類類、編程指令的動(dòng)作、零件的加工過(guò)程等，在教學(xué)過(guò)程中可利用多媒體技術(shù)，通過(guò)屏幕將它們生動(dòng)的展現(xiàn)在學(xué)生面前，增強(qiáng)學(xué)生的感性認(rèn)識(shí)，化解教學(xué)難點(diǎn)，縮短學(xué)生認(rèn)知過(guò)程。還可以利用多媒體屏幕將繁瑣的板書內(nèi)容投影出來(lái)，加大課堂的信息量，有利于提高課堂節(jié)奏和教學(xué)效率，從而提高課程的教學(xué)質(zhì)量。

仿真教學(xué)法 數(shù)控銑床仿真軟件是一種可以在計(jì)算機(jī)上進(jìn)行虛擬操作的一種軟件。由于數(shù)控銑床（加工中心）機(jī)床的價(jià)格比較昂貴，很多中職學(xué)校設(shè)備數(shù)量不足，學(xué)生沒(méi)有相應(yīng)的機(jī)床實(shí)習(xí)，實(shí)操內(nèi)容無(wú)法學(xué)習(xí)。如果學(xué)校仿真軟件，教師可用仿真軟件進(jìn)行教學(xué)，學(xué)生可以在計(jì)算機(jī)上進(jìn)行操作練習(xí)。這種教學(xué)方法不但可以解決教學(xué)設(shè)備不足問(wèn)題，還可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高教學(xué)效果。

總而言之，在課堂的教學(xué)中，教師選擇教學(xué)方法都應(yīng)遵循“教學(xué)有法、教無(wú)定法、貴在得法”的原則。不論何種教學(xué)方法都有其自身的優(yōu)勢(shì)，同樣也有其弊端。本文通過(guò)教學(xué)方法的改革使《數(shù)控銑床加工工藝與編程操作》的教學(xué)能更加理論聯(lián)系實(shí)際，學(xué)生在學(xué)習(xí)該課程時(shí)能夠?qū)⑺鶎W(xué)的知識(shí)應(yīng)用于實(shí)際的數(shù)控加工，加強(qiáng)應(yīng)用能力的培養(yǎng)，為今后的就業(yè)與發(fā)展做好充分的準(zhǔn)備。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉春生，徐長(zhǎng)發(fā)，職業(yè)教育學(xué)【M】.北京：教育科學(xué)出版社，2002.

篇4

關(guān)鍵詞：藝術(shù)創(chuàng)作；微電影；敘事特征；視聽語(yǔ)言特征

隨著現(xiàn)代人生活節(jié)奏的加快，閑暇時(shí)間也越來(lái)越“細(xì)碎”；“快餐文化”也隨之應(yīng)運(yùn)而生。[1]這也促使微電影在僅數(shù)年間，便在網(wǎng)絡(luò)、新媒介的推動(dòng)下以鋪天蓋地之勢(shì)席卷中國(guó)，其影響力已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了傳統(tǒng)電影和廣告。微電影受其門檻較低等因素影響，導(dǎo)致劇本創(chuàng)作、角色塑造、拍攝技巧、后期制作等方面均無(wú)法得到有效保障，進(jìn)而也導(dǎo)致目前微電影的質(zhì)量良莠不齊；尤其是在藝術(shù)創(chuàng)作方面，尚存在作品制作粗糙、無(wú)深意以及一些基本的影視語(yǔ)言、敘事手法等的運(yùn)用均不理想的情況。[2]本文則結(jié)合相關(guān)理論來(lái)對(duì)微電影的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行系統(tǒng)的闡述，以期為我國(guó)微電影藝術(shù)創(chuàng)作及未來(lái)發(fā)展提供一些參考。

1 微電影藝術(shù)形式剖析

微電影作為一門視聽藝術(shù)，其給予受眾群體的第一印象就是形式，只有形式能夠吸引更多的受眾群體，受眾群體才會(huì)去關(guān)注、聚焦微電影的內(nèi)容。微電影與電影是相關(guān)的，其都是通過(guò)形式與內(nèi)容來(lái)吸引受眾群體的觀看行為，這也是傳統(tǒng)影視藝術(shù)的最終目的。因此，微電影創(chuàng)作者只有了解、掌握微電影的藝術(shù)表現(xiàn)形式才能在微電影創(chuàng)作過(guò)程中形成自己的藝術(shù)風(fēng)格，并將真正的創(chuàng)作意圖在微電影中表現(xiàn)出來(lái)。微電影的藝術(shù)形式可分為內(nèi)在形式與外在形式。

首先，微電影藝術(shù)的內(nèi)在形式。微電影藝術(shù)的內(nèi)在形式就是其創(chuàng)作內(nèi)涵的最高要求；也是其塑造、形成微電影藝術(shù)的價(jià)值與精髓所在。因此，微電影藝術(shù)的內(nèi)在形式也就是引發(fā)觀眾心理活動(dòng)并引起情感共鳴來(lái)表現(xiàn)出微電影的主旨、內(nèi)涵以及社會(huì)價(jià)值。[3]

其次，微電影藝術(shù)的外在形式。微電影藝術(shù)的外在形式就是借助影視藝術(shù)形象來(lái)傳達(dá)、表現(xiàn)的技術(shù)手段、語(yǔ)言特色以及結(jié)構(gòu)技巧等。由于藝術(shù)作品本身往往是內(nèi)外形式緊密結(jié)合在一起，并通過(guò)自身的藝術(shù)形式來(lái)表現(xiàn)其內(nèi)涵的，微電影也同樣如此，因此微電影藝術(shù)的外在形式主要涵蓋了微電影的藝術(shù)結(jié)構(gòu)、藝術(shù)語(yǔ)言、表現(xiàn)手法、表現(xiàn)體裁等幾個(gè)方面。

2 微電影藝術(shù)創(chuàng)作方法

2.1 藝術(shù)創(chuàng)作方法的多樣性

眾所周知，傳統(tǒng)電影的藝術(shù)創(chuàng)作方法是迥異的，是因人而異且多樣化的。同樣，微電影藝術(shù)創(chuàng)作的手法也因人而異，不盡相同；受微電影特征的影響，其藝術(shù)創(chuàng)作方法也尚無(wú)具體的、統(tǒng)一的創(chuàng)作規(guī)范，更沒(méi)有具體的創(chuàng)作模式可以遵循，只能“借鑒”他人；這也是我國(guó)電影與好萊塢電影獨(dú)具的創(chuàng)作模式和規(guī)律之間的差異。目前，我國(guó)微電影的門檻較低，平民化發(fā)展勢(shì)頭強(qiáng)勁，其創(chuàng)作者的創(chuàng)作思維、創(chuàng)作能力、藝術(shù)水平良莠不齊，同時(shí)，其在微電影創(chuàng)作過(guò)程中所運(yùn)用的創(chuàng)作方式、表達(dá)技巧也不盡相同，這也直接導(dǎo)致微電影藝術(shù)創(chuàng)作方法具有多樣性；其在微電影中所運(yùn)用的表達(dá)方式與藝術(shù)技巧往往差異巨大。

2.2 藝術(shù)技巧的個(gè)性化

微電影創(chuàng)作者往往是立足于自己的藝術(shù)修養(yǎng)之上，運(yùn)用適合于自己的創(chuàng)作技術(shù)與方法進(jìn)行微電影創(chuàng)作；因此，微電影創(chuàng)作藝術(shù)技巧也具有較強(qiáng)烈的個(gè)性化風(fēng)格，這既與微電影創(chuàng)作者自身的理論修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)、創(chuàng)作技巧、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)有著密切的關(guān)系，也與其選擇的創(chuàng)作風(fēng)格有著直接關(guān)系。另外，微電影在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，既要對(duì)生活原素材進(jìn)行藝術(shù)升華，又要讓微電影作品的表現(xiàn)內(nèi)涵高于生活，使之可以對(duì)原素材的表現(xiàn)得到更高層次的藝術(shù)升華；這種高層次的藝術(shù)升華則與微電影創(chuàng)作者自身對(duì)生活、對(duì)素材的理解能力有關(guān)。正是這種“理解能力”的差異，也直接導(dǎo)致微電影創(chuàng)作者在微電影整體藝術(shù)創(chuàng)作、處理過(guò)程中，其所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)技巧出現(xiàn)了更大的差異化，進(jìn)而也產(chǎn)生了更多的藝術(shù)效果。

3 微電影的敘事特征

敘事是微電影的核心。由于微電影與其他文本類敘事存在差異，微電影利用現(xiàn)代媒介材質(zhì)運(yùn)用光與影刻畫出的光影運(yùn)動(dòng)更加生動(dòng)、形象、立體、多維；其敘事也是一種多時(shí)空的綜合運(yùn)動(dòng)藝術(shù)。因此，微電影的主要敘事特征有以下幾方面：

3.1 敘事方式

不同類型的微電影其體現(xiàn)出來(lái)的敘事方式也不盡相同；而不同的創(chuàng)作者所選擇的敘事方法也是迥異的。同時(shí)，由于微電影的敘事方式既沒(méi)有統(tǒng)一的、明確的標(biāo)準(zhǔn)，也沒(méi)有嚴(yán)格意義的規(guī)律，這也直接導(dǎo)致微電影在創(chuàng)作實(shí)踐以及敘事方式選擇上可以不斷地創(chuàng)新。

微電影勢(shì)必要以“內(nèi)容”取勝，其敘事內(nèi)容往往也具有“較高”的碎片性與海量性。由于微電影的敘事時(shí)間相對(duì)較短，因此微電影更適合“開門見山”的敘事方式。另外，一些微電影的創(chuàng)作者還借鑒了傳統(tǒng)影視的敘事方式，如以一個(gè)簡(jiǎn)單卻沒(méi)有結(jié)尾的故事為敘事鋪墊，進(jìn)而引出微電影所欲表達(dá)的主旨。也有一些微電影創(chuàng)作是按照主題、思想去進(jìn)行敘事的，以進(jìn)一步突出、提示主題內(nèi)涵。但是，無(wú)論是哪一種敘事方式，均要求微電影的創(chuàng)作者在實(shí)際創(chuàng)作過(guò)程中，通過(guò)不同的敘事方式來(lái)突出主題、思想，讓受眾群體可以明確微電影的主題與思想內(nèi)涵，并在創(chuàng)作過(guò)程中發(fā)揮出個(gè)人風(fēng)格或藝術(shù)風(fēng)格。[4]

3.2 敘事視角

敘事視角就是用于敘述故事（或事件）的角度。微電影創(chuàng)作者的敘事視角的選取則完全取決于微電影創(chuàng)作者的個(gè)人意愿，而并非是受眾群體的意愿。因此，從人稱角度而言，在微電影藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，其敘事視度的選取，可分為創(chuàng)作者自身視角、受眾群體視角以及旁觀者視角進(jìn)行敘事。

篇5

貝聿銘是20世紀(jì)世界最成功的建筑師之一，被稱為“美國(guó)歷史上前所未有的最優(yōu)秀的建筑家”。曾干1983年獲得建筑界的“諾貝爾獎(jiǎng)”――普里茨克建筑獎(jiǎng)。同時(shí)他又是一位藝術(shù)家，他善于將傳統(tǒng)建筑藝術(shù)和現(xiàn)代最新技術(shù)融為一體，創(chuàng)造出自己獨(dú)特的風(fēng)格。正是基于對(duì)建筑藝術(shù)的執(zhí)著追求才造就了他事業(yè)的無(wú)限輝煌。日本美秀博物館自1997年竣工以來(lái)，便以其設(shè)計(jì)精美、構(gòu)造精巧、工藝精湛贏得了同行及社會(huì)各界人士的高度贊譽(yù)。2002年，美秀博物館獲得由國(guó)際構(gòu)造工學(xué)會(huì)頒發(fā)的“優(yōu)秀構(gòu)造獎(jiǎng)”。評(píng)語(yǔ)如此寫道：“其構(gòu)造技術(shù)的精巧，無(wú)論是一個(gè)小的構(gòu)造部件，還是革新性的排水系統(tǒng)，都創(chuàng)造出輕松開放的氣氛，它與周圍的自然環(huán)境和諧在一起，具有構(gòu)造美和藝術(shù)美的氣質(zhì)”。

藝術(shù)創(chuàng)作方法是某種藝術(shù)思想在創(chuàng)作上的體現(xiàn)，是指導(dǎo)整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程和創(chuàng)作活動(dòng)的最一般的原則。藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程即是通過(guò)藝術(shù)家的精神生活向作品不斷轉(zhuǎn)化的過(guò)程，也就是認(rèn)識(shí)與表現(xiàn)的過(guò)程。通過(guò)對(duì)藝術(shù)家藝術(shù)構(gòu)思和外在傳達(dá)的表現(xiàn)，從而表明創(chuàng)作主體獨(dú)特的審美趣味以及創(chuàng)作風(fēng)貌。

下面我們就以美秀博物館為例來(lái)探究貝聿銘先生的藝術(shù)創(chuàng)作方法。

一、藝術(shù)構(gòu)思－獨(dú)具的創(chuàng)作精神

貝聿銘出生于中國(guó)，后來(lái)旅美求學(xué)并留美工作。這種特殊的經(jīng)歷使他兼具中西方文化的影響，既有東方的內(nèi)斂，又不乏西方的奔放。在他設(shè)計(jì)的建筑作品中處處體現(xiàn)著傳統(tǒng)與現(xiàn)代的和諧統(tǒng)一。

創(chuàng)作精神體現(xiàn)藝術(shù)家精神思想的深度，也是藝術(shù)家價(jià)值觀的深刻體現(xiàn)，因此也賦予其作品審美上的高度。從自然哲學(xué)的角度而言，貝先生認(rèn)為藝術(shù)源于對(duì)自然界的敏銳觀察。他崇尚自然美的觀念，他從不循規(guī)蹈矩，總是試圖在標(biāo)新立異中做到精益求精。他強(qiáng)調(diào)將建筑融合于環(huán)境的建筑理念，影響著他一生的作品。

美秀博物館坐落于日本滋賀縣信樂(lè)山脈的自然保護(hù)區(qū)，被原始森林環(huán)抱。曲徑通幽、彩霞繚繞，宛如宋人山水畫《深山藏古寺》一般，極富詩(shī)情畫意。貝聿銘的建筑構(gòu)思引用了桃花源記的故事，是精神性哲學(xué)的實(shí)踐，同時(shí)也是貝先生創(chuàng)作的靈感源泉。詩(shī)一般的想象與文學(xué)作品的結(jié)合被貝先生巧妙地使用。建筑和場(chǎng)地、環(huán)境內(nèi)外的有機(jī)結(jié)合，是藝術(shù)和自然融為一體的和諧體現(xiàn)。博物館的外觀造型靈感源于日本江戶時(shí)代的農(nóng)舍，結(jié)構(gòu)又充分體現(xiàn)了現(xiàn)代科技的結(jié)晶，實(shí)現(xiàn)了貝聿銘先生將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，融合東西方文化的設(shè)計(jì)理念。

貝聿銘先生對(duì)中國(guó)古典文學(xué)有很深的造詣，當(dāng)他第一次去實(shí)地考察的時(shí)候就被世外桃源的景色所吸引，他激動(dòng)不已。他的構(gòu)思是尋求桃花源記的意境，讓建筑和環(huán)境融為一體，讓美秀博物館再現(xiàn)桃花源的畫境。富有浪漫色彩的文學(xué)典故與他的設(shè)計(jì)靈感產(chǎn)生了共鳴。

二、外在傳達(dá)－獨(dú)到的藝術(shù)手法

藝術(shù)手法只是某種創(chuàng)作方法一般原則的具體表現(xiàn)和特殊表現(xiàn)，也是藝術(shù)家遵循的美學(xué)觀念。藝術(shù)形式是藝術(shù)創(chuàng)作的外在體現(xiàn)，形式與功能永遠(yuǎn)是藝術(shù)創(chuàng)作不可回避的問(wèn)題。貝先生注重功能的表達(dá)，講求技術(shù)材料與建筑的完美結(jié)合。建筑既扎根于當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土文化、又體現(xiàn)出現(xiàn)代脈搏。美秀博物館從以下幾個(gè)方面體現(xiàn)著藝術(shù)與功能的完美結(jié)合，以及創(chuàng)作手法的獨(dú)到呈現(xiàn)。

1、外部空間

博物館建在一座郁郁蔥蔥的山中。由于自然公園法的限制，整個(gè)建筑高度要保持在13米以內(nèi)。為使博物館不會(huì)對(duì)周圍的山林產(chǎn)生影響，因此在山頂挖掘了大量土方，將庫(kù)房、辦公區(qū)域安排在了地下，以保證博物館的高度不會(huì)顯得突兀。當(dāng)主體建筑完成后，再將挖出的土方回填，種上樹木，形成一種綠蔭掩映的效果。這樣建筑和自然有效融合為一體。為不破壞原始生態(tài)，貝聿銘先在山林間開辟出一條道路，然后在兩座山的山谷之間興建吊橋和隧道，由吊橋跨越山谷，通過(guò)隧道渡過(guò)吊橋，博物館便豁然出現(xiàn)在游客的眼前。

跨越深谷120m的非對(duì)稱吊橋，凝縮了結(jié)構(gòu)美和藝術(shù)的優(yōu)雅，明快輕盈的設(shè)計(jì)結(jié)構(gòu)是劃時(shí)代的設(shè)計(jì)。由橋?qū)⒂慰蛷膾墩目臻g引向博物館，有一種豁然開朗的欣喜?！短一ㄔ从洝贰吧接行】冢路鹑粲泄狻跫蔼M……豁然開朗”。這種欲露先藏，欲揚(yáng)先抑的手法，也是貝聿銘智慧的體現(xiàn)。從巴黎盧浮宮的加建到美國(guó)國(guó)家博物館東館再到蘇州博物館的外部空間設(shè)計(jì)，都充分證實(shí)貝先生對(duì)場(chǎng)所外部空間判斷的靈感和智慧。

為了與當(dāng)?shù)匚幕嗪魬?yīng)，博物館的主體建筑靈感來(lái)源于日本江戶時(shí)代的農(nóng)舍。他敢于突破傳統(tǒng)，創(chuàng)造性地運(yùn)用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念，以新穎的鋁質(zhì)框架和玻璃天幕等現(xiàn)代材料，去取代傳統(tǒng)寺廟的天然材料，并用暖色調(diào)的石灰?guī)r替代傳統(tǒng)的本材。這些建筑材料的轉(zhuǎn)換，使整個(gè)設(shè)計(jì)既有東方古典的韻味，又有西方現(xiàn)代主義風(fēng)格。

2、內(nèi)部空間

貝先生認(rèn)為光線是建筑中至關(guān)重要的因素，他擅于運(yùn)用光和影的變化，將陽(yáng)光透過(guò)玻璃天頂，引入到大理石的墻面和地面上。門廳及走廊的全部空間沐浴在自然光下，他認(rèn)為這種光線能更好地展示與人的親和力及環(huán)境的溫雅。內(nèi)部空間的展示和燈光也是非常講究，每個(gè)展示空間都是以展品為主精心進(jìn)行設(shè)計(jì)的。部分展品使用人工照明，對(duì)于有些立體展品，例如石雕等，都設(shè)計(jì)隱蔽的光井將日光引入室內(nèi)。

室內(nèi)借景的手法是貝先生擅長(zhǎng)表達(dá)的一種造景方式，他靈活運(yùn)用中國(guó)園林移步換景的手法控制空間的節(jié)奏感。在空間構(gòu)成上采用了將遠(yuǎn)景在感覺(jué)上拉近的手法。透過(guò)正廳的玻璃可看到室外的紅松和美麗的風(fēng)景，儼然一副六折的屏風(fēng)，可謂匠心獨(dú)具。內(nèi)外景致的協(xié)調(diào)處理正恰如中國(guó)山水畫遠(yuǎn)近虛實(shí)般的意境。

屋頂采用金屬管組成三角形空間，通過(guò)并列和組合構(gòu)成許多錯(cuò)綜復(fù)雜的空間。這需要縝密的計(jì)算和技術(shù)工藝。善于用三角形也是貝先生慣用的表現(xiàn)形式。因?yàn)樗f(shuō)三角形具有強(qiáng)烈的穩(wěn)定感，它是最簡(jiǎn)單最牢固最穩(wěn)定的幾何組成。由于博物館室內(nèi)設(shè)計(jì)與建筑設(shè)計(jì)統(tǒng)一構(gòu)思、統(tǒng)一設(shè)計(jì)，從而使全部設(shè)計(jì)更加和諧完整。

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關(guān)鍵詞：藝術(shù)作品；重復(fù)語(yǔ)言；建構(gòu)；方法

中圖分類號(hào)：J05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2012）14-0028-01

在日常生活中，經(jīng)常有人會(huì)問(wèn)起，品牌很重要嗎？在我看來(lái)，品牌其實(shí)不是一種奢華的形象標(biāo)簽，更多的是一種精神理想的象征和獨(dú)特品質(zhì)的標(biāo)志。正如藝術(shù)家需要不斷地冥思苦想、探求自己獨(dú)特的創(chuàng)作方法?！爸貜?fù)”是藝術(shù)作品在被創(chuàng)作時(shí)不可忽視的方法論之一，也因利用“重復(fù)”語(yǔ)言方法誕生出不同話語(yǔ)空間環(huán)境的優(yōu)秀作品。

在字典里是這樣對(duì)“重復(fù)”進(jìn)行描述的：重復(fù)即相同的東西或是事情又一次的出現(xiàn)。在藝術(shù)創(chuàng)作中，一般要注意重復(fù)這一創(chuàng)作手段的運(yùn)用。許多藝術(shù)家可能會(huì)偶然地用量、過(guò)程、系列等方法重復(fù)的方法去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。這里所說(shuō)的重復(fù)，是指藝術(shù)作品中的創(chuàng)作方法的重復(fù)，它是為了貫連作品的脈絡(luò)，加重意境的深度，渲染氣氛，突出主題，增加作品的藝術(shù)感染力而運(yùn)用的創(chuàng)作方法之一。

談及法國(guó)藝術(shù)家阿爾曼，國(guó)內(nèi)外讀者都并不陌生。他所創(chuàng)作的藝術(shù)作品方法即收集、堆砌現(xiàn)場(chǎng)物品，加上標(biāo)題。在阿爾曼的作品中，他收集日常生活中的各類廢棄物，通過(guò)同一物品的龐大數(shù)量并賦予收集物一個(gè)諷刺式的標(biāo)題來(lái)改變其本來(lái)的含義。阿爾曼的作品所追求的就是完全的“重復(fù)”。他創(chuàng)作的作品以量來(lái)實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，通過(guò)對(duì)日常可見的物體重復(fù)堆積，消逝其本身在人們印象中所熟知的影子，實(shí)現(xiàn)重復(fù)的積累物體達(dá)到其量的質(zhì)變，創(chuàng)造物體新的語(yǔ)境和價(jià)值。

“重復(fù)”是藝術(shù)作品中藝術(shù)家創(chuàng)作話語(yǔ)空間的語(yǔ)言手段，通過(guò)重復(fù)一種或是一類符號(hào)元素來(lái)實(shí)現(xiàn)自己的創(chuàng)作目的。可能會(huì)像藝術(shù)家阿爾曼那樣，通過(guò)重復(fù)手段實(shí)現(xiàn)作品的質(zhì)變，表達(dá)對(duì)作品的一種諷刺。重復(fù)存在于藝術(shù)的各個(gè)階段，它被極其廣泛地運(yùn)用，在不同藝術(shù)家的筆下產(chǎn)生了不同的意義。它不但與藝術(shù)家所處時(shí)代的評(píng)論相關(guān)；對(duì)某種創(chuàng)作形式和愛(ài)好相關(guān)；與過(guò)去的政治話語(yǔ)習(xí)慣相關(guān)，也可能與藝術(shù)家傳統(tǒng)思維方法和藝術(shù)態(tài)度有關(guān)，因而形成了不同文化背景下不同話語(yǔ)空間重復(fù)語(yǔ)言的藝術(shù)作品。

在中國(guó)藝術(shù)作品中重復(fù)語(yǔ)言的運(yùn)用有著自己獨(dú)特的個(gè)性。藝術(shù)家重復(fù)的形式感不是為了愉悅觀眾，而是為自己的生活或者藝術(shù)“邏輯”負(fù)責(zé)。很多藝術(shù)家的作品極端重復(fù)，且很枯燥，像“流水賬”。從這一意義上講它又是對(duì)自己的作品形式的消磨、解構(gòu)。因此，重復(fù)既不把作品本身極端地看作自我精神的投射物的物質(zhì)化形式。它是一種自然的、每日重復(fù)的片段性的“流水賬”。這是一種“無(wú)我”狀態(tài)，但我又無(wú)處不在。

藝術(shù)家們運(yùn)用同樣的重復(fù)語(yǔ)言方法創(chuàng)作的作品，在主題上確各說(shuō)各題，使得作品各自別具一格而又氣息相通。無(wú)論是丁乙的十字編織、艾末末的陶瓷瓜子，還是余有涵“圓”系列中的繁復(fù)點(diǎn)狀、短線狀筆觸行走，他們都以不斷重復(fù)積量的創(chuàng)作方式形成了各自畫面獨(dú)特的韻律和節(jié)奏感。

顧德新在1997至1998年的創(chuàng)作的作品《捏肉：物質(zhì)作為生命》。在特定的時(shí)間內(nèi)，他每天重復(fù)捏肉的動(dòng)作，直到肉被捏干為止，將一天天動(dòng)作過(guò)程中最后狀態(tài)用相機(jī)記錄下來(lái)，照片在墻壁上排列有序，最后將捏干的肉放在展廳中間。顧德新強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作過(guò)程和意義的變化性，在重復(fù)的過(guò)程，實(shí)現(xiàn)“無(wú)我”狀態(tài)，讓自己本身忘卻對(duì)欲望的追求，找到最真實(shí)的自我。作品的意義不在于最后所呈現(xiàn)給觀眾的重復(fù)且又細(xì)微不同的物質(zhì)形式，重點(diǎn)在于每一個(gè)動(dòng)作存在的瞬間，重復(fù)的動(dòng)作瞬間便是作品真正的目的和價(jià)值所在。他的作品經(jīng)常利用重復(fù)的語(yǔ)言方式來(lái)構(gòu)成藝術(shù)的話語(yǔ)空間，作者本人有意拉遠(yuǎn)個(gè)人對(duì)于作品過(guò)程的體驗(yàn)和觀眾對(duì)于作品最后呈現(xiàn)的狀態(tài)觀賞的距離，產(chǎn)生強(qiáng)烈的對(duì)比，讓觀眾永遠(yuǎn)不能感知作品本身的真正意義。

而丁乙的一系列《十示》作品，是運(yùn)用重復(fù)語(yǔ)言手段實(shí)現(xiàn)作品話語(yǔ)空間首度被商業(yè)價(jià)值肯定的藝術(shù)家。丁乙的《十示》系列作品，作者用用簡(jiǎn)單的十字形作為基本符號(hào)，進(jìn)行簡(jiǎn)易形式的連續(xù)、單調(diào)的重復(fù)操作，這種標(biāo)示尺寸的標(biāo)記，離近科學(xué)，遠(yuǎn)離任何文化主題的創(chuàng)作，呈現(xiàn)的只是物質(zhì)本身，沒(méi)有任何個(gè)人欲望的編制。

通常，重復(fù)即相同的東西或是事情又一次的出現(xiàn)，但有時(shí)重復(fù)呈現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)似乎又存在著差異。重復(fù)語(yǔ)言的運(yùn)用在藝術(shù)作品中都不盡相同，有的是紛紛繁復(fù)；有的是情節(jié)、事件、主題的重復(fù)；有的是形式風(fēng)格的重復(fù)；有的是意義觀念的重復(fù)；有的是行為的重復(fù)……一切不同重復(fù)語(yǔ)言的運(yùn)用目的都是打破它們傳統(tǒng)的身份的沿襲，制止藝術(shù)對(duì)原物體本性的不斷追求。通過(guò)重復(fù)，原物體被重新置換成無(wú)所指、無(wú)意義或是新意義的藝術(shù)作品。這一切正如王勁松在攝影《標(biāo)準(zhǔn)家庭》中提出“重復(fù)就是力量”。

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【關(guān)鍵詞】視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì) 藝術(shù)創(chuàng)作 數(shù)字技術(shù) 滲透

作為現(xiàn)代化的新型發(fā)展技術(shù)，數(shù)字技術(shù)在很大程度上可以說(shuō)是社會(huì)、經(jīng)濟(jì)以及文化的重要掌控者。然而，在數(shù)字技術(shù)背景下，無(wú)論是視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)，還是藝術(shù)創(chuàng)作，都以迅猛之勢(shì)強(qiáng)烈沖擊著傳統(tǒng)的視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)和藝術(shù)創(chuàng)作。

隨著數(shù)字化信息時(shí)代的來(lái)臨，數(shù)字技術(shù)也將持續(xù)影響并不斷改變?nèi)藗兊膶W(xué)習(xí)、生活及工作等相關(guān)方式。故此，人們應(yīng)該跟隨時(shí)代潮流，在數(shù)字技術(shù)背景下，不斷對(duì)視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)以及相關(guān)藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行探索和研究。

1 數(shù)字技術(shù)背景下的視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)和藝術(shù)創(chuàng)作簡(jiǎn)述

（1）數(shù)字技術(shù)背景下的視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)。從客觀方面理解，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)就是一種復(fù)雜的表達(dá)行為。對(duì)某種事物、某種理念，或是某種情感進(jìn)行準(zhǔn)確傳達(dá)，就是該行為的根本目的。然而，在數(shù)字技術(shù)背景下，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)的理解和內(nèi)涵又所有不同。充分融入數(shù)字技術(shù)的視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)不僅視覺(jué)語(yǔ)言形式有所變革，其視覺(jué)傳達(dá)整體面貌也煥然一新，既活力無(wú)限，又現(xiàn)代感十足。同時(shí)，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)作品的交互性和可感知性也得到了大幅度提升。總體而言，數(shù)字化的視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)將藝術(shù)和技術(shù)進(jìn)行了充分融合，不僅激發(fā)了視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)新思維，還對(duì)其創(chuàng)作方式進(jìn)行了拓展，對(duì)整個(gè)視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)的發(fā)展和進(jìn)步有著極大的促進(jìn)和推動(dòng)作用。

（2）數(shù)字技術(shù)背景下的藝術(shù)創(chuàng)作。從藝術(shù)境界層面理解，藝術(shù)創(chuàng)作就是指美術(shù)家、音樂(lè)家、雕塑家等各種藝術(shù)家進(jìn)行作品創(chuàng)作的過(guò)程。從某種程度講，在具體的藝術(shù)創(chuàng)作細(xì)節(jié)中，創(chuàng)作者往往會(huì)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行仔細(xì)觀察，真實(shí)體驗(yàn)并不斷深入研究分析。從真實(shí)的社會(huì)經(jīng)歷和社會(huì)活動(dòng)中選擇、提取具有創(chuàng)造性和價(jià)值性的創(chuàng)作元素，并對(duì)其進(jìn)行充分加工，或?qū)⑵溥M(jìn)行造型，或?qū)⑵滟x予人文含義?？傊?，這種運(yùn)用科學(xué)合理的創(chuàng)作方法進(jìn)行創(chuàng)造性勞動(dòng)的行為就是藝術(shù)創(chuàng)作。在數(shù)字技術(shù)影響下，人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的方式和素材獲取的途徑越來(lái)越廣泛。數(shù)字技術(shù)背景下的藝術(shù)創(chuàng)作不僅對(duì)作品審美的需求更加嚴(yán)格，還要求藝術(shù)創(chuàng)作必須具備相應(yīng)的技術(shù)特色和時(shí)代氣息。

2 數(shù)字技術(shù)背景下視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)與藝術(shù)創(chuàng)作的相互作用

從藝術(shù)層面分析，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)其實(shí)就是藝術(shù)創(chuàng)作中的一種。藝術(shù)創(chuàng)作的方式很多，范圍也及其廣闊，分類也可細(xì)分為很多類別。眾多藝術(shù)創(chuàng)作形式中，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)對(duì)視覺(jué)的依賴度最高。隨著數(shù)字技術(shù)在視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)中的不斷融合，越來(lái)越多優(yōu)秀的視覺(jué)傳達(dá)作品被設(shè)計(jì)創(chuàng)作出來(lái)。對(duì)比傳統(tǒng)的視覺(jué)傳達(dá)作品，這些作品更為優(yōu)秀。無(wú)基于商業(yè)角度理解，融合數(shù)字技術(shù)進(jìn)行的視覺(jué)傳達(dá)作品創(chuàng)作不僅可以大幅度提升產(chǎn)品的推廣力度和銷售水平，還可以給企業(yè)或公司，甚至是整個(gè)國(guó)家或社會(huì)帶來(lái)豐厚的經(jīng)濟(jì)、社會(huì)方面的雙重效益。

受數(shù)字技術(shù)影響，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)的思維方式和創(chuàng)作方式已有較大程度的改革和創(chuàng)新。從某種程度上理解，這也是藝術(shù)創(chuàng)作思維及其方式的發(fā)展和進(jìn)步。就基本的表現(xiàn)技法方面，數(shù)字技術(shù)的融入讓視覺(jué)設(shè)計(jì)不斷趨向多元化。較為經(jīng)典的是結(jié)合了文字、音頻、圖像等信息多樣化的新型圖文一體化技法。這些技法的出現(xiàn)使得人們的視覺(jué)感官獲得了最大程度的延伸和享受，從而能夠刺激設(shè)計(jì)師創(chuàng)作出獨(dú)特且富有價(jià)值的視覺(jué)傳達(dá)作品。從本質(zhì)上講，數(shù)字化背景下的視覺(jué)傳達(dá)作品設(shè)計(jì)過(guò)程就是藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程。在數(shù)字技術(shù)的不斷促進(jìn)和推動(dòng)下，無(wú)論是視覺(jué)傳達(dá)的設(shè)計(jì)創(chuàng)意，還是其設(shè)計(jì)形象，亦或是設(shè)計(jì)理念以及價(jià)值取向，都越來(lái)越趨于藝術(shù)創(chuàng)作。同時(shí)，越來(lái)越多的藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，也越來(lái)越突出視覺(jué)享受和視覺(jué)延伸。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在數(shù)字技術(shù)背景下，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)和藝術(shù)創(chuàng)作無(wú)論是在設(shè)計(jì)理念，還是在創(chuàng)作手法上，都有著越來(lái)越多的共同點(diǎn)和相通點(diǎn)。兩者在持續(xù)向前發(fā)展的基礎(chǔ)上，既相互滲透，又相互影響，始終在不斷發(fā)展和進(jìn)步。

參考文獻(xiàn)

[1]薛曼君.基于數(shù)字化技術(shù)的視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)創(chuàng)新研究[J].文學(xué)界（理論版），2011，02：251.

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欣賞美術(shù)繪本具有頗多價(jià)值，例如：具有多元的世界文化、多樣的藝術(shù)風(fēng)格、豐富性的繪畫技巧等，它貼近幼兒的繪畫形式，選擇合適的繪本能成為幼兒美術(shù)教育的載體。

一、多元的世界文化

來(lái)自世界各國(guó)的優(yōu)秀繪本，有著豐富多樣的題材，有的是講勇敢和生命尊嚴(yán)，有的是講親情和友情，還有的是講自然和環(huán)境等等。然而，由于各個(gè)國(guó)家的文化差異性，作者在創(chuàng)作每一個(gè)看上去簡(jiǎn)單的故事時(shí)都要以他們獨(dú)特的視角、淳樸的畫面、簡(jiǎn)潔的文字賦予其以深刻的哲學(xué)含義。例如：日本作家佐野洋子創(chuàng)作的《活了一百萬(wàn)次的貓》，在日本被贊譽(yù)為“被大人和孩子愛(ài)戴，超越了世代的圖畫書”、“是讀了100萬(wàn)次也不會(huì)厭倦的永遠(yuǎn)的名作”。這個(gè)繪本故事通過(guò)描述一只貓的傳奇來(lái)講述關(guān)于生命和愛(ài)的意義。又如謝爾?希爾弗斯坦的作品《愛(ài)心樹》、《失落的一角》等，在繪本故事中，作者用非常之簡(jiǎn)單的黑白色線條，加上優(yōu)美、詩(shī)意又稍帶嘲諷的文字，向大家講述了“愛(ài)與索取”、“缺陷與完美”、“成長(zhǎng)與依賴”等情感，震撼了我們的心靈。在這樣愉快的繪本閱讀中，幼兒不僅體驗(yàn)到了閱讀的樂(lè)趣，同時(shí)也感知到了世界文化的多元性，擴(kuò)展了視野、增長(zhǎng)了知識(shí)。

二、多樣的藝術(shù)風(fēng)格

繪本有迥異的風(fēng)格，它跟普通的圖書最大的不同是它有著豐富多元的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格，它可以帶給幼兒豐富的、無(wú)窮無(wú)盡的審美體驗(yàn)。就是因?yàn)檫@些不同的藝術(shù)風(fēng)格，才很大程度地開拓了幼兒的審美范圍，同時(shí)也提高了幼兒欣賞美、感受美的能力。利用美術(shù)繪本進(jìn)行幼兒園美術(shù)教育活動(dòng)，我們可以從繪本藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的多元化入手，引導(dǎo)幼兒充分欣賞、感知表現(xiàn)美的不同藝術(shù)形式。與此同時(shí)，我們也可以激勵(lì)幼兒大膽地自己動(dòng)手實(shí)踐，體會(huì)進(jìn)行不同藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)所給我們帶來(lái)的無(wú)限樂(lè)趣，讓幼兒不知不覺(jué)地愛(ài)上繪本美術(shù)教育活動(dòng)。

三、豐富的繪畫技巧

為了更好地體現(xiàn)出美術(shù)繪本中蘊(yùn)藏的內(nèi)涵，達(dá)到我們預(yù)期的效果，繪本的作者往往會(huì)選擇不一樣的創(chuàng)作方法，或油畫，或手印畫，或水彩畫，或撕貼畫，或拓印畫，或水墨畫等等。比如繪本《我的手掌印》就是運(yùn)用的手印畫這一創(chuàng)作方法，它通過(guò)我們的手掌印，變出各種各樣有趣的形象，幼兒對(duì)這樣的繪本非常感興趣，能夠認(rèn)真翻看，并且很樂(lè)意嘗試這樣的美術(shù)創(chuàng)作方法。就是由于這樣的多樣化，才讓幼兒美術(shù)繪本變得更加迷人、更有吸引力，使得美術(shù)繪本成為我們幼兒園美術(shù)教學(xué)的寶貴資源。

四、通過(guò)繪本中的故事情景，展現(xiàn)精彩的美術(shù)教育活動(dòng)

美術(shù)繪本對(duì)于幼兒園美術(shù)教育活動(dòng)有著非常明顯的促進(jìn)作用。通過(guò)觀察、實(shí)踐可以看出，當(dāng)繪本走進(jìn)美術(shù)活動(dòng)中時(shí)，那些漂亮的畫面、精彩迷人的繪本內(nèi)容都成了吸引幼兒的亮點(diǎn)。因此，在開展幼兒園美術(shù)繪本教育活動(dòng)時(shí)，我們常常會(huì)對(duì)幼兒進(jìn)行情感教育和審美教育，突破了一貫的臨摹灌輸式的教育模式，而是借助優(yōu)秀的幼兒美術(shù)繪本，運(yùn)用適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)手段，激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣，從而使幼兒在繪本所營(yíng)造出來(lái)的故事情境中學(xué)會(huì)畫畫的各種技能，并且在活動(dòng)的過(guò)程中體驗(yàn)到了親人、朋友之間的暖暖的溫情，達(dá)到了技能與情感共同發(fā)展的目的，豐富了他們的感情世界，提高了審美情趣，完善了幼兒的品質(zhì)。優(yōu)秀的繪本無(wú)論是從色彩搭配、空間構(gòu)圖，還是從線條運(yùn)用、技巧多變等方面都是值得我們?nèi)バ蕾p和借鑒的。

五、符合幼兒的繪畫水平和技巧的美術(shù)表現(xiàn)手法

篇9

藝術(shù)來(lái)源于生活，藝術(shù)是文化的一部分，有著獨(dú)特的社會(huì)價(jià)值。藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家以一定的世界觀作為指導(dǎo)，再運(yùn)用特定的創(chuàng)作方法，通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的觀察和思考，塑造藝術(shù)形象，創(chuàng)造藝術(shù)作品的藝術(shù)創(chuàng)作性勞動(dòng)。藝術(shù)創(chuàng)作具有在現(xiàn)代社會(huì)具有特定的應(yīng)用價(jià)值，本文主要從藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作上簡(jiǎn)要談?wù)勂鋺?yīng)用價(jià)值。

關(guān)鍵詞:

藝術(shù);創(chuàng)作;應(yīng)用價(jià)值

一、藝術(shù)創(chuàng)作的定義概述

藝術(shù)創(chuàng)作有著悠久的歷史，格羅塞曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“藝術(shù)的起源，就是文化起源的地方。不過(guò)歷史的光輝還是只找到人類跋涉過(guò)來(lái)的長(zhǎng)途中極短的一段，歷史還不能給予藝術(shù)起源以什么端倪?！彼囆g(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家運(yùn)用自己的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)以及內(nèi)心的審美體驗(yàn)，再通過(guò)一定的藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)手法，把特定的藝術(shù)內(nèi)容轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象。在這個(gè)過(guò)程當(dāng)中，藝術(shù)家是藝術(shù)創(chuàng)作的主體，藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作總是從特定的審美感受和內(nèi)心體驗(yàn)出發(fā)，按照美的規(guī)律對(duì)日常生活中觀察到的素材進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，進(jìn)行選擇、加工、提煉、概括，然后以物質(zhì)作為載體將其體現(xiàn)出來(lái)。真正的藝術(shù)作品是必須符合藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)的審美特征和規(guī)律的，藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)批評(píng)三者是統(tǒng)一的結(jié)合體，藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)批評(píng)的前提，沒(méi)有藝術(shù)作品自然就沒(méi)有后者的藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)批評(píng)。藝術(shù)創(chuàng)作是一項(xiàng)復(fù)雜又艱巨的精神勞動(dòng)，對(duì)藝術(shù)家的要求相當(dāng)?shù)母?，它通常分為生活上的積累、內(nèi)心的創(chuàng)作構(gòu)思、藝術(shù)上的呈現(xiàn)等階段。在生活上的積累階段，藝術(shù)創(chuàng)作的靈感常常是稍縱即逝的，藝術(shù)家在生活中要細(xì)心的觀察生活、善于體驗(yàn)生活，藝術(shù)家在生活中找尋自己藝術(shù)創(chuàng)作的素材，在看到某一特定的素材產(chǎn)生靈感之后，再結(jié)合自己內(nèi)心的情感體驗(yàn)，表現(xiàn)出一種強(qiáng)大的沖動(dòng)力，就形成了藝術(shù)作品。靈感是藝術(shù)家的創(chuàng)作體驗(yàn)，是在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中積累而來(lái)的，藝術(shù)家的創(chuàng)作常常是厚積薄發(fā)的產(chǎn)物，在一定意義上藝術(shù)創(chuàng)作是人類自由創(chuàng)作的結(jié)果。

二、藝術(shù)的應(yīng)用價(jià)值分析

(一)藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的結(jié)合

作為身處在一定的歷史情境的藝術(shù)工作者，在利用和享受藝術(shù)資源的同時(shí)，有責(zé)任、有義務(wù)對(duì)藝術(shù)資源進(jìn)行再認(rèn)識(shí)與再加工，在這個(gè)過(guò)程中，一些在藝術(shù)歷史上被奉為經(jīng)典的藝術(shù)作品，被一些藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師拿出來(lái)進(jìn)行再創(chuàng)作，來(lái)作為自己設(shè)計(jì)和創(chuàng)作的靈感來(lái)源，雖然這一行為還沒(méi)有得到明確的優(yōu)與劣界定，但是就目前來(lái)看已經(jīng)是取得了良好的效果，尤其是在藝術(shù)創(chuàng)作與設(shè)計(jì)的結(jié)合上面。著名的藝術(shù)家江因風(fēng)和藝術(shù)家馬藝星就曾經(jīng)山寨的世界名畫來(lái)創(chuàng)作衣服，他們是把一些手工繪制的山寨版的世界名畫，經(jīng)過(guò)手工的加工縫制成衣服，然后把這些衣服穿在模特的身上，用美術(shù)的角度去欣賞人類的美術(shù)，這種類似服裝工業(yè)化的流程對(duì)人類的美術(shù)產(chǎn)生了重要的影響。不僅僅是這些，藝術(shù)創(chuàng)作也與很多國(guó)際上的著名品牌相結(jié)合，例如德國(guó)的大眾汽車的汽車標(biāo)志，就是與大衛(wèi)•弗里德里希的《霧上的流浪者》相結(jié)合，德國(guó)大眾汽車是德國(guó)最大的汽車生產(chǎn)廠，在弗里德南希的《霧上的流浪者》這幅油畫中，流浪者從容淡定的氣質(zhì)與德國(guó)大眾汽車的生產(chǎn)理念相契合，給人的視覺(jué)上造成較大的沖擊力，有種混合藝術(shù)的風(fēng)格。

(二)現(xiàn)代技術(shù)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的再加工

在2010年的上海世博園中，中國(guó)館的鎮(zhèn)館之寶是我國(guó)著名的《清明上河圖》。但是這幅《清明上河圖》并不是一個(gè)靜態(tài)的展示，它實(shí)實(shí)在在的“活”了起來(lái)，它是技術(shù)人員通過(guò)投影和動(dòng)畫上的幻化技術(shù)對(duì)《清明上河圖》的再加工。在動(dòng)態(tài)畫面上，我們可以看到流動(dòng)的河水、張揚(yáng)的風(fēng)帆、絡(luò)繹不絕地往來(lái)市民、來(lái)來(lái)往往的商人、小販，甚至還可以聽到小販叫賣的聲音和雞狗的叫聲，甚至連天空的顏色都可以競(jìng)相變化，這幅動(dòng)態(tài)的畫面不僅保存了原作的所有特征，還在此基礎(chǔ)上加入了聲音、色調(diào)等現(xiàn)代技術(shù)進(jìn)行再創(chuàng)作和再加工，加入了現(xiàn)代人的一些大膽的想象，對(duì)《清明上河圖》每一位任務(wù)都進(jìn)行仔細(xì)的研究之后，完美的展現(xiàn)了古代清明上河園的景象，給觀賞者造成較大的視覺(jué)和聽覺(jué)的沖擊，可以說(shuō)是藝術(shù)創(chuàng)作的一場(chǎng)盛宴，讓人心靈震撼的同時(shí)，記憶猶新。

(三)藝術(shù)創(chuàng)作的社會(huì)應(yīng)用價(jià)值

隨著改革開放的不斷深入，我國(guó)的國(guó)民經(jīng)濟(jì)逐漸增長(zhǎng)，人民的生活水平不斷提高，在物質(zhì)需求得到滿足的同時(shí)，人們?cè)絹?lái)越追求精神需求的滿足。在這種社會(huì)環(huán)境下，為了緩解社會(huì)壓力，滿足人們的精神需求的需要，將藝術(shù)創(chuàng)作和社會(huì)生活中結(jié)合起來(lái)，既滿足了人們的精神需求，還提高了大眾的藝術(shù)品位，受到廣大人民的充分關(guān)注的廣泛的應(yīng)用。尤其是在公共藝術(shù)領(lǐng)域，公共藝術(shù)與藝術(shù)創(chuàng)作的結(jié)合典范來(lái)看，它已經(jīng)完全融入了人們生活環(huán)境當(dāng)中，成為城市建設(shè)的重要組成部分。在城市的公共空間放置雕塑作品，是體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作社會(huì)價(jià)值的重要舉措。城市雕塑不僅可以美化環(huán)境，而且在一定程度上還可以提高城市居民的審美情操和個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)，拉近人們與藝術(shù)的距離，增強(qiáng)群眾與藝術(shù)的交流。在城市中放置雕塑的位置是相當(dāng)靈活的，在國(guó)外它并不叫“城市雕塑”它被稱之為“公共藝術(shù)”。一開始，我國(guó)的民眾對(duì)著并不太理解，隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展和與國(guó)際的逐步接軌，人們對(duì)這種藝術(shù)創(chuàng)作越來(lái)越喜聞樂(lè)見。但是，隨著城市雕塑的逐漸增多，一些雕塑藝術(shù)家為了完成雕塑工程忽視了城市雕塑的質(zhì)量，產(chǎn)生了許多粗制濫造的藝術(shù)品，城市雕塑質(zhì)量參差不齊，再加上一直以來(lái)城市雕塑只是簡(jiǎn)單的復(fù)制模仿，缺乏藝術(shù)上的創(chuàng)新，失去了自我創(chuàng)新的靈魂。中國(guó)的書法和書畫是智慧的結(jié)晶，是中國(guó)獨(dú)特的藝術(shù)形式，在城市雕塑中加入書法和繪畫的藝術(shù)內(nèi)涵，將這種生命精神和意識(shí)與雕塑相互融合，從而形成我們民族自己的特色，從而弘揚(yáng)中國(guó)優(yōu)秀的藝術(shù)文化。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，藝術(shù)是人類思想文化的重要載體，藝術(shù)創(chuàng)作是人類靈魂的重要展現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)作與社會(huì)的結(jié)合，不僅有利于現(xiàn)代社會(huì)的進(jìn)步和發(fā)展，還能夠加強(qiáng)人們與藝術(shù)的溝通交流的能力，拉近人們與藝術(shù)的距離，促進(jìn)人與人之間關(guān)系的協(xié)調(diào)發(fā)展，從而有利于構(gòu)建和諧社會(huì)。一個(gè)歷史悠久的文化古國(guó)，沒(méi)有藝術(shù)創(chuàng)作與社會(huì)的結(jié)合，無(wú)法體現(xiàn)社會(huì)的文明和進(jìn)步，只有充分的尊重藝術(shù)創(chuàng)作，積極的進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，才能創(chuàng)造美好和諧的現(xiàn)代社會(huì)。

參考文獻(xiàn)：

［1］格羅塞．藝術(shù)的起源［M］．北京:商務(wù)印書館，1984．

［2］邵強(qiáng)．溝通和協(xié)調(diào)藝術(shù)［M］．北京:國(guó)家行政學(xué)院出版，2011．

篇10

關(guān)鍵詞：現(xiàn)實(shí)主義；藝術(shù)；審美拓展

中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2013）24-0039-01

現(xiàn)實(shí)主義作為一種藝術(shù)形式，它的基本原則是，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活，關(guān)注現(xiàn)實(shí)人生、社會(huì)和自然，認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種審美認(rèn)識(shí)和再現(xiàn)，是對(duì)社會(huì)生活形象的、真實(shí)的、典型的審美認(rèn)識(shí)，并利用恰當(dāng)?shù)脑煨褪侄螌⑦@種審美認(rèn)識(shí)所形成的審美意象、審美情感和審美評(píng)價(jià)表現(xiàn)出來(lái)?，F(xiàn)實(shí)主義主張藝術(shù)要真實(shí)地反映客觀世界的現(xiàn)實(shí)本質(zhì)和歷史本質(zhì)，真誠(chéng)地表現(xiàn)藝術(shù)主觀世界的審美情感和審美理想。

一般來(lái)說(shuō)，只要真實(shí)表現(xiàn)和反映一個(gè)時(shí)代的精神面貌，我們都可稱之為現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)。在創(chuàng)作實(shí)踐上，現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家重視生活實(shí)踐和藝術(shù)實(shí)踐，在實(shí)踐中尋找美、發(fā)現(xiàn)美、認(rèn)識(shí)美和表現(xiàn)美，同時(shí)，他們不回避丑，對(duì)現(xiàn)實(shí)中丑惡的現(xiàn)象敢于正視，從而揭示生活的本質(zhì)和歷史的必然?，F(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)是從現(xiàn)實(shí)世界而不是從空想世界中獲取它的內(nèi)容和形式。在表現(xiàn)手法上，現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)一般采用寫實(shí)的方法，注重細(xì)節(jié)的真實(shí)，并通過(guò)典型化的手段，揭示社會(huì)生活的真理，體現(xiàn)藝術(shù)家的思想感情和個(gè)性特征，達(dá)到藝術(shù)之美。因此，現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)作品是真、善、美三位一體的高度統(tǒng)一。

現(xiàn)實(shí)主義的基本特征是以具有審美價(jià)值的藝術(shù)語(yǔ)言，真實(shí)地再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)生活，反映畫家從社會(huì)生活實(shí)踐出發(fā)對(duì)生活的認(rèn)識(shí)活動(dòng)。它具有人文精神、可解讀性、開放性和民族特征。以人為本的科學(xué)發(fā)展觀和當(dāng)前社會(huì)的新觀念，要求畫家的作品內(nèi)涵應(yīng)當(dāng)融入更多的人文關(guān)懷，注入更多的人文精神，如，人與自然的和諧，而不是對(duì)立，對(duì)山水、花鳥的生存，以及自然生態(tài)美的維護(hù)等，都透視出當(dāng)代的人文精神和風(fēng)貌?？山庾x性是指追求真善美相統(tǒng)一的審美理想，滿足當(dāng)代人民大眾的審美需求，具有雅俗共賞的品格，要表現(xiàn)民生、民情、民意，要?jiǎng)?chuàng)作出能反映時(shí)代題材和社會(huì)生活，能引起人們的共鳴，受到大眾喜愛(ài)和歡迎的作品。開放性是指吸納一切有益的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，形成藝術(shù)風(fēng)格的多樣性?，F(xiàn)實(shí)主義不是封閉的，要具有開放性、探索性和發(fā)展性的品格，從而使其具有永不衰竭的生命活力。民族特性是指我國(guó)藝術(shù)特有的“意象”體系。構(gòu)成藝術(shù)作品的三個(gè)要素是客體的形和神、主體的情和意、本體的形式語(yǔ)言，三者處于辯證統(tǒng)一之中，無(wú)論側(cè)重于哪一方面，都不應(yīng)忽略其他要素，要在形神兼?zhèn)涞膹V闊天地里自由翱翔。

現(xiàn)實(shí)主義要以其獨(dú)特的現(xiàn)實(shí)針對(duì)性，崇高的人文關(guān)懷、品格，審美主客體辯證統(tǒng)一的創(chuàng)作思想為準(zhǔn)則，以現(xiàn)實(shí)的審美視角，贊美人生，并把勞動(dòng)人民作為人文關(guān)懷的主要對(duì)象，現(xiàn)實(shí)主義人文關(guān)懷的特征總是要求審美主體站在群眾關(guān)懷的高度對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行精神俯視，以理想主義、英雄主義為意識(shí)典范，以憂患、崇高、悲壯為這種意識(shí)的審美形態(tài)?，F(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的審美主體必須到現(xiàn)實(shí)社會(huì)和現(xiàn)實(shí)生活中尋求創(chuàng)作靈感。作為藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典原則，現(xiàn)實(shí)主義不僅承認(rèn)美在于審美客體，而且充分強(qiáng)調(diào)審美主體對(duì)審美客體提煉、升華的能動(dòng)性。這種能動(dòng)性決定了現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)不是只有一種風(fēng)格、一種語(yǔ)言，審美主體與審美客體的辯證統(tǒng)一，才是現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)語(yǔ)言、風(fēng)格和個(gè)性形成的根本，“真、善、美”是現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的最高境界。

藝術(shù)創(chuàng)作是畫家對(duì)美的不斷追求、探索、創(chuàng)新的過(guò)程，成功的藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)作品都有其鮮明、獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性，它是日積月累的內(nèi)心情感的表達(dá)，是不斷探索、逐漸發(fā)生量變到質(zhì)變的結(jié)果?，F(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作方法一般是用現(xiàn)實(shí)主義原則來(lái)要求寫生。寫生需要深入生活，認(rèn)識(shí)生活的特征，捕捉一些細(xì)節(jié)和有關(guān)創(chuàng)作的素材，最重要的是運(yùn)用現(xiàn)實(shí)主義中的真實(shí)性原則和典型化原則進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。真實(shí)性就是要求創(chuàng)作素材反映現(xiàn)實(shí)特征，典型化則要求我們超越生活的現(xiàn)象，去捕捉代表生活理想的因素，把理想化的東西從生活中提煉、發(fā)掘出來(lái)。但作品內(nèi)核都是由美術(shù)家按照自己的藝術(shù)特長(zhǎng)和邏輯來(lái)構(gòu)造的，是具有當(dāng)代文化特征與品格的新現(xiàn)實(shí)主義，同時(shí)也要符合當(dāng)代人對(duì)于圖像的接受要求。畫家對(duì)生活的熟悉和熱愛(ài)造就了繪畫題材的豐富性、真實(shí)性和生動(dòng)性。中國(guó)藝術(shù)是意象、意境、象征、觀念及符號(hào)性質(zhì)的主客觀結(jié)合的藝術(shù)。

現(xiàn)實(shí)主義是人類藝術(shù)創(chuàng)作的根本方法，具有永恒性和不朽性，它不僅僅是再現(xiàn)客觀存在的真實(shí)，還要能揭示現(xiàn)實(shí)中民族、時(shí)代的本質(zhì)精神，具有促進(jìn)社會(huì)進(jìn)步發(fā)展的善和美的原則，所塑造的藝術(shù)形象應(yīng)該是既具有美好的物質(zhì)狀貌，又有健康真善的內(nèi)在精神實(shí)質(zhì)；既有鮮明的個(gè)性，又具有現(xiàn)實(shí)生活的典型性。藝術(shù)家應(yīng)堅(jiān)持用自己的眼睛看世界，用自己的頭腦思考自己看到的世界，再用自己的技法描繪所看到的又經(jīng)過(guò)自己思考的世界，這樣創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)才是現(xiàn)實(shí)主義。現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)精神，在當(dāng)代既是一種藝術(shù)思想傾向，更是一種文化意義上的精神，不能將其單純歸結(jié)為一種藝術(shù)樣式，一種藝術(shù)語(yǔ)言系統(tǒng)，一種藝術(shù)主張，一種人文關(guān)懷精神。現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)具有面向人生的精神，有著永遠(yuǎn)的價(jià)值。

參考文獻(xiàn)：