導語：如何才能寫好一篇文化藝術產業(yè)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：文化藝術管理；文化產業(yè)發(fā)展；重要作用；概念意義

1文化藝術管理和文化產業(yè)分析

在文化產業(yè)發(fā)展的過程當中，只有全面加強文化藝術的管理才能有條不紊地推進文化產業(yè)的進一步發(fā)展。自古以來，只有進行管理活動才能夠保證各項事情能夠有計劃、有組織地開展，因此開展科學合理的管理能夠起到事半功倍的重要作用，否則就會產生負面的影響。管理本身對于生產具有重要的推動作用，而文化藝術管理與管理之間存在著一定的差別，對文化藝術進行管理的最終目的是滿足人們精神方面的需求，具有較強的公益性，但是其他的管理活動往往是以獲利為目標。當然，文化藝術產品要想營利就需要加強管理。尤其是在進行文化產業(yè)發(fā)展的過程當中，只有進行管理才能夠保證對設備資金等進行有效的運用，保證文化產業(yè)發(fā)展具備一定的效果。為了實現文化藝術產品效益的最大化，需要加強管理，尤其是要采取科學的途徑，借助一些資本的力量進行市場化的運作。藝術管理是以現代管理觀念與管理理論為依托，以文化市場需要為根據所設計的新型理念。藝術管理的關鍵是，管理者如何把一個很好的藝術品介紹給觀眾?！八皇且话愎芾韱栴}，管理者首先要對藝術品創(chuàng)作、生產傳播有一個基本的判斷?！?/p>

2文化藝術管理在文化產業(yè)發(fā)展中的作用和地位分析

文化產業(yè)是為了給社會大眾提供文化服務以及從事文化產品生產的一種經營性行業(yè)，是文化建設的重要組成部分。文化藝術管理和文化產業(yè)的發(fā)展之間具有一定的關聯性，而且文化藝術管理在文化產業(yè)的發(fā)展過程當中也具有重要的地位，主要表現在以下幾個方面：首先，文化藝術管理區(qū)別于其他的生產管理工作。文化藝術管理主要是對藝術作品以及藝術產品進行管理、規(guī)劃，要保證反映出我國不同的文化素養(yǎng)以及審美方面的追求。在一定程度上，文化藝術管理的范疇相對較為廣泛，而且具有很強的影響力。尤其是當下我國文化事業(yè)不斷發(fā)展，文化市場日益繁榮，不僅出現了圖書、報刊、影像、資料等文化產業(yè)，而且也有了針對娛樂戲劇等的文化服務，這些都屬于文化藝術管理的范疇。隨著文化產業(yè)的不斷發(fā)展也進一步衍生了文化旅游行業(yè)，所以只要是能夠為社會大眾提供文化娛樂相關活動的都屬于文化產業(yè)。其次，文化藝術管理也逐漸向營利的方向發(fā)展。隨著經濟全球化的發(fā)展趨勢愈發(fā)明顯，各種文化思潮層出不窮，不同文化之間的碰撞也越來越激烈。在這種形勢之下，文化產業(yè)也逐漸向營利化產業(yè)方向推進，但是與其他的工業(yè)產品和物質產品之間依然存在差別，主要是由于文化產業(yè)的消費體現的是一種文化素養(yǎng)以及審美能力，區(qū)別于工業(yè)上的加工流水而形成的利益。因此，文化藝術管理具有一定的特殊性，需要針對文化藝術進行有效的監(jiān)督和管理，避免出現文化扭曲的現象。最后，有必要增強我國文化藝術管理的實際效果。結合當下文化產業(yè)發(fā)展迅速的情況，在進行文化藝術管理時也應該打破傳統(tǒng)的觀念，能夠結合時代的發(fā)展趨勢進一步改進文化體制，將原來的文化事業(yè)單位轉化為企業(yè)單位，進而增強文化創(chuàng)造力，保證文化產業(yè)的順利發(fā)展。因此，需要進一步完善文化藝術管理的辦法，改進傳統(tǒng)的觀念，尤其是增強文化藝術管理人員的綜合素質，能夠對文化產業(yè)進行強有力的管理，而不會被市場化的管理模式所束縛，但是也要推進文化藝術管理的市場化發(fā)展。比如當下的很多綜藝節(jié)目如《快樂大本營》等也屬于文化藝術管理的范疇，是文化藝術和文化產業(yè)融合的結晶。在進行管理時，既要體現藝術品的獨特審美，也應該加強管理，保證創(chuàng)作出更多的文化精品，通過加強藝術管理增強我國文化產業(yè)的影響力。尤其是當下韓劇備受推崇，這與文化藝術管理也有直接的關聯。為了保證我國文化藝術的發(fā)展，避免受眾崇洋媚外，需要加強藝術管理工作，以積極的策劃促進文化產業(yè)走得更遠。

篇2

關鍵詞：中國武術表演商品化文化藝術產業(yè)

1武術表演存在的問題

1.1武術表演空間的不足與安全設施的不完善

舞臺空間對于演員來說是最重要的一環(huán)，舞臺本身又是視覺空間的載體，舞臺的形狀、大小決定了視覺空間的感染力。表演光靠演員的支撐是遠遠不行的，即使演員素質夠高，若沒有舞臺的支持，表演也不能達到理想的狀態(tài)。它們之間是相互聯系的有機組成部分，少了其中一個環(huán)節(jié)或環(huán)節(jié)不到位都會使表演大打折扣。如今的武術表演中，現狀是舞臺空間和觀眾席狹小，演員不能充分發(fā)揮應有的表演水平，觀眾也因為環(huán)境的不舒適不能真正享受表演。導致演員沒有成就感，觀眾也會漸漸失去興趣，其結果抑制了武術表演文化產業(yè)的發(fā)展，經濟效益不容樂觀。一些具有較高難度和危險系數動作的表演在設施完全安全的情況下，演員才可以進行表演，否則會對演員的安全造成威脅。武術表演演員因為安全設施不完善出現隱患而受傷的案例不在少數。輕點的受點皮肉傷，重點的就是骨折，甚至會斷送演員的武術表演生涯，大筆的醫(yī)療費用只會使情況雪上加霜。因此，安全設施的重要性對武術表演演員來說可見一斑。但在如今的武術表演中，安全設施不完善的現象還是存在，演員的安全并沒有得到真正保障。

1.2缺乏專業(yè)的表演人員與表演的低藝術形象

武術表演是演員以肢體的形式展示給觀眾的一種文化藝術表現。它的核心載體是演員，演員對武術表演藝術具有深刻和獨到理解，才能賦予無生命的表演以靈魂，觸摸觀眾的心靈并給予美的享受。在如今的武術表演市場中，演員素質普遍不高，缺乏專業(yè)的表演人員，大多都是學過武術的年輕人，但沒接收過專業(yè)的武術表演培訓。有武術基礎的人員就可以組成一個武術表演團隊，鉆相關政策法規(guī)不成熟的漏洞，從中獲取利益。這些小表演團體的人員水平參差不齊，有的甚至連武術表演是什么都解釋不清楚。這嚴重影響了武術表演產業(yè)的發(fā)展。演員對自身沒有清楚的定位，認為學過武術就是武術表演了，從而導致作品單一化、沒有創(chuàng)新性，無法給觀眾以視覺沖擊。這種現象只會導致武術表演的觀賞性降低。呈現在大眾眼里的武術表演缺乏內容，缺乏形式，感受不到武術表演所帶來的震撼。作為瑰寶的武術文化，卻披上了低藝術的字符；華麗的武術表演卻成了低俗的武術演示。大眾也因此漸漸地對武術失去信心，轉而投向跆拳道、空手道。外來文化受到了大眾的青睞，而作為本國的武術文化卻遭到了大眾失望的目光。這只會抑制武術表演文化產業(yè)的發(fā)展，致使傳統(tǒng)體育文化的發(fā)展也不容樂觀。

1.3缺乏有效的營銷模式

武術文化表演作為一種精神文化產品，在現今比以往任何時候更需要切實有效的營銷模式去經營管理。在整個武術表演體系中，要以大眾的需求為基準，有效保護大眾的權益和消費者的利益，這樣才能使演出成本回籠，只有這樣，才能創(chuàng)造出更好的武術表演，為觀眾服務，促進文化消費發(fā)展的良性循環(huán)。但是在當今武術表演市場中，武術文化表演產業(yè)和社會大眾之間的連接不和諧，沒有真正意義上的實現文化產業(yè)服務于大眾。并且缺乏行之有效的市場營銷模式，傳統(tǒng)模式已無法適應當前的市場，供給側和需求側的矛盾沒有得到有效解決。

2武術公演的商品化方案

2.1建立并完善各省市縣武術表演隊及表演設施

當前環(huán)境決定了武術表演產業(yè)會有大發(fā)展的空間，但現狀是武術表演產業(yè)的發(fā)展滯后于人們對武術文化產品和服務的需求。這就要求政府要建立好各省市縣武術表演隊，在建立好的基礎上還要不斷完善。武術表演隊要經過專業(yè)的表演培訓，使這支隊伍成為各省市縣當地武術文化表演的領頭羊。定期舉辦武術表演，不斷完善武術公演體系，規(guī)范市場運營。此外，還要完善表演設施，建立專門的武術表演場館，對有資格進行武術表演的團體提供場館支持。武術表演市場的相關管理部門要就針對表演場所的安全設施制定相關的條例，對他們的演出場所進行安全隱患排查，存在問題的要馬上進行整改。

2.2打破武術表演低藝術形象

表演作品的藝術形象是具體的、感性的，它們還反映了武術表演者的某些想法和感受。藝術形象是從內容不可分割而又無法從形式分離，這兩者是有機統(tǒng)一的。所以，在如今的武術表演文化市場中，要打破這種重內容輕形式、重形式輕內容、少內容少形式和只有形式沒有真正內容的武術表演低藝術形象。低藝術形象意味著低藝術作品，這些作品非但不能創(chuàng)造經濟效益，還會“污染”整個武術表演文化市場。相關管理部門要推動建立專門的武術表演培訓單位，專門對武術表演者進行表演方面的培訓，將武術文化與表演藝術有機地融合在一起。管理部門還應對武術演出團體的資質進行審核登記，取締不合格的演出團體，并對表現良好的演出團體給予政策支持。

2.3轉變傳統(tǒng)營銷模式

一部符合消費者審美需求的武術表演作品不僅能夠創(chuàng)造利潤，還能創(chuàng)造附加值，更有利于武術表演品牌的打造。傳統(tǒng)的營銷模式是從市場到市場。市場是這個過程的起點和終點。這種模式注重市場的發(fā)展，忽視了消費者的需求。消費者消費的是他們所需求的武術文化表演給他們帶來的視覺感染、精神享受和心靈上的共鳴。從市場到市場的營銷模式在武術表演市場中已經顯得格格不入，一味地供給，卻忽略了需求側。在武術表演文化消費市場領域真正具有意義的是“由產品到消費者”的模式。這一模式具有有效性，從一定程度上避免了無效營銷所帶來的成本浪費；還具有針對性，對診下藥，滿足了需求，還創(chuàng)造了效益。

篇3

動漫產業(yè)是21世紀以來，在世界上最受歡迎、創(chuàng)利豐富的熱門性產業(yè)。動漫產業(yè)所需要的人才是在文化與技術方面都能很好把握的人才。目前我國的動漫產業(yè)人才培養(yǎng)機制還存在著很多的問題，如傳統(tǒng)的學科型培養(yǎng)模式，與社會需求脫節(jié)，人才培養(yǎng)定位不明等等。筆者認為，解決動漫人才培養(yǎng)的問題，對于整個動漫產業(yè)是有很大的促進作用的。

一、動漫產業(yè)人才培養(yǎng)的現狀

動漫產業(yè)是一種復合型產業(yè)，要求文化與經濟自然結合，需要的人才從整體看來是一個高、中、低的金字塔的結構。高端的人才是在創(chuàng)新與總策劃方面有著很好的操控能力，中端的人才是在動漫的設計與開發(fā)中有很強大把握，低端的人才則只需要負責推銷、展示、銷售和服務。目前我國動漫產業(yè)只有少量的高端人才及大量的低端人才，中端人才十分欠缺，結構非常不合理。

第一，企業(yè)對于剛從高校畢業(yè)的動漫人才存著懷疑。當前，關于動漫人才的培養(yǎng)對動漫產業(yè)的產業(yè)鏈需求還有很多欠缺，如對人才培養(yǎng)計劃的權威性的缺乏，以及人才培養(yǎng)的規(guī)格定義的不足。在專業(yè)應用技能上，動畫制作需要結合很多理論與創(chuàng)作技能，而常規(guī)的課堂往往難以使學生的操作能力得到鍛煉，很難達到培養(yǎng)目標。然而全國各種動漫培訓班紛紛成立，培養(yǎng)出來的人才在很多仍有很多不足，依然滿足不了動漫企業(yè)的需要。

第二，動漫產業(yè)從業(yè)人員質量不高。我國動漫產業(yè)從業(yè)人員數量雖然已經足夠，但是質量卻不太高，不管是社會性的培訓班，還是高校的動漫專業(yè)人才培養(yǎng)都缺乏科學合理的培養(yǎng)模式。大部分動漫從業(yè)人員都只是技術性人才，對文學與藝術方面的素質特別缺乏。他們往往只是引進與模仿其他動漫大國的技術制作工具與方法，而缺少創(chuàng)意與藝術修養(yǎng)，被淪為國外動漫公司的廉價勞動力。

第三，學校與企業(yè)合作不充分。我國動漫產業(yè)在人才培養(yǎng)方面，還存在著學校與企業(yè)溝通不夠充分，合作不積極等障礙。在高校的培養(yǎng)模式中，學校與課堂依然占主導地位，采用傳統(tǒng)學科型模式，課程內容與社會實踐不銜接，導致畢業(yè)生不能立馬被企業(yè)所采用，而制作出來的作品也往往忽略市場檢驗的這一環(huán)節(jié)。

二、動漫產業(yè)人才缺乏的原因分析

政府在動漫人才培養(yǎng)方面缺乏正確的引導。政府對于人才培養(yǎng)模式沒有制定正確的方針，對于動畫人才的培養(yǎng)的政策上缺乏扶持和引導。我國的人才培養(yǎng)機制和選人用人機制并沒有完善，導致很多優(yōu)秀人才沒有合理的利用。對大部分的動漫專業(yè)人來說，他們的職業(yè)前景并沒有在政府的管理范圍之內；而對于動漫從業(yè)人員，既沒有設立規(guī)范的人才管理機制，也缺乏應有的人才錄入機構。

高校動漫人才培養(yǎng)模式不合理。師資力量在動漫人才培養(yǎng)中起決定性作用。目前在高校中的動漫專業(yè)老師大多是藝術設計或繪畫出身，他們在人物設計，場景或者原畫方面都能勝任，但是動漫專業(yè)的教學是很綜合的，不僅要能夠懂得藝術與設計，還必須具有動漫制作的實踐技能和技術。當前高校對于引進師資的門檻設置的太高，就算是高學歷、高職稱的教師，也只是精通于理論，實踐經驗和技術方面還很欠缺；相對于那些曾經在動漫企業(yè)工作過，擁有豐富的動漫產品制作經驗，唯學歷偏低的專業(yè)人才卻很難被高校所引進。

沒有科學正確的培養(yǎng)目標。在動漫人才培養(yǎng)的過程中，培養(yǎng)目標是整個培養(yǎng)模式的大方向，而目前我國的動漫人才培養(yǎng)中并沒有注重這個帶領整個產業(yè)發(fā)展方向的總規(guī)劃。從大部分高校開辦動漫專業(yè)以來，對于動漫產業(yè)的了解都還不足夠，就盲目的招生與開辦。他們對于整個動漫產業(yè)的運作方式都沒有充分的認識，對于動漫產業(yè)所需要的人才結構更是不夠了解，而動漫人才所必須具備的能力體系也沒有搞清楚，導致培養(yǎng)出來的人才，沒有足夠的能力來參與到動漫企業(yè)的制作過程中來，培養(yǎng)出來的人的沒有特色。

三、如何加大動漫人才的培養(yǎng)力度

1.政府應該起帶頭作用。政府應該帶頭制定關于動漫人才的培養(yǎng)開發(fā)與規(guī)劃，為動漫產業(yè)提供良好的政策環(huán)境，建立科學合理的人才培養(yǎng)機制與開發(fā)規(guī)劃，鼓勵國內企業(yè)引進國外的人才培養(yǎng)體系的模式，壯大我國動漫產業(yè)的人才隊伍。政府有關部門應該通過動漫協會的行業(yè)組織制定更加科學的人才標準與規(guī)格，為動漫人才提供更多的保障和優(yōu)惠。

2.改革高校的教學體系與教師隊伍。高校應該積極改革課程體系，增加更多途徑打造更加強大的師資隊伍。積極改革目前動漫專業(yè)教育課程的不合理成分，形成規(guī)范合理的新型課程體系，把課程內容與實踐更好的結合起來。對師資隊伍結構進行調整，對于一些在企業(yè)工作過，有著豐富實踐經驗的老師，我們應該壓低門檻，對于這些教師要給予更多的優(yōu)惠來留住這樣的一些優(yōu)秀師資力量。

3.學校與企業(yè)進行合作。在合作過程中，應該廣泛了解周邊地區(qū)的動漫企業(yè)、動漫市場幾動漫行業(yè)對人才的需求以及崗位設置，從而制定所需要培養(yǎng)的人才規(guī)格及人才培養(yǎng)目標。在高校的教學課程開發(fā)中，積極對企業(yè)的制作模式進行學習與模仿，讓動漫企業(yè)專家與技術人員也參與到課程制定當中來。在課程開發(fā)中，要模擬在動漫企業(yè)中的實際操作模式的工作環(huán)境，來對動漫專業(yè)的學生學習課程進行設計。

4.引進國外的動漫人才培訓機構的先進經驗。企業(yè)可以引進國外的動漫人才培訓機構的先進經驗。如聘請一些國外的動漫人才培訓優(yōu)秀師資，培養(yǎng)適合我國動漫產業(yè)發(fā)展的優(yōu)秀人才，；也可以將一整套的動漫專業(yè)課程引進，通過對這些課程模式的一些借鑒與模仿，使企業(yè)能夠用這種優(yōu)秀的課程培訓自己所需要的人才，使動漫企業(yè)的員工能夠更好的吸收國外優(yōu)秀的制作經驗，把它變成我們自己所擁有的知識體系。

5.到國外進行留學培養(yǎng)。國家應該增加更多的動漫高端人才的出國留學計劃，使我國的優(yōu)秀動漫人才能夠到動漫產業(yè)發(fā)達的國家學習先進的制作經驗。在其他動漫大國，他們有著豐富的動漫產業(yè)人才培養(yǎng)經驗，而且他們也有著非常成熟的動漫作品制作技能，把我們的動漫人才送過去，學習先進的制作技能與技術。然后再將這些優(yōu)秀人才投入到動漫企業(yè)中，結合我國的風土人情與新引進的制作技能，創(chuàng)造出具有我國文化特色的動漫作品。

四、結語

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文化創(chuàng)意產業(yè),是一種在經濟全球化背景下產生的以創(chuàng)造力為核心的新興產業(yè),在1998年出臺的《英國創(chuàng)意產業(yè)路徑文件》中提到了創(chuàng)意產業(yè)的概念,強調其為依靠個人或團隊的創(chuàng)造力、創(chuàng)新意識,通過技術和產業(yè)化的方式開發(fā),營銷知識產權的一種主體文化,突出強調文化藝術對經濟的支持與推動。文化創(chuàng)意產業(yè)主要包括視覺藝術、廣播影視、動漫、表演藝術、音像、傳媒、工藝設計、服裝設計、雕塑、軟件等方面的創(chuàng)意群體。

二、文化創(chuàng)意產業(yè)的核心在于創(chuàng)造力 1.提升文化創(chuàng)意產業(yè)競爭力的核心要素是文化產品創(chuàng)新

文化產品有其自身的特性,不同于其他的物質產品,創(chuàng)意是文化產品的魂。文化產品是具有獨特性、差異性、創(chuàng)造性和個性化的,沒有創(chuàng)意就沒有文化產品的生命。缺少文化產品的創(chuàng)新,缺乏發(fā)掘能力和創(chuàng)新能力,這是文化產業(yè)競爭力最薄弱的重要因素。在市場和消費者的角度,提升文化產業(yè)的競爭力與文化產品創(chuàng)新的基本原則是分不開的。

2.創(chuàng)新的核心要素是培養(yǎng)創(chuàng)造型人才

文化創(chuàng)意產業(yè)與傳統(tǒng)產業(yè)最大的不同是高度依賴文化的創(chuàng)新意識,包括藝術的、技術的等方面,但創(chuàng)新最核心的就是人的創(chuàng)造力的培養(yǎng)和釋放,尤此更顯出對文化創(chuàng)造型人才更迫切的需求。文化產業(yè)真正發(fā)達需要提高人的素質,充分培養(yǎng)和釋放人的創(chuàng)造力,開闊視野,增長知識,最大限度的激發(fā)人的潛能和無限的創(chuàng)造力。要提高文化創(chuàng)意產業(yè)質量,文化人、藝術家的創(chuàng)作能力是文化創(chuàng)造的技術保障。任何文化資源只有經過一定形式的再創(chuàng)造,才可能成為具有豐厚知識產權的文化產品。因此,應鼓勵文化生活的多元化,改變僵化落后的制度體制,努力營造和鼓勵創(chuàng)新的寬松的社會環(huán)境,以利于充分發(fā)揮人的創(chuàng)造力,培養(yǎng)大量的創(chuàng)造型人才。

三、藝術原創(chuàng)性的建構 1.藝術原創(chuàng)性要形成藝術化

文化產品必須有藝術屬性,文化產品在文化產業(yè)的發(fā)展中,要遵循全方位考察和調查的原則,要有科學的發(fā)展觀,讓文化產品不僅僅只注重本身的實用性,更應該注重產品的藝術性。文化產品的目的是滿足人們精神上的需求和心情上的愉悅,以及情緒上和心理上的刺激。因此,為了人們充分獲得審美心理的滿足,文化產品必須充分追求藝術性,充分發(fā)揮文化產品的藝術價值。

2.藝術原創(chuàng)性要形成品牌化

在文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展中,要培植文化品牌,要學習國內外著名企業(yè)和創(chuàng)意產業(yè)園的運作經驗,要加強領導文化名園、名品、名館的建設,組建一批綜合實力強、品牌優(yōu)良的文化產業(yè)集團，進而不斷加強藝術原創(chuàng)性水平的提高。同時,充分考慮當前文化產品消費者的不同需求和消費習性,突出產品的知識性、娛樂性,更加巧妙地體現品牌的藝術性和原創(chuàng)性,增強文化產品的市場競爭力。

3.藝術原創(chuàng)性要形成特色化

在實現文化產業(yè)一體化發(fā)展中,要將文化資源、經濟資源和人力資源等充分結合,形成獨有的藝術特色,這也是文化品牌真正形成的一個關鍵所在。文化創(chuàng)意產業(yè)的成功經驗十分注重文化特色,從而形成自己的文化特點或民族文化特色,有利于文化創(chuàng)意產業(yè)的深入發(fā)展。同時,我們要充分利用和挖掘區(qū)域性文化資源,吸取不同區(qū)域的文化精髓,加強文化與經濟、文化與科學等各方面的融合,讓文化產品的藝術原創(chuàng)性達到充分的發(fā)揮。

四、藝術原創(chuàng)性在文化創(chuàng)意產業(yè)中的意義與價值 1.藝術原創(chuàng)性有利于文化創(chuàng)意產業(yè)的可持續(xù)發(fā)展

藝術原創(chuàng)性最大的特點就是設計出創(chuàng)新的文化產品,用以區(qū)分傳統(tǒng)產業(yè)可以大規(guī)模的復制和無限生產,而藝術原創(chuàng)正是這個復制時代不和諧的最強音,這也正突顯了藝術原創(chuàng)的重要性和必要性。文化產業(yè)主要包括文化藝術、文化出版、廣播影視、文化旅游等四個領域,在這些資源中,原創(chuàng)性的根本性質是賦予文化產品新的生命,讓人們感受到消費和心理新的愉悅感。讓人們意識到,必須通過文化產業(yè)的藝術創(chuàng)新,改變過去的產業(yè)發(fā)展模式,尋求新的指導思想理論,以促進文化產業(yè)走向一條更繁榮的可持續(xù)發(fā)展道路。

2.藝術原創(chuàng)性的文化價值

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蘇扇早已于2006年作為蘇州第一批非遺項目入選我國國家級非遺目錄，這對蘇扇這一傳統(tǒng)手工技藝來說是一種評價，更是公眾對蘇扇的熱愛，蘇扇肩負著人們的期望。但普遍蘇州地區(qū)傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展都不樂觀。2003年聯合國教科文組織通過了《保護非物質文化遺產公約》，2004年8月，我國正式加入了此公約。2005年3月，國務院印發(fā)了《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》。6月，文化部組織召開了全國非物質文化遺產工作會議，啟動了建立國家、省、市、縣四級非物質文化遺產名錄體系的工程。2005年12月，《國務院關于加強文化遺產保護的通知》下發(fā)。值此，蘇州政府多次出臺了相關的保護措施，甚至是立法措施。2012年，市政府出臺了《蘇州市傳統(tǒng)工藝美術產業(yè)優(yōu)化發(fā)展規(guī)劃》。對于促進我市傳統(tǒng)工藝美術產業(yè)穩(wěn)步健康發(fā)展，實現產業(yè)地位和整體實力的較快提升起著重要作用。緊接著頒布《蘇州市傳統(tǒng)工藝美術保護條例》，從制定地方法規(guī)的層面加強對傳統(tǒng)工藝美術的保護，形成傳承保護、人才培養(yǎng)、鼓勵創(chuàng)新、行為規(guī)范等制度體系。2014年1月起實施《蘇州市非物質文化遺產保護條例》，為產業(yè)的發(fā)展進一步提供法制保障。

2資金扶持，行業(yè)協會引領，提升品質

為了促進這些非遺項目得以更好的保護和傳承，蘇州市文廣新局每年從蘇州市非物質文化遺產保護專項資金中撥出三分之二用于名錄項目的搶救保護及項目傳承人的項目傳承資助和補助。此外，在國家和省每年撥付的非遺專項資金中也都有一定經費用于對工藝美術類項目的扶持。政府的轉型升級專項中的平臺建設資金也向其重點服務和傾斜。2013年度蘇州市級財政專項資金項目申報指南別提出《蘇州市工藝美術產業(yè)優(yōu)化發(fā)展規(guī)劃》，凡工藝產業(yè)領域的產品設計、檢測、展示等類別的公共服務平臺項目可單列上報。發(fā)揮協會作用大力加強工藝美術產業(yè)的行業(yè)協會建設，廣泛吸納從事工藝美術產業(yè)的企業(yè)、工作室、個體經營戶和知名藝人、知名教育授藝者加入協會。凡組成工藝美術產業(yè)的各門類，有條件的都可以在市工藝美術行業(yè)協會下面成立分會或專委會。在蘇州工藝美術行業(yè)協會開展政府職能委托、轉移的試點，發(fā)揮協會作用，提升協會地位。

3搭建平臺，積極展示，擴大影響

在傳統(tǒng)工藝美術產業(yè)相對集中、集聚并初具規(guī)模的地區(qū)，鼓勵和支持當地政府及各類民間資本投資建設研發(fā)、展示、銷售、培訓等內容的公共服務平臺，鼓勵搭建那些代表蘇州工藝美術產業(yè)水準的分門類展銷平臺。針對傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)從業(yè)人員缺乏現代創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)所需的文化藝術、信息、市場、知識產權等知識，以及從事現代產業(yè)運作的管理、資金運作等能力的問題，以中國工藝文化城為平臺開展各類交流活動，與中國工藝美術集團公司對接，從而為全市的工藝美術產業(yè)優(yōu)化發(fā)展發(fā)揮好引領推動作用。蘇扇積極參與參展各類文化交流活動，例如中國工藝美術大展、蘇州市的傳統(tǒng)工藝美術產業(yè)博覽會等，努力擴大蘇扇的影響力和號召力。

4加大人才建設力度，建立校企合作機制，培養(yǎng)人才

圍繞加快產業(yè)發(fā)展，加大專業(yè)技藝人才、產品創(chuàng)新創(chuàng)作人才和市場開拓經營人才的培養(yǎng)力度。我們注重對現有初、中、高級從業(yè)技藝人員的再培訓、再教育。同時大力加強和完善國家、省、市三級工藝美術大師（名人）申報、評審和命名工作。鼓勵和支持各類人才參與參評，以不斷培養(yǎng)壯大全市傳統(tǒng)工藝美術人才隊伍，為產業(yè)健康發(fā)展打下堅實厚重的人才基礎。蘇扇有中國工藝美術大師1名、江蘇省非遺傳承人1名、市級傳承人1名、蘇州市工藝美術師十多位，形成了一支實力較為雄厚的蘇扇人才隊伍。此外，通過建立校企合作，解決工藝美術類項目后繼乏人的問題，地方職業(yè)院校和蘇扇項目，以設立課程等多種培養(yǎng)模式，培養(yǎng)傳承人才。蘇扇的國家級非遺傳承人邢偉中和省級傳承人陳琴等多名工藝美術大師與專家和蘇州工藝美院、蘇州旅游與財經高職校、吳少年活動中心等機構之間培訓合作、建立傳承基地。實踐證明，形式多樣的培養(yǎng)模式，對于培養(yǎng)傳統(tǒng)工藝美術的愛好者和后繼人才等方面有著積極意義，并且取得了較為突出的成果。

5保護知識產權，鼓勵創(chuàng)新，打造品牌

篇6

【關鍵詞】藝術設計教育 文化創(chuàng)意產業(yè) 改革與調整

一、文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展狀況與基本特征

隨著世界經濟的發(fā)展變化以及科技文化水平的進步，文化創(chuàng)意產業(yè)作為城市經濟的新內容和新載體，逐漸得到了世界各國，尤其是發(fā)達國家以及以中國為代表的，處于經濟發(fā)展、經濟轉型重要歷史時期的主要發(fā)展中國家的高度重視和大力培育，呈現出前所未有的發(fā)展態(tài)勢和前景，正在成為新世紀全球最具商業(yè)價值和文化內涵的朝陽產業(yè)。文化創(chuàng)意產業(yè)的覆蓋面甚廣，既包含設計、研發(fā)、咨詢、會展、包裝印刷等生產的內容，又包含文化藝術、時尚消費、信息服務、娛樂等消費內容，屬于第二、第三產業(yè)共同發(fā)展的結合點。由于各個國家和地區(qū)的地域環(huán)境、歷史條件、文化背景以及社會經濟發(fā)展階段的不同，對于文化創(chuàng)意產業(yè)的內涵和外延的界定會存在著一定的差異，但作為一種重要的新興產業(yè)類型，其本身必然具備了一系列與其他產業(yè)類型相區(qū)別的特質。具體說來，文化創(chuàng)意產業(yè)有如下主要特征：一、附加值高、滲透性強；二、參與人員主要是知識性勞動者，強調的是創(chuàng)造能力與創(chuàng)新精神；三、文化創(chuàng)意產業(yè)環(huán)境下的產品屬文化藝術與科學技術交融集成的創(chuàng)新產物，具有個性化、藝術化、特色化等特點；四、產業(yè)組織呈網絡化、集群化，企業(yè)組織在初期可呈扁平化、小型化、個體化發(fā)展特點；五、產業(yè)技術呈數字化、知識化、可視化、柔性化方向發(fā)展。從上述文化創(chuàng)意產業(yè)基本特征的分析中不難看出：文化創(chuàng)意產業(yè)環(huán)境下最主要的生產力核心是大量的知識性勞動者，而各高校的藝術設計專業(yè)正是文化創(chuàng)意產業(yè)中知識性勞動者的主要來源與人才蓄水池。

二、文化創(chuàng)意產業(yè)與藝術設計教育的關系

在新的產業(yè)背景下，肩負著為文化創(chuàng)意產業(yè)輸送合格人才以及提供重要思想資源的藝術設計教育，同樣面臨著一系列的沖擊與調整，特別是新的人才觀急需普及，適合的人才培養(yǎng)模式亟待形成。就文化創(chuàng)意產業(yè)與藝術設計教育的關系而言，現在社會各界也有著不盡相同的意見和看法，有的認為文化創(chuàng)意產業(yè)的提出極大緩解了藝術設計教育規(guī)模擴張后帶來的多種社會壓力，終于有了一個新型的對口產業(yè)與之銜接，藝術設計教育的教學目標也就應以市場的產業(yè)需求為導向；另一些人士則認為“現有的文化創(chuàng)意產業(yè)就其發(fā)育的程度來看，尚不具有引導藝術設計教育的資格，相反，藝術設計教育應引導文化創(chuàng)意產業(yè)的健康發(fā)展”。雖然對于文化創(chuàng)意產業(yè)與藝術設計教育之關系的理解有著不同思路，但大家對于傳統(tǒng)藝術設計教育應盡快進行改革和調整，以期與文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展良性互動這一看法完全一致。不過，對傳統(tǒng)藝術設計教育進行改革和調整并非一蹴而就的事情，需要藝術設計教育工作者與文化創(chuàng)意產業(yè)從業(yè)人士共同思考與實踐，以找到正確的途徑和方法。

三、對文化創(chuàng)意產業(yè)背景下藝術設計教育改革的思考

作為高校藝術設計專業(yè)教師，正身處新產業(yè)背景下的教育改革與調整過程之中，不斷思考、探索與努力是常態(tài)。就筆者體會而言，當前藝術設計教育的改革與調整應從以下方面入手：

（一）強化市場意識，調整學科結構。在藝術設計專業(yè)設置及教學中，要尊重市場規(guī)律、遵守市場規(guī)則，要研究市場、服務市場，不能僅憑主觀臆斷或是閉門造車，強調按行業(yè)規(guī)范進行有效的課程設計與專業(yè)教學。借鑒理工科專業(yè)培育與發(fā)展的相關經驗，創(chuàng)建產學研一體化專業(yè)平臺，積極參與應用項目的研發(fā)，以項目帶動教學科研，以科研促進設計創(chuàng)作，形成藝術設計教育水平提升與文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展良性互動的局面。這方面的重點在于改革專業(yè)教學模式，建立專業(yè)平臺，調整和提高師資的專業(yè)化程度，使之充分與市場接軌，并大力培養(yǎng)與吸納具備良好教學能力的雙師型人才。目前，各高校都在教育部的指導下深入進行學科調整、專業(yè)優(yōu)化、教育教學改革。在這一大背景下，筆者所在的四川美術學院在近年來也深入進行了專業(yè)整合、學科建設、課程體系改革等各項工作，優(yōu)化了專業(yè)設置，在整合強化傳統(tǒng)優(yōu)勢專業(yè)之外，申辦了一批文化創(chuàng)意產業(yè)急需的新專業(yè)、交叉學科專業(yè)，以文化創(chuàng)意產業(yè)市場以及創(chuàng)新創(chuàng)意能力養(yǎng)成為導向，進行專業(yè)課程體系改革。以2009年新設立的游戲藝術設計專業(yè)為例，在專業(yè)課程體系建設、教學模式創(chuàng)新探索的過程中，實行了“以用促創(chuàng)、以創(chuàng)促研、以研帶學”的游戲藝術設計專業(yè)核心教學模式，以創(chuàng)促研、以研帶學，以創(chuàng)新性游戲項目創(chuàng)作統(tǒng)攝和帶動三課（專業(yè)基礎課、專業(yè)設計課、實作訓練課）教學，用項目創(chuàng)作促進創(chuàng)新研究，提升學生創(chuàng)新、創(chuàng)意能力。以用戶、市場為導向，將游戲創(chuàng)意制作的全部過程融入課堂教學，結合教師科研創(chuàng)作項目進行教學，加強了學生的實戰(zhàn)訓練，增進了師生間的交流，取得了較好的教育教學效果。

（二）課程設置“厚基礎、重創(chuàng)新”。加強專業(yè)基礎課的教學改革，重視基本原理、思維方法在應用層面的拓展，開闊學生視野，增強其舉一反三的能力，改變以往專業(yè)思維過于狹隘，學生的專業(yè)基礎能力限制過死的弊端。同時文化創(chuàng)意產業(yè)覆蓋的行業(yè)很多，學生擇業(yè)方向變數較多（包括個人興趣、環(huán)境因素等），且還要適應如今專業(yè)融合層出不窮，學科交叉日益增多的趨勢，在專業(yè)主干課程基礎上，適當增加交叉學科相關課程以及創(chuàng)作實踐課程的設置，加寬專業(yè)課程整體口徑，也成為了一種適合的選擇。隨著教育改革的深入進行，真正意義上的學分制和專業(yè)工作室制的實施，以及項目實踐課程、選修課體系的調整完善，也將對這一進程起到關鍵性的作用。

（三）培養(yǎng)創(chuàng)新精神和創(chuàng)意能力與“方法論”思路并重。創(chuàng)新精神和創(chuàng)意能力是文化創(chuàng)意產業(yè)的核心動力，在藝術設計教育過程中，要努力營造寬松和諧的兼容環(huán)境，尊重學生創(chuàng)作中的個性表現，在教學機制上鼓勵學生勇于嘗試、大膽創(chuàng)新，探索和豐富增強學生想象力的措施和方法。另一方面，任何一種產業(yè)類型和行業(yè)，都有自己的行業(yè)規(guī)范與解決方案，在教學過程中，指導學生遵守行業(yè)規(guī)范，注重過程優(yōu)化與控制，總結完整的解決方案，能夠讓學生從整體的角度去把握和解決設計實踐中遇到的問題。有研究資料對比表明：東方教育講究的是學生自身的體會和領悟，而西方教育更注重“方法論”，更講究過程的控制和解決流程的全面講授。兩種思路誰更有優(yōu)勢，這在國內教育界一直存在爭議。筆者認為，在藝術設計教育過程中，這兩種思路其實可以視為飛翔的兩翼，是設計思維放與收的循環(huán)（創(chuàng)新精神和創(chuàng)意能力的培養(yǎng)是“放”，行業(yè)規(guī)范的遵循，過程的優(yōu)化與控制是“收”），兩者均不可缺少，不可偏頗。比如，筆者所在的游戲設計專業(yè)，在專業(yè)技術課程（如三維游戲美術設計、游戲特效設計等課程）教學實踐以及游戲制作環(huán)節(jié)中，強調要嚴格遵守技術標準、行業(yè)規(guī)范，強化進程控制，以適應游戲產業(yè)項目開發(fā)系統(tǒng)性、協同性、標準化的要求（圖1）。另一方面，在游戲創(chuàng)作、游戲概念設計等課程教學中，又充分重視發(fā)揮學生的主觀能動性，引導他們在世界觀設計、系統(tǒng)策劃、整體風格設計、游戲機制創(chuàng)新、用戶體驗優(yōu)化等方面大膽嘗試、充分想象，增強游戲產品的豐富性、趣味性和感染力，增強學生的創(chuàng)意創(chuàng)新思維能力（圖2）。

（四）適應文化創(chuàng)意產業(yè)企業(yè)組織、產業(yè)技術特點，增強學生合作能力、角色意識，同步跟蹤行業(yè)新技術。文化創(chuàng)意產業(yè)組織呈網絡化、集群化，企業(yè)組織早期一般呈扁平化、小型化、個體化發(fā)展的特點決定了文化創(chuàng)意行業(yè)中的從業(yè)者在工作過程中要適應這些變化，要有強烈的合作意識、角色意識，要具備較好的合作能力與習慣，這就要求教育者在教學過程中也要有意識地設計好教學環(huán)節(jié)及模式，指導學生在學習與創(chuàng)作過程中以協同合作的方式進行（如項目組、角色扮演的嘗試），松散與集中同存、個體發(fā)揮與團隊協作并重。同時，文化創(chuàng)意產業(yè)各行業(yè)（各專業(yè)）新技術、新設計工具應用廣泛，更新頻繁，呈數字化、知識化、可視化、柔性化方向發(fā)展，這也要求在教學過程中及時跟蹤和融入行業(yè)新技術、行業(yè)新工具，隨時關注專業(yè)前沿技術，構建專業(yè)知識庫，充分利用數字技術、網絡技術的優(yōu)勢，以便從教與學兩方面適應文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展要求。

（五）在吸收、借鑒世界各國各種流派、觀念的同時，要注重對本土文化、民族文化的傳承與創(chuàng)新，為文化創(chuàng)意產業(yè)提供必要思想資源。借鑒外來各種流派、觀念，學習各種先進技術、先進經驗，是符合當今經濟、信息全球化趨勢，符合文化創(chuàng)意產業(yè)文化融合大方向的舉措。但不應一味模仿其他文化、其他國家的技術與風格，要加強對本土文化、民族元素的傳承與創(chuàng)新，找尋獨特原創(chuàng)的、能夠表現民族文化藝術活力的元素和理念，為我國文化創(chuàng)意產業(yè)提供可持續(xù)發(fā)展的思想資源支持。比如，近年由四川美術學院主辦的“設計之星”全國大學生平面設計作品展，主題就是“文化傳承與創(chuàng)新”，非常好地契合了這一思路，得到了各界好評。而學生在這一思路的引導下創(chuàng)作的游戲作品也在多個重要賽事、展會上展演、獲獎，取得了較好成績。如，學生以本土地域文化（重慶）及校園文化（黃桷坪校區(qū)）為創(chuàng)作背景及設計元素的獨立游戲作品《Magic beans campus》獲游戲界頂級獨立游戲開發(fā)大賽――2012第四屆獨立游戲節(jié)IGF（Independent Games Festival）學生組優(yōu)秀獎（亞太區(qū)前三名中唯一大陸學生作品）（圖3）；以中國傳統(tǒng)文化、神話傳說為背景的獨立游戲《Infinite 無盡迷蹤》《塵緣》《達文西蘇醒》等囊括2013中國學院獎第三屆游戲大賽二維游戲一、二、三等獎（圖4、5），獲得了廣泛認可。

結語

文化創(chuàng)意產業(yè)的蓬勃興起為高等藝術設計教育自身的發(fā)展帶來了難得的機遇，同時也帶來了許多問題和挑戰(zhàn)，只有直面這些挑戰(zhàn)，并加以調整和變革，才能開創(chuàng)良性、互動的雙贏局面，才能充分滿足新的歷史時期、新的產業(yè)背景下的人才需求。

（注：本文為重慶市高等教育教學改革研究重點項目《游戲藝術設計專業(yè)“產學研用”教學模式研究與實踐》成果，編號：112066。）

參考文獻：

篇7

【關鍵詞】 大眾美術教育；鄭州藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)

【中圖分類號】G64.25 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）33-00-01

大眾美術教育能夠有效提高全民族的文化素質，是素質教育的一個重要組成部分。為了進一步推動群眾美術教育的發(fā)展，構建和諧社會、和諧文化，鄭州在經濟和資訊全球化的21世紀，找到自身獨特的發(fā)展?jié)撃芎臀幕Y產，創(chuàng)造性的進行自我開發(fā)，是城市的核心目標。鄭州應努力宣揚中華民族文化，構建具有中原特色的鄭州藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)，探索大眾美術教育發(fā)展的新思路。

1.鄭州構建藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)對大眾美術教育的意義

在當今社會，美術世界已滲透在生活的衣食住行各個方面，成為我們生活中不可或缺的一部分。大眾美術教育可以使人們更全面、更具體地感受到現實生活的美學意義。鄭州作為河南的省會城市，文化底蘊深厚；城市交通條件便利；基礎設施健全；城市的開放、包容及多樣性強，提高全民的美術教育，其中一個重要的途徑就是讓大眾走進城市藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)。構建鄭州藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)，能夠為多產業(yè)人才提供文化創(chuàng)意產業(yè)的資源集聚平臺和信息載體，能夠成為河南轉變經濟發(fā)展方式的重要引擎，同時能夠使大眾身臨其境地欣賞現實美術作品，開拓民眾視野，滌蕩人的心靈，使大眾感受藝術之美，受到審美教育，提升精神境界，全面提升全民的藝術文化素質。

2.汲取創(chuàng)意產業(yè)發(fā)達地區(qū)的經驗，分析鄭州發(fā)展藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)存在的問題

2.1創(chuàng)意產業(yè)發(fā)達地區(qū)發(fā)展產業(yè)園區(qū)的現狀

目前全國創(chuàng)意產業(yè)發(fā)達地區(qū)主要有北京、上海、深圳、杭州等城市，產業(yè)布局合理，主題特色突出。以上海為例，目前，上海共有15家市級文化產業(yè)園區(qū)、77家市級創(chuàng)意產業(yè)集聚區(qū)。上海的文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)主題特色鮮明，在15家文化產業(yè)園區(qū)中，7家以網絡、數字多媒體為主題；3家以“民族、民俗、民間”文化傳承與創(chuàng)新為主題；3家以文化藝術原創(chuàng)和藝術品經營為主題；1家以演藝產業(yè)和影視產業(yè)為主題。在77家創(chuàng)意產業(yè)集聚區(qū)中，有以節(jié)能環(huán)保技術服務為特色的花園坊，以雕塑藝術為特色的紅坊，以動漫文化為特色的寶山動漫衍生產業(yè)園，以建筑設計業(yè)為主題的環(huán)同濟設計創(chuàng)意集聚區(qū)等，其中約2/3由老廠房改建而成，是上海創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)的重要載體，如田子坊、八號橋、M50等文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)由老廠房改建而成，成為上海地標意義的“人文景觀”。眾園區(qū)形象美和意境美的統(tǒng)一帶給觀者愉悅的審美感受，提升了大眾審美能力。

2.2鄭州發(fā)展藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)存在的問題

鄭州發(fā)展藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)起步晚，規(guī)模小、整體實力不強。與先進城市相比，對發(fā)展藝術文化創(chuàng)意產業(yè)的重大意義認識不足，與鄭州作為省會城市和中原城市群龍頭的地位不相稱，與全市人民快速增長的精神文化需求不相適應；對發(fā)展藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園的規(guī)劃缺少一定的前瞻性、系統(tǒng)性、可操作性；財政投入力度相對不足，難以有效地引導民間資金投入；藝術文化創(chuàng)意產業(yè)集聚區(qū)的產業(yè)布局有一定的趨同現象，缺少反應體現美術主題特色的園區(qū)，難以為大眾美術教育提供較多的、先進的、具有時代精神的現實美術作品，大眾的審美意識不強。

3.構建鄭州藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)，探索大眾美術教育發(fā)展的新思路

3.1提高認識，全面發(fā)展大眾美術教育的重要性

民族文化素質的高低是衡量一個國家強弱的重要標志，隨著大眾美術的蓬勃發(fā)展和中華民族文化藝術傳承的普及提高，群眾接受美術教育的內涵應越來越豐富。大力提倡大眾美術教育，構建鄭州藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)，能夠提高全民的審美接受能力和欣賞能力，提升中國在世界范圍內的文化地位，對文化產業(yè)的發(fā)展、經濟的增長、人民生活水平的提高有著重要的戰(zhàn)略意義。

3.2政府政策扶植，加大資金投入

在藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)建設過程中，政府要給予政策扶植，有公共投資的意識，投資的回報不僅可以從經濟體的自身資金周轉鏈中收回，而且可以從整個園區(qū)甚至是社會環(huán)境的優(yōu)化中來謀求。這就需要政府把園區(qū)的建立看做是服務于整個城市經濟社會發(fā)展的，是大眾感受城市前進腳步、文化多樣性、藝術多元性，進行大眾美術教育的重要陣地。加大政府財政投入，引導民間資本融資，把資金投入做成常態(tài)化，重視資金投入的長期效應，為園區(qū)持續(xù)和諧發(fā)展、大眾接受美術教育奠定堅實基礎。

3.3科學規(guī)劃，探索舊廠房改造的藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)模式

舊廠房改造的藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)模式能夠以最低成本實現城市核心區(qū)域的產業(yè)升級，是文化產業(yè)聚集的典范，是都市內發(fā)展園區(qū)的成功模式。借助舊廠房特有的建筑結構與其自身的歷史文化積淀，將舊廠房改造成為藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)，使大眾感受到歷史的見證和延續(xù)，這既保留了歷史工業(yè)建筑風貌，也實現了傳統(tǒng)產業(yè)向現代綠色環(huán)保產業(yè)的轉型，為大眾接受創(chuàng)新型的美術教育提供了環(huán)境和氛圍。政府在產業(yè)發(fā)展、功能定位和城市功能配套上進行統(tǒng)籌規(guī)劃，通過政府主導進行科學規(guī)劃用地、合理安排就業(yè)、提升公共服務水平等措施，完善舊廠房改造的藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)模式。

3.4開發(fā)多產業(yè)結合，藝術表現形式多樣的藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)

藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)要在城市中心區(qū)利用集聚效應所形成的輻射功能，逐漸向街區(qū)和社區(qū)發(fā)展，將藝術文化創(chuàng)意產業(yè)與商業(yè)、旅游業(yè)、餐飲業(yè)、設計業(yè)、居民生活等有機結合，為消費者提供良好的休閑環(huán)境，也為改善居住環(huán)境、探索城市舊區(qū)改造新模式創(chuàng)造條件。建立以數字多媒體、民族民俗、文化藝術原創(chuàng)和藝術品經營、雕塑藝術、建筑設計、動漫文化為主題特色的產業(yè)園區(qū)，讓大眾在休閑娛樂的同時，欣賞多樣的藝術表現形式、感受藝術的魅力，增長審美意識，提高大眾的美術教育和藝術文化素養(yǎng)。

總之，鄭州要做強做大，實現“軟經濟”的持續(xù)發(fā)展、文化產業(yè)的崛起繁榮、群眾綜合素質的普遍提高，就要發(fā)展大眾美術教育來優(yōu)化結構，而謀求發(fā)展大眾美術教育的文化創(chuàng)意產業(yè)，就要尋求藝術文化創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)建設的重大突破，我們要用戰(zhàn)略的前瞻來科學地指導實踐，在發(fā)展上做到諸多的創(chuàng)新，才能提升國民的文化素養(yǎng)和文明程度，向全國傳播中原文化理念和中國藝術精神，展示中國文化的魅力。

參考文獻

[1]褚勁風，高峰，馬吳斌.上海城市與創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)協調發(fā)展研究[J].中國人口資源與環(huán)境，2007.06

[2]周松峰.城市文化創(chuàng)意產業(yè)園發(fā)展現狀與前瞻[J].福建江夏學院學報，2012.01

篇8

關鍵詞：產業(yè)品牌；藝術原創(chuàng)

中圖分類號：F42文獻標識碼：A文章編號：1009—0118（2012）11—0297—02

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在產業(yè)發(fā)展的核心競爭力形成的過程中，品牌的作用日益凸顯。品牌戰(zhàn)略研究權威徹納東尼指出：“一個企業(yè)的品牌是其競爭優(yōu)勢的主要源泉和富有價值的戰(zhàn)略財富?！? 它不僅代表著一個企業(yè)的形象也體現著一個國家的經濟實力，反映著一個民族競爭能力的強弱。相對于其他產業(yè)品牌來說，文化品牌不僅具有商業(yè)屬性，更具有文化性、意識形態(tài)屬性。所以一個文化品牌的創(chuàng)立與發(fā)掘，其實質更是文化內涵的創(chuàng)意與賦形，其核心在于文化產品的創(chuàng)造。就影視動漫產業(yè)來說，其品牌的培育更多的是通過原創(chuàng)作品的藝術形象和價值觀念，賦予文化品牌核心內涵，并運用現代手段進行品牌傳播和推廣。原創(chuàng)作品成為整個產業(yè)鏈的價值核心，其文化價值決定了產業(yè)的收益。本文就從藝術原創(chuàng)的角度來探討文化產業(yè)品牌培育問題。

一、藝術原創(chuàng)價值：文化品牌培育的核心

文化產業(yè)與其他產業(yè)部門最首要的區(qū)別就在于產業(yè)價值是為了滿足人們的知識與心靈的需要以及娛樂、休閑的需要，決定產業(yè)價值大小的，是其中蘊含的“文化”價值?？萍嫉陌l(fā)達、網絡的通暢、文化產品自身的無形性和易復制性都促使文化產業(yè)在自身的發(fā)展中強調開創(chuàng)和維新，藝術原創(chuàng)成為文化品牌的核心生命力。首先，藝術作品原創(chuàng)豐富了品牌文化、塑造了品牌個性。品牌文化是指品牌所代表的利益認知、情感屬性、文化傳統(tǒng)，品牌個性是指一個品牌與眾不同的地方，也是其最能打動消費者心理的重要元素，藝術原創(chuàng)是其成功的關節(jié)點。創(chuàng)意思維通過對新舊文化資源的激活、整合，適應了市場不斷的變化和需求，豐富了品牌文化和品牌個性，使產業(yè)顯示出更強的生命力。很多公司通過原創(chuàng)作品走向成功之路，如三辰的“藍貓”、河南小皇后劇團的原創(chuàng)劇目、漓江山水實景演出都形成了獨特的品牌文化和品牌個性，使公司取得了社會效益和經濟效益的雙贏。其次，藝術原創(chuàng)不斷地提升品牌資本。品牌資本作為一種無形的資產依靠的是知識、技術、智力、技巧，這些方面的每一點革新都來源于原創(chuàng)活動，創(chuàng)意思維不斷地創(chuàng)作出新的作品，將無形的文化價值持續(xù)地轉化為有形的品牌價值之中，把文化財富轉化成企業(yè)競爭的資本，成為提升品牌資本的第一推動力。如迪斯尼正是通過創(chuàng)意激活文化資源，把知識、技術、智力、技巧結合起來，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，提升了品牌資本。再次，藝術原創(chuàng)是品牌發(fā)展的持續(xù)力量。好的品牌具有很強的領導力和競爭力，包括逆境生存能力、經久不衰的持續(xù)力、跨越文化與市場的能力。成功的商家為了保持成功，必須不斷擁有新的作品來提升原有文化資源的價值，從而形成資源在市場上的最大效益。原創(chuàng)作品不僅給消費者創(chuàng)造新的消費享受，給市場帶來新的繁榮，而且給傳統(tǒng)產品創(chuàng)造了新的賣點，帶來了新的商機，成為推動品牌發(fā)展的巨大動力。

二、藝術原創(chuàng)內容：文化品牌培育的內涵

（一）藝術語言的原創(chuàng)。藝術語言是指任何一門藝術所擁有的獨特的表現方式和手段，如繪畫語言的線條、色彩、構圖，電影語言的畫面、聲音、蒙太奇，動畫藝術的造型、場景、原畫設計、聲音、文字等。在文化產業(yè)的發(fā)展過程中，科技的發(fā)達、網絡媒體的便捷，人們接受新知識的速度處于快速更新中，人們的審美能力和消費需求不斷的提高，對文化產業(yè)的內容也不斷提出新的要求。在影視動漫產業(yè)中，不論是藝術語言審美表達還是其技術制造上都處于不斷的挑戰(zhàn)和突破的過程中。藝術語言的創(chuàng)新使藝術作品具有了與眾不同的魅力，如《鐵臂阿童木》第一次運用的電影鏡頭拍攝方法、《暗戀桃花源》的時空交錯并行以及《媽媽咪呀》中國版的改編，不同的藝術語言的傳達與表現都具有典型的地域特點和時代特色，體現了文化品牌的創(chuàng)意精神，從藝術語言的層面上營造了產業(yè)品牌自身特色。

（二）藝術形象的原創(chuàng)。藝術形象是在藝術語言基礎上的可感的綜合形象，包括角色外在形象設計、內在性格設計、作品情節(jié)安排等。優(yōu)秀的藝術團隊的創(chuàng)意思維塑造了一個個豐富飽滿令人難忘的藝術形象和故事內容。優(yōu)秀的藝術形象具有獨特的外在形象和鮮明的性格特征，不論是憨態(tài)可掬的管家鐘表（《美女與野獸》）還是蠻橫暴戾的孔雀王子（《功夫熊貓2》）、機智詼諧的阿凡提（《阿凡提》）都引發(fā)了欣賞者的強烈共鳴。在作品情節(jié)安排上，藝術家亦強調情節(jié)設計的合理性、時代性、民族文化性，如《青蛇》是借《白蛇傳》的傳說生發(fā)出極具時代感引人深思的作品、《甜蜜蜜》是對一個時代的回望、動畫短片《貓》運用了以小見大、矛盾沖突、對比等創(chuàng)意手法，把一個故事演繹得感人至深。極具個性的藝術形象和引人的故事情節(jié)成為產業(yè)品牌的典型符號，它們以直觀的形式傳達了產業(yè)品牌內涵，成為產業(yè)品牌形象。

（三）藝術意蘊傳達。品牌是文化的載體，文化是品牌的靈魂，藝術作品中的審美價值和文化底蘊，給品牌賦予雋永、穩(wěn)定的因素。影視動漫藝術作品應在形式的基礎上探求更深的文化意蘊，黑格爾說：“意蘊總是比直接顯現的形象更為深遠的一種東西。藝術作品應該具有意蘊?！? 許多優(yōu)秀的藝術作品富有意蘊。宮崎駿的每部作品，雖然題材不同，卻將夢想、環(huán)保、人生、生存這些令人反思的訊息融合其中，被譽為“第一位將動畫上升到人文高度的思想者”。其它如《一九零零》里面對人與社會、人生與音樂的思考、《戰(zhàn)爭啟示錄》里對戰(zhàn)爭和人性的反思、《功夫熊貓》里面的通變思想、《櫻桃小丸子》中愛的教育無不令人動容。藝術作品的意蘊賦予作品永久的生命力，從文化理性角度營造了品牌文化精髓。

三、藝術原創(chuàng)原則：文化品牌培育的理念

（一）時代性與時尚性并存。作為內容產業(yè)，藝術作品原創(chuàng)強調文化的時代性和時尚性。文化是根、創(chuàng)意是魂，恰恰是在傳統(tǒng)文化新變和時代精神的把握基礎上，創(chuàng)意思維結出累累碩果，使文化爆發(fā)出真正的持久的生命力。同時，作為大眾娛樂化產物，隨著消費群體不斷年輕化，文化產品要跟隨時尚的潮流，無論在制作技術的現代化發(fā)展、情節(jié)設計的社會性特點、還是文化理念的時代性追求上都應體現出來。如蔡志忠的作品、幾米的漫畫、拓荒的作品都是在傳統(tǒng)文化藝術與現代的時尚流行之間尋找了結合點取得了巨大成功。

（二）民族性與國際化相結合。文化產業(yè)作為創(chuàng)意產業(yè)，強調產品的文化差異和特色。要創(chuàng)造國際化產業(yè)品牌，其出路只有是民族性與國際化相結合。文化產業(yè)的民族性就是充分挖掘本土文化特色和文化優(yōu)勢，張揚自身文化個性。在選題和編劇上從中國傳統(tǒng)文化中取材，把時代精神融入民族化特征之中；在作品制作上，借鑒中國傳統(tǒng)藝術形式凸顯自我的民族特色；在作品理念上融入傳統(tǒng)的社會價值觀、道德倫理觀及審美取向等。此外，我國的文化品牌要走向世界，必須走民族性與國際化相結合的道路。《功夫熊貓》、《木乃伊3：龍帝之墓》等融合中國元素的大片讓國人看到了這種魅力。異域的文化競爭和資源借用已經使我們感到壓力與挑戰(zhàn)，同時也進行著諸多的改變。《麥兜故事》就“表現了本土特色及一種世界共通的情懷。”3 張藝謀電影的本土化與國際化的結合為他帶來了極大的榮譽。《中華小子》“將一個中國的故事，以國際化的視角來敘述，使民族的東西更適合于世界，兼顧了整個國際市場觀眾的欣賞習慣?！? 民族元素與國際時尚元素的綜合，體現了新世紀全球化的審美傾向，也指明了未來文化產業(yè)藝術作品創(chuàng)作的方向。

（三）藝術性與實用性同在。文化產業(yè)的社會效益和經濟效益并存的特點決定了藝術作品的功利性追求，藝術作品的目的就是實現文化資本最大可能的價值轉化。所以在藝術創(chuàng)作的過程中要堅持藝術性與實用性相結合的原則。首先，藝術作品創(chuàng)作以市場為導向。市場導向包括市場需求、消費人群、產品定位等各個方面。只有以良好的市場前景作支撐，才能創(chuàng)作符合市場需求的文化作品。在全球經濟文化一體化的趨勢下，藝術作品消費市場應突破文化的國家、地域、年代限制，從作品創(chuàng)作的源頭最大化的拓展自身的適應領域。如《花木蘭》融合了諸多文化元素不僅給歐美消費群眾帶來的極大的新鮮感而且輕松地打入中國的巨大市場，很好地拓展了自身的消費市場，實現了產品價值最大化轉換。其次，藝術的審美與非審美相結合。藝術作品一方面要迎合市場，另一方面也要追求自身的藝術價值。藝術作品的藝術價值的高低是決定其潛在市場、持續(xù)性創(chuàng)造價值的重要方面。再次，藝術的個人藝術風格和大眾化審美需求相結合。文化產業(yè)的藝術創(chuàng)作更多的是大眾化的藝術。而藝術家在藝術創(chuàng)作中多強調自我情感、自我風格。產業(yè)化發(fā)展下的藝術作品創(chuàng)作應注重個人藝術風格與大眾審美相結合。只有大眾化的創(chuàng)作和演出，才能形成良性的市場機制，培育起文化市場的活力，也利于產業(yè)自身的健康發(fā)展。當然，“大眾化”并不是“庸俗化”，“大眾”并不排斥高雅的藝術形式與藝術創(chuàng)作。

四、藝術原創(chuàng)的資本轉化：品牌資本價值實現

藝術原創(chuàng)資本轉化問題就是文化資本價值實現的問題也是品牌資本價值轉化的問題。藝術原創(chuàng)作品沒有進入市場時產生的是審美價值和社會價值，當它作為文化產品進入市場時就要產生經濟價值，文化產業(yè)中，文化資本實現自身經濟價值需要特定的環(huán)境因素，就是產業(yè)鏈的完善。文化產業(yè)的運行從藝術作品的原創(chuàng)到產業(yè)獲得收益，需要包括資本投資運作在內的，從策劃創(chuàng)意到生產制作、衍生開發(fā)、包裝營銷、市場開發(fā)推廣等領域的完整產業(yè)鏈運行。據國際成熟的文化產業(yè)發(fā)展情況看，只有在產業(yè)鏈運作全面有效的前提下，影視動漫產業(yè)才可能實現盈利化的良性循環(huán)可持續(xù)發(fā)展。產業(yè)鏈的良性運轉不但是產業(yè)獲利的前提亦是產業(yè)創(chuàng)新的前提和資金保障。尤其是在規(guī)模經濟效應下企業(yè)進行有效的分工，產業(yè)鏈節(jié)點上的創(chuàng)新價值實現會依賴其他產業(yè)節(jié)點，例如產業(yè)鏈中的藝術原創(chuàng)企業(yè)效益的收回是依靠品牌授權和版權效益，而后兩者的獲益是依賴于有效的市場宣傳和銷售。從生產系統(tǒng)來說，也就是生產環(huán)節(jié)的獲益依賴于消費環(huán)節(jié)，良好的市場銷售又為藝術原創(chuàng)提供了精神動力和資金支持。所以說產業(yè)鏈的良性運轉是藝術原創(chuàng)價值實現的重要保障。成功的文化產業(yè)都是要遵守市場規(guī)律的商業(yè)化運作。如《哈利·波特》不僅僅是女作家羅琳個人創(chuàng)作的成功而是整個產業(yè)鏈條通暢的成功。在“哈利·波特”延伸的產業(yè)鏈條中各個環(huán)節(jié)同時運行，一方面利用媒體為未出版的作品宣傳大造聲勢，另一方面大量開發(fā)和生產相關的衍生產品、積極開展版權轉讓活動。同時，在圖書銷售方式、特許經營方式上采用現代化的網絡手段，充分發(fā)揮了品牌優(yōu)勢，打造了全新營銷理念，實現了產業(yè)鏈條的同時跟進以及通暢運行。再如《武林外傳》成功也是在于有效地把握住了生產鏈條上的各個關節(jié)點，在作品原創(chuàng)環(huán)節(jié)，它將我國武俠文化與現代都市時尚因素完美地融合在一起。在品牌培育營銷環(huán)節(jié)，注重對品牌價值進行多層次挖掘，形成了各種產業(yè)間品牌的規(guī)?；l(fā)展，完成了創(chuàng)意價值的多次升值，形成了以電視劇的播出為核心，以話劇、動畫、游戲、漫畫、玩具等多種產業(yè)再開發(fā)組合，各種產業(yè)間相互拉動，形成資源互補，組成一個完整的產業(yè)鏈條，在拓寬產業(yè)鏈條的同時也使其品牌價值與影響力不斷提升從而實現品牌資本的價值轉化。參考文獻：

[1]周朝琦.品牌文化：商品文化意蘊、哲學理念與表現[M].北京：經濟管理出版社，2002：9.

[2]（德）黑格爾.美學（1）[M].北京：商務印書館，1979：25.

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關鍵詞：影視旅游 產業(yè)效應 藝術關聯 提升措施

隨著大眾傳媒的飛速發(fā)展和接收終端的“小屏化”、移動化，電影、電視劇已經成為文化創(chuàng)意產業(yè)的重要組成部分，也因其與旅游業(yè)的密切關系而使“影視旅游”蓬勃興起。

影視旅游的興起

文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展為現代旅游業(yè)提供了新的契機和新的動力。所謂影視旅游，指因影視作品的拍攝、傳播與接受而吸引受眾到有關景點進行觀光游覽的一種新興文化旅游形式，在國內又稱“電影旅游”，在國外則稱“movie-induced Tourism（電影引致旅游）”。狹義的影視旅游是指人們受影視作品的影響而對影片拍攝的外景地進行的旅游；廣義的影視旅游除對影片拍攝的外景地進行的旅游之外，還包括與此影片相關的故事情節(jié)發(fā)生地、影片拍攝的影視城、影視節(jié)慶活動及置景、道具等一切對游客產生吸引力的旅游活動。其特點是通過影視傳播媒介的巨大宣傳效應和廣泛影響力，使?jié)撛诘挠慰褪艿轿τ嘘P景區(qū)的位置、資源、優(yōu)勢等予以了解并前往旅游，又因影視作品的明星效應及宣傳、探班、播映等活動而在游客內心對相關旅游活動產生文化附加值。在對影視拍攝可能造成景區(qū)污染、景點破壞等弊端有清醒認識并予以高度重視的前提下，有必要探討影視旅游的產業(yè)效應、藝術關聯及提升措施。

關于影視旅游的概念，第一，從本體說，劉濱誼、劉琴（2004）在《中國影視旅游發(fā)展的現狀與趨勢》中提出，影視旅游是“以影視拍攝、制作的全過程及與影視相關的事物為吸引物的旅游活動。第二，從主體說，吳麗云、侯曉麗（2006）在《影視旅游者旅游動機研究—鐵嶺龍泉山莊旅游者實證分析》中認為影視旅游是人們由于受影視劇的影響而對影視拍攝地產生興趣，進而到該地旅游的現象；周晶（1999）在《電影外景地的旅游吸引力》中認為影視旅游是所有“因為受電影拍攝場地的自然風光、歷史遺存或文學作品的影響到電影的外景地的旅游”。第三，從組織者來說，還有人從影視旅游組織者的角度出發(fā)，認為影視旅游是“為滿足電影愛好者對影片中的景點的興趣與需要，開發(fā)組織的一種電影專題旅游活動”。如此多的關于影視旅游的定義，可見理論界及行業(yè)界對這個概念的重視。

隨著影視拍攝、制作、傳播技術的進步，給人們提供了越來越多更具吸引力和煽動性的影視作品，也使人們了解到越來越多的旅游景點；隨著影視媒介在人們日常生活和消費活動中產生越來越大的影響，影視作品在人們分配休閑時間并確定旅游方向過程中所起的作用越來越大。盡管我國的“影視旅游”是受國外研究者啟發(fā)才興起的，理論界對包括影視業(yè)在內的文化創(chuàng)意產業(yè)及其對旅游業(yè)的推動作用研究得還不夠透徹，但“影視旅游”已經受到行業(yè)界、管理界和研究界的高度重視，有一些研究者對這一概念進行了探討。

影視旅游的產業(yè)效應與創(chuàng)意優(yōu)勢

影視旅游的產業(yè)效應是直接的，也是巨大的。從產值而言，影視產業(yè)對旅游、服裝、游戲、玩具制造等相關行業(yè)的產業(yè)拉動值比例是1：10；從周期而言，按照萊莉（Riley R）、斯萬尼·貝克（Swayne Baker）、萬·多仁（Van Doren）等人的研究成果，影視旅游的產業(yè)效應至少四到五年，即影片拍攝及播映對游客前往拍攝地旅游的吸引力至少能持續(xù)四到五年。

影視劇促進文化旅游的案例在國內外都有很多。在我國，安徽省因電影《臥虎藏龍》出名的宏村景區(qū)、浙江省因電影《非誠勿擾》出名的西溪濕地、北京因電視劇《紅樓夢》興建并常年吸引游客的大觀園等都是旅游愛好者們喜愛的，尤其河北張家界風景區(qū)，因電影《阿凡達》在此拍攝后，“乾坤柱”景點改名為“哈里路亞山”，并推出“阿凡達之旅”，僅 2011 年春節(jié)黃金周就接待中外游客 16.98 萬人次，同比增長 25.87 %；旅游門票收入 1173.7 萬元，同比增長 50.88 %。這些充分說明了影視作品的拍攝與傳播在推動旅游經濟過程中發(fā)揮的重大作用。

影視旅游最典型的案例，是電影《大紅燈籠高高掛》和電視劇《喬家大院》對山西祁縣喬家大院旅游效應的促進作用（見表1），該景點于1986年對游人開放，當年接待的游客人數是1萬多名。1990年，張藝謀在此拍攝了電影《大紅燈籠高高掛》，隨著影片對劇情、演員、拍攝進度等的宣傳，尤其是隨著影片的上映及在國內外屢屢獲獎，喬家大院的知名度越來越大，旅客接待率快速增長。之后5年間，游客數量平穩(wěn)增長，與萊莉等人關于“影視旅游的產業(yè)效應至少四到五年”的研究結論相一致。2004年3月，電視劇《喬家大院》在喬家大院開拍，影視旅游的產業(yè)效應再次顯現，當年游客數量增長了一百多倍；到2006年初該劇播出后，當年“五一”接待游客數量5萬人次，超過每天最大接待量的25%；5月2日接待游客8.5萬人次，5月3日接待游客7.5萬人次，5月4日接待游客8萬人次，5月5日接待游客6.2萬人次，5月6日接待游客3.6萬人次，“黃金周”接待游客總數達到38.8萬人次，實現旅游總收入1500多萬元。2007年的“五一”黃金周，喬家大院的吸引力依然不減，游客總數達44.15萬人次，在山西省所有重點景區(qū)中名列第二。這表明影視旅游能極大地帶動拍攝地點產業(yè)效應，而且影視旅游具有巨大的創(chuàng)意優(yōu)勢。

基于創(chuàng)意水平提升的影視旅游健康發(fā)展策略

（一） 影視旅游的產業(yè)效應與創(chuàng)意基礎

影視劇生產與銷售的宣傳創(chuàng)意。有實力、有財力的劇組，一般會在有了創(chuàng)意后就開始向受眾傳遞劇作的相關信息，并在影視劇的創(chuàng)意、編劇、拍攝、剪輯、后期制作等過程中適時進行宣傳。特別是在劇本創(chuàng)作完成之后、確定拍攝地點之際，會透露演員情況、拍攝地點、拍攝日程等，不但可能請記者前往拍攝現場進行探班采訪，而且可能通過制造演員之間的緋聞引起更多人的關注，主要目的就在于擴大影片在觀眾中的吸引力，使他們對劇中的地點、人物、事件等產生興趣。產業(yè)效應大多來自于相關影片的生產與制作。

影視傳播的宣傳創(chuàng)意。影視劇的傳播，是其實現產業(yè)效應的直接渠道，除了傳統(tǒng)意義的院線電影及電視臺電視劇之外，隨著網絡技術及視頻制作手段的發(fā)展，網絡也成了影視傳播的一個重要手段。業(yè)內決定電影和電視劇成功的重要標志是票房和收視率，盡管很多專家學者對這兩個概念、相關數據及是否能以其作為影視劇成功的標準持懷疑、批判態(tài)度，但仍未能阻止影視界把它們作為考察產業(yè)效應及總體上成功與否的主流措施。票房，指電影或戲劇的商業(yè)銷售情況，具體可用觀眾人數或門票收入進行計算；而收視率，一般是在樣本戶的電視機上安裝一個測量儀，它會把樣本戶看的節(jié)目信息儲存起來，并通過一定的技術手段傳送到總部的中心計算機，并經統(tǒng)計收視數據計算出收視率。票房與收視率高的雖然未必是真正的好作品，但被認為是產業(yè)效應相對而言比較高的作品。加強影視劇傳播過程中的宣傳創(chuàng)意，能夠相應地提升票房、收視率和點擊率。

（二）通過提升創(chuàng)意水平促進影視旅游健康發(fā)展

影視旅游的健康發(fā)展，既關系到產業(yè)效應的提升，也關系到創(chuàng)意水平的提升。從前者而言，提升宣傳效果，能使更多的受眾了解影視中的相關景點；從后者而言，提升影視作品的思想性和藝術性并使二者有機結合，能吸引更多的受眾觀影收視。只有這樣，才能在促進影視旅游的同時推動整個產業(yè)健康發(fā)展。在信息化時代，影視劇拍得再好也離不了宣傳，并且宣傳的力度、頻度、技巧、規(guī)模等將直接決定有多少觀眾對它進行了解并產生欣賞的興趣，并將對影片的產業(yè)效應具有重大影響。一般來說，借助明星效應、地名效應等進行宣傳的效果比較好，預告片、開機儀式、記者探班、關機儀式等也對提升拍攝地的知名度有重大作用，在導演創(chuàng)意之初就會對這方面進行具體闡述。近幾年，影視圈內很多導演除了常規(guī)宣傳之外，還會在影片開拍之初即派專人全程撰寫拍攝日志或拍攝記錄片。2013年一年內推出兩部電影《小時代ⅠⅡ》的年輕導演郭敬明，把在上海拍片期間的所有過程都通過圖片、文字的方式進行記錄，并在《小時代Ⅰ》走上院線的同時予以出版，影片與書籍的宣傳效應產生合力，既利于擴大影片的知名度，又利于宣傳景點特色，盡管電影本身拍得很一般甚至因“三觀不正”受到責罵，但受到了越來越多“粉絲”的追捧。

如果說影視宣傳是提升產業(yè)效應的外因，那么，影視作品本身的質量則是決定產業(yè)效應的內因，外因是條件，內因是根據，外因通過內因才能發(fā)生作用。影視作品的質量包括思想性和藝術性兩個方面，兩者俱佳且相互結合的作品才能真正使觀眾記在心里，口耳相傳，并達到“既叫好又叫座”的效果。這方面最經典、最成功的一個案例是《廬山戀》，作為世界吉尼斯紀錄史上放映次數最多的電影，這部片子以著名風景區(qū)廬山作為拍攝背景表現一對年輕人的曠世戀情，在吸引觀眾的同時擴大了景區(qū)的知名度，提高了游客訪問量。筆者參與編劇、楊亞洲導演、倪萍等著名演員參演的電影《最長的擁抱》獲得影視專家及普通觀眾的高度認可，該片通過男女一號雖然經歷坎坷但相互救贖，并通過自己的努力無償援助被遺棄的殘疾孤兒等情節(jié)，向社會傳遞了正能量，并在畫面效果、人物塑造、故事結構、音樂設計等方面都有所突破，其中的北京熏衣草莊園、南方水森林、喬波滑雪場等，都因給觀眾留下了深刻印象而有利于提升影視旅游效應。比較而言，《小時代》雖然有不少粉絲，其中上海景點也有一定社會影響，但因片中過于注重宣傳物欲，在被專家批為“三觀不正”的同時，又被普通觀眾批為“腦殘”，有人在《人民日報》發(fā)表署名文章表示“堅決不能容忍”，在此情況下，即使其對影視旅游有促進作用，也是不值得提倡的。

總之，影視作為文藝創(chuàng)意產業(yè)的重要門類，是時間藝術、空間藝術及音樂藝術、舞蹈藝術、語言藝術、戲劇藝術等的綜合藝術形式，通過創(chuàng)意的火花，借助聲、光、電、多媒體等多種技術手段，在熒屏上給人創(chuàng)造一種“擬態(tài)的真實”，使觀眾通過觀看劇情實現那些無法實現的夢想，這是好萊塢被比喻成“夢工廠”的原因，也是影視旅游能產生巨大產業(yè)效應的藝術根據。

1.劉濱誼，劉琴.中國影視旅游發(fā)展的現狀與趨勢[J].旅游學刊，2004，19

2.吳麗云，侯曉麗.影視旅游者旅游動機研究—鐵嶺龍泉山莊旅游者實證分析[J].人文地理，2006（2）

3.周晶.電影外景地的旅游吸引力[J].陜西師范大學學報（自然科學版），1999，Vol.27

4.代俐.聯合開發(fā)電影旅游產業(yè)[J].電影評介，2006，11

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關鍵詞：東巴造型；旅游產業(yè)化；旅游文化；關系

東巴造型藝術的納西族東巴文化的重要組成部分，是東巴文化中重要的外顯的藝術形態(tài)，具有較強的文化性和藝術性，是現在麗江旅游文化消費的重要元素，代表著納西族的文化精髓。把他進行旅游產業(yè)化發(fā)展一方面有助于文化的“再生產”從而的更好的傳承發(fā)展，另一方面是滿足當下麗江旅游市場對于地方特色文化旅游產品的需要。同時，他的產業(yè)化發(fā)展也將會對麗江的整個旅游市場及旅游文化產生一定的影響。

一、東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展的基礎

東巴文化是圍繞著東巴教的宗教儀式產生的，包含東巴畫、東巴儀式、東巴舞蹈、東巴音樂等等的文化形態(tài)，其中東巴畫、東巴舞、東巴象形文字等已成為省級、國家級乃至世界級為文化遺產，外界對其的認知程度非常的高。東巴文化深厚的文化內涵使得東巴造型藝術也具有較強的文化性和藝術性的雙重特征，世界性文化遺產的優(yōu)勢成為了東巴造型藝術旅游中被人消費的“賣點”，當然也成為東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展的重要因素。

麗江最具特色和吸引力的旅游資源是“兩山、一城、一江、一湖、一文化、一風情”，近年來，麗江市政府、云南省政府等都對麗江開發(fā)旅游業(yè)大力支持，使麗江旅游的知名度不斷上升，加快了交通、通訊等基礎設施的建設。麗江旅游市場的優(yōu)勢具有優(yōu)越的地理位置、豐富的旅游資源、政府的大力支持等特點。麗江市依托得天獨厚的資源優(yōu)勢實施政府主導型旅游發(fā)展戰(zhàn)略，把旅游業(yè)培養(yǎng)成為促進民族地區(qū)社會經濟發(fā)展的重要支柱產業(yè)。目前麗江已成為面向國際化、全球化發(fā)展的世界矚目的旅游勝地。

二、東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展過程中麗江旅游文化的作用

當下很多企事業(yè)發(fā)現了東巴文化的價值都考慮怎樣創(chuàng)意發(fā)展它來滿足當下旅游市場對其的需求，把原始古樸的東巴文化披上了一層商品化和產業(yè)化。目前麗江的旅游市場上的旅游工藝品大部分都是外來的，真正體現地方文化特色及手工藝術的旅游工藝品非常少，或者有也是僅僅是地方文化符號的便面覆蓋，有些甚至是錯位的文化符號的運用，對于地方文化的傳播和發(fā)展是及其不利的。在這樣旅游市場緊缺的情況下，把東巴造型藝術進行旅游產業(yè)化有助于緩解當下本地文化旅游產品缺乏的現狀。

現在旅游者不僅在旅游方面追求財富的享受而且還追求旅游文化的內涵。麗江神奇的東巴文化，濃情的納西風情成為中外游客的旅游勝地，在麗江隨處可見東巴文化增強了對游客來麗江旅游吸引力，給予來麗江的旅客除物質以外的文化感受與文化體驗，這些都是當下文化旅游的需求。東巴文化是最有吸引力的旅游資源，旅游中文化環(huán)境的不同必然會產生文化上的差異，形成一種文化雙向性流動。讓游客在麗江旅游中真實的感受到東巴文化的文化及其魅力，這是外在景色無法取代的內心感受。

三、東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展對麗江旅游文化的積極影響

將東巴造型藝術進行旅游產業(yè)化發(fā)展一定程度上能夠傳承發(fā)展麗江文化遺產、也能過推動麗江文化旅游的深層次發(fā)展，推動經濟的不斷發(fā)展，提高地方人們的生活水平，能更深層次的表現出東巴藝術對麗江旅游文化的積極性。將東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展是以現代人創(chuàng)新理念和營銷手段對傳統(tǒng)文化遺產的批量化的“再生”過程，讓東巴造型藝術以一種社會資源融進現代大眾的審美和生活，成為人們生活和被消費的一部分，這樣其實是傳承和發(fā)展了傳統(tǒng)的民族文化遺產。

自麗江成功申報世界文化遺產、世界記憶遺產和世界自然遺產后，怎樣把這些優(yōu)勢文化資源融到麗江的旅游市場一直的當地旅游業(yè)一直在考慮的，將東巴造型藝術進行旅游產業(yè)化發(fā)展是把麗江的傳統(tǒng)文化、特色文化、文化遺產以產品的形式融到麗江的旅游市場來被游客進行消費。這樣具有地方特色的文化旅游產品的市場投入從某種意義上說推動了整個麗江的文化旅游，讓人們在旅游的過程中感受文化精髓。

四、東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展對麗江旅游文化的消極影響

東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展，可能為了形式上的美感和批量化的生產，讓原本蘊含在東巴文化中的造型藝術的文化本質可能會消失。產業(yè)化過程中刻意深化物質表面的美，卻忽視掉了東巴文化本該向世人傳達的精神，為了迎合游客的需求，迎合社會對東巴文化的表面理解，無意中使得人們對東巴文化的理解之停留在一個膚淺的階段，慢慢丟失本性，失去了原有的韻味和內涵。東巴造型藝術旅游產業(yè)化發(fā)展，可能失去了原生態(tài)本色的東巴文化，文化失真使得本就該受到保護的歷史再一次跌進流變的長河。

根據現代社會進步的需要，原本的民族文化藝術被經濟化、商業(yè)化，失去了原有的民族藝術該擁有的典雅與純粹。在東巴造型藝術產業(yè)化發(fā)展中進行二次創(chuàng)作的同時，設計師難免在民族藝術品中融入當今的流行元素，將原有的民族特色沖淡甚至掩蓋。也有商家使用各種不同的藝術表現手法將東巴文化融入具有紀念意義的他者“商品”之中，以達到再造的經濟效果，即便符合當今時代消費的要求，但在文化解構在重構的過程中，東巴造型藝術中所包含的某些文化本質可能已經被同化或改變。

五、小結

將東巴文化中的造型藝術進行旅游產業(yè)化發(fā)展，根據麗江旅游市場的需求和東巴文化的優(yōu)勢需要被保護消費等因素，將東巴造型藝術進行旅游產業(yè)化發(fā)展確實有其優(yōu)勢且能夠實施，而且如果其能夠產業(yè)發(fā)展，能夠穿傳承傳統(tǒng)文化的同時滿足現下麗江文化旅游缺失的現狀，對麗江的旅游文化是有積極影響的；但是如果產業(yè)化發(fā)展過程中沒有處理好文化“再生”環(huán)節(jié)，可能會導致東巴文化本真屬性的喪失或者是在產業(yè)化過程對于文化解構再重構過程中文化被現代外來文化的異化和同化。

作者簡介：

趙偉，麗江師范高等?？茖W校藝術系教師，研究方向為藝術人類學；