現(xiàn)代舞蹈教學(xué)范文

時(shí)間:2023-03-14 22:57:14

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現(xiàn)代舞蹈教學(xué)

篇1

關(guān)鍵詞:高校舞蹈教學(xué);現(xiàn)代舞;引入研究

一、高?,F(xiàn)代舞教學(xué)的現(xiàn)狀

(一)缺乏專門的教材

作為教育教學(xué)的重要依據(jù)和根本,教材直接影響著教學(xué)的質(zhì)量。結(jié)合相關(guān)實(shí)踐調(diào)查不難發(fā)現(xiàn),在高校舞蹈教學(xué)實(shí)踐時(shí)現(xiàn)代舞教材比較少,大部分老師只能夠以自身編寫的形式對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo),盡管這種編寫教材的形式能夠提升老師和學(xué)生的理解能力,但是老師個(gè)人的時(shí)間和精力十分有限,實(shí)際的教材編寫存在許多不足之處,難以避免存在一定的主觀色彩,這一點(diǎn)嚴(yán)重影響了高?,F(xiàn)代舞教學(xué)活動(dòng)的正常開展。

(二)師資隊(duì)伍不夠完善

老師的綜合素質(zhì)和教學(xué)質(zhì)量是教學(xué)效率和效果的重要影響因素,我國(guó)大部分高?,F(xiàn)代舞老師的教學(xué)質(zhì)量相對(duì)比較差,一些實(shí)力較強(qiáng)的高校在舞蹈教學(xué)實(shí)踐,能夠結(jié)合理論與實(shí)踐運(yùn)作的實(shí)質(zhì)要求為學(xué)生提供裝修和選修課程,但是大部分的學(xué)校還沒有設(shè)置專門的教育課程體系,現(xiàn)有的現(xiàn)代舞教學(xué)還處于前期發(fā)展階段。之所以會(huì)出現(xiàn)這一現(xiàn)象,主要在于舞蹈老師的綜合素質(zhì)不符合實(shí)際教學(xué)的要求,舞蹈的理論教學(xué)和實(shí)踐教學(xué)出現(xiàn)了嚴(yán)重的脫節(jié)現(xiàn)象,無(wú)法保證現(xiàn)在教學(xué)的專業(yè)性,系統(tǒng)性和綜合性。

(三)教育教學(xué)缺乏科學(xué)性

學(xué)科和藝術(shù)性的形式相比,高?,F(xiàn)代舞教學(xué)所涉及的內(nèi)容越來越復(fù)雜,個(gè)性,需要嚴(yán)格按照自身目前的經(jīng)濟(jì)現(xiàn)狀,保障現(xiàn)代舞課程設(shè)置的合理性,有效性。積極組織開展不同形式的現(xiàn)代舞競(jìng)選活動(dòng),讓學(xué)生在多姿多彩的活動(dòng)參與過程之中,更好的掌握現(xiàn)代舞的技巧和精髓,實(shí)現(xiàn)個(gè)人技能和知識(shí)水平的穩(wěn)定提升。除此之外,老師還需要引導(dǎo)學(xué)生在實(shí)踐中,創(chuàng)作背景和要求,加深對(duì)現(xiàn)代舞的理解和認(rèn)知,實(shí)現(xiàn)個(gè)人想象思維能力的有效培養(yǎng),是需要深入解讀現(xiàn)代舞的特點(diǎn),將現(xiàn)代化的教學(xué)手段與趣味性的教學(xué)內(nèi)容融入其中,擺脫傳統(tǒng)教學(xué)模式的桎梏,實(shí)現(xiàn)舞蹈動(dòng)作與自然規(guī)律之間的緊密聯(lián)系和適應(yīng),但是極少有老師能夠意識(shí)到這些重要性,所采取的教學(xué)方式和策略缺乏科學(xué)性,無(wú)法體現(xiàn)現(xiàn)代舞教學(xué)應(yīng)有的尊嚴(yán)和價(jià)值。

二、高校舞蹈教學(xué)中現(xiàn)代舞的引入策略

(一)豐富現(xiàn)代舞蹈動(dòng)作

現(xiàn)代舞舞蹈動(dòng)作非常的優(yōu)美,為了讓學(xué)生抓住現(xiàn)代舞的表現(xiàn)技巧和精髓,老師需要積極的體現(xiàn)現(xiàn)代舞表現(xiàn)形式的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn),不斷豐富現(xiàn)有的舞蹈表現(xiàn)形式,將各種豐富多彩的舞蹈知識(shí)和表現(xiàn)技巧融入課堂教學(xué)環(huán)節(jié),主動(dòng)引導(dǎo)學(xué)生在自主訓(xùn)練和日常練習(xí)的過程之中將個(gè)人的情感因素融入其中。另外現(xiàn)代舞非常的開放,不會(huì)受到時(shí)間、空間和人群的影響,表演者個(gè)人可以根據(jù)自己的實(shí)際情況,充分調(diào)動(dòng)個(gè)人的想象力自由舞動(dòng)。針對(duì)這一重要的特點(diǎn),老師需要突破傳統(tǒng)教學(xué)模式的影響,將更多的自由發(fā)揮權(quán)交給學(xué)生,鼓勵(lì)和引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行動(dòng)作上的轉(zhuǎn)變。學(xué)術(shù)界和理論界在對(duì)現(xiàn)代舞進(jìn)行分析和研究時(shí)提出,這一舞蹈主要以學(xué)生表達(dá)個(gè)人的情感為最終的目的,要想保證學(xué)生充分的發(fā)揮想象力進(jìn)行自由的創(chuàng)作,老師應(yīng)該不斷豐富現(xiàn)有的現(xiàn)代舞舞蹈動(dòng)作,鼓勵(lì)學(xué)生自由發(fā)揮,擺脫傳統(tǒng)舞蹈形式的束縛,將各種新穎的動(dòng)作與一個(gè)人的日常訓(xùn)練相結(jié)合,只有這樣才能夠?qū)崿F(xiàn)我國(guó)現(xiàn)代舞的宏觀發(fā)展。

(二)豐富現(xiàn)代舞內(nèi)涵和思想

現(xiàn)代舞有許多的獨(dú)到之處,在舞蹈表現(xiàn)中個(gè)人需要注重思維的分析,保障舞蹈動(dòng)作編排的合理性和有效性,另外,舞蹈動(dòng)作的簡(jiǎn)單重復(fù)訓(xùn)練在現(xiàn)代舞之中并沒有較高的要求,學(xué)生需要結(jié)合舞蹈的主題來發(fā)揮自己的想象,保障舞蹈動(dòng)作創(chuàng)作的合理性和針對(duì)性。在整個(gè)學(xué)習(xí)的過程之中,老師需要引導(dǎo)學(xué)生對(duì)舞蹈主題進(jìn)行解讀,提高學(xué)生的問題分析能力和理解能力。需要注意的是,學(xué)生才是學(xué)習(xí)過程中的主體,老師可以引導(dǎo)學(xué)生深入的感悟,利用舞蹈動(dòng)作來表現(xiàn)自己的情感,其中現(xiàn)代舞能夠完善傳統(tǒng)教學(xué)模式所存在的各類不足,讓學(xué)生結(jié)合個(gè)人的學(xué)習(xí)情況進(jìn)行主動(dòng)的學(xué)習(xí),深入的感受現(xiàn)代舞的表現(xiàn)技巧。

三、高校舞蹈教學(xué)中引入現(xiàn)代舞的意義

從上文的分析中不難發(fā)現(xiàn),現(xiàn)代舞的引入策略比較簡(jiǎn)單,要想調(diào)動(dòng)學(xué)生的參與積極性、讓學(xué)生能夠主動(dòng)的參與其中,老師需要注重不同策略的合理應(yīng)用。舞蹈教學(xué)是一個(gè)系統(tǒng)性的工作,不可能一蹴而就,老師需要注重開放式環(huán)境的營(yíng)造,關(guān)注不同的影響要素,推動(dòng)舞蹈教學(xué)質(zhì)量和水平的穩(wěn)定提升。另外老師還需要積極利用不同的操作技巧,引導(dǎo)學(xué)生抓住主動(dòng)改變的機(jī)會(huì),既保證學(xué)生掌握現(xiàn)代舞的技巧,又能實(shí)現(xiàn)個(gè)人創(chuàng)造力和創(chuàng)新水平的提升。其次,將現(xiàn)代舞引入到教學(xué)之中能夠豐富學(xué)生的思想,體現(xiàn)學(xué)生的發(fā)展要求,實(shí)現(xiàn)學(xué)生的良性成長(zhǎng)。

四、結(jié)語(yǔ)

篇2

關(guān)鍵詞:高校 舞蹈教學(xué) 現(xiàn)代教育 創(chuàng)新 發(fā)展

在眾多藝術(shù)領(lǐng)域中,舞蹈是一門通過肢體語(yǔ)言感受情感交流的視覺藝術(shù)。它不僅對(duì)人肢體的協(xié)調(diào)性和情感的表達(dá)性提出了很高的要求,要對(duì)教師舞蹈教育的方法和技能提出了新的問題。

在高校舞蹈教學(xué)中,營(yíng)造教學(xué)氛圍、提升教學(xué)成果成為了現(xiàn)代教育技術(shù)中的核心問題。而隨著時(shí)代的發(fā)展,“一對(duì)一”式的傳統(tǒng)的舞蹈已經(jīng)不能滿足學(xué)生的發(fā)展需求,電子計(jì)算機(jī)多媒體技術(shù)的興起使高校舞蹈教學(xué)有了新變化、新思路,現(xiàn)代教育藝術(shù)的應(yīng)用也因此呈現(xiàn)出新的特點(diǎn)。

一、高校舞蹈教學(xué)中現(xiàn)代教育技術(shù)的形式內(nèi)容

多媒體教學(xué)的發(fā)展對(duì)于廣大教育工作者來說并不陌生。然而,我們所熟知的多媒體舞蹈教學(xué)只是現(xiàn)代教育技術(shù)中的一個(gè)具體分支。從總體上說,現(xiàn)代教育技術(shù)指的是在現(xiàn)代教育理論的引導(dǎo)下,通過聲、光、典、影等現(xiàn)代教育媒體,有效的幫助學(xué)生實(shí)現(xiàn)對(duì)舞蹈藝術(shù)的深化和學(xué)習(xí)。通過各種符合時(shí)展和教育優(yōu)化的教學(xué)理論,增加對(duì)現(xiàn)代教育技術(shù)認(rèn)識(shí)和理解。

在高校舞蹈教學(xué)中,信息技術(shù)和教育形式的融合能夠展現(xiàn)出高校舞蹈教育的獨(dú)特魅力。通過虛擬技術(shù)、智能技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)通信技術(shù),能夠進(jìn)行科學(xué)技術(shù)的優(yōu)化和綜合,從而提高學(xué)生對(duì)舞蹈的學(xué)習(xí)效果。而其現(xiàn)代舞蹈教學(xué)的形式可以分為兩種,一種是現(xiàn)代化教育理念的推行,另外一種是現(xiàn)代化教育設(shè)施的投入。只有將這兩點(diǎn)進(jìn)行有機(jī)而發(fā)展和融合,才能在舞蹈教學(xué)中獲得新的教學(xué)成果,進(jìn)一步擴(kuò)大高校舞蹈教學(xué)的發(fā)展渠道。

二、高校舞蹈教學(xué)中現(xiàn)代教育技術(shù)的常見問題

(1)現(xiàn)代教育成果較淺

在當(dāng)前很多高等院校中,教師、學(xué)生都面臨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新。電子計(jì)算機(jī)技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)多媒體、電子投影等現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備已經(jīng)進(jìn)入了舞蹈教學(xué)中。學(xué)生接觸舞蹈的形式不再是單純的“傳遞式”和“模仿式”講授。但是,在實(shí)際舞蹈教學(xué)中,很多教師缺少教學(xué)經(jīng)驗(yàn),對(duì)現(xiàn)代教育形式的領(lǐng)會(huì)不夠深入,在實(shí)際的教育過程中缺少理解,所以現(xiàn)代教育成果并不明顯,教學(xué)形式和教學(xué)質(zhì)量都有待增加。

(2)現(xiàn)代教育形式單一

雖然學(xué)生接觸現(xiàn)代舞蹈教學(xué)的機(jī)會(huì)大大增加,但是在現(xiàn)代教育課堂上,如何更好的運(yùn)用現(xiàn)代電子計(jì)算機(jī)技術(shù)、提高課堂的教學(xué)質(zhì)量,成為現(xiàn)代教學(xué)的主要目的。但是,很多學(xué)校、教師在教育進(jìn)程中認(rèn)為,現(xiàn)代教育就是單純的“多媒體”教育,通過視頻等形式,就能夠發(fā)揮現(xiàn)代教育的作用,這一點(diǎn)導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)中感受不到舞蹈教育的魅力,對(duì)舞蹈教學(xué)的學(xué)習(xí)缺乏興趣和熱情。

三、強(qiáng)化高校舞蹈教學(xué)中現(xiàn)代教育技術(shù)的具體應(yīng)用

(1)提升F代化教育和舞蹈教育的契合度

在傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)中,普遍存在著以教師、教材、技能為中心的教學(xué)形式。而運(yùn)用現(xiàn)代化教育手段,主要存在兩方面的創(chuàng)新

首先是現(xiàn)代教育知識(shí)理論體系的構(gòu)建。在舞蹈教學(xué)中,通過現(xiàn)代美學(xué)手法的投入,能夠提升學(xué)生的審美能力。通過分析現(xiàn)代舞蹈美學(xué)藝術(shù),能夠進(jìn)一步增進(jìn)學(xué)生的情感體驗(yàn),促使他們運(yùn)用創(chuàng)新思維,拓寬舞蹈表演的形式和動(dòng)作。充分借鑒舞蹈教育的教學(xué)主旨,使音樂和舞蹈能夠相互融合、借助舞蹈表演者深厚的肢體技能,和音樂、服裝、動(dòng)作等因素搭配在一起,增強(qiáng)人的自信心和協(xié)調(diào)能力。教師要將中、西方舞蹈美學(xué)組合在一起,大膽創(chuàng)新、全面發(fā)展進(jìn)一步開拓高校學(xué)生的思維、視野,使他們對(duì)舞蹈這門課程有著更加深入的了解。

而在現(xiàn)代教育設(shè)施的融入中,學(xué)校要結(jié)合高校學(xué)生的實(shí)際需求,大力投入師資設(shè)備,打破傳統(tǒng)的教學(xué)形式,進(jìn)一步提升學(xué)生對(duì)舞蹈學(xué)習(xí)的領(lǐng)悟力和感染性。教師可以利用多媒體作為硬件培育的必要條件,再通過電子投影儀等設(shè)備,將優(yōu)秀的舞蹈作品播放在大屏幕上,使學(xué)生透過現(xiàn)場(chǎng)模仿、影片觀評(píng)進(jìn)行模擬學(xué)習(xí)。使學(xué)生在舞蹈風(fēng)格的模仿和塑造中,更加深切的體驗(yàn)電子舞蹈案例中的各項(xiàng)思維。

(2)進(jìn)一步推動(dòng)舞蹈教學(xué)中的情感教育

在現(xiàn)代教學(xué)過程中,“以人為本”的情感體驗(yàn)是解讀“人性化”教學(xué)推進(jìn)的具體表現(xiàn)。因此在現(xiàn)代化教育中,教師要充分尊重學(xué)生的個(gè)體差異性,通過播放音樂、氛圍燈光等形式,烘托和諧的教學(xué)氛圍。

例如,教師可以爭(zhēng)取學(xué)院相關(guān)部門的支持,在校園禮堂等場(chǎng)所設(shè)置專門的舞蹈活動(dòng)教室。借助于會(huì)場(chǎng)的燈光、物美、營(yíng)造一個(gè)良好的演繹環(huán)境。對(duì)于不同的舞種來說,其中蘊(yùn)含的風(fēng)格、韻律、情感是很難用語(yǔ)言表達(dá)的,所以,通過相應(yīng)的氛圍的烘托能夠進(jìn)一步強(qiáng)化學(xué)生的自主意識(shí),使他們很容易就在現(xiàn)場(chǎng)環(huán)境的感染下,感受到舞蹈的魅力。例如蒙族的《安代舞》、傣族的《孔雀舞》,藏族的《日喀則大鼓舞》、苗族的《阿米朵》等等,這些舞蹈的氣韻各不相同,如果不能接觸舞臺(tái)、音響、燈光等效果,難免使學(xué)生產(chǎn)生“情景不相容”的問題,因此會(huì)影響學(xué)生對(duì)舞蹈內(nèi)涵的情感融入。

(3)強(qiáng)化現(xiàn)代化舞蹈教育的便捷性

對(duì)于很多高校來說,師資力量的不足使困擾舞蹈院校的發(fā)展問題。但是,從現(xiàn)代教育技術(shù)的應(yīng)用這個(gè)層面上看,傳統(tǒng)教育方式需要教師進(jìn)行課前備課、課中演示,這個(gè)過程耗費(fèi)了教師不少時(shí)間精力。但是通過步驟解析、圖標(biāo)、PPT、動(dòng)畫、視頻等形式,既能夠使學(xué)生對(duì)舞蹈學(xué)習(xí)具有一定的興趣,使課程本身具有趣味性,也能使舞蹈教育更加便捷,減少舞蹈工作者的工作壓力,完成了原來至少2節(jié)課需要完成的任務(wù)。因此,廣大高校管理者要不斷加大現(xiàn)代化舞蹈教學(xué)的師資投入,豐富學(xué)生的眼界,在提高教學(xué)效率的同時(shí),為高校舞蹈課堂注入了一份生機(jī)和活力。同時(shí),還可以采用遠(yuǎn)程教育、視頻學(xué)習(xí)等形式,采取互聯(lián)網(wǎng)連線,實(shí)現(xiàn)全國(guó)高校內(nèi)舞蹈資源的互補(bǔ)和共享。

四、總結(jié)

綜上所述,在高校舞蹈教學(xué)中,現(xiàn)代教育技術(shù)的應(yīng)用包括不同的方面。對(duì)于廣大教育工作者來說,在高校舞蹈課程中融入現(xiàn)代教育技術(shù),能夠啟發(fā)學(xué)生的想象力,增進(jìn)他們的肢體豐富性,因此具有較高的藝術(shù)價(jià)值。為此,廣大教育工作者要立足于現(xiàn)代教育藝術(shù)的實(shí)際情況,不斷鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行大膽創(chuàng)新,進(jìn)一步提高學(xué)生對(duì)舞蹈藝術(shù)感悟思維和創(chuàng)作能力。

參考文獻(xiàn):

[1]馬曉莉.現(xiàn)代教育技術(shù)在高校舞蹈教學(xué)中的應(yīng)用探討[J].青年文學(xué)家,2012(14).

篇3

關(guān)鍵詞:體育舞蹈 教學(xué)現(xiàn)狀 對(duì)策

中圖分類號(hào):G831 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1004-5643(2013)04-0064-03

1、前言

體育舞蹈是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競(jìng)賽項(xiàng)目,也稱為“國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞”。它以其優(yōu)美的動(dòng)作姿態(tài)、萬(wàn)變的舞步和豐富多彩的形體語(yǔ)言,備受眾多青年學(xué)生的青睞。體育舞蹈不僅可以鍛煉學(xué)生體魄,塑造完美形體,還可以提高學(xué)生的自信心、審美能力,從而增強(qiáng)社會(huì)交往的能力。本研究以山西師范大學(xué)現(xiàn)代文理學(xué)院2009級(jí)選修體育舞蹈課程的學(xué)生作為研究對(duì)象,對(duì)體育舞蹈課程的教學(xué)現(xiàn)狀進(jìn)行調(diào)查、分析,并為體育舞蹈課程在山西師范大學(xué)現(xiàn)代文理學(xué)院今后更好的開展提出相應(yīng)的建議,促使同學(xué)們能更加積極主動(dòng)地參與到體育舞蹈的鍛煉中來。

2、研究對(duì)象與方法

2.1 研究對(duì)象

抽樣選取山西師范大學(xué)現(xiàn)代文理學(xué)院09級(jí)選修體育舞蹈課程的學(xué)生150名調(diào)查分析體育舞蹈課程教學(xué)現(xiàn)狀。

2.2 研究方法

2.2.1 文獻(xiàn)資料法

查閱近幾年的體育期刊中關(guān)于體育舞蹈開展現(xiàn)狀調(diào)查分析的文章及關(guān)于體育舞蹈的教材和網(wǎng)絡(luò)中關(guān)于體育舞蹈的知識(shí),并進(jìn)行了歸納總結(jié)。

2.2.2 問卷調(diào)查法

對(duì)山西師范大學(xué)現(xiàn)代文理學(xué)院2009級(jí)選修體育舞蹈課程的學(xué)生共發(fā)放問卷150份,收回150份,其中有效問卷144份,有效率為96%。

2.2.3 數(shù)理統(tǒng)計(jì)法

對(duì)收回的有效問卷利用數(shù)理統(tǒng)計(jì)法和比較分析法對(duì)問卷整理的數(shù)據(jù)用Spss軟件進(jìn)行統(tǒng)計(jì)分析。在教師的指導(dǎo)下錄入程序,并完成數(shù)據(jù)的錄入,進(jìn)行了常規(guī)的統(tǒng)計(jì)處理。

3、研究結(jié)果與分析

3.1 現(xiàn)代文理學(xué)院體育舞蹈課程的課時(shí)安排

根據(jù)山西師范大學(xué)體育舞蹈課程大綱規(guī)定,現(xiàn)代文理學(xué)院體育舞蹈課程在大學(xué)二年級(jí)的學(xué)期中開設(shè),每周2學(xué)時(shí),共計(jì)32學(xué)時(shí)。體育舞蹈的舞種較多,各舞種中動(dòng)作繁多,每個(gè)動(dòng)作的掌握都要由簡(jiǎn)到繁,由易到難,由于課時(shí)設(shè)置比例較少,所以,學(xué)生掌握體育舞蹈的技能就有很大限制。

3.2 現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生對(duì)體育舞蹈喜好程度的調(diào)查

通過調(diào)查發(fā)現(xiàn),大部分學(xué)生對(duì)體育舞蹈持有積極向上的態(tài)度,其中女生熱愛程度明顯大于男生,大多是因自身喜歡體育舞蹈而選擇的體育舞蹈課,因?yàn)轶w育舞蹈在給人美的享受同時(shí),可以使學(xué)生忘掉學(xué)習(xí)的疲憊,身心得到放松,以全新的面貌對(duì)待生活,以自信樂觀的態(tài)度對(duì)待學(xué)習(xí),促進(jìn)學(xué)習(xí)成績(jī)的提高。

3.3 現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生選擇體育舞蹈課程的動(dòng)機(jī)

通過表1分析發(fā)現(xiàn):29.9%的學(xué)生是因自身興趣愛好而選擇體育舞蹈課程的,23.6%的學(xué)生是為了塑造體型、減肥,20.1%的學(xué)生選擇體育舞蹈的動(dòng)機(jī)是社會(huì)發(fā)展的需要??梢钥闯觯S著社會(huì)文化的不斷進(jìn)步,體育舞蹈作為一項(xiàng)肢體語(yǔ)言交流工具,已經(jīng)深入人心,它不僅是一種交際手段,還是一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)技能,為今后走向社會(huì)找到合適的工作奠定了基礎(chǔ)。由于現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生平時(shí)運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目少,體育舞蹈成了他們鍛煉自己形體美的重要途徑,既豐富了學(xué)校課余生活,又能滿足今后走向社會(huì)就業(yè)的需求。

3.4 現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生對(duì)體育舞蹈作用的認(rèn)識(shí)

從表2可以看出:30.6%的學(xué)生認(rèn)為體育舞蹈的作用是健身、強(qiáng)體,25.0%的學(xué)生認(rèn)為是保持心理健康。在社會(huì)快速發(fā)展的今天,學(xué)生要面對(duì)學(xué)校和社會(huì)兩方面的壓力,體育舞蹈不僅可以強(qiáng)身健體,還可以讓人身心愉快,緩解身心壓力,使人們保持健康的心理,也有益于學(xué)生以熱情大方的態(tài)度與人交往,從而為社會(huì)培養(yǎng)出更健全的人才。體育舞蹈是以雙人形式練習(xí)的,這樣也增進(jìn)了同學(xué)之間的溝通,培養(yǎng)了學(xué)生社交能力,在忙碌緊張的學(xué)習(xí)生活中,體育舞蹈成了人們迫切需求的調(diào)味劑。

3.5 現(xiàn)代文理學(xué)院體育舞蹈教學(xué)內(nèi)容現(xiàn)狀

根據(jù)表3統(tǒng)計(jì)分析可以看出:現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生上課主要學(xué)習(xí)體育舞蹈內(nèi)容為華爾茲和快步舞,只有少數(shù)的學(xué)生接觸了恰恰,而其他七個(gè)舞種,學(xué)生都沒有在課上接觸過,體育舞蹈課程教學(xué)內(nèi)容的單一嚴(yán)重影響了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。

3.6 現(xiàn)代文理學(xué)院體育舞蹈師資隊(duì)伍狀況

體育舞蹈是通過體育舞蹈課的形式,在教師的專業(yè)指導(dǎo)下,培養(yǎng)學(xué)生優(yōu)美的舞蹈姿態(tài),感受體育舞蹈帶給我們的益處。在現(xiàn)代文理學(xué)院的體育舞蹈教學(xué)中,主要是教師指導(dǎo)、學(xué)生學(xué)習(xí),教師占了主導(dǎo)地位,體育舞蹈教師也較少,只是從事與體育舞蹈相近專業(yè)的老師,所以教師的體育舞蹈專業(yè)技術(shù)還有待進(jìn)一步提高。

3.7 現(xiàn)代文理學(xué)院體育舞蹈教師教學(xué)方法分析

通過表4分析可以看出:教師教學(xué)的主要手段依然是講解與示范相結(jié)合為主,教學(xué)手段單一,沒有新的教學(xué)元素加入,這樣就導(dǎo)致了體育舞蹈教學(xué)沒有新的突破。

3.8 現(xiàn)代文理學(xué)院體育舞蹈課程考核辦法分析

現(xiàn)代文理學(xué)院的體育舞蹈教師依然是通過考試來檢查學(xué)生掌握技術(shù)動(dòng)作的情況,采用舞蹈比賽、學(xué)生講解示范、隨堂抽取表演的方式幾乎沒有,以至于學(xué)生只是為了考試而考試,這樣體育舞蹈會(huì)漸漸失去其原本的藝術(shù)魅力。所以,體育舞蹈教師對(duì)學(xué)生進(jìn)行技能考核所采用的方法還有待變通。

3.9 現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生參加體育舞蹈練習(xí)的方式分析

調(diào)查發(fā)現(xiàn),59.0%的學(xué)生進(jìn)行體育舞蹈練習(xí)是在體育舞蹈課堂上,只有少部分學(xué)生是在課后練習(xí)或組織同學(xué)共同練習(xí)。體育舞蹈的學(xué)習(xí)是一個(gè)由簡(jiǎn)到繁的過程,如果單靠時(shí)間有限的課堂練習(xí),學(xué)生根本無(wú)法全面的掌握體育舞蹈知識(shí),更體會(huì)不到體育舞蹈的健身價(jià)值所在,所以教師要從多角度考慮學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,帶動(dòng)學(xué)生集體組織一些舞會(huì),在快樂中學(xué)習(xí)。

3.10 現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生參加體育舞蹈練習(xí)的時(shí)間分析

從表5可以看出:學(xué)生們每周參加體育舞蹈練習(xí)的時(shí)間大多集中在45-90分鐘,由于大多數(shù)學(xué)生只是在課堂上學(xué)習(xí)體育舞蹈,而課堂練習(xí)時(shí)間有限,所以學(xué)生應(yīng)該多組織一些課后舞會(huì)練習(xí)或者參加課外培訓(xùn)班來提高自己。

3.11 影響現(xiàn)代文理學(xué)院學(xué)生體育舞蹈參與的因素

通過調(diào)查發(fā)現(xiàn):44.4%的學(xué)生對(duì)體育舞蹈教師的教學(xué)方式不滿意,71.5%的學(xué)生覺得豐富的教學(xué)形式是上好體育舞蹈課的關(guān)鍵,語(yǔ)言感染力、優(yōu)美的示范動(dòng)作和音樂的多樣性也是上好一節(jié)體育舞蹈課必要的東西。

根據(jù)表6統(tǒng)計(jì)分析可以看出:影響學(xué)生體育舞蹈參與因素中,87.5%的學(xué)生認(rèn)為缺乏專業(yè)舞蹈教師的指導(dǎo),79.2%的學(xué)生認(rèn)為體育舞蹈比賽活動(dòng)少,71.5%的學(xué)生認(rèn)為場(chǎng)地設(shè)施的不完善。這些都影響著學(xué)生上課的積極性,而缺少舞、沒有適合自己的舞蹈項(xiàng)目、課余活動(dòng)時(shí)間少等因素也不同程度的影響著學(xué)生體育舞蹈的參與。

4、結(jié)論與建議

4.1 結(jié)論

(1)體育舞蹈課程課時(shí)安排少,體育舞蹈課程中開設(shè)的項(xiàng)目比較單一,沒有舞蹈新元素的加入,不能滿足學(xué)生的求知欲。其次,體育舞蹈教師的專業(yè)技術(shù)水平還需進(jìn)一步的加強(qiáng)提高,教學(xué)手段與方法還有待于創(chuàng)新和完善。

(2)學(xué)生練習(xí)體育舞蹈的時(shí)間不足。山西師范大學(xué)現(xiàn)代文理學(xué)院大部分學(xué)生只是在課堂上參與練習(xí),其鍛煉時(shí)間一般在45-90分鐘,而且學(xué)生缺乏自行組織練習(xí)的積極性,缺少體育舞蹈相關(guān)比賽和活動(dòng)的參與。

(3)影響學(xué)生體育舞蹈參與的因素是來自多方面的:場(chǎng)地設(shè)施的不完善,師資自身的技能水平較差,男女比例的不均衡,開展項(xiàng)目不全面,舞蹈比賽活動(dòng)的缺乏都不同程度地影響著學(xué)生對(duì)體育舞蹈的參與。

4.2 建議

(1)學(xué)校適當(dāng)?shù)脑黾芋w育舞蹈課時(shí),在體育舞蹈課中開設(shè)不同風(fēng)格的舞種,使體育舞蹈課程教學(xué)形式趨于多元化。開設(shè)一些體育舞蹈比賽、周末舞會(huì)等活動(dòng),有效地調(diào)動(dòng)學(xué)生積極主動(dòng)的去參與體育舞蹈練習(xí),同時(shí)給學(xué)生提供展示自我的平臺(tái),通過不同形式的鍛煉,提高學(xué)生的自信心、表現(xiàn)力、審美力以及社交能力。

篇4

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代舞;教學(xué);象征性;藝術(shù);培養(yǎng)

一、現(xiàn)代舞中象征性藝術(shù)概述

(一)現(xiàn)代舞的產(chǎn)生十九世紀(jì)歐洲舞蹈主要以傳統(tǒng)古典芭蕾舞為主,長(zhǎng)期以來芭蕾舞注重舞蹈的形式和技巧兩方面,對(duì)舞蹈的題材和含義關(guān)注較少,芭蕾舞所體現(xiàn)的題材和內(nèi)容主要是神話故事,這些題材遠(yuǎn)不能滿足當(dāng)時(shí)民眾對(duì)舞蹈藝術(shù)的需求,這在較大程度上阻礙了舞蹈的發(fā)展。進(jìn)入20世紀(jì),歐洲舞蹈受到現(xiàn)代主義的影響,現(xiàn)代舞根據(jù)時(shí)代的需求應(yīng)運(yùn)而生?,F(xiàn)代舞與古典芭蕾舞在表現(xiàn)形式和內(nèi)容上截然不同,現(xiàn)代舞的表現(xiàn)方式以表現(xiàn)自我、環(huán)境、社會(huì)與人之間的矛盾為主,表演模式自由,創(chuàng)作及訓(xùn)練模式也無(wú)統(tǒng)一規(guī)范,能夠讓每一個(gè)舞者盡情地將自身獨(dú)特的風(fēng)格表現(xiàn)出來[1]。

(二)現(xiàn)代舞中的象征性藝術(shù)十八世紀(jì),諸多哲學(xué)家對(duì)象征性藝術(shù)的含義進(jìn)行了分析與定義,普遍將象征性藝術(shù)定義為以一種藝術(shù)暗指另外一種物,即通過我們能看到或感受到的一種藝術(shù)事件,聯(lián)想到另外一種事物?,F(xiàn)代舞是一種抽象化的肢體藝術(shù),它將音樂與肢體進(jìn)行了結(jié)合,人們?cè)谝魳泛臀璧刚叩闹w動(dòng)作中,能夠看到舞蹈所表達(dá)的內(nèi)涵與深意,從而獲得感官上的享受,體會(huì)舞蹈所表達(dá)出來的含義。美國(guó)的洛伊福勒對(duì)現(xiàn)代舞的描述是,通過自己的肢體語(yǔ)言向人們表達(dá)某一思想,喚起人們的想象,進(jìn)而在人們的想象中形成某一特定的形象。這表明了象征是現(xiàn)代舞中不可或缺的重要部分,是現(xiàn)代舞的靈魂所在。

二、現(xiàn)代舞教學(xué)中象征性藝術(shù)的培養(yǎng)策略

(一)組建優(yōu)質(zhì)的師資隊(duì)伍培養(yǎng)學(xué)生在現(xiàn)代舞中的象征性藝術(shù),需要學(xué)校具備一批優(yōu)秀的現(xiàn)代舞教師,教師不僅在舞蹈專業(yè)知識(shí)方面具備較高的素質(zhì),還需要對(duì)藝術(shù)具備較高的領(lǐng)悟力和認(rèn)知力。學(xué)校可以聘請(qǐng)具有較高學(xué)歷素養(yǎng)的舞蹈教師,并根據(jù)學(xué)校的需要定期聘請(qǐng)優(yōu)秀現(xiàn)代舞團(tuán)中的舞蹈演員,將理論知識(shí)與舞蹈實(shí)踐結(jié)合起來,使得學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中既能掌握扎實(shí)的理論基本功,又能夠通過現(xiàn)代舞團(tuán)中優(yōu)秀舞蹈演員的實(shí)踐教學(xué),來獲得更多的實(shí)操能力。從而達(dá)到學(xué)有所成的目的[2]。

(二)培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)審美能力現(xiàn)代舞中的象征性藝術(shù)是一種抽象藝術(shù),學(xué)生作為閱歷較少的一類群體,對(duì)抽象藝術(shù)的欣賞還欠缺一定的審美及理解能力。培養(yǎng)學(xué)生在現(xiàn)代舞中象征性藝術(shù),需要培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)審美能力。專業(yè)教師或兼職教師應(yīng)該以優(yōu)秀的現(xiàn)代舞作品、優(yōu)秀的藝術(shù)畫作、優(yōu)秀的音樂作品等為案例,向?qū)W生講解優(yōu)秀的藝術(shù)類作品中的抽象藝術(shù),例如梵高、畢加索的畫作,這些畫作內(nèi)容十分抽象,未接受過抽象藝術(shù)畫作教育的學(xué)生,很難從這些抽象藝術(shù)作品中了解其所要表達(dá)的深刻內(nèi)涵,從而難以欣賞這些抽象類作品。教師應(yīng)該對(duì)這些抽象藝術(shù)作品進(jìn)行層層分解,并與學(xué)生就多種優(yōu)秀藝術(shù)作品的抽象藝術(shù)進(jìn)行分析探討,了解藝術(shù)所代表的象征意義,與現(xiàn)代舞中的象征性藝術(shù)進(jìn)行融匯貫通,從而提高學(xué)生對(duì)現(xiàn)代舞中抽象藝術(shù)的審美能力[3]。

(三)鍛煉學(xué)生的藝術(shù)靈感現(xiàn)代舞中的抽象藝術(shù)屬于藝術(shù)大類中的一種,藝術(shù)創(chuàng)作需要?jiǎng)?chuàng)作者具備一定的知識(shí)儲(chǔ)備、審美能力、思考能力和藝術(shù)靈感。培養(yǎng)學(xué)生具備獨(dú)立創(chuàng)作象征性藝術(shù)的舞蹈能力是現(xiàn)代舞教學(xué)的目標(biāo)之一,現(xiàn)代舞教師應(yīng)多培養(yǎng)學(xué)生欣賞和感悟藝術(shù)的能力,可以通過欣賞抽象性藝術(shù)畫作、花藝藝術(shù)等,來培養(yǎng)學(xué)生對(duì)藝術(shù)的感知能力,從中將藝術(shù)知識(shí)進(jìn)行融會(huì)貫通,從而不斷培養(yǎng)學(xué)生的現(xiàn)代舞象征性藝術(shù)創(chuàng)作靈感,實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代舞中的象征性藝術(shù)從理論走向?qū)嵺`。

篇5

一、形體訓(xùn)練

狹義的形體訓(xùn)練把它定義為形體美訓(xùn)練。廣義的形體訓(xùn)練認(rèn)為,只要是有形體動(dòng)作的訓(xùn)練就可以叫做形體訓(xùn)練,這樣各式各樣的動(dòng)作都可以稱為形體訓(xùn)練,甚至某些服務(wù)行業(yè)的程式化動(dòng)作,比如迎賓、端菜、送菜、禮儀姿勢(shì)等,也被稱為形體訓(xùn)練。但是在我們學(xué)校舞蹈教育中形體訓(xùn)練要求更嚴(yán)格,舞蹈教師在上課時(shí)首先要要求學(xué)生學(xué)會(huì)正確的站姿,挺胸抬頭,明確基本的站姿和手位。因此,在舞蹈教學(xué)中我們不能忽視形體訓(xùn)練的重要性,要讓學(xué)生在舞蹈入門之前就搞好形體訓(xùn)練。

二、基本功訓(xùn)練

基本功訓(xùn)練是舞蹈教學(xué)的重要部分,它在形體訓(xùn)練的基礎(chǔ)上加強(qiáng)了學(xué)生的難度,著重訓(xùn)練學(xué)生的軟開度、協(xié)調(diào)性、控制、力量等。對(duì)于專業(yè)舞蹈學(xué)習(xí)者來說,舞蹈基本功的訓(xùn)練十分必要,也十分嚴(yán)格?;竟υ皆鷮?shí),舞蹈的柔韌性、彈跳力就越好,舞感也就越好,那么,在學(xué)校舞蹈教學(xué)中我們應(yīng)該怎樣抓好基本功的訓(xùn)練呢?首先,訓(xùn)練學(xué)生的地面動(dòng)作,頭、眼睛、手臂、勾繃腳的練習(xí)。其次,壓腿、甩大腰、劈叉等的訓(xùn)練。第三,力量訓(xùn)練。我們無(wú)論是學(xué)習(xí)哪個(gè)民族的舞蹈?無(wú)論是現(xiàn)代舞還是古典舞,都需要有扎實(shí)的基本功才能體現(xiàn)舞蹈的形體美、韻律美?;竟Φ挠?xùn)練是我們舞蹈教學(xué)中不可缺少的部分,有些學(xué)校對(duì)舞蹈基本功訓(xùn)練不是很重視,沒有專門訓(xùn)練的場(chǎng)地或者沒有專業(yè)的舞蹈老師指導(dǎo),從而導(dǎo)致有些地方舞蹈教學(xué)落后,特別是農(nóng)村學(xué)校,在舞蹈教學(xué)中更應(yīng)該注意基本功的訓(xùn)練。

三、民間舞蹈以及現(xiàn)代舞蹈的訓(xùn)練

在舞蹈教學(xué)中只要把形體訓(xùn)練、基本功訓(xùn)練擺在首位,那么對(duì)于我們民間舞蹈以及現(xiàn)代舞蹈的學(xué)習(xí)就會(huì)有很大的幫助。民間舞又叫民族民間舞蹈,分為:藏族舞蹈、蒙古舞蹈、傣族舞蹈、彝族舞蹈、云南花燈、東北秧歌,等等,每個(gè)民族的舞蹈都有著不同的民族風(fēng)格特點(diǎn),比如藏族舞蹈主要是顫膝、塌腰;蒙古舞蹈主要是聳肩、壓腕;傣族舞蹈主要是體現(xiàn)三道彎,等等。我們?cè)诮虒W(xué)中要讓學(xué)生熟悉每個(gè)民族的舞蹈,而民族舞蹈最重要的是把握住舞蹈的韻味與特點(diǎn),因此,對(duì)于初學(xué)者是有一定難度的,特別是基本功不夠扎實(shí)的學(xué)生,有些民族舞蹈對(duì)基本功的要求比較高,特別是傣族舞蹈的三道彎,柔韌性好的學(xué)生才能把動(dòng)作做到位,因此,民間舞蹈的學(xué)習(xí)與基本功的訓(xùn)練是密不可分,相輔相成的。那么現(xiàn)代舞蹈就不需要基本功了嗎?恰恰相反,現(xiàn)代舞蹈對(duì)基本功的要求更加嚴(yán)格,現(xiàn)代舞蹈體現(xiàn)的是一種快節(jié)奏,一種激情的抒發(fā),積極向上的舞蹈,對(duì)于學(xué)生也有更高的要求以及激勵(lì)作用,學(xué)生在表演現(xiàn)代舞的時(shí)候能充分抒發(fā)自己的情感、體現(xiàn)出不同的人物性格。

篇6

關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)舞蹈;舞蹈教學(xué);價(jià)值取向;情感藝術(shù)

中圖分類號(hào):G633.951 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2014)02-0119-01

追求舞蹈動(dòng)作完成的規(guī)格和完美性向來是中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)的特點(diǎn)。舞蹈是以人體的舞蹈動(dòng)作為藝術(shù)語(yǔ)言,用以表現(xiàn)舞蹈家的藝術(shù)思想,因而動(dòng)作并非舞蹈的目的而是手段。如果錯(cuò)誤地把動(dòng)作當(dāng)成了舞蹈的目的,就必然產(chǎn)生形式思維。傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)在方式、原則的運(yùn)用上所受到的禁錮,然而這種思維方式卻普遍存在,滲透于教學(xué)。舞蹈教學(xué)應(yīng)該樹立正確的教學(xué)理念,讓情感成為舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵及價(jià)值取向所在,而不是機(jī)械的流于形式的動(dòng)作教學(xué)。

這種傳統(tǒng)的形式思維是長(zhǎng)期的歷史積淀形成的,因?yàn)閭鹘y(tǒng)舞蹈已經(jīng)形成了一種固定的程式化動(dòng)作,程式化的動(dòng)作限制了舞蹈內(nèi)容的表現(xiàn)。這種根深蒂固的舞蹈教學(xué)形式思維形成了單純的教學(xué)方法及教學(xué)模式,潛移默化地造成了教師的慣性思維方式學(xué)生的思維與創(chuàng)造力受到極大的遏制。傳統(tǒng)強(qiáng)迫式教學(xué)長(zhǎng)期占據(jù)舞蹈教學(xué)領(lǐng)域,而這樣一種長(zhǎng)期被沿用的教學(xué)方式在舞蹈的基本功訓(xùn)練中得到運(yùn)用,舞蹈教室一味地秉承著“嚴(yán)師出高徒,不打不成材”的信條,嚴(yán)重強(qiáng)迫式教學(xué)壓抑學(xué)生珍貴的個(gè)性和藝術(shù)創(chuàng)造力。在這種強(qiáng)迫式教學(xué)的制約下,學(xué)生極易形成消極的學(xué)習(xí)態(tài)度,上舞蹈課對(duì)學(xué)生來說變成了一種沉重的負(fù)擔(dān)。這樣的強(qiáng)迫式的教學(xué),顯然不符合當(dāng)代素質(zhì)教育的要求,學(xué)生的創(chuàng)新精神與藝術(shù)創(chuàng)造能力受到遏制。

舞蹈教學(xué)應(yīng)該以藝術(shù)的情感表現(xiàn)為價(jià)值追求。優(yōu)秀的藝術(shù)作品總是傾注了藝術(shù)家的心血和情感,將情感融入藝術(shù)的形式里,正如蘇珊?朗格所說的那樣:“藝術(shù)乃是人類情感的符號(hào)形式之創(chuàng)造”。中國(guó)古代文論《毛詩(shī)序》也早已論述了舞蹈的情感性:“情動(dòng)于中而行于言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也”。舞蹈只有通過肢體的當(dāng)作傳達(dá)感情才能稱之為舞蹈藝術(shù),故而,舞蹈的教學(xué)應(yīng)該以情感的表達(dá)為價(jià)值取向,而不能一味地套用動(dòng)作。要培養(yǎng)情感的傳達(dá)能力,就要挖掘編舞能力?,F(xiàn)代舞的教學(xué)理念則與現(xiàn)代教學(xué)理念相符合,它讓學(xué)舞者也參加到編舞的行列中來,開發(fā)學(xué)生感知舞蹈、創(chuàng)造舞蹈的能力,這是值得傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)革新所需要的?,F(xiàn)代舞的訓(xùn)練內(nèi)容也是值得傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)借鑒的,其內(nèi)容大致可以分為現(xiàn)代舞基訓(xùn)、現(xiàn)代舞的編舞技法以及現(xiàn)代舞劇目排練。這些內(nèi)容的借鑒能=提高學(xué)生的肢體能力,激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造新穎的作品,學(xué)習(xí)到不同類型的作品。因而,舞蹈教學(xué)應(yīng)從時(shí)展需要入手,摒除傳統(tǒng)教學(xué)的局限性,有選擇性地結(jié)合現(xiàn)代舞對(duì)身體語(yǔ)匯的掌握方法,正面引導(dǎo)學(xué)生用真實(shí)的情感去舞蹈。

為了轉(zhuǎn)變舞蹈教學(xué)以情感為價(jià)值取向的思維,在教學(xué)方法方面可以采用多重教學(xué)方法,如情境熏陶法、羅杰斯法、自學(xué)輔導(dǎo)法等等。情境熏陶法最大的優(yōu)點(diǎn)是能陶冶學(xué)生的個(gè)性,,把學(xué)生個(gè)性放到一個(gè)重要位置,則更能提高教學(xué)效率,促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展,教師進(jìn)行啟發(fā)總結(jié),使學(xué)生領(lǐng)悟到所教舞蹈的情感內(nèi)涵和人文內(nèi)涵,實(shí)現(xiàn)情與理的統(tǒng)一。羅杰斯法則強(qiáng)調(diào)學(xué)生自我實(shí)現(xiàn)的作用,教師在舞蹈的教學(xué)中只是起著促進(jìn)的作用。自學(xué)輔導(dǎo)法是一種提高藝術(shù)素養(yǎng)的有效教學(xué)法,這種教學(xué)法對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性的調(diào)動(dòng)很有幫助,將有利于適應(yīng)學(xué)生個(gè)別差異發(fā)展的需要。合作教學(xué)法則深刻體現(xiàn)以人道主義精神為宗旨的教學(xué)模式,它尊重學(xué)生的個(gè)性,這種教學(xué)法主導(dǎo)師生之間建立一種信任、尊重與合作的關(guān)系,使得學(xué)生形成良好的個(gè)性。

總之,教師提出的教學(xué)目標(biāo)應(yīng)以人的本性為出發(fā)點(diǎn),以情感為價(jià)值追求,不拘泥于既定套路,追求多元文化與多元個(gè)性,而教學(xué)則是促進(jìn)他們形成多元個(gè)性的手段,人的創(chuàng)造潛能則得到很大的開發(fā),教學(xué)價(jià)值觀念的轉(zhuǎn)變將更有利于培養(yǎng)真正自由獨(dú)立的、情知合一的完整的舞蹈藝術(shù)家。

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篇7

一、氣息的重要性

現(xiàn)代舞是一門現(xiàn)代藝術(shù),更注重藝術(shù)家內(nèi)心的感受。美國(guó)現(xiàn)代舞大師瑪莎格萊姆就根據(jù)呼吸這一特殊功能開創(chuàng)一套完整的“格萊姆技術(shù)”,其中心就是呼吸,專門研究人在吸氣,呼氣之間的身體變化。通過氣息來影響身體的伸張與收縮,形成獨(dú)特的舞蹈動(dòng)律。在張、弛之間完成不同的變化、轉(zhuǎn)換,達(dá)到對(duì)身體的訓(xùn)練模式。 現(xiàn)代舞中所有的動(dòng)作完成都是通過氣息來調(diào)整,支配。視覺很明顯,瞬間凝聚爆發(fā),瞬間松弛,瞬間騰跳翻轉(zhuǎn),瞬間跌落倒下,都是依托氣息作為動(dòng)力源點(diǎn)來完成的。現(xiàn)代舞沒有嚴(yán)格的動(dòng)作規(guī)范,沒有統(tǒng)一的審美標(biāo)準(zhǔn)。常常打破常規(guī),追求一種更為自由,更為直接的舞蹈表現(xiàn)形式。追求即興而舞,有感而舞,隨心而舞。但不管怎樣而舞都離不開氣息對(duì)身體的控制。在張、弛之間形成視覺沖擊,完成內(nèi)在情感的宣泄。

二、氣息節(jié)奏

氣息有長(zhǎng)短,動(dòng)靜,輕重,緩急……其實(shí)這就是舞蹈的節(jié)奏,直接作用于舞蹈的肢體動(dòng)作。

現(xiàn)代舞可以不用音樂,但不能沒有節(jié)奏。對(duì)節(jié)奏較好的掌握是絕對(duì)離不開對(duì)“氣息”的合理調(diào)整,對(duì)氣息運(yùn)用的好壞對(duì)節(jié)奏有著“質(zhì)”的影響。氣息講究自然,細(xì)、深、長(zhǎng)、緩,而后應(yīng)用到肢體配合。這與中國(guó)太極有著異曲同工之妙。太極的呼吸節(jié)奏是,順(自然呼吸),逆(腹式呼吸),要求自然,是一種“靜”狀態(tài)下的內(nèi)在感覺。氣息是內(nèi)在的,與外在的“形”有著密不可分的聯(lián)系,并互為影響相互轉(zhuǎn)化。達(dá)到內(nèi)外氣合,渾然一體。與現(xiàn)代舞正好吻合,運(yùn)用到現(xiàn)代舞訓(xùn)練中,不僅對(duì)她的節(jié)奏起很大的作用,而且如果運(yùn)用得巧妙,可以使它的韻律變得更加圓滑,使舞者的感覺會(huì)由內(nèi)到外得到延伸,更充分地體現(xiàn)舞蹈張力。

三、氣息的控制方法

1、在訓(xùn)練中要注意保持“呼吸”的節(jié)奏。要高度地重視“呼吸”的巨大作用,并不斷進(jìn)行“呼吸”練習(xí)。一名優(yōu)秀的現(xiàn)代舞演員必須具備良好的“呼吸”素養(yǎng)。吸氣和呼氣要均勻協(xié)調(diào), “呼吸”要密切配合動(dòng)作走一個(gè)下沉的弧線。雖然舞蹈具有顯著的民族性和區(qū)域性,但合理的調(diào)整“呼吸”是不同風(fēng)格的舞蹈必須具備的。

2、 要做到氣順力達(dá),日常生活中的呼吸是人的本能活動(dòng),氣是從鼻、口吸入,經(jīng)咽、喉、氣管、支氣管進(jìn)人胸腔中左右肺泡里。然后經(jīng)過相反的過程,再由鼻口呼出。這種呼吸是下意識(shí)的,是自然的呼吸運(yùn)動(dòng)。舞蹈中的呼吸則必須加以控制,是主動(dòng)的。它由于動(dòng)作的變化,破壞了呼吸的平均節(jié)奏。根據(jù)舞蹈動(dòng)作的需要對(duì)呼吸進(jìn)行調(diào)節(jié)。同時(shí)盡可能保持呼吸的節(jié)奏性。舞蹈要按照動(dòng)作的特點(diǎn)安排呼吸,但一定要保持呼吸的相對(duì)主動(dòng)性,保證舞蹈動(dòng)作與呼吸的相輔相成,要呼吸有節(jié),氣順力達(dá)。

篇8

關(guān)鍵詞:加強(qiáng);舞蹈鑒賞;培養(yǎng);創(chuàng)新型人才

舞蹈藝術(shù)鑒賞教學(xué),是組織學(xué)生感知舞蹈藝術(shù)品時(shí)所產(chǎn)生的一種審美活動(dòng)。它是審美主體對(duì)審美客體進(jìn)行感受、理解、鑒別、體驗(yàn)、欣賞、評(píng)價(jià),并從中獲得審美享受的過程。同時(shí),這也是欣賞者通過舞蹈藝術(shù)形象認(rèn)識(shí)客觀世界的一種思維活動(dòng)。人們?cè)阼b賞舞蹈作品時(shí),不僅受著作品藝術(shù)形象的感動(dòng),而且根據(jù)各自審美經(jīng)驗(yàn)的積累,展開想像的翅膀給形象以“補(bǔ)充”和“改造”。欣賞者的這種補(bǔ)充改造過程,一般總是要受其文化知識(shí)、思想修養(yǎng)、生活閱歷、審美趣味……的影響和制約。正如前輩美學(xué)家朱光潛先生所說:“我從前研究美學(xué)上的欣賞與創(chuàng)造問題,得到一個(gè)和常識(shí)不相通的結(jié)論,就是:欣賞與創(chuàng)造根本難分,每人所欣賞的世界就是每人所創(chuàng)造的世界,就是他自己的情趣和性格的返照;你在世界中能‘取’多少,就看你在你的性靈中能提出多少‘與’它,物與我之中有一種生命的交流,深人所見于物者深,淺人所見于物者淺。”

由此看來,創(chuàng)新與藝術(shù)鑒賞確實(shí)有著密不可分的聯(lián)系。為了培養(yǎng)高素質(zhì)的創(chuàng)新型人才,師范院校的專業(yè)舞蹈教學(xué)有必要在搞好舞蹈基訓(xùn)、舞蹈表演、舞蹈創(chuàng)編等項(xiàng)教學(xué)活動(dòng)的同時(shí),進(jìn)一步加強(qiáng)舞蹈鑒賞教學(xué)。我們的體會(huì)和作法是:

一、精選舞蹈媒介,引導(dǎo)直感體驗(yàn)

人們的藝術(shù)審美鑒賞,一般總是從審美主體對(duì)審美客體的直感觀照開始,并且逐步深入其中的。正如普列漢諾夫指出的:“一件藝術(shù)品,不論使用的手段是形象或聲音,總是對(duì)我們的直觀能力發(fā)生作用,”舞蹈藝術(shù)作品的鑒賞也不例外。

例如,我們選擇在1994年“中華民族20世紀(jì)舞蹈經(jīng)典作品評(píng)比”中獲得“經(jīng)典作品金像獎(jiǎng)”的女子群舞《小溪?江河?大?!纷鳛殍b賞內(nèi)容。這部作品中,創(chuàng)作者通過運(yùn)用中國(guó)古典舞中流動(dòng)的優(yōu)美韻律、輕飄若仙的圓場(chǎng)臺(tái)步、富于民族特色的古典舞身段,以“虛”擬“實(shí)”的抒情形式,傳神地表現(xiàn)了滴滴山泉淌出山巖,匯成潺潺小溪,流成濤濤江河,歸入浩瀚大海的過程,使觀眾在欣賞這部作品時(shí),不僅被她們那曼妙的舞姿所吸引,而且,隨著舞蹈者所表現(xiàn)的內(nèi)容的不斷展開,觀眾的各種心理機(jī)能也隨之逐步啟動(dòng),與舞蹈著的藝術(shù)表現(xiàn)相協(xié)調(diào)、相配合,進(jìn)而逐步擺脫功利性傾向的關(guān)注狀態(tài),最終獲得一種對(duì)舞蹈藝術(shù)形象直接感知的整體把握。

此時(shí)此刻,受舞蹈者藝術(shù)表演的吸引,欣賞者不僅會(huì)進(jìn)一步展開想像的翅膀,并且將個(gè)人的情感投入其中進(jìn)行體驗(yàn)。于是,舞蹈藝術(shù)形象與審美主體的知覺產(chǎn)生了“同構(gòu)”,欣賞者便由最初的單純審美娛悅,進(jìn)入到在直感體驗(yàn)中展開豐富的聯(lián)想,并且從舞蹈者所表現(xiàn)的由涓涓山泉——潺潺小溪——濤濤江河——浩瀚大海的流變,感悟人生命運(yùn)的奧秘,社會(huì)歷史發(fā)展的軌跡。

二、營(yíng)造適宜情境,引感共鳴

當(dāng)學(xué)生全身心地投入到鑒賞舞蹈之中時(shí),他們對(duì)于呈現(xiàn)在面前的舞蹈動(dòng)作,就不再僅僅只是作為旁觀者,而且成了參與者。雖然在外表上仍舊安然就座,但是他們卻在用自己的整個(gè)肌肉組織,通過自己的想像來舞蹈著。很自然,這些運(yùn)動(dòng)反應(yīng)會(huì)由觀賞者的運(yùn)動(dòng)感覺接收器記錄下來,并喚起最初使舞蹈演員激動(dòng)起來的那種感情聯(lián)系相似的聯(lián)系來。正是舞蹈演員的全部功能在引導(dǎo)我們用自己的內(nèi)模仿能力去模仿他的行為,以便使我們體驗(yàn)到他的感情。——由此看來,作為生命體驗(yàn)的舞蹈,其精髓不是可以從外部加上去的,也不是靠模仿就能夠做出來的。我們?cè)谛蕾p舞蹈的過程中,只有全身心地投入到舞蹈作品當(dāng)中去,與之產(chǎn)生共鳴,才能透過舞蹈藝術(shù)形象對(duì)作品主題進(jìn)行深層次的思考,并且獲得深切的情感體驗(yàn)。

這種“物我兩忘”的藝術(shù)鑒賞,完全超越了現(xiàn)實(shí)世界的束縛,是由藝術(shù)作品中所蘊(yùn)涵的美所引發(fā)、所創(chuàng)造。大凡優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)作品,不僅形象生動(dòng)鮮明,而且表演細(xì)膩逼真。因此具有激活觀眾感情的力量。讓欣賞者與藝術(shù)形象同憂、同樂、同悲、同喜,愛其所愛,憎其所憎,真正從情感上與劇中的主人公產(chǎn)生共鳴。

這種鑒賞者與舞蹈著之間所形成的共鳴,既是最高形式的感動(dòng),也是藝術(shù)欣賞中達(dá)到的最高境界。這種境界的產(chǎn)生,既依賴于作品藝術(shù)形象的典型生動(dòng),也依賴于舞蹈情境的自然逼真,更依賴鑒賞者的思想感情、藝術(shù)修養(yǎng)與作品的接近、相通——這是我們?cè)诮M織舞蹈鑒賞教學(xué)過程中,需要用心營(yíng)造適宜情境,認(rèn)真加以把握的重要環(huán)節(jié)。

三、深入品味評(píng)價(jià),激活創(chuàng)新思維

現(xiàn)代社會(huì),離不開現(xiàn)代藝術(shù)。在舞蹈王國(guó),雖然傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)佳制難以計(jì)數(shù),但依然難以滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)著的審美需求。因此,在我們的舞蹈鑒賞教學(xué)中適時(shí)引入“現(xiàn)代舞”的鑒賞,通過引導(dǎo)學(xué)生對(duì)現(xiàn)代舞作品進(jìn)行深入品味評(píng)價(jià),不僅有助于進(jìn)一步開拓他們的藝術(shù)視野,而且能夠激活他們的創(chuàng)新思維。

與擁有大量舞蹈動(dòng)作規(guī)范,審美標(biāo)準(zhǔn)一致的芭蕾舞截然不同的是,現(xiàn)代舞從它的誕生之日起,便沒有嚴(yán)格的動(dòng)作規(guī)范,也沒有統(tǒng)一的審美標(biāo)準(zhǔn)。被譽(yù)為“現(xiàn)代舞之母”的伊莎多拉?鄧肯在出道伊始,就離經(jīng)叛道地沖破芭蕾舞的各種清規(guī)戒律赤腳而舞,從而掀起了持續(xù)百年不衰的舞蹈大革命。

由于現(xiàn)代舞流派紛呈,難免糟粕與精華泥沙俱下。這就需要運(yùn)用“藝術(shù)”的準(zhǔn)繩加以衡量。一般來講,被稱為“藝術(shù)”的大體具有以下四種質(zhì)素:一、包含藝術(shù)家主觀努力的東西是藝術(shù)。二、包含創(chuàng)意的東西是藝術(shù)。三、不可重復(fù)、不可模仿的東西是藝術(shù)。

四、進(jìn)入藝術(shù)環(huán)境的東西是藝術(shù)。

運(yùn)用這樣的尺度進(jìn)行衡量,現(xiàn)代舞雖然流派紛呈,但是在審美標(biāo)準(zhǔn)上卻有著許多共性。那就是:現(xiàn)代舞追求標(biāo)新立異,藝術(shù)表現(xiàn)追求風(fēng)格迥異。永遠(yuǎn)以個(gè)人的真實(shí)感受為依據(jù),力圖與藝術(shù)家所處的時(shí)代同步,不懈地追求開拓、創(chuàng)新。這就要求我們?cè)诮M織學(xué)生鑒賞現(xiàn)代舞的過程中,盡量避免尋求“標(biāo)準(zhǔn)答案”,鼓勵(lì)學(xué)生根據(jù)自身的審美經(jīng)驗(yàn),自主抒發(fā)自己的鑒賞體驗(yàn)和藝術(shù)評(píng)價(jià)。從而,激活他們的創(chuàng)新意識(shí),培養(yǎng)他們的創(chuàng)新思維。

余秋雨先生在他的《藝術(shù)創(chuàng)造論》中,曾經(jīng)有言:“一切精神能量的大發(fā)揮,總是產(chǎn)生在裂變和爆炸之中,總是產(chǎn)生在對(duì)常規(guī)空間的伸拓和突破之中,總是產(chǎn)生在對(duì)未曾知曉的領(lǐng)域的挺進(jìn)之中?!薄覀兣訌?qiáng)舞蹈鑒賞教學(xué)的著眼點(diǎn)和立腳點(diǎn),就在于要著力培養(yǎng)創(chuàng)新型人才。

參考文獻(xiàn):

1、朱光潛:《談交友》,載《中國(guó)文化名人論人生真義》,中央編譯出版社 ,1995年版。

篇9

關(guān) 鍵 詞:多國(guó)高等舞蹈教育 模式 比較

一、美國(guó)舞蹈教育模式

早在20世紀(jì)20年代,美國(guó)便陸續(xù)開設(shè)了學(xué)士和碩士學(xué)位,40年代就有了博士學(xué)位。因此說,美國(guó)是舞蹈教育大眾化起步較早的國(guó)家。20世紀(jì)50年代,美國(guó)高等教育進(jìn)入大眾化階段,90年代起,進(jìn)入普及階段。隨著政府資助比例的逐年上升,美國(guó)公民得到了普及性舞蹈教育。在美國(guó)高等藝術(shù)教育大眾化進(jìn)程中,舞蹈教育作為輔的國(guó)民素質(zhì)教育手段,被名正言順地列入高等教育課程體系之中。進(jìn)入21世紀(jì),隨著高科技的發(fā)展,美國(guó)更是把舞蹈與科技融合起來,把許多原本虛構(gòu)的想法變成了現(xiàn)實(shí),使舞蹈邁入了新紀(jì)元。由于美國(guó)舞蹈教育起步早,發(fā)展快,所以分科較細(xì),包括專業(yè)的舞蹈教育、師資類舞蹈教育、高科技舞蹈、大眾舞蹈教育,以及包含舞蹈的藝術(shù)文化教育等。美國(guó)的高等舞蹈教育打破了單一化的人才培養(yǎng)模式,注重多學(xué)科交叉學(xué)習(xí)并以大量的理論知識(shí)作為根基,體現(xiàn)了綜合培養(yǎng)人才的目標(biāo)。

美國(guó)沒有悠久的舞蹈文化傳統(tǒng),舞蹈資源多來自歐洲與拉丁美洲,代表性的舞蹈主要是現(xiàn)代舞、現(xiàn)代交響芭蕾舞及美國(guó)土風(fēng)舞。美國(guó)的現(xiàn)代舞是20世紀(jì)初飛速發(fā)展的科學(xué)技術(shù)和現(xiàn)代文藝思潮影響下的產(chǎn)物。它宣揚(yáng)人性、破除羈絆,不斷更新自由的舞蹈風(fēng)格,吸納了不同層面的人士參與,客觀上推進(jìn)了舞蹈的大眾化進(jìn)程。

具體來說,美國(guó)的芭蕾學(xué)校旨在培養(yǎng)不同層面的舞蹈演員,學(xué)習(xí)的課程主要有:技巧課、特殊舞蹈、雙人舞、話劇、普拉提(一種集瑜伽、舞蹈、體操的身體訓(xùn)練)以及現(xiàn)代舞。畢業(yè)生大部分去紐約市立芭蕾舞團(tuán)。此外,紐約市的朱利亞德學(xué)院舞蹈系和紐約州立大學(xué)珀切斯分院舞蹈系這兩處,也以培養(yǎng)高、精、尖的舞蹈表演演員為目標(biāo)。

美國(guó)高等舞蹈教育大眾化較突出的學(xué)校代表為NBU(楊伯翰大學(xué))。NBU大學(xué)是美國(guó)文科名校,也是一所宗教大學(xué)。在這所著名文科大學(xué)里設(shè)有專業(yè)舞蹈教育和公共舞蹈教育兩個(gè)學(xué)科。專業(yè)舞蹈教育的人才培養(yǎng)目標(biāo)是演員、教師,所學(xué)的課程主要有芭蕾基訓(xùn)、現(xiàn)代舞、編舞技法、瑜伽、國(guó)際舞蹈史、音樂史、舞蹈研究、20世紀(jì)音樂、解剖學(xué)、運(yùn)動(dòng)學(xué)、美學(xué)、社會(huì)學(xué)、即興創(chuàng)作、作曲、制作等。NBU的公共舞蹈教育是面向全校學(xué)生進(jìn)行的普及性教育,課程以俱樂部的形式安排在每天中午的兩個(gè)小時(shí)里,學(xué)習(xí)具有美國(guó)風(fēng)土特色的交誼舞。舞蹈俱樂部對(duì)學(xué)生的個(gè)人條件不加任何限制,不論高矮、胖瘦、健全、殘疾的學(xué)生,只要對(duì)舞蹈有興趣就不拒之門外。公共舞蹈教育旨在培養(yǎng)學(xué)生的團(tuán)結(jié)友愛精神,不歧視殘疾人,強(qiáng)調(diào)人人自由、平等的思想。這個(gè)理念也深深灌輸于美國(guó)高等舞蹈教育中,深刻體現(xiàn)了藝術(shù)大眾化的社會(huì)現(xiàn)象。

美國(guó)的高等舞蹈教育也是發(fā)展比較順利的國(guó)家。除了國(guó)家對(duì)人才培養(yǎng)戰(zhàn)略政策支持外,學(xué)費(fèi)、募捐、捐贈(zèng)等民間投入與政府逐年加大的資助,也使美國(guó)高等舞蹈教育的素質(zhì)化、大眾化發(fā)展得以實(shí)現(xiàn)。培養(yǎng)演員的美國(guó)芭蕾舞學(xué)校打破了單一化的人才培養(yǎng)模式,其課程設(shè)置體現(xiàn)了綜合素質(zhì)培養(yǎng)的理念。文科大學(xué)專業(yè)舞蹈教育除了開設(shè)芭蕾舞、現(xiàn)代舞、編舞技法課之外,更加注重多學(xué)科的交叉。理論學(xué)習(xí)比重較大,較寬泛,是一個(gè)既能掌握不同舞種技能,又能從事理論研究,更能自主作曲進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作的教育體系,也是體現(xiàn)高水平綜合素質(zhì)人才培養(yǎng)的模式。但唯一不足的是,美國(guó)文科大學(xué)專業(yè)舞蹈教育沒有把美國(guó)土風(fēng)舞和印第安人舞蹈以及美國(guó)黑人舞蹈融入教育體系中,實(shí)為缺憾。

二、法國(guó)舞蹈教育模式

法國(guó)是芭蕾舞形成與發(fā)展的搖籃,世界芭蕾舞通常用的術(shù)語(yǔ)多來自法國(guó)。自法國(guó)國(guó)王路易十四支持建立世界最早皇家芭蕾舞學(xué)校以來,萌芽于意大利的芭蕾舞種子就在法國(guó)大地上生根發(fā)芽。經(jīng)歷五六百年歷史的洗禮,法國(guó)舞蹈教育發(fā)展更加完善、成熟,不僅學(xué)校里有完整的舞蹈教育體系,而且法國(guó)政府制定了《舞蹈教育法律》,將舞蹈教育法律化。

在法國(guó),舞蹈教育有四種形式:職業(yè)舞蹈教育、職業(yè)性舞蹈教育、學(xué)前舞蹈教育、更高層次舞蹈教育。這四種舞蹈教育形式彼此鏈接、環(huán)環(huán)相扣,從宏觀角度來看,是一個(gè)較為完整的舞蹈教育體系。

1.職業(yè)舞蹈教育以法國(guó)巴黎舞蹈學(xué)校、馬賽舞蹈學(xué)校、尼斯舞蹈學(xué)校為代表,主要學(xué)習(xí)芭蕾舞和現(xiàn)代舞,人才培養(yǎng)目標(biāo)為演員。

2.職業(yè)性舞蹈學(xué)校是專業(yè)與業(yè)余緊密銜接的學(xué)校。這些學(xué)校遍布法國(guó)各省各地,稱之為業(yè)余音樂舞蹈學(xué)校。培養(yǎng)對(duì)象為小學(xué)生、初中生中具有舞蹈專長(zhǎng)的學(xué)生。學(xué)習(xí)的內(nèi)容主要有芭蕾舞、現(xiàn)代舞、爵士舞。學(xué)校采用淘汰制,有舞蹈才能的學(xué)生學(xué)習(xí)芭蕾舞和現(xiàn)代舞;對(duì)舞蹈有興趣但才能不足的同學(xué)則學(xué)習(xí)爵士舞。初中畢業(yè)生中,有舞蹈天賦的學(xué)生可報(bào)考職業(yè)舞蹈學(xué)校,其他同學(xué)可將舞蹈作為訓(xùn)練形體與氣質(zhì)的業(yè)余愛好。

3.綜合職業(yè)舞蹈學(xué)校的代表為國(guó)立音樂舞蹈學(xué)院。主要課程有:芭蕾舞、現(xiàn)代舞和舞譜。學(xué)習(xí)年限三年或四年。畢業(yè)生主要從事演員、編導(dǎo)和研究舞譜工作。

4.法國(guó)學(xué)前舞蹈教育是一種舞蹈啟蒙式教育,基本是人體動(dòng)律、舞蹈節(jié)奏的訓(xùn)練,主要針對(duì)學(xué)齡前兒童的舞蹈教育。

5.法國(guó)更高層次的舞蹈教育類似于我國(guó)碩士研究生教育,或是說類似于MFA(藝術(shù)碩士教育)。這種高層舞蹈教育學(xué)校在法國(guó)有四類:培養(yǎng)芭蕾舞演員的國(guó)立舞蹈中心;培養(yǎng)現(xiàn)代舞演員的國(guó)立現(xiàn)代舞中心;培養(yǎng)舞蹈師資國(guó)家舞蹈教育學(xué)院與培養(yǎng)舞蹈理論研究者和舞蹈市場(chǎng)管理人才的巴黎第學(xué)舞蹈系。

法國(guó)舞蹈教育主要靠國(guó)家公立學(xué)校,以政府財(cái)政為主。法國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá),而且也重視舞蹈教育。從上述來看,法國(guó)舞蹈教育已呈全面鋪開狀態(tài),從低到高,環(huán)環(huán)相扣,形成比較完整的舞蹈教育體系。不僅如此,為規(guī)范舞蹈教育事業(yè),法國(guó)還制定了《舞蹈教育法律》,確立舞蹈教師資格證的考試,考試通過者才可以在芭蕾舞、現(xiàn)代舞、爵士舞這三個(gè)舞蹈領(lǐng)域內(nèi)執(zhí)教。同時(shí)還有一些硬性規(guī)定,如舞蹈教學(xué)場(chǎng)地基本設(shè)備要符合舞蹈技術(shù)需要:地板、鏡子、把桿和防水設(shè)備等。獲取舞蹈教師資格的標(biāo)準(zhǔn)是,除了要求學(xué)生專業(yè)技巧達(dá)到職業(yè)舞蹈院校的程度之外,還要求學(xué)生必須修滿音樂基礎(chǔ)知識(shí)、舞蹈史、生理解剖學(xué)和舞蹈教學(xué)法共600學(xué)時(shí)的課程。其目的是使學(xué)生能夠掌握人體動(dòng)作科學(xué)分析和人體動(dòng)作訓(xùn)練的方法以及理清舞蹈與音樂的關(guān)系,能夠獨(dú)立承擔(dān)不同層面的舞蹈教學(xué)工作。

重要的是,法國(guó)舞蹈教育是比較合理、完善、規(guī)范的教育體系,有重要的參考價(jià)值。但也有不足,法國(guó)舞蹈教育的大眾化發(fā)展速度比較緩慢,舞蹈教育的內(nèi)容略顯得單薄,未與其他學(xué)科聯(lián)袂,人才模式仍停留在固守傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上。

三、英國(guó)舞蹈教育模式

英國(guó)是歐洲發(fā)達(dá)國(guó)家,高等舞蹈教育大眾化起步早,并在世界范圍內(nèi)率先成立了“全國(guó)舞蹈教師協(xié)會(huì)”,吸納了各層面舞蹈教育人才,隨著政府的教育改革法和全國(guó)教育科目表出臺(tái)后,使有舞蹈才能的年輕人進(jìn)入大學(xué)深造,接受高質(zhì)量的舞蹈教育有了保障。英國(guó)舞蹈教育呈現(xiàn)三種模式:第一種是傳統(tǒng)的職業(yè)演員教育,課程以芭蕾舞和當(dāng)代舞為主;第二種是體育舞蹈,亦普及教育,所學(xué)的課程以國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞為主。學(xué)生參加由“全國(guó)舞蹈教師協(xié)會(huì)”組織的考試可分別獲得不同級(jí)別的教師資格證,通過者可擔(dān)任不同層面的國(guó)標(biāo)舞教學(xué)工作;第三種是大學(xué)舞蹈教育。英國(guó)大學(xué)舞蹈教育以培養(yǎng)舞蹈師資為目的,學(xué)習(xí)的課程主要有:芭蕾舞、現(xiàn)代舞、民間舞、舞蹈史論、創(chuàng)作音樂、戲劇等,是一種綜合性人才培養(yǎng)模式。學(xué)生所學(xué)內(nèi)容較為寬泛,具有一定的科學(xué)性及合理性,與同類相比,是較為完善的舞蹈師資教育的建構(gòu)體系。

四、芬蘭、丹麥、德國(guó)舞蹈教育模式

芬蘭是歐洲較為發(fā)達(dá)的國(guó)家,但是其舞蹈教育素質(zhì)化、大眾化起步較晚,且只限定在兒童舞蹈教育發(fā)展方面。政府投資并出面組織從事兒童舞蹈教育的師資培訓(xùn)所學(xué)的課程主要有:芭蕾舞、當(dāng)代舞和民間舞,而且均為初等水平,專業(yè)質(zhì)量不高。丹麥舞蹈教育在丹麥文化部和教育部的經(jīng)濟(jì)支持及政策鼓勵(lì)下,呈現(xiàn)出舞蹈教育全面鋪開的趨勢(shì)。其舞蹈教育為演員教育、師資培訓(xùn)和普及性教育。在丹麥政府支持下,丹麥于2000年組建了舞蹈教育協(xié)會(huì),課程主要圍繞教師資格所認(rèn)定的科目,大部分科目與體育運(yùn)動(dòng)有關(guān)。

五、南非、日本、加拿大舞蹈教育

南非、日本、加拿大分別處在不同地域,其經(jīng)濟(jì)實(shí)力也不相等。但它們對(duì)舞蹈文化教育的重視程度及舞蹈素質(zhì)教育、大眾教育的發(fā)展速度都有驚人的相似之處。

南非的舞蹈教育只限在小學(xué)、中學(xué)之中,而且是必修課。但是,由于南非教育界相對(duì)不夠重視舞蹈師資的培養(yǎng),因而造成中小學(xué)舞蹈教育課程均由非專業(yè)舞蹈教師來?yè)?dān)任。因此,舞蹈教育質(zhì)量不高,且只注重學(xué)生表演而忽視對(duì)其創(chuàng)作力的開發(fā)。

日本舞蹈教育與南非相同,中小學(xué)舞蹈教育基本由體育老師擔(dān)當(dāng),這些體育老師曾在大學(xué)和私人舞館接受過一些舞蹈訓(xùn)練,但所學(xué)科目帶有局限性。此外,政府對(duì)國(guó)立大學(xué)舞蹈教育的投入極少,因此,日本國(guó)立大學(xué)及著名私立學(xué)校很少有舞蹈系科,演員的培養(yǎng)及舞蹈師資的培養(yǎng)均落在私人舞蹈學(xué)校中,因此,呈現(xiàn)單一化的現(xiàn)象。

加拿大過去為舞蹈的荒漠,雖然有享譽(yù)世界舞壇的高水平團(tuán)體,但僅是演員培養(yǎng)模式的結(jié)果。目前,加拿大舞蹈素質(zhì)教育開始得到政府的支持,但舞蹈教育課程在教學(xué)大綱中的位置尚不穩(wěn)定,中小學(xué)教育體系中沒有舞蹈課。職業(yè)演員的舞蹈教育以芭蕾和現(xiàn)代舞為主,普通大學(xué)的舞蹈教育課程以舞蹈編導(dǎo)為主,整體課程的內(nèi)容不夠厚重,再加之政府資助不足,師資培訓(xùn)及老師資格認(rèn)證等沒有及時(shí)展開,造成舞蹈普及教育的局限性。

通過多國(guó)高等舞蹈教育模式的比較,有些現(xiàn)狀值得我們思考:第一,一些發(fā)達(dá)國(guó)家高度重視舞蹈教育并大力普及舞蹈學(xué)習(xí),讓舞蹈成為大眾娛樂的主要項(xiàng)目。他們不斷豐富高等舞蹈教育的成分,使各種類的舞蹈教育分工具體、目標(biāo)明確;第二,有些國(guó)家,其舞蹈教育現(xiàn)狀,缺乏設(shè)備、師資、課程設(shè)計(jì)成為普遍事實(shí),也成為了限制其舞蹈教育發(fā)展的客觀條件。第三,舞蹈是素質(zhì)教育的重要手段,有些經(jīng)濟(jì)實(shí)力雄厚的發(fā)達(dá)國(guó)家,還不夠重視舞蹈素質(zhì)教育,舞蹈僅成為那些國(guó)家中少許人生活的偶爾娛樂,這反而導(dǎo)致了其國(guó)家人們經(jīng)濟(jì)生活與精神文化生活水平的相互失衡。

總之,各國(guó)都在努力探索舞蹈教育的多元化模式,并以質(zhì)量為標(biāo)尺,使之體系日趨完善。美國(guó)舞蹈教育家安娜·格林·吉爾伯特很關(guān)注舞蹈普及教育,她說:“什么是舞蹈教育的傾斜點(diǎn)?……首先我們應(yīng)該把世界舞蹈界的帶頭人都聯(lián)系起來,并堅(jiān)信要為青年一代提供有質(zhì)量的舞蹈教育……通過藝術(shù)教育和政界人士的共同合作和努力,藝術(shù)有可能傾斜,世界范圍內(nèi)全面的藝術(shù)教育,將會(huì)改變藝術(shù)面貌以及社會(huì)的面貌,在二十一世紀(jì),舞蹈必須發(fā)揮重要作用?!?/p>

安娜·格林·吉爾伯特的呼吁回答了我們思考的問題。人類的文明進(jìn)程是一個(gè)漫長(zhǎng)而復(fù)雜的過程,而作為藝術(shù)門類重要組成部分的舞蹈,在推進(jìn)人類精神文明建設(shè)過程中起到了不可磨滅的作用,與其他藝術(shù)形式相比,人們更喜愛用肢體語(yǔ)言來宣泄情感,于是,各國(guó)紛紛尋找適宜于本國(guó)的舞蹈教育模式,逐步從高等舞蹈教育過渡到大眾舞蹈教育。

與其他國(guó)家相比,中國(guó)舞蹈教育憑借著悠久的舞蹈文化積淀,以強(qiáng)盛的勢(shì)頭迅猛發(fā)展。幾十年以來,我國(guó)也摸索出了一些比較規(guī)范的舞蹈教育教學(xué)模式,如以北京舞蹈學(xué)院為代表的專業(yè)院校高等舞蹈教育;以北京師范大學(xué)為代表的師范類大學(xué)高等舞蹈教育;以北京大學(xué)、清華大學(xué)為代表的綜合類大學(xué)高等舞蹈教育等。

不過,我國(guó)的舞蹈教育體系內(nèi)部機(jī)制循環(huán)也面臨著壓力,來自轉(zhuǎn)型期的機(jī)遇與挑戰(zhàn)要求舞蹈教育體系有機(jī)調(diào)整。中國(guó)舞蹈教育應(yīng)努力在本土化氛圍中優(yōu)化教育資源,并借鑒一些先進(jìn)國(guó)家的教學(xué)模式,使其適應(yīng)中國(guó)藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀,更符合國(guó)民對(duì)舞蹈事業(yè)的要求。筆者相信,在不久的將來,通過持續(xù)的、不間斷的探索,中國(guó)舞蹈教育必定會(huì)在世界舞蹈教育之林脫穎而出。

參考文獻(xiàn):

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[2]鄭慧慧.體驗(yàn)法國(guó)舞蹈教育.舞蹈.2004年第7期.

篇10

【關(guān)鍵詞】舞蹈教學(xué);音樂意識(shí);重要性

“舞蹈與音樂”關(guān)系的探尋一直是舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域研究的重要內(nèi)容之家。從舞蹈發(fā)展到舞蹈的創(chuàng)新,音樂如影隨性,二者之間的關(guān)系也在被相關(guān)學(xué)者調(diào)整與整合。在舞蹈創(chuàng)造中,如何有效借助音樂所具有的特性,實(shí)現(xiàn)舞蹈魅力的呈現(xiàn),已成為舞蹈教學(xué)與創(chuàng)作中關(guān)注的重點(diǎn)課題。因此,對(duì)舞蹈教學(xué)與創(chuàng)作中音樂意識(shí)培養(yǎng)的重要性探討具有重要現(xiàn)實(shí)意義。

一、舞蹈與音樂的內(nèi)在聯(lián)系

舞蹈是舞蹈者通過利用“舞姿”的不斷變化進(jìn)行情感、思想演繹的一種藝術(shù)形式。而音樂則是通過利用一定的節(jié)奏、和聲樂音、樂句以及旋律的結(jié)合與變換進(jìn)行情感、思想、生活表達(dá)的一種藝術(shù)形式。由此可見,舞蹈與音樂具有一定的相同性,且在通常情況下,舞蹈的開端大都以音樂情感進(jìn)行引入,并結(jié)合既定的舞蹈換面與行為進(jìn)行舞蹈情感展現(xiàn)的,舞者的物資以及情感的抒發(fā)隨著音樂的變換而變換。因此,一名合格且優(yōu)秀的舞蹈表演者,不僅要準(zhǔn)確掌握舞蹈技技巧與能力,也要具有一定的音樂素養(yǎng),在舞蹈學(xué)習(xí)與表演創(chuàng)作中,融入音樂意識(shí),感受音樂內(nèi)涵,用以強(qiáng)化舞蹈感染力與靈動(dòng)性,從而實(shí)現(xiàn)舞蹈教學(xué)與創(chuàng)作的優(yōu)化發(fā)展。

二、舞蹈教學(xué)與創(chuàng)作中音樂意識(shí)培養(yǎng)的重要性分析

(一)舞蹈教學(xué)中的音樂意識(shí)培養(yǎng)

由上述分析可知,音樂素養(yǎng)是舞蹈教師以及舞蹈編導(dǎo)者所應(yīng)具備的基礎(chǔ)藝術(shù)素養(yǎng),是舞蹈教師與編導(dǎo)者在教學(xué)與創(chuàng)造中,有效把握音樂本質(zhì),實(shí)現(xiàn)借助音樂節(jié)奏、畫面、情感、質(zhì)感提升舞蹈教學(xué)情境,強(qiáng)化舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力的重要前提條件,由此可見,在舞蹈教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生音樂意識(shí)具有重要作用,對(duì)此舞蹈教師可通過以下幾種形式進(jìn)行具體實(shí)現(xiàn):其一,利用音樂藝術(shù)視覺效果以及音樂特定環(huán)境下的反襯效實(shí)現(xiàn)音樂個(gè)性化的舞蹈演繹,從而鍛煉學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)的自我性、超然性。其二,構(gòu)建舞蹈角度下的音樂基礎(chǔ)知識(shí)課程,用以強(qiáng)化學(xué)生音樂敏捷性、感悟性,強(qiáng)化學(xué)生音樂思維。例如,舞蹈教師可與音樂教師進(jìn)行有效的溝通與交流,共同制定教學(xué)方案,依據(jù)學(xué)生肢體訓(xùn)練、舞蹈思維培養(yǎng)教學(xué)基礎(chǔ)上,提供具有關(guān)聯(lián)性的音樂教學(xué)資源,使學(xué)生在而二者相互結(jié)合作用下,產(chǎn)生共鳴,實(shí)現(xiàn)舞蹈教學(xué)中音樂意識(shí)的培養(yǎng)[1]。其三,增強(qiáng)音樂樂器體驗(yàn)課程教學(xué)。在舞蹈教學(xué)中,組織開展打擊樂器體驗(yàn)式教學(xué),有利于提升學(xué)生對(duì)樂感的感知能力,促進(jìn)學(xué)生音樂意識(shí)的提升。

(二)舞蹈節(jié)奏創(chuàng)作中的音樂意識(shí)

從舞蹈節(jié)奏角度出發(fā),舞蹈創(chuàng)作中的音樂意識(shí)培養(yǎng)重點(diǎn)體驗(yàn)在舞蹈編導(dǎo)者對(duì)舞蹈與音樂“合”、“非合”、“分”三種關(guān)系形態(tài)的掌握與運(yùn)用。首先,舞蹈與音樂“合”關(guān)系:“合”主要是指,舞蹈創(chuàng)作對(duì)音樂藝術(shù)視覺上的一種表現(xiàn),通過二者的有效結(jié)合,強(qiáng)化舞蹈對(duì)受眾的視聽沖擊力,用以提升舞蹈藝術(shù)魅力[2]。例如,芭蕾舞。芭蕾舞的舞蹈創(chuàng)作被稱為“可以看見的音樂”,其每一個(gè)舞蹈動(dòng)作都像是一個(gè)個(gè)音符在跳動(dòng),不同的舞蹈跳躍動(dòng)作是對(duì)樂曲中不同節(jié)奏、和聲以及質(zhì)感的演繹,是舞蹈編導(dǎo)者音樂素養(yǎng)與舞蹈技能的完美結(jié)合。其次,舞蹈與音樂“非合”關(guān)系:“非合”主要是指,舞蹈創(chuàng)作對(duì)音樂所具有的特定情境進(jìn)行反向利用,呈現(xiàn)的一種表現(xiàn)形式,通過二者的相輔相承或相反相成營(yíng)造出一種反襯效果,從而提出舞蹈內(nèi)在情感,在心理上給予受眾情感體驗(yàn)[3]。例如,古典舞。在多數(shù)古典舞中,常利用舞蹈與音樂“非合”關(guān)系,實(shí)現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作思想。如,利用明快的音樂背景進(jìn)行舞蹈初始的引入,但其舞蹈動(dòng)作確表現(xiàn)的輕柔而緩慢,每一個(gè)舞蹈節(jié)奏都將音樂進(jìn)行了合理的割分,在心理上給人以意境深遠(yuǎn)的感受。此外,舞蹈與音樂“分”的關(guān)系:“分”主要是指,舞蹈與音樂不具備重疊、應(yīng)和、反襯的形態(tài),二者“我行我素”,用以實(shí)現(xiàn)音樂對(duì)舞蹈創(chuàng)作背面的渲染與烘托。例如,現(xiàn)代舞。在現(xiàn)代舞中,舞蹈與音樂“分”關(guān)系的利用較為常見,音樂的快慢節(jié)奏,為現(xiàn)代舞舞蹈環(huán)境進(jìn)行營(yíng)造,調(diào)動(dòng)觀眾情緒,強(qiáng)化舞臺(tái)效果。

(三)舞蹈畫面創(chuàng)作中的音樂意識(shí)

舞蹈畫面創(chuàng)作中音樂意識(shí)的培養(yǎng)是,實(shí)現(xiàn)舞蹈畫面與音樂畫面平衡與協(xié)調(diào)發(fā)展的內(nèi)在需求,科有效提升舞蹈藝術(shù)的審美性。例如,在現(xiàn)代舞的畫面創(chuàng)作中,舞蹈畫面與音樂畫面的展現(xiàn)多集中在獨(dú)白場(chǎng)景中。如,在《雷和雨》、《春江花月夜》中雙人舞片段中的女聲獨(dú)唱(“繁漪的自我幻想”)以及單人舞片段古箏音樂(“月下少女情懷”)中,均體現(xiàn)了舞蹈編創(chuàng)著的音樂意識(shí)。

(四)舞蹈質(zhì)感創(chuàng)作中的音樂意識(shí)

質(zhì)感是音樂樂器的重要體現(xiàn),不同樂器的不同?,F(xiàn)形式,實(shí)現(xiàn)了音樂音符的有效延伸與拓展。在舞蹈創(chuàng)作中,借助音樂樂器進(jìn)行舞蹈舞姿與情感表現(xiàn),可有效提升舞蹈藝術(shù)魅力。例如,鋼琴在芭蕾舞中的演繹,音樂的靈動(dòng)性使舞蹈者的肢體表現(xiàn),也變得更加空靈、明快與美妙。又如,打擊樂器在現(xiàn)代舞訓(xùn)練中的應(yīng)用,有效展現(xiàn)了舞蹈者肢體中舞蹈力量的展現(xiàn)。結(jié)論總而言之,舞蹈與音樂的本質(zhì)特征決定了二者之間具有密切的關(guān)聯(lián)性,在舞蹈教學(xué)與創(chuàng)造中培養(yǎng)音樂意識(shí),有利于強(qiáng)化舞蹈教學(xué)質(zhì)量的提升,促進(jìn)舞蹈內(nèi)容情感體驗(yàn)上的優(yōu)化展現(xiàn)。因此,在舞蹈教學(xué)與創(chuàng)造中建立音樂意識(shí)培養(yǎng)機(jī)制,已成為舞蹈表演藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢(shì),對(duì)舞蹈教育的提升具有重要積極影響作用。

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