導(dǎo)語：傳統(tǒng)藝術(shù)塑型元素繼承性一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

“中國文化的發(fā)展歷史是一個連續(xù)體。隨著人類文明的推進，原型渾融性文化逐漸為分解型文化所代替。雖然表面上看似乎發(fā)生了文化的斷裂與變異，但是，渾融神秘的原始文化并沒有伴隨著分解文化的產(chǎn)生而消失殆盡?！睆牟煌瑲v史階段的傳統(tǒng)藝術(shù)造型所表現(xiàn)出來的共同特性看，中國傳統(tǒng)藝術(shù)造型元素始終保持著相對的傳承性。

1傳統(tǒng)造型元素中

“形”的傳承衍生發(fā)展從造型元素在整個中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的發(fā)展歷史來看，我們不難發(fā)覺，總有一些主題是永恒不變的。不論是在原始社會陶器、壁畫等文物上遺留下來的一些圖形、符號，還是后來的分門別類的種類繁多的各種民間傳統(tǒng)藝術(shù)的造型元素，總能夠看到一些存在于造型藝術(shù)中的恒常不變的主題。造型元素作為這些主題的外在表現(xiàn)形式要素，借以表達主題的內(nèi)在意韻。這些造型元素隨著不同的歷史時期的發(fā)展，在時代的更替過程中不斷地進行著自身的衍變發(fā)展，不論是材料的工藝技術(shù)，還是造型元素的藝術(shù)表現(xiàn)技巧，在這個歷史變更的過程中逐步形成了獨具特色的時代特征，反映了不同時代的社會文化藝術(shù)審美風尚。以龍形紋樣這個在中國傳統(tǒng)造型紋樣中最具有代表性的形象為例，龍形紋樣的造型在每一個時期都不同，都有變化。龍的初始形象可以追溯到新石器時代，現(xiàn)在廣為熟知的“大首、大口、長身、有爪、頭生雙角”的公共形象在商代基本定型。商周時期的青銅器在造型藝術(shù)上的發(fā)展達到鼎盛時期，龍的造型則是這個時期最為典型的造型元素，在青銅器的造型藝術(shù)上具有象征意義。青銅器造型藝術(shù)中龍的造型形態(tài)多為側(cè)身、單角、單爪的圖案化造型，追求對奢華、莊嚴的審美象征需求的表達，通過對龍的造型元素在外在形式美、內(nèi)在造型結(jié)構(gòu)特點等要素的塑造，在青銅器造型藝術(shù)上實現(xiàn)了千變?nèi)f化的、濃郁的、極具裝飾風格的龍紋形態(tài)。到了漢魏時期，造型藝術(shù)形態(tài)隨著時代的審美需求的變革，呈現(xiàn)出一種全新的風格特征，龍的造型作為典型的造型元素，也在這個時期進入了一個重要的發(fā)展階段。我們通過對畫像磚或西漢帛畫中出現(xiàn)的龍的造型進行研究可以發(fā)現(xiàn)，這一時期的龍的造型元素與商周時期青銅器的龍紋造型產(chǎn)生了極大的變化，不論是在極具粗獷風格的畫像磚上，還是在精美繪制的西漢帛畫上，摒棄了對奢華裝飾的追求，著重追求對龍在奔馳飛騰中展現(xiàn)的雄壯氣派的表達，在寫實中帶有適度的夸張的造型表現(xiàn)風格，營造出了形神兼?zhèn)?、浪漫灑脫的新的龍的造型元素。隨著時代進入唐朝，國力達到一個鼎盛時期，與外國在藝術(shù)文化上的交流溝通的日益增多，一些國外優(yōu)秀的造型藝術(shù)被學習吸納，融入到傳統(tǒng)的造型藝術(shù)之中，尤其是隨著佛教東傳帶來的佛教造型藝術(shù)的盛行，造型藝術(shù)的審美需求進一步促進了造型風格的變更，尤其是龍的造型形象在這一時期得到進一步的豐富和發(fā)展。唐代的龍與商周以來的造型相比，體態(tài)更顯豐腴華貴，造型形象被進一步加以豐滿，現(xiàn)代我們所熟知的龍的造型元素包括背鰭、腹甲、腿爪、肘毛、髭、髯等構(gòu)成肢體器官的結(jié)構(gòu)都已具備。傳統(tǒng)造型元素中這種“形”的傳承衍變發(fā)展，并不僅僅只存在于龍的造型元素的變化這單一方面。在我們所熟知的其他許多具有代表意義的傳統(tǒng)造型元素中，都存在著相類似的傳承衍變發(fā)展的脈絡(luò)，譬如鳳紋、云紋、魚紋、渦紋等。這種傳統(tǒng)造型元素“形”的傳承衍變發(fā)展，在對原始母題的內(nèi)在審美精神蘊涵進行繼承與延續(xù)的同時，又通過對其外在造型元素的形式進行衍變與拓展的過程實現(xiàn)這一審美精神的升華。傳統(tǒng)造型元素中這種“形”的傳承衍變發(fā)展，其審美意識的發(fā)展的內(nèi)應(yīng)力是一方面，同時不斷參考、吸納外來造藝術(shù)的精華，不斷實現(xiàn)與本土造型藝術(shù)的交匯融合，也是造型元素產(chǎn)生衍變發(fā)展的重要源泉。這種融合的造型元素成為了我國傳統(tǒng)造型元素中不可或缺的一個重要組成部分，例如敦煌莫高窟中常見的造型元素———千姿百態(tài)的卷草紋樣，就是由忍冬草為原型創(chuàng)造出來的，這種造型元素就是由西域在漢魏時期傳入的；再比如唐代最典型造型元素———紋樣寶相花，其造型就是在我國傳統(tǒng)造型元素蓮花的基礎(chǔ)上融合了牡丹花、海石榴花紋樣的特點，形成的一個極具中國民族風格的紋樣，其中的海石榴花元素就是來自于波斯。諸如此類的交匯融合生成新的衍變發(fā)展的例子還有很多，辟如葡萄紋、番蓮紋、獅子紋等。在這樣一個衍變發(fā)展的過程中，對于這些外來的造型藝術(shù)元素并沒有進行生搬硬套，而是在融會貫通中外造型藝術(shù)元素的造型特征及其內(nèi)在韻味的基礎(chǔ)上，逐步吸納分化，使之成為中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)元素中重要的一部分。

2傳統(tǒng)造型元素中“意”的傳承延伸發(fā)展

對于傳統(tǒng)藝術(shù)造型中優(yōu)秀的造型元素，歷代以來，許多的傳承者都對其進行了反復(fù)的描摹研究。究竟是什么吸引了歷代許多的傳承者進行不懈的研究呢？僅僅是因為其具有美學審美價值的外在造型元素嗎？如果我們進行深入的研究分析，就可以發(fā)現(xiàn)，在這些我們看得到的、表象的外在造型元素符號的背后，蘊藏著深厚的文化底蘊，外在的表象層面下的“意象”象征表達，深刻地反映了我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)元素的意象內(nèi)涵。傳統(tǒng)藝術(shù)造型元素作為一種外在的、表象的符號，是我們內(nèi)在的審美觀念的外化表現(xiàn)，是民族內(nèi)在文化的意象內(nèi)涵借以表達的外在視覺表現(xiàn)方式。這些內(nèi)在的富有文化內(nèi)涵的意象，是古人在對自然的神秘現(xiàn)象產(chǎn)生敬畏之后，所形成的對自然神秘因素的崇拜，以及因此產(chǎn)生的宗教崇拜，并在這些崇拜的心理期許中衍生出的對生命和生活的積極期望，正是這種對于美好生活向往的企盼，給這些多姿多彩的造型元素符號賦予了富有吉祥寓意的象征。這種對造型元素的內(nèi)在文化意蘊的“意”的執(zhí)著追求，對于“形”的衍生發(fā)展起到了極大的促進作用，作為傳統(tǒng)造型藝術(shù)外在的表現(xiàn)元素，“形”在“意”的促使下得以不斷的傳承衍生，誕生了豐富多彩的形式內(nèi)涵?？梢哉f，傳統(tǒng)造型元素的外在表象視覺元素“形”的衍生發(fā)展，是在富有內(nèi)在文化意蘊的“意”的歷史衍變發(fā)展過程中催生出來的。例如圖騰崇拜中對鳳凰的崇拜，使得中國傳統(tǒng)造型元素中鳥紋元素的外在視覺形象元素的“形”有了從原始的“陽鳥”到“朱雀”，最終再到我們現(xiàn)在熟知的“鳳鳥”的歷史衍變過程。傳統(tǒng)造型藝術(shù)元素符號的這種“形”的延伸與衍變，與其內(nèi)在的“意”的文化底蘊的衍變發(fā)展是分不開的。作為外在視覺元素的“形”，在其衍變發(fā)展的每一個歷史時期，都是對其富有文化意蘊的原始母題的“意”的不斷豐富和拓展的延伸發(fā)展的過程。

3傳統(tǒng)造型元素中“神”的文化精神傳承發(fā)展

作為外在表象的視覺元素的“形”，每一個歷史發(fā)展時期都會隨著時代審美價值意象的發(fā)展而產(chǎn)生相應(yīng)的衍變，從而產(chǎn)生了豐富多彩、形式多樣的造型元素藝術(shù)寶庫。在這些衍生發(fā)展出來的形式多樣的傳統(tǒng)造型元素中，我們能夠深刻地感受到其外在表象視覺元素下所蘊含的特有的民族文化底蘊和精神氣質(zhì)，即我國傳統(tǒng)造型元素的“神”。這種文化精神內(nèi)涵的“神”的傳承發(fā)展，不論是原始時期彩陶上的鳥紋和蛙紋，抑或在商周時期鑄造在青銅器上的饕餮紋，還是在漢代漆器上的鳳鳥紋，這些富有傳統(tǒng)造型藝術(shù)韻味的造型元素，在現(xiàn)代造型設(shè)計活動中仍然具備著驚人的生命活力。這種在中國傳統(tǒng)的造型觀念中不斷得到傳承發(fā)展的富有神韻的文化底蘊和精神氣質(zhì)，其傳承的來源是中華民族千百年來所特有的、樸素的世界觀哲學觀念和質(zhì)樸的審美意識。中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)在造型的審美趣味上有著自己獨特的美學思想，不同于西方造型藝術(shù)“以個體為美”的美學觀念，在強調(diào)造型元素的形象性、生動性和新穎性的同時，更強調(diào)的是造型元素內(nèi)在性的主客統(tǒng)一觀念，即“整體造型意識”。中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)元素在造型藝術(shù)創(chuàng)作的過程中強調(diào)表象性的特征，在“以整體為美”的創(chuàng)作理念指導(dǎo)下，追求和諧統(tǒng)一的整體意識，將造型看做一個具有蓬勃生氣的有機整體，將天、地、人、藝術(shù)、道德等要素納而為一，給傳統(tǒng)藝術(shù)造型元素的外在形式賦予人的情感經(jīng)驗，借助于造型元素外在的物的形式抒發(fā)內(nèi)在的蘊涵深刻的情感體驗，“以形寫意”“，形神兼?zhèn)洹?。中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)致力追求的這種“整體造型意識”，其實是中國傳統(tǒng)哲學思想“天人合一”觀念的體現(xiàn)。在這個審美觀念的影響下，中國傳統(tǒng)藝術(shù)形成了自己獨特的造型藝術(shù)表現(xiàn)形式，外在的視覺表象元素更注重對其內(nèi)蘊的情感精神的表達，即對“傳神”的追求，而對表現(xiàn)形式上“寫實”的需求則相對較弱，不重“再現(xiàn)”重“表現(xiàn)”成為中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)的重要特征，在元素造型上注重整體氣勢的塑造表現(xiàn)，而不是僅僅對造型元素的原始形態(tài)進行全面詳細的復(fù)刻描繪。作為中國文化象征之一的龍紋和鳳紋，它們就是典型的表現(xiàn)性造型元素，具有明顯的代表性，在造型上脫離了現(xiàn)實世界的約束，極具藝術(shù)表現(xiàn)力的造型不論在哪一個歷史時期，都具備了強烈的生命張力。傳統(tǒng)造型元素強烈的生命張力塑造了獨特的意象意境，對“大音稀聲、大象無形、大巧若拙”這樣的意象境界的追求是傳統(tǒng)造型元素的共同追求。

傳統(tǒng)造型元素的這一特征在漢代瓦當、畫像石、畫像磚上都得到了很好的體現(xiàn)，其造型元素形成了獨特的視覺表象符號，各種造型元素的形象都具備簡潔概括的視覺特征，同時還蘊含了生動的意象境界。我們通過對傳統(tǒng)造型元素衍生發(fā)展的歷史脈絡(luò)進行分析，可以看出造型元素的衍生創(chuàng)造本身就是一個開放性的創(chuàng)新系統(tǒng)。新的技術(shù)、新的審美意識觀念對傳統(tǒng)造型元素的衍生發(fā)展形成了強烈的沖擊，傳統(tǒng)造型元素在保持和延續(xù)對傳統(tǒng)的繼承發(fā)展的同時，其外在視覺表象形式得以不斷地衍生拓展，傳統(tǒng)造型元素在長期的歷史發(fā)展過程中更是積淀了具有深厚內(nèi)蘊的藝術(shù)文化內(nèi)涵和獨特的民族審美意象境界，形成了中華民族所特有的傳統(tǒng)造型元素藝術(shù)形式的靈魂。因此，要使中國的傳統(tǒng)造型藝術(shù)得以延伸發(fā)展，打造新的具有民族特色的動畫角色造型形式，我們應(yīng)該在對傳統(tǒng)造型元素理解的基礎(chǔ)上取其“形”，延其“意”，從而傳其“神”。