導(dǎo)語(yǔ)：藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)教學(xué)的積極作用一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

中國(guó)早期藝術(shù)歌曲，是指1919年到1949年新中國(guó)成立期間，由中國(guó)音樂(lè)工作者創(chuàng)作出的藝術(shù)歌曲，包含古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲、現(xiàn)實(shí)性藝術(shù)歌曲、抒情性藝術(shù)歌曲等多個(gè)門類。這些作品從一開(kāi)始就表現(xiàn)出了極高的藝術(shù)水準(zhǔn)，并有著豐厚而深刻的思想內(nèi)涵，既是中國(guó)藝術(shù)歌曲中的奇珍，也為后來(lái)的聲樂(lè)創(chuàng)作和教學(xué)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

一、中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的發(fā)展概況

20世紀(jì)初，西方藝術(shù)歌曲陸續(xù)傳入了中國(guó)，但是在當(dāng)時(shí)復(fù)雜的社會(huì)環(huán)境下并沒(méi)有得到充分的重視。1919年的，不僅是一場(chǎng)反帝反封建的愛(ài)國(guó)運(yùn)動(dòng)，更是一次思想意識(shí)領(lǐng)域的大變革，一些海外留學(xué)歸來(lái)的學(xué)子，拉開(kāi)了中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的帷幕。如青主創(chuàng)作的《大江東去》，被譽(yù)為是中國(guó)第一部真正意義上的藝術(shù)歌曲；趙元任創(chuàng)作的《教我如何不想她》《也是微云》等也得到了廣泛的流傳；而蕭友梅的《問(wèn)》、黃自的《玫瑰三愿》等，同樣也是其中的佳作。這些作品的出現(xiàn)，充分證明了中國(guó)音樂(lè)工作者創(chuàng)作具有中國(guó)風(fēng)格藝術(shù)歌曲的可能性，在當(dāng)時(shí)的中國(guó)文化界引起了強(qiáng)烈的反響。20世紀(jì)三四十年代，中國(guó)社會(huì)危機(jī)四伏，處于內(nèi)外交困之中。救亡圖存成為了該時(shí)期音樂(lè)創(chuàng)作的主題。如黃自的《思鄉(xiāng)》、劉雪庵的《長(zhǎng)城謠》、賀綠汀的《嘉陵江上》、江文也的《臺(tái)灣山地同胞曲》、譚小嶙的《自君之出矣》等，都深刻反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，唱出了中華民族抵御外侮、自立自強(qiáng)的信心。在《20世紀(jì)華人音樂(lè)經(jīng)典》入選歌曲中，一共收錄了44首，而中國(guó)早期藝術(shù)歌曲就有25首之多，足見(jiàn)這些作品豐厚的藝術(shù)魅力，以及對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)和民族文化發(fā)展的巨大貢獻(xiàn)。

二、早期藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)教學(xué)中的積極作用

（一）對(duì)教學(xué)理念的革新。理念是行動(dòng)的先導(dǎo)，對(duì)于后續(xù)的行為起到引領(lǐng)作用。實(shí)際上在早期藝術(shù)歌曲出現(xiàn)之前，中國(guó)的聲樂(lè)教育是難以稱之為體系的，多是一些有經(jīng)驗(yàn)的演唱者采用口傳心授的形式教授學(xué)生，既沒(méi)有聲樂(lè)教學(xué)理念的意識(shí)，也不具備相應(yīng)的總結(jié)能力。而早期藝術(shù)歌曲出現(xiàn)之后，這一狀況發(fā)生了本質(zhì)的變化。因?yàn)樗囆g(shù)歌曲是一種源于西方的聲樂(lè)形式，采用美聲唱法來(lái)演唱。美聲唱法是一種歷史悠久，且受到普遍認(rèn)可的科學(xué)歌唱方法。在有了作品之后，如何將中國(guó)歌曲唱出中國(guó)風(fēng)格，就成為了當(dāng)時(shí)的一個(gè)難題，也正是以此為推動(dòng)、促成了中國(guó)聲樂(lè)教學(xué)理念的革新和樹(shù)立。這一點(diǎn)在當(dāng)時(shí)的很多名師身上表現(xiàn)得尤為明顯。比如趙梅伯，他是中國(guó)最早在歐洲舉辦專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的歌唱家，他在總結(jié)自己的歌唱經(jīng)歷時(shí)曾明確表示，中國(guó)的聲樂(lè)教育要盡快地予以變革，既不能盲目模仿西方，也不能故步自封，而是要將兩者相融合。周小燕是中國(guó)聲樂(lè)教育的先驅(qū)，多年的演唱生涯和跟隨蘇聯(lián)教師的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，使她深刻認(rèn)識(shí)到，既要學(xué)好意大利美聲唱法，也要從民族聲樂(lè)演唱中汲取精華。此外，還有郎毓秀、喻宜萱、沈湘等，都紛紛表示要融合中外兩種歌唱方法，在經(jīng)過(guò)了“土洋”之爭(zhēng)后，這些聲樂(lè)教育理念得到了最終的確立?？梢钥闯?，這是一條清晰的因果關(guān)系鏈條，作品的出現(xiàn)推動(dòng)了演唱的發(fā)展，而演唱者通過(guò)演唱?jiǎng)t意識(shí)到了自身存在的不足，以及如何彌補(bǔ)這些不足等，由此實(shí)現(xiàn)了一種科學(xué)聲樂(lè)教學(xué)理念的確立。（二）對(duì)教學(xué)內(nèi)容的豐富。從20世紀(jì)20年代開(kāi)始，北京、上海、南京等地陸續(xù)建成了專業(yè)的音樂(lè)院、校、系，中國(guó)高等聲樂(lè)教育也一步步走向正規(guī)。在當(dāng)時(shí)的聲樂(lè)教學(xué)中，美聲唱法也成為了一門必修課。而作為中國(guó)演唱者來(lái)說(shuō)，如果用美聲唱法演唱西方藝術(shù)歌曲或歌劇，受到地域、環(huán)境、文化等多方面的影響，難免會(huì)在咬字吐字、風(fēng)格展現(xiàn)、情感抒發(fā)等方面有所欠缺。所以最佳的方案乃是用美聲唱法演唱中國(guó)藝術(shù)歌曲，一方面，能夠使教學(xué)效率得到本質(zhì)的提升；另一方面，也能從客觀上推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)歌曲的傳播。所以在這種情況下，早期中國(guó)藝術(shù)歌曲的價(jià)值和意義就得到了凸顯，各種類型的中國(guó)藝術(shù)歌曲，成為當(dāng)時(shí)高等聲樂(lè)教育的重要內(nèi)容。如古詩(shī)詞類藝術(shù)歌曲，這類作品使用中國(guó)古典詩(shī)詞作為歌詞，不單單是對(duì)傳統(tǒng)文化的再現(xiàn)，而是有一種借古喻今的現(xiàn)實(shí)意義。如青主的《我住長(zhǎng)江頭》、黃自的《花非花》等，都有著深刻的思想內(nèi)涵。又如反映現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)歌曲，蕭友梅的《問(wèn)》、張寒暉的《松花江上》、劉雪庵的《長(zhǎng)城謠》等，都唱出了時(shí)代、社會(huì)和民族的呼聲。而在今天的高校聲樂(lè)教學(xué)中，這些經(jīng)典作品仍然在廣為傳唱。一方面，其作為中國(guó)藝術(shù)歌曲中的經(jīng)典之作，理應(yīng)為聲樂(lè)學(xué)習(xí)者所熟知和把握；另一方面，其已經(jīng)不再是簡(jiǎn)單的一首歌曲，而是一個(gè)時(shí)代的記憶、一種精神的表現(xiàn)和一種文化的傳承。所以不論是在當(dāng)時(shí)還是現(xiàn)在，早期中國(guó)藝術(shù)歌曲永遠(yuǎn)都是中國(guó)聲樂(lè)教學(xué)中最為重要的教學(xué)資源。（三）對(duì)演唱技術(shù)的完善。西方藝術(shù)歌曲和美聲唱法，兩者之間是一種契合的關(guān)系。可以說(shuō)西方藝術(shù)歌曲是最適合用美聲唱法來(lái)演唱的，體現(xiàn)在歌唱語(yǔ)言、鋼琴伴奏、藝術(shù)風(fēng)格等多個(gè)方面。而作為中國(guó)聲樂(lè)學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，因?yàn)槲幕系牟町?，所以很難唱出西方藝術(shù)歌曲的真諦，同時(shí)也制約著演唱技術(shù)的提升。而中國(guó)早期藝術(shù)歌曲，在形式和內(nèi)容上都是十分考究的，更是地地道道中國(guó)化的，以這些作品為主要演唱對(duì)象來(lái)學(xué)習(xí)美聲唱法，才更加符合現(xiàn)實(shí)的需要。如歌唱語(yǔ)言方面，意大利語(yǔ)幾乎每個(gè)輔音都配著元音，不存在單獨(dú)的元音音素，這與中國(guó)語(yǔ)言有著很大的差別，致使中國(guó)演唱者在演唱意大利語(yǔ)作品時(shí)，經(jīng)常出現(xiàn)口齒不清的現(xiàn)象。而中國(guó)藝術(shù)歌曲的出現(xiàn)則有效規(guī)避了這一問(wèn)題，語(yǔ)言學(xué)家龍榆生、趙元任等，曾對(duì)中國(guó)藝術(shù)歌曲的歌詞進(jìn)行過(guò)系統(tǒng)而深入的研究，在平仄、轍韻、句子的長(zhǎng)短結(jié)構(gòu)等方面都進(jìn)行了細(xì)致的處理，所以演唱起來(lái)十分舒服，并逐漸形成了符合國(guó)人審美標(biāo)準(zhǔn)、具有民族特色的咬字、行腔方法。又如在情感表現(xiàn)方面。西方藝術(shù)歌曲是植根于西方文化的，不同的文化基因使得外國(guó)演唱者很難演唱出作品的精髓。對(duì)此唯一的解決方法便是讓中國(guó)人演唱中國(guó)藝術(shù)歌曲，這一點(diǎn)在古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲上體現(xiàn)得十分明顯。中國(guó)經(jīng)典的古詩(shī)詞都有著十分豐厚的內(nèi)涵，如黃自根據(jù)白居易詩(shī)歌創(chuàng)作而成的《花非花》，雖然篇幅短小，內(nèi)涵卻十分豐富，表現(xiàn)出一種朦朧和哀怨之美。相對(duì)于西方作品來(lái)說(shuō)，這首歌曲顯然更容易為中國(guó)演唱者所理解。也就是說(shuō)，早期藝術(shù)歌曲與中國(guó)演唱是有著天生親近感的，通過(guò)對(duì)這些歌曲的演唱，能夠使歌唱技術(shù)得到快速而本質(zhì)的提高。（四）對(duì)音樂(lè)修養(yǎng)的提升。聲樂(lè)演唱從來(lái)都不是單純的技術(shù)展示，而是受到演唱者文化修養(yǎng)的極大影響。特別是在對(duì)美聲唱法的學(xué)習(xí)過(guò)程中，因?yàn)檫@是一種外來(lái)的歌唱方法，所以很容易讓中國(guó)演唱者陷入一種“唯技術(shù)論”的誤區(qū)，即為了技術(shù)而技術(shù)，忽視了歌唱藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)律。而以早期藝術(shù)歌曲為主要演唱對(duì)象，不但可以走出這個(gè)誤區(qū)，還能獲得音樂(lè)修養(yǎng)的提升。比如古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，古詩(shī)詞都是用文言文寫(xiě)成的，演唱者要想更好地了解作品的含義，勢(shì)必要具備一定的語(yǔ)言學(xué)知識(shí)。而且中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作素來(lái)有借景抒情、借古喻今等傳統(tǒng)，所以除了字面意思之外，更需要對(duì)古詩(shī)詞的深意進(jìn)行挖掘，這個(gè)探索和挖掘的過(guò)程，正是演唱者個(gè)人修養(yǎng)的提升過(guò)程。又如反映現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)歌曲，該類作品因?yàn)閷?duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映而成為了歷史的一面鏡子，能夠讓演唱者對(duì)某一個(gè)時(shí)代有更為深刻的認(rèn)識(shí)，從中獲得巨大的教育意義。比如賀綠汀創(chuàng)作的《嘉陵江上》，是根據(jù)端木蕻良的散文詩(shī)改編而譜寫(xiě)的，真實(shí)再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)日寇對(duì)中國(guó)侵略的情形，表現(xiàn)出了一個(gè)中國(guó)人對(duì)敵人的憤恨和控訴。每每演唱這首歌曲，歌唱者都會(huì)重溫那段特殊的歲月，從而對(duì)音樂(lè)、社會(huì)、生活等方面都產(chǎn)生了更加深刻的認(rèn)識(shí)。（五）對(duì)傳統(tǒng)文化的傳承。一方面，藝術(shù)歌曲傳入中國(guó)后，中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作者就開(kāi)始了藝術(shù)歌曲民族化改造進(jìn)程，很多創(chuàng)作者都植根于傳統(tǒng)文化，并在素材、技法、風(fēng)格等方面，對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行了全面的借鑒，也由此使作品呈現(xiàn)出了鮮明的民族風(fēng)格。如古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，西方藝術(shù)歌曲多選用著名詩(shī)人的詩(shī)歌作為歌詞，而中國(guó)古詩(shī)詞則有著絲毫不遜于西方詩(shī)歌的價(jià)值和魅力，同樣也可以成為藝術(shù)歌曲的重要表現(xiàn)對(duì)象，形成了中國(guó)獨(dú)有的藝術(shù)歌曲形式。另一方面，進(jìn)入新世紀(jì)后，全球文化呈現(xiàn)出了明顯的多元化發(fā)展趨勢(shì)，也給傳統(tǒng)文化的傳承帶來(lái)了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，雖然國(guó)家通過(guò)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)等措施，有效挽救了多種文化藝術(shù)形式，但是整體情況仍然不容樂(lè)觀，急需開(kāi)辟出新的渠道和陣地。早期藝術(shù)歌曲本身就是一種傳統(tǒng)文化，演唱者通過(guò)對(duì)早期藝術(shù)歌曲的欣賞和演唱，還能夠了解和體驗(yàn)到更加豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。舉一個(gè)簡(jiǎn)單的例子，很多人可能之前不知道《花非花》《大江東去》等古詩(shī)詞，卻在藝術(shù)歌曲的欣賞和演唱中了解并喜歡上了這種古典文學(xué)。所以早期藝術(shù)歌曲是具有文化傳承功能的，能夠以一種新的形式，讓演唱者和欣賞者在潛移默化中得到傳統(tǒng)文化的熏陶和潤(rùn)澤，為當(dāng)代傳統(tǒng)文化的發(fā)展和普及起到積極的推動(dòng)作用。

近年來(lái)，在高等教育整體大發(fā)展的背景下，高校聲樂(lè)教學(xué)體系也日趨完善和科學(xué)，培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的聲樂(lè)人才。在具體的教學(xué)中，一些經(jīng)典的早期藝術(shù)歌曲已經(jīng)得到了充分的重視，并發(fā)揮出了多方面的積極作用。在下一步的教學(xué)中，高校教師要繼續(xù)保持對(duì)該類作品的高度重視，一方面，要從大文化的視角深刻地認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)這些作品；另一方面，則要結(jié)合教學(xué)實(shí)際予以最大化的運(yùn)用，并由此使其得到更加廣泛的傳承。從某種意義上來(lái)說(shuō)，這不但是提升聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量的需要，也是每一個(gè)音樂(lè)工作者、學(xué)習(xí)者的責(zé)任。

作者:張森 單位:鄭州大學(xué)音樂(lè)學(xué)院

參考文獻(xiàn)：

[1]李秀敏.中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)演唱專業(yè)中的教學(xué)研究[J].樂(lè)府新聲（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)），2012（4）.

[2]郭譯文.中國(guó)早期藝術(shù)歌曲演唱初探[J].藝術(shù)研究，2012（3）.

[3]顧娜.淺析中國(guó)近代藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特征[J].音樂(lè)大觀，2012（2）.