導(dǎo)語(yǔ)：詮釋波普藝術(shù)的商業(yè)化發(fā)展一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：波普藝術(shù)又稱普普藝術(shù)，是一個(gè)探討通俗文化與藝術(shù)之間關(guān)連的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。20世紀(jì)50年代初萌發(fā)于英國(guó)，50年代中期鼎盛于美國(guó)。波普藝術(shù)試圖推翻抽象表現(xiàn)藝術(shù)并轉(zhuǎn)向符號(hào)，商標(biāo)等具象的大眾文化主題，轉(zhuǎn)變了普通大眾對(duì)藝術(shù)所持的態(tài)度，迫使人們重新審視藝術(shù)的定義，后工業(yè)社會(huì)里藝術(shù)類型得到新的發(fā)展。波普藝術(shù)還將商業(yè)元素運(yùn)用于繪畫(huà)中在產(chǎn)品包裝和推廣上發(fā)揮巨大作用。由此波普藝術(shù)在商業(yè)上取得了很大成功并推動(dòng)了藝術(shù)流行化的發(fā)展，大眾傳媒的商業(yè)傳播使波普成為二十世紀(jì)最耀眼的藝術(shù)形式，至此波普形成了一股從藝術(shù)領(lǐng)域吹向生活領(lǐng)域的流行之風(fēng)。

關(guān)鍵詞：波普藝術(shù)；實(shí)用性；大眾文化；商業(yè)化；大眾傳播

波普藝術(shù)是一種西方現(xiàn)代美術(shù)思潮。20世紀(jì)50年代初它萌發(fā)于英國(guó)，50年代中期鼎盛于美國(guó)。多數(shù)人了解波普藝術(shù)的英文是popart，可是卻很少有人知道“pop”是英文單詞Popular的縮寫(xiě)。所以從名字上就可以看出波普藝術(shù)即流行藝術(shù)通俗藝術(shù)。至于它的定義幾位波普主義藝術(shù)家從不同的角度作了如下闡述。羅伯特?英迪安娜說(shuō)：“波普主義是過(guò)去二時(shí)年里所未曾出現(xiàn)過(guò)的一切藝術(shù)。這基本上是一次回復(fù)到描繪性視覺(jué)信息的轉(zhuǎn)向，在抽象派對(duì)發(fā)源地探索了十五年之后藝術(shù)又突然回到了母親的懷抱。波普是藝術(shù)重新服務(wù)于世界。它使藝術(shù)重上軌道。它是美國(guó)的夢(mèng)，是樂(lè)觀的。豐富的和鄉(xiāng)土氣息的?！绷_伊?利希滕斯坦說(shuō)：“大約是商業(yè)性藝術(shù)作為題材運(yùn)用于繪畫(huà)之中”。加斯伯?約翰斯說(shuō)：“即那些歸于‘波普’名下的藝術(shù)運(yùn)用來(lái)自描繪事物的流行性形象”等等。綜上所述，我們不難看出波普藝術(shù)即把商業(yè)元素運(yùn)用于繪畫(huà)中的通俗的流行的藝術(shù)。我追求一種藝術(shù)，它自由生長(zhǎng)而全然不知自身是一種藝術(shù)，一種從零為起點(diǎn)的藝術(shù)。我認(rèn)為克拉斯?奧爾登堡的這句描述最好的概括了波普藝術(shù)。[1](P..67)

一、波普藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展

（一）波普在英國(guó)的形成過(guò)程

1．產(chǎn)生背景

波普藝術(shù)一詞最早出現(xiàn)于1952～1955年間，在倫敦的當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院（theInstituteofContem-poraryArtsinLondon）,一個(gè)自稱為“獨(dú)立派”的團(tuán)體所進(jìn)行的一系列討論中產(chǎn)生的。這個(gè)團(tuán)體大約形成于20世紀(jì)50年代初，成員有畫(huà)家、評(píng)論家、建筑家和設(shè)計(jì)師，如愛(ài)德華多?保羅齊（EduardoPaolozzi）、阿里森?史密森（AlisonSmith-son）、理查德?漢密爾頓（RichardHamil-ton）、彼得?雷納爾?班哈姆（PeterReynerBanham）和勞倫斯?阿洛韋（LawrenceAlloway）。這個(gè)團(tuán)體迷戀新型的城市大眾文化，而且特別為美國(guó)的表現(xiàn)形式所吸引。美國(guó)的經(jīng)濟(jì)因?yàn)槎?zhàn)得到非常大的刺激，在戰(zhàn)后成了世界第一大強(qiáng)國(guó)，率先進(jìn)入了豐裕社會(huì)階段。當(dāng)時(shí)的美國(guó)在英國(guó)人眼里，似乎是從尼龍制品到新式轎車(chē)，一切好事應(yīng)有盡有的理想國(guó)。20世紀(jì)50年代末期的享樂(lè)主義在西方資本主義大國(guó)已站穩(wěn)了腳跟，新一代的藝術(shù)家們順應(yīng)時(shí)代風(fēng)氣，發(fā)起了放蕩的、輕浮的、反叛正統(tǒng)的、以取樂(lè)為中心的藝術(shù)。

1956年，“獨(dú)立派”在懷特查佩爾藝術(shù)館主辦了“這是明天”的展覽，該展覽設(shè)計(jì)為十二個(gè)部分，其中對(duì)日后產(chǎn)生深遠(yuǎn)意義的是處于入口部分的一幅拼貼畫(huà)，題為《究竟是什么使得今日家庭變得如此不同，如此吸引人呢？》（JustWhatIsItThatMakesToday’sHomeSoDifferent,SoAppealing）這幅被現(xiàn)代美術(shù)史上公認(rèn)的第一件波普藝術(shù)品極具感染力，大量的現(xiàn)代化用品如臺(tái)式錄音機(jī)、電視機(jī)、吸塵器和印著福特徽章的燈罩等等充斥著畫(huà)面。這幅畫(huà)把美國(guó)大眾文化的內(nèi)涵淋漓盡致地渲染出來(lái)，對(duì)于英國(guó)年輕一代的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)家影響很大。

高嶺在《世界美術(shù)》雜志中敘述了漢密爾頓竭力將他所生活的視覺(jué)世界里一切具有代表性的圖像搬上畫(huà)面，于色彩和具象中營(yíng)造出一種專屬于波普的通俗風(fēng)格。1957年，他為波普藝術(shù)的風(fēng)格作了著名的注解，認(rèn)為“波普”應(yīng)當(dāng)具有以下這些方面的特征：通俗的（為廣大觀眾設(shè)計(jì)的）、短暫的（短期方案）、可消費(fèi)的（容易忘記的）、低廉的、大批量生產(chǎn)的、年輕的（面向青年人的）、妙趣詼諧的Witty、性感的Sexy、詭秘狡詐的、有魅力的、大生意的。這11個(gè)方面的內(nèi)容全面宣告波普時(shí)代的來(lái)臨，為這種新藝術(shù)的發(fā)展建立起了一個(gè)共同的基礎(chǔ)。漢密爾頓的口號(hào)無(wú)疑是經(jīng)過(guò)深思熟慮的才形成的，在他那看似膚淺的口號(hào)是一種后現(xiàn)代主義風(fēng)格的隱喻，它宣告著通俗文化的繁盛，預(yù)示著流行文化時(shí)代即將到來(lái)。而他的作品就如同麥克盧漢的預(yù)言一樣，在展示著一種時(shí)展的趨勢(shì)。波普藝術(shù)在商業(yè)上取得了極大的成功，這符合波普提出的口號(hào)的確是“大生意”。當(dāng)達(dá)達(dá)主義提出“人人都是藝術(shù)家，什么都是藝術(shù)”的口號(hào)時(shí)，他們的目的旨在藝術(shù)中消除雅俗之分，而將現(xiàn)成品當(dāng)作藝術(shù)品呈現(xiàn)在世人面前時(shí)，他們的目的是想要重新創(chuàng)造出一種平等、自由和民主的理想和狀態(tài)。在這層意義上波普繼承了達(dá)達(dá)的愿望，并用自己的方式巧妙地改造了一下。與美國(guó)波普藝術(shù)相比較而言，英國(guó)的波普藝術(shù)所獨(dú)具有的特性至少突出表現(xiàn)在3個(gè)方面：政治意識(shí)、色情傾向以及淡淡的傷感。這三方面的特點(diǎn)導(dǎo)致英國(guó)波普在藝術(shù)的嚴(yán)肅性上要更旗幟鮮明些，藝術(shù)家們對(duì)政治、色情以及傷感的色彩的強(qiáng)調(diào)決定了他們無(wú)法迎合新興消費(fèi)群體的追求新奇和流行的大眾口味，于是英國(guó)的波普藝術(shù)在商業(yè)上取得的成就無(wú)法與大洋彼岸的美國(guó)同行們相提并論。[2](P..367)

2.發(fā)展過(guò)程

到了20世紀(jì)60年代之后，英國(guó)的波普藝術(shù)出現(xiàn)了新的一批波普藝術(shù)家。1961年，“當(dāng)代青年藝術(shù)展覽”因一批來(lái)自皇家美術(shù)學(xué)院的年輕藝術(shù)家參加而引人注目，他們是彼得?菲利普斯（PeterPhillips）、德里克?伯舍爾（DerekBoshier）、艾倫?瓊斯（AllenJones）和戴維?霍克奈（DavidHockney）。他們的波普藝術(shù)創(chuàng)作其動(dòng)機(jī)來(lái)源與20世紀(jì)50年代的藝術(shù)家有所不同，主要是從美國(guó)大眾文化的另外一些方面，比如連環(huán)畫(huà)、科學(xué)幻想小說(shuō)、廣告和其他一些更加具有視覺(jué)影響力的內(nèi)容，以這些內(nèi)容進(jìn)行組合，反映出大眾文化的面貌。

波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)反傳統(tǒng)的意識(shí)形態(tài)給英國(guó)設(shè)計(jì)家?guī)?lái)了啟迪，他們不再苦苦追求要重新開(kāi)始現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)，而是順應(yīng)了時(shí)代的新風(fēng)尚，迅速開(kāi)辟出一條新的設(shè)計(jì)路徑。新一代的設(shè)計(jì)家們借用具有鮮明的現(xiàn)實(shí)感和時(shí)代氣息的波普風(fēng)格進(jìn)行積極的反抗。他們認(rèn)識(shí)到，新一代的消費(fèi)者，特別是青少年、職業(yè)婦女要求的是代表自己喜愛(ài)的、新的時(shí)代的風(fēng)范，色彩必須大膽和強(qiáng)烈，設(shè)計(jì)造型應(yīng)該突破舊有的造型框框，只有這樣設(shè)計(jì)才能為新的社會(huì)和市場(chǎng)服務(wù)；也只有這樣，英國(guó)的設(shè)計(jì)才有可能與橫行霸道的國(guó)際主義設(shè)計(jì)風(fēng)格分庭抗禮，自立門(mén)戶，形成自己的民族的當(dāng)代設(shè)計(jì)風(fēng)格。投入到波普設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)家大部分是剛剛從藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)的學(xué)生，他們對(duì)于現(xiàn)代主義、國(guó)際主義設(shè)計(jì)風(fēng)格的壟斷局面非常不滿?，F(xiàn)代主義設(shè)計(jì)雖然具有講究功能良好、強(qiáng)調(diào)理性和注意服務(wù)對(duì)象的特點(diǎn)，但是單調(diào)、冷漠而缺乏人情味道的風(fēng)格對(duì)于戰(zhàn)后出生的年輕一代來(lái)說(shuō)是陳舊的、過(guò)時(shí)的、難以忍受的。

在弗朗西斯?斯帕丁《20世紀(jì)英國(guó)藝術(shù)》一書(shū)中提到時(shí)裝設(shè)計(jì)是英國(guó)波普設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)的“領(lǐng)頭羊”，它不再致力于中年一代墨守成規(guī)的服裝，主要為青少年的時(shí)裝，并且針對(duì)的市場(chǎng)也不僅僅是少數(shù)高層權(quán)貴部分，而是兼顧到比較廣泛的大眾市場(chǎng)。時(shí)裝設(shè)計(jì)充分體現(xiàn)了波普風(fēng)格，它有一種非常粗俗的色彩和方法、一種放肆傲慢的感覺(jué)和一種新奇特殊的快樂(lè)。便宜、惹眼、又具消遣性的服裝與大膽、艷俗的時(shí)裝店門(mén)面相映成趣。波普時(shí)裝設(shè)計(jì)的代表人物瑪麗?寬特（MaryQuant）以兒童的天真作為設(shè)計(jì)動(dòng)機(jī)的參考源，把女性時(shí)裝設(shè)計(jì)成小女孩的服裝式樣，而安德烈?科列吉斯（AndreCourreges）則模仿宇航員的服裝設(shè)計(jì)了銀箔裝。設(shè)計(jì)師們通過(guò)他們的設(shè)計(jì)，賦予服裝以新的含義，無(wú)論從材料上還是圖案上都強(qiáng)烈地表現(xiàn)了他們希望強(qiáng)調(diào)的特征。

家具設(shè)計(jì)的波普風(fēng)格出現(xiàn)于20世紀(jì)60年代中期，完全打破傳統(tǒng)，同時(shí)也打破了現(xiàn)代主義、國(guó)際主義風(fēng)格的束縛。特倫斯?科蘭（TerenceConran）1964年開(kāi)設(shè)的家具零售店“哈比塔特”（Habitat），是推廣波普家具的主要陣地，這里的家具和用品色彩鮮艷絢麗，造型簡(jiǎn)練，價(jià)格低廉，非常受青少年的喜愛(ài)，因此生意興隆。一些個(gè)體設(shè)計(jì)家從事波普風(fēng)格的家具設(shè)計(jì)探索，同樣表現(xiàn)出一種玩世不恭的青少年心理特點(diǎn)，如彼得?穆多什設(shè)計(jì)的紙椅子，以英文字母為表面圖案裝飾，具有廉價(jià)和表現(xiàn)性強(qiáng)烈的雙重“波普”特征。其他的這類設(shè)計(jì)家還包括馬科斯?克林登寧（MaxClendenning）和他設(shè)計(jì)的拼接家具，羅杰??。≧ogerDean）和他設(shè)計(jì)的吹塑椅。這些設(shè)計(jì)滿足了新一代消費(fèi)者的心理需求，他們不再只是要求耐用的、功能良好的經(jīng)典功能主義家具。

英國(guó)的波普運(yùn)動(dòng)向人們昭示了藝術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系在消費(fèi)社會(huì)中是越來(lái)越緊密相關(guān)：一方面，藝術(shù)無(wú)法抗拒商業(yè)文化對(duì)精神領(lǐng)域的侵襲，無(wú)法將商品排除在視線之外，因而商品形象或工業(yè)設(shè)計(jì)品形象大量進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作之中；而另一方面，設(shè)計(jì)家又頻頻向藝術(shù)家借用創(chuàng)意，開(kāi)創(chuàng)設(shè)計(jì)新風(fēng)，努力為商品增加更多的文化附加值。受波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)影響而發(fā)展起來(lái)的英國(guó)波普設(shè)計(jì)，終于改變了英國(guó)設(shè)計(jì)的落后面貌，“波普”成了20世紀(jì)60年代世界設(shè)計(jì)風(fēng)格的代名詞。[16](P..67)

（二）波普在美國(guó)的鼎盛發(fā)展

美國(guó)波普藝術(shù)的出現(xiàn)略晚于英國(guó)，在藝術(shù)追求上繼承了達(dá)達(dá)主義精神，作品中大量運(yùn)用廢棄物、商品招貼電影廣告、各種報(bào)刊圖片作拼帖組合，故又有新達(dá)達(dá)主義的稱號(hào)。美國(guó)波普藝術(shù)家聲稱他們所從事的大眾化藝術(shù)與美洲的原始藝術(shù)和印第安人的藝術(shù)類似，是美國(guó)文化傳統(tǒng)的延續(xù)和發(fā)展，1965年在密爾沃基藝術(shù)中心舉辦的一次波普藝術(shù)展覽即以“波普藝術(shù)與美國(guó)傳統(tǒng)”為題。美國(guó)波普藝術(shù)的急進(jìn)先驅(qū)者為羅森伯動(dòng)者與瓊斯，這兩人的藝術(shù)作品產(chǎn)生于美國(guó)抽象表現(xiàn)派，但他們用具象的方法處理素材。他們兩人都改變了材料的觀念。當(dāng)瓊斯用美國(guó)旗、標(biāo)靶或其他物品時(shí)，它們都變成普遍而無(wú)階級(jí)了。當(dāng)羅森柏用一張椅子做出雕刻式的繪畫(huà)時(shí)，他純關(guān)心到這把椅子的形狀和色彩，而不是注意它的實(shí)用問(wèn)題。很多波普藝術(shù)都是運(yùn)用此種方法及觀念創(chuàng)作出來(lái)的。不過(guò)，羅森柏與瓊斯的作品，就他們本身創(chuàng)作而論，除了帶有波普藝術(shù)的傾向之外，還潛含著抽象表現(xiàn)派的要素，并不純粹屬于波普藝術(shù)的風(fēng)格。

典型的美國(guó)波普畫(huà)家，可舉出：A.沃霍爾、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奧爾登伯格、T.韋塞爾曼、J.羅森奎斯特和雕塑家G.西格爾。在1962年，他們聯(lián)合起來(lái)，在紐約的畫(huà)廊和美術(shù)館相繼展出他們的作品。促使波普藝術(shù)的聲勢(shì)逐漸壯大起來(lái)。李奇登斯坦將一幅幅雜志上的漫畫(huà)，予以放大，變成了他的作品。維塞爾曼畫(huà)的全屬美國(guó)的廣告女郎。奧丁堡制作出一塊特別大的碎牛排、溫柔的打字小姐、電話以及整個(gè)的臥室。丹尼曾創(chuàng)作出一條很大的領(lǐng)帶、浴室中的東西和整個(gè)衣櫥。沃霍爾是位著名的運(yùn)用復(fù)雜的人，他用可口可樂(lè)的瓶子、罐頭等圖案，重復(fù)的排列構(gòu)成。羅森桂斯特的畫(huà)，包含有汽車(chē)的剪影、特寫(xiě)鏡頭的人像，以及一些畫(huà)出的物體之縮影他們的繪畫(huà)技巧，不完全采用手工描繪，許多是采用版書(shū)印刷的技巧來(lái)制作的，假借機(jī)械取描的功夫。

美國(guó)的社會(huì)形態(tài)無(wú)疑是波普藝術(shù)創(chuàng)造力的來(lái)源，相比較于英國(guó)的波普藝術(shù)家而言，美國(guó)的藝術(shù)家們強(qiáng)調(diào)更為實(shí)用化、更具商業(yè)性的特點(diǎn)。他們還將藝術(shù)與生活之間的差距努力減至最小。比如奧登伯格（ClaesOldenburg）最典型的風(fēng)格就是將現(xiàn)實(shí)世界中的各種尋常物件放大很多倍后加以修飾轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品。食品是奧登伯格繪畫(huà)作品中反復(fù)出現(xiàn)的主題，因?yàn)樗J(rèn)為沒(méi)有比美國(guó)的快餐文化更平凡、更乏味更符合波普所要表達(dá)的意味。而他的另一個(gè)成就在雕塑上表現(xiàn)得尤為突出他也是最重要的波普立體藝術(shù)家，所創(chuàng)作的內(nèi)容包括：木制衣夾、剪刀、消防水龍頭、棒球棍等。諸如此類的大眾的日常生活中常見(jiàn)的小物件被放大幾百倍豎立在城市廣場(chǎng)和中心。物體尺寸的大小變化決定著人與物體間的內(nèi)在關(guān)系的變化。這一特點(diǎn)是波普藝術(shù)對(duì)人們以往觀念的一次大沖擊，特別是對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)方面。使得波普藝術(shù)能夠在公開(kāi)的場(chǎng)合里傳播自己的理念，在公眾的生活中樹(shù)立起了自己的威信，甚至成為了美國(guó)文化的標(biāo)志。[3](P..67)

二、大眾傳播推動(dòng)波普藝術(shù)迅速發(fā)展

波普藝術(shù)出現(xiàn)的時(shí)間不長(zhǎng)，但在西方已成為當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)重要流派。這個(gè)流派的藝術(shù)顛覆精神很強(qiáng)究其本質(zhì)，它是用商品取代語(yǔ)言，用實(shí)物擠掉文學(xué)，用功利代替美，用物欲取代精神需求。由于波普藝術(shù)源于有廣泛影響的傳播工具，如廣告、電視、報(bào)紙、電影等流行商業(yè)傳媒。

（一）波普藝術(shù)大量應(yīng)用于商業(yè)廣告

陳建軍在《沃霍爾論藝術(shù)》中寫(xiě)著最有影響和最具代表性的畫(huà)家是安迪?沃霍爾(AndyWarhol，1927—1986)他是美國(guó)波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)起人和主要倡導(dǎo)者。1962年他因展出湯罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。他的繪畫(huà)圖式幾乎千篇一律。他把那些取自大眾傳媒的圖像，如坎貝爾湯罐、可口可樂(lè)瓶子、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮?夢(mèng)露頭像等，作為基本元素在畫(huà)上重復(fù)排立。他試圖完全取消藝術(shù)創(chuàng)作中手工操作因素。他的所有作品都用絲網(wǎng)印刷技術(shù)制作，形象可以無(wú)數(shù)次地重復(fù)，給畫(huà)面帶來(lái)一種特有的呆板效果。對(duì)于他的作品，哈羅德?羅森伯格曾經(jīng)戲謔地說(shuō)：“麻木重復(fù)著的坎貝爾湯罐組成的柱子，就像一個(gè)說(shuō)了一遍又一遍的毫不幽默的笑話?！彼珢?ài)重復(fù)和復(fù)制。“我二十年都吃相同的早餐，”他解釋說(shuō)：“我想這也是反復(fù)做同一件事吧?！睂?duì)于他來(lái)說(shuō)，沒(méi)有“原作”可言，他的作品全是復(fù)制品，他就是要用無(wú)數(shù)的復(fù)制品來(lái)取代原作的地位。他有意地在畫(huà)中消除個(gè)性與感情的色彩，不動(dòng)聲色地把再平凡不過(guò)的形象羅列出來(lái)。他有一句著名的格言：“我想成為一臺(tái)機(jī)器”，恰與杰克遜?波洛克所宣稱的他“想成為自然”形成鮮明對(duì)比。他的畫(huà)，幾乎不可解釋，“因而它能引起無(wú)限的好奇心——是一種略微有點(diǎn)可怕的真空，需要用閑聊和空談來(lái)填滿它?！睂?shí)際上，安迪?沃霍爾畫(huà)中特有的那種單調(diào)、無(wú)聊和重復(fù)，所傳達(dá)的是某種冷漠、空虛、疏離的感覺(jué)，表現(xiàn)了當(dāng)代高度發(fā)達(dá)的商業(yè)文明社會(huì)中人們內(nèi)在的感情。[4](P..578)

（二）利用傳媒、依靠復(fù)制技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新

波普藝術(shù)家在創(chuàng)作方法上也實(shí)現(xiàn)了一個(gè)突破，拼貼、網(wǎng)眼印刷、裝置設(shè)計(jì)、批量復(fù)制都與傳統(tǒng)的繪畫(huà)創(chuàng)作方法截然不同，工業(yè)“制作”與藝術(shù)“創(chuàng)作”在波普藝術(shù)的推動(dòng)下融為一體，因此波普藝術(shù)又被稱為工業(yè)藝術(shù)。除了創(chuàng)作方法上的突變之外波普藝術(shù)還表現(xiàn)出對(duì)于傳媒的興趣。傳媒與波普的商業(yè)性方式有關(guān)，甚至可以認(rèn)為某些波普藝術(shù)家將商業(yè)營(yíng)銷(xiāo)的觀念引入了藝術(shù)領(lǐng)域，最突出的例子是沃霍爾，他不拒絕一切傳媒通過(guò)傳媒將波普式的生活充分暴露在公眾的目光之中。復(fù)制意在解構(gòu)掉藝術(shù)的獨(dú)特性和原作意識(shí)，這種觀念的產(chǎn)生與20世紀(jì)60年代出現(xiàn)的后現(xiàn)代主義思潮相呼應(yīng)。1968年法國(guó)“五月風(fēng)暴”之后，西方哲學(xué)研究發(fā)生語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向，后現(xiàn)代主義思想逐漸形成。?？?、鮑德里亞、哈貝馬斯、德里達(dá)等后現(xiàn)代主義大師相繼提出旨在顛覆和取代現(xiàn)代主義的理論見(jiàn)解?，F(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展體現(xiàn)出后工業(yè)時(shí)代的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，1960年代興起的波普藝術(shù)揭示了時(shí)代的這一發(fā)展趨勢(shì)。德國(guó)的藝術(shù)家約瑟夫?波伊斯（JosefBeugs）認(rèn)為達(dá)達(dá)主義和現(xiàn)成品藝術(shù)所反對(duì)的僅僅是針對(duì)美術(shù)館為代表的藝術(shù)體制和美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，雖然顛覆了西方的美學(xué)傳統(tǒng)，但是還沒(méi)有深入到對(duì)社會(huì)、政治制度以及意識(shí)形態(tài)的批判上。波普藝術(shù)正處于現(xiàn)代主義向后現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵之上，它以藝術(shù)為工具向人們展現(xiàn)出后工業(yè)社會(huì)里的生存狀況，工業(yè)制造與商業(yè)傳播這兩大特征通過(guò)波普藝術(shù)彰顯出來(lái)。

在托馬斯?克勞《視覺(jué)藝術(shù)中的現(xiàn)代主義與大眾文化》一書(shū)中提到始于本雅明的對(duì)藝術(shù)前途與命運(yùn)的憂慮在波普藝術(shù)那里突然實(shí)現(xiàn)了一個(gè)意外的轉(zhuǎn)折，波普大力推動(dòng)藝術(shù)與商業(yè)、工業(yè)和傳媒的結(jié)合，藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間的聯(lián)系展現(xiàn)出一種新的發(fā)展態(tài)勢(shì)。對(duì)藝術(shù)命運(yùn)的反思是對(duì)藝術(shù)終結(jié)論的回應(yīng)，作為現(xiàn)代美學(xué)的一個(gè)主要命題，藝術(shù)終結(jié)的問(wèn)題由來(lái)已久。黑格爾那當(dāng)年就曾直言由于藝術(shù)自身的不完善，藝術(shù)終將會(huì)被宗教和哲學(xué)所取代。西方現(xiàn)代藝術(shù)的概念形成于18世紀(jì)中期，可以說(shuō)是現(xiàn)代性的產(chǎn)物。隨著時(shí)代的進(jìn)步，現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展越來(lái)越復(fù)雜化。由于傳媒的介入，參與者或者受眾在藝術(shù)活動(dòng)過(guò)程中的分量越來(lái)越重，邊緣藝術(shù)與主流藝術(shù)在傳播過(guò)程中不停地相互作用甚至換位，主流與邊緣的區(qū)別體現(xiàn)在公眾的接受程度上，傳媒促使公眾注意力不斷地發(fā)生轉(zhuǎn)移，于是在某一特定時(shí)間內(nèi)最為大多數(shù)人所熟悉和接受的藝術(shù)形式就成為流行的標(biāo)志，潮流化在信息不斷地傳遞的過(guò)程中才能生成。不同的藝術(shù)類型中體現(xiàn)出流行的趨勢(shì)，形成一股階段性的潮流的現(xiàn)象與文化的特性有關(guān)。隨著人自身發(fā)展需求的多元化，藝術(shù)會(huì)相應(yīng)地朝更加多元化的方向發(fā)展，即使是最先鋒的藝術(shù)觀念也能借助于大眾傳媒而在全社會(huì)范圍內(nèi)（全球化背景下的全球）廣泛傳播。最邊緣的可以變成最中心的，或者未來(lái)的中心。當(dāng)前衛(wèi)藝術(shù)成為一種時(shí)髦的消費(fèi)品時(shí)，它就由邊緣狀態(tài)進(jìn)入到中心話語(yǔ)圈。占少數(shù)的、弱勢(shì)的群體能夠通過(guò)特定大眾傳播途徑和手段申張自己的文化權(quán)利，任何邊緣的、嶄新的藝術(shù)形式在整個(gè)傳播體制的支持下都將擁有能夠使自己得以自由發(fā)展的空間。[18](P..347)

三、波普藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀

波普藝術(shù)逐漸成具有世界影響的藝術(shù)潮流。出現(xiàn)這種情況的社會(huì)學(xué)原因主要在于當(dāng)時(shí)戰(zhàn)后各國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展迅速，社會(huì)形態(tài)向消費(fèi)社會(huì)轉(zhuǎn)型，豐富多樣的商品及誘人的商品廣告成為人們生活中的重要組成部分，以電視為首要代表的大眾傳媒工業(yè)發(fā)展迅速，影響不斷深入。

去年，也就是2006年是波普藝術(shù)回潮的一年，著名時(shí)裝品牌Levi’s創(chuàng)作的一系列與沃霍爾作品有關(guān)的產(chǎn)品大行其道。日本多個(gè)著名服裝品牌的產(chǎn)品設(shè)計(jì)，都運(yùn)用了他的藝術(shù)意念。裝修界也在流行著波普式的裝飾風(fēng)格，波普藝術(shù)的表現(xiàn)方式瓦解了現(xiàn)代主義的緊張感和嚴(yán)肅感，為享樂(lè)主義敞開(kāi)了后門(mén)。因此，各種各樣奇怪的產(chǎn)品造型、各種各樣特殊的表面裝飾、非常特別的圖案設(shè)計(jì)都讓進(jìn)入豐裕社會(huì)時(shí)代的人們大吃一驚、眼前一亮。

沃霍爾著名畫(huà)作《在1972》，于2006年11月16日在紐約嘉士伯拍賣(mài)會(huì)上經(jīng)激烈競(jìng)投，以高出原估價(jià)五成的成交價(jià)一億三千五百萬(wàn)港元，創(chuàng)下了沃霍爾作品的最高成交價(jià)的世界紀(jì)錄。而波普藝術(shù)的意念也為其他創(chuàng)意行業(yè)提供了創(chuàng)作的泉源。例如日本組kinkikids的最新大碟封面設(shè)計(jì)就運(yùn)用了波普藝術(shù)中重復(fù)的手法，體現(xiàn)了他們出道10年，其相貌已經(jīng)成為音樂(lè)迷頭腦中的經(jīng)典符號(hào)。而且由于密度適當(dāng)，這樣單調(diào)的重復(fù)卻不乏美感。還利用了達(dá)利愛(ài)用的近看和遠(yuǎn)看是不同物像的手法，近看是兩個(gè)人的重復(fù)，遠(yuǎn)看像一只鮮活的草莓。

值得思考的是，為什么風(fēng)行于上世紀(jì)60年代的藝術(shù)風(fēng)格會(huì)重新回潮？我想，因?yàn)樯鲜兰o(jì)60年代是動(dòng)蕩的年代，是工業(yè)化盛行的年代，即是某種新興的產(chǎn)業(yè)發(fā)展的高潮年代。而現(xiàn)在，也是。2006年是動(dòng)蕩的一年，信息化大行其道，正蓬勃發(fā)展?！稌r(shí)代雜志》挑選2006年的風(fēng)云人物是“你”——通過(guò)網(wǎng)絡(luò)，每天寫(xiě)網(wǎng)絡(luò)日志，傳播視頻的人，正影響著世界，改變著世界。在這個(gè)信息化的時(shí)代，資訊傳播非常便捷，人們傳播信息，了解同一種資訊，分享同一種思想，正像工業(yè)化時(shí)代中，重復(fù)大量生產(chǎn)的“金貝爾湯”和“可口可樂(lè)”。而世界經(jīng)濟(jì)的持續(xù)發(fā)展也喚起了人們對(duì)生活質(zhì)量的追求。波普崇尚的享樂(lè)主義，不拘泥于形式，光怪陸離也順應(yīng)了人們的追求。而且波普的流行有其自身的必然性。波普的藝術(shù)生活化，每個(gè)人都可以做到，可以是身邊的每種事物，是能廣泛傳播的基礎(chǔ)。而且波普藝術(shù)的思想很超前，在今時(shí)今日仍然是前衛(wèi)的。[18](P..29)

波普藝術(shù)在商業(yè)上取得的成功推動(dòng)了藝術(shù)流行化的發(fā)展，通過(guò)商業(yè)途徑波普激發(fā)出大眾的參與熱情，為達(dá)到其目的，波普藝術(shù)將主體、媒介與商業(yè)結(jié)合起來(lái)，形成了一股從藝術(shù)領(lǐng)域吹向生活領(lǐng)域的流行之風(fēng)。杜尚認(rèn)為，藝術(shù)家不再以脫離群眾的形象出現(xiàn)，他甚至提出“人人都可以成為藝術(shù)家”的口號(hào)，而波普將落實(shí)大眾的文化權(quán)利放在首要的位置。一方面批評(píng)藝術(shù)只為少數(shù)人服務(wù)的傳統(tǒng)，另一方面諷刺后工業(yè)時(shí)代早期商業(yè)化帶來(lái)的膚淺和庸俗。波普藝術(shù)轉(zhuǎn)變了普通大眾對(duì)藝術(shù)所持的態(tài)度，迫使人們重新審視藝術(shù)的定義，后工業(yè)社會(huì)里藝術(shù)類型得到新的發(fā)展，繼續(xù)沿用藝術(shù)的傳統(tǒng)定義不再能解釋一切藝術(shù)現(xiàn)象。羅森奎斯特的廣告拼貼風(fēng)格表現(xiàn)出后現(xiàn)代主義藝術(shù)對(duì)商業(yè)的歡迎態(tài)度，他認(rèn)為商業(yè)廣告是社會(huì)的基礎(chǔ)之一，人們生活于由廣告組成的世界中，應(yīng)當(dāng)適應(yīng)商業(yè)廣告中的視覺(jué)膨脹。廣告的意象手法能產(chǎn)生巨大的影響，并引起人們的激動(dòng)。繪畫(huà)可以以同樣的方式產(chǎn)生比廣告更激動(dòng)人心的效果。重復(fù)性、商業(yè)性和機(jī)械性在波普藝術(shù)家的陣營(yíng)里得到了統(tǒng)一，他們用這些與過(guò)去劃清界限。這就是波普藝術(shù)的歷史意義——對(duì)藝術(shù)的傳統(tǒng)定義提出挑戰(zhàn)。波普藝術(shù)就是一個(gè)信號(hào)，它是后現(xiàn)代主義顛覆運(yùn)動(dòng)的先鋒力量。[19](P..230)

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