導(dǎo)語：如何才能寫好一篇音樂學(xué)習(xí)論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

在音樂教學(xué)中一般是通過學(xué)生的“聽”.“看”“悟”來增強(qiáng)教學(xué)的效果。而這些必須以激發(fā)學(xué)生的興趣為前提，否則是難以完成的。因此擺在我們教師面前的現(xiàn)實(shí)問題就是“激發(fā)興趣”。若教音樂僅僅讓學(xué)生依賴于課本上的文字、符號(hào)、樂譜等內(nèi)容的學(xué)習(xí)，那只能把學(xué)生帶入枯燥無味的文字怪圈當(dāng)中，使學(xué)生逐漸失去想象中音樂對他們心靈的啟迪和感情的抒發(fā)。隨之就會(huì)產(chǎn)生乏味、厭煩、注意力不集中，學(xué)習(xí)態(tài)度渙散的可悲現(xiàn)象，而教科書只能記述文字、符號(hào)、樂譜這類可看、讀的內(nèi)容；而不能表現(xiàn)出這些文字、符號(hào)、樂譜所代表“音”的實(shí)質(zhì)性東西，也就是“聽”的內(nèi)容，我們只有解決好“看”和“聽”這兩方面的問題，使“看”和“聽”有機(jī)的結(jié)合起來，讓學(xué)生經(jīng)常處于一種聲、韻、義融為一體的興奮狀態(tài)，加強(qiáng)對樂音的感受，曲藝的理解，樂境的體驗(yàn)，以樂激情，動(dòng)情生悟，才能達(dá)到增強(qiáng)教學(xué)效果的目的。那么，怎樣才能把二者結(jié)合呢？

前人已在實(shí)踐中嘗試過各種輔助方法，運(yùn)用了如，幻燈機(jī)、投影儀、CD、VCD等各種手段來為教學(xué)提供幫助，并且取得了很多有益的經(jīng)驗(yàn)，為我們的教育事業(yè)作出了很大貢獻(xiàn)。隨著高科技的發(fā)展，電腦已成為我們社會(huì)各領(lǐng)域主要運(yùn)用工具，它也毫不例外的成為我們音樂教學(xué)中的“得力助手”，它能包容大量的信息，對教師的教學(xué)和學(xué)生的學(xué)習(xí)起到很好的橋梁作用。

諸如此類的教學(xué)工具和教學(xué)設(shè)備，我們都概括為“多媒體”，怎樣更好的把多媒體運(yùn)用到教學(xué)實(shí)踐中，成為我們音樂教學(xué)中一個(gè)值得研究的課題。

了解多媒體的特殊功能，對運(yùn)用這些功能為音樂教學(xué)更好的服務(wù)十分有益。

一、幻燈機(jī)、投影儀的運(yùn)用。

在經(jīng)常的教學(xué)中，要引入大量文字、歌曲、樂譜、圖片和相關(guān)的輔助資料，僅僅依靠板書，需要耗費(fèi)大量的時(shí)間和精力，會(huì)直接影響到教學(xué)的進(jìn)度和接受的效果。

如果我們在課前把需要板書的內(nèi)容以幻燈片的形式精心設(shè)計(jì)制作出來，在課堂上適當(dāng)時(shí)機(jī)用幻燈機(jī)、投影儀放出來，那么，在課堂上就能節(jié)省更多時(shí)間去講授更豐富的相關(guān)內(nèi)容。

另外，由于“新、奇”可以有效提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，利用幻燈機(jī)、投影儀可以將鮮艷的圖片，新穎的譜面、重點(diǎn)突出的文字說明，引入學(xué)生的視野，這將給學(xué)生在視覺上產(chǎn)生大的刺激，從而把“教”與“學(xué)”推向一個(gè)較高的境界。

二、CD、VCD的運(yùn)用。

教學(xué)中經(jīng)常會(huì)遇到這樣情況，我們在對一首樂曲進(jìn)行情緒方面的講解和調(diào)動(dòng)時(shí)，教師在講臺(tái)前講得精精樂道，而學(xué)生則可能聽得無精打彩，并沒有和老師達(dá)成共識(shí)，這就是“教”與“學(xué)”的脫鉤，學(xué)生經(jīng)常處于旁觀者的位置，沒有積極，主動(dòng)參與。教師只是“講”，學(xué)生只是“聽”，講與聽不能融為一體，這就不能產(chǎn)生很好的教學(xué)效果。為了解決這種脫鉤現(xiàn)象，我們必須設(shè)法調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性、主動(dòng)性。實(shí)踐證明，讓他們參與其中，如采用CD、VCD配合教學(xué)，就會(huì)讓學(xué)生在聽課的同時(shí)，更能在音樂的情緒、節(jié)奏上受到深刻的感染和教育，例如：我在給學(xué)生分析《二泉映月》這首樂曲時(shí)，便采用了CD、VCD輔助教學(xué)。一邊讓學(xué)生了解阿炳《華彥鈞》坎坷遭遇和當(dāng)時(shí)歷史背景的同時(shí)，一邊讓學(xué)生聆聽樂曲的演奏，努力使學(xué)生體會(huì)樂曲表現(xiàn)出的那種痛苦、憂傷、、憤恨的情緒，使學(xué)生被作者在樂曲內(nèi)所表現(xiàn)出的對封建統(tǒng)治的反抗和對光明的追求所打動(dòng)，并能積極主動(dòng)的參與到對作品的分析探討中，這樣，長此以往，學(xué)生就會(huì)不斷提高對樂曲的感受和理解，提高音樂鑒賞力，為學(xué)生更加深入的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。

另外，CD、VCD與磁帶、錄像帶相比，在音質(zhì)、音色、畫面上更有優(yōu)勢，在選曲方面采用數(shù)碼編輯系統(tǒng)，靈活快速，十分方便?？爝M(jìn)、快退、定格、慢速播放，可隨心所欲，大大方便教師的操作。

三、電腦的運(yùn)用。

當(dāng)今電腦已運(yùn)用到社會(huì)的各個(gè)領(lǐng)域，都為其強(qiáng)大的功能所嘆服，同樣，在音樂領(lǐng)域也毫不例外的運(yùn)用到它?，F(xiàn)在有很多關(guān)于音樂制作的軟件，如《世界樂器大百科》就較全面的介紹了樂器外型、音響效果，代表的文化習(xí)俗，《震撼2001》大量的記載了各國作曲家及其作品和生平介紹，這就大大方便了我們的教學(xué)。另外《Encore》為我們作曲、寫譜、制卷提供幫助，它可顯示多種譜表，可隨意改動(dòng)，點(diǎn)動(dòng)音符的同時(shí)，實(shí)際的音高也會(huì)隨之發(fā)出。能和《Cakewalk》配合使用那就再好不過了，它具有豐富的音色儲(chǔ)備和方便的制作程序，能使作曲家的想象充分得以發(fā)揮，原來由幾十人演奏的曲子，現(xiàn)在只需要一個(gè)人坐在電腦前獨(dú)自完成，節(jié)約了大量的人力、物力。

篇2

論文摘要:建構(gòu)主義作為一種新的認(rèn)知理論，逐漸引起人們的關(guān)注，并被教育界廣泛接受，逐漸滲透到課堂教學(xué)中。本文通過對建構(gòu)主義的墓本教育理念及建構(gòu)主義的學(xué)習(xí)方式對基礎(chǔ)音樂課堂教學(xué)的理論指導(dǎo)意義的闡述，進(jìn)一步論述了建構(gòu)主義學(xué)習(xí)方式對基礎(chǔ)音樂教學(xué)的影響。

一、建構(gòu)主義

近年來，一種新的認(rèn)知理論—建構(gòu)主義(Constructivism)又被譯作結(jié)構(gòu)主義，逐漸引起人們的關(guān)注，并被教育界廣泛接受，逐漸滲透到課堂教學(xué)中了。建構(gòu)主義源自瑞士日內(nèi)瓦心理學(xué)家皮亞杰創(chuàng)立的關(guān)于兒童認(rèn)知結(jié)構(gòu)的發(fā)展理論。他提出在兒童與環(huán)境的相互作用中并存著兩種基本過程—“同化”與“順應(yīng)”。他認(rèn)為，兒童的發(fā)展是在與周圍環(huán)境相互作用的過程中，逐步建立起關(guān)于外部世界的知識(shí)，從而使自身認(rèn)知結(jié)構(gòu)得到發(fā)展的?！巴笔侵笇W(xué)習(xí)者把外部環(huán)境中的信息納人到自身已有的認(rèn)知結(jié)構(gòu)中，以豐富和加強(qiáng)原有的思想傾向和行為模式，即個(gè)體把外界刺激所提供的信乙息整合到自己原有的認(rèn)知結(jié)構(gòu)內(nèi)的過程;“順應(yīng)”是指學(xué)習(xí)者已有的認(rèn)知結(jié)構(gòu)與新的外界信息產(chǎn)生沖突，原有的認(rèn)知結(jié)構(gòu)無法同化新環(huán)境提供的信息，引發(fā)原有的認(rèn)知結(jié)構(gòu)進(jìn)行調(diào)整、變化、重組、改造，從而建立起新的認(rèn)知結(jié)構(gòu)的過程，即個(gè)體的認(rèn)知結(jié)構(gòu)因外部刺激的影響而發(fā)生改變的過程。兒童的認(rèn)知結(jié)構(gòu)就是在通過同化與順應(yīng)過程逐步建立起來，并在“平衡—不平衡一3-3,浙的平衡”的循環(huán)中得到不斷的豐富、提高和發(fā)展。建構(gòu)主義是~種認(rèn)知理論，是一個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物，也是世界認(rèn)知領(lǐng)域的發(fā)展趨勢。

二、建構(gòu)主義學(xué)習(xí)方式對基礎(chǔ)音樂教學(xué)的影響

建構(gòu)主義的基本教育理念適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展和新的教育環(huán)境的需要，逐漸滲透到各個(gè)學(xué)科的教學(xué)實(shí)踐中去。建構(gòu)主義的基本觀點(diǎn)對基礎(chǔ)音樂課堂教學(xué)提供了科學(xué)的理論基礎(chǔ)和哲學(xué)意義上的方法論。

1.建構(gòu)主義的知識(shí)觀對基礎(chǔ)音樂教學(xué)具有深刻的理論指導(dǎo)意義。建構(gòu)主義的知識(shí)觀認(rèn)為，知識(shí)并不是對現(xiàn)實(shí)世界的準(zhǔn)確表征，它只是一種解釋，一種假設(shè)?？茖W(xué)的知識(shí)包含真理性，但不是唯一的標(biāo)準(zhǔn)答案。知識(shí)并不能精確地概括世界的法則，而是需要學(xué)習(xí)主體針對具體情況進(jìn)行再創(chuàng)造。知識(shí)不是對外在世界特征的某種真實(shí)的復(fù)制，而是個(gè)體的建構(gòu)。建構(gòu)主義的這種理論推斷將知識(shí)定位在一種可探索的范圍之內(nèi)，回答問題的空間就增大了，建構(gòu)主義的知識(shí)觀對基礎(chǔ)音樂教學(xué)具有深刻的理論指導(dǎo)意義。在所有的藝術(shù)門類中，音樂藝術(shù)最不善于再現(xiàn)客觀世界，它善于運(yùn)用自己獨(dú)特的藝術(shù)語言來表現(xiàn)客觀世界。音樂藝術(shù)所用的藝術(shù)材料是轉(zhuǎn)瞬即逝的聲音，它對客觀世界的表達(dá)只能停留在一種表意的感情方式上，不可能像文學(xué)藝術(shù)和繪畫藝術(shù)那樣詳盡地描繪世界。音樂藝術(shù)所揭示的世界不是大自然客觀地摹寫，也不是人類社會(huì)生活的真實(shí)表征，它具有強(qiáng)烈的不確定性和多義性以及非語義性。根據(jù)建構(gòu)主義的知識(shí)觀以及音樂藝術(shù)的本質(zhì)特征，在基礎(chǔ)音樂課堂教學(xué)中要開展散發(fā)性思維教學(xué)、想像性思維教學(xué)、質(zhì)疑性思維教學(xué)，允許學(xué)生對同一首音樂作品給出不同的判斷結(jié)果。音樂教師在課堂教學(xué)中要積極引導(dǎo)學(xué)生積極思考，不要在課堂上過早地下結(jié)論，否則就會(huì)禁錮了學(xué)生的想像力，失去了音樂藝術(shù)的真正魅力。音樂教師要把思考留給學(xué)生，在課堂教學(xué)中給學(xué)生充分的時(shí)間和空間展開想像、討論和探索，真正實(shí)現(xiàn)音樂教育的目標(biāo):讓每一位學(xué)生都變成音樂的審美者，讓每一位學(xué)生都成為音樂的享受著，讓每一位學(xué)生都變成音樂的創(chuàng)造者。

2.建構(gòu)主義的學(xué)習(xí)觀為音樂課堂教學(xué)提供了哲學(xué)意義上的方法論，使音樂課堂教學(xué)更加符合音樂藝術(shù)的規(guī)律性。建構(gòu)主義的學(xué)習(xí)觀認(rèn)為學(xué)習(xí)不是簡單的信息輸人、存儲(chǔ)和提取，而是新舊經(jīng)驗(yàn)之間的雙向相互作用的過程。這個(gè)過程不是教師向?qū)W生傳遞知識(shí)，而是學(xué)生根據(jù)外在信息，構(gòu)建自己的認(rèn)識(shí)過程，學(xué)生是學(xué)習(xí)認(rèn)知的主體。在音樂的基本屬性和藝術(shù)特征中，音樂藝術(shù)是一種表演藝術(shù)，音樂藝術(shù)實(shí)踐中最重要的環(huán)節(jié)是音樂表演。音樂藝術(shù)重要的表達(dá)方式是通過演唱、演奏和形體律動(dòng)等表演活動(dòng)來實(shí)現(xiàn)音樂的意義。遵循建構(gòu)主義的學(xué)習(xí)觀，學(xué)習(xí)不是簡單的信息輸人，而是在實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上的一種積累和認(rèn)知。在基礎(chǔ)音樂教育中，低年級(jí)兒童對于音高、節(jié)奏、音色，旋律等音樂要素的認(rèn)知，不能完全依靠音樂理論知識(shí)的講述，而是通過課堂上生動(dòng)有趣的音樂教學(xué)活動(dòng)，如音樂游戲，形體律動(dòng)等讓學(xué)生通過參與音樂的表演活動(dòng)，通過感性的認(rèn)知最后達(dá)到對于音高、節(jié)奏、音色等音樂要素的認(rèn)知。這種理性知識(shí)的獲取，是靠教師與學(xué)生、學(xué)生與學(xué)生開展多種多樣的音樂活動(dòng)來獲得，通過感性認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)獲得的知識(shí)才能深深植根于學(xué)生的頭腦中，留下深刻的印象。建構(gòu)主義的學(xué)習(xí)觀為音樂課堂教學(xué)提供了哲學(xué)意義上的方法論，使音樂課堂教學(xué)更加符合音樂藝術(shù)的規(guī)律性。

3.建構(gòu)主義的教學(xué)觀強(qiáng)調(diào)在教學(xué)中努力創(chuàng)造一個(gè)適宜的學(xué)習(xí)環(huán)境，使學(xué)習(xí)者能夠建構(gòu)自己的知識(shí)，倡導(dǎo)以學(xué)生為中，:_;。在課堂教學(xué)過程中，教師的身份為組織者、指導(dǎo)者和幫助者，利用“環(huán)境”、“協(xié)作”、“會(huì)話”和“意義建構(gòu)”等學(xué)習(xí)要素，要求充分發(fā)揮學(xué)生的主動(dòng)性，積極性和首創(chuàng)精神，最終達(dá)到對音樂知識(shí)的理解和認(rèn)知。新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)將音樂審美價(jià)值置于課程價(jià)值的首位，新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)寫道:“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價(jià)值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動(dòng)為主的審美活動(dòng)，使學(xué)生充分體驗(yàn)蘊(yùn)含與音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達(dá)的真善美的理想境界所吸引、所陶醉，并與之產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴，使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶晴操、啟迪智慧、情智互補(bǔ)的作用和功能得以有效地發(fā)揮，以利于學(xué)生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終生熱愛音樂、熱愛藝術(shù)、熱愛生活打下良好的基礎(chǔ)?！币魳氛n程標(biāo)準(zhǔn)將音樂的審美體驗(yàn)價(jià)值置于音樂教育價(jià)值的首位，是真正地從音樂的本體出發(fā)，是符合音樂藝術(shù)的基本規(guī)律的科學(xué)定位。音樂的審美體驗(yàn)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)帶有強(qiáng)烈主觀性和個(gè)體的差異性。由于每一個(gè)學(xué)生對音樂的理解不同，就會(huì)產(chǎn)生不同的審美體驗(yàn)，教師對音樂的理解也只是個(gè)人主觀的感受，并不能代表學(xué)生的審美體驗(yàn)?；A(chǔ)音樂課堂教學(xué)中，音樂教師要針對中小學(xué)生的心理特點(diǎn)，根據(jù)音樂內(nèi)容積極營造新穎別致的課堂教學(xué)環(huán)境，在精心設(shè)計(jì)的音樂情景中讓學(xué)生充分體驗(yàn)音樂帶給他們不同的審美體驗(yàn)。音樂教師不是知識(shí)的灌輸者，而是通過特定情境的創(chuàng)設(shè)與營造，幫助學(xué)生更加自然地融人到音樂的情感世界之中，把那些抽象的音符轉(zhuǎn)化為鮮活的、更加貼近生活的形象，從而引起學(xué)生內(nèi)心的共鳴，激發(fā)學(xué)生用各種形式將自己的體會(huì)感受以音樂的形式表達(dá)出來，陶冶他們的情感，增加音樂的審美體驗(yàn)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)音樂的審美價(jià)值。

篇3

順應(yīng)天性，就是尊重孩子的先天秉性，知道孩子們喜歡什么，擅長什么，對什么感興趣，對什么情有獨(dú)鐘。新奇的東西會(huì)給孩子強(qiáng)有力的刺激，能讓他們的注意力高度集中。對小學(xué)的孩子而言，在一定程度上，舞蹈藝術(shù)是一種內(nèi)心體驗(yàn)，一種審美愉悅的綻放，所以必須強(qiáng)調(diào)全員參與，讓每個(gè)孩子都得到這樣的機(jī)會(huì)。在《大鼓和小鼓》的導(dǎo)入，老師以一段激情洋溢的軍鼓舞展示，瞬間吸引所有孩子的注意力，從而自然而然地引出大軍鼓和小軍鼓。在敲擊、聆聽鼓聲的過程中讓孩子們模仿大鼓和小鼓說話的聲音“嗵嗵，咚咚咚”，同時(shí)再用跺腳和拍手的不同動(dòng)作表現(xiàn)大鼓和小鼓聲音的不同，在聽鼓聲走一走的游戲中孩子們舒展了肢體，玩中學(xué)，樂中悟，在動(dòng)靜結(jié)合的律動(dòng)中再次體驗(yàn)聲音強(qiáng)、弱的不同。課要結(jié)束時(shí)，老師又演繹了一段南通本土的海安花鼓，更是將課堂氣氛推向了?！缎∝垐A舞曲》一課，老師讓孩子們欣賞了一段視頻，看看畫面中有幾個(gè)人在跳舞？他們是怎么跳的？舞曲有什么特點(diǎn)？孩子們看的很認(rèn)真，紛紛回答：兩個(gè)人在跳舞、不停的旋轉(zhuǎn)、三拍子的曲子老師乘熱打鐵的將“圓舞曲”的意思展示在PPT上，然后哼唱圓舞曲旋律，請兩個(gè)孩子跟她一起演繹圓舞曲的舞步，最后在參加森林舞會(huì)時(shí)，所有的孩子都戴上頭飾，在圓舞曲的音樂聲中翩翩起舞，盡情的享受音樂帶來的快樂。音樂課單純的教唱歌曲已不能滿足孩子們對“美”的追求與向往了，舞蹈作為一種以人體動(dòng)作為基礎(chǔ)的表現(xiàn)性的藝術(shù)活動(dòng)，一開始就被孩子們所接受，幾乎所有的孩子在聆聽音樂時(shí)都會(huì)管不住自己的小手，情不自禁地隨音樂舞動(dòng)，無比陶醉的模樣。舞蹈這種直觀性的藝術(shù)，非常符合孩子們的活潑好動(dòng)、模仿力強(qiáng)的天性，讓我們的課堂不再死氣沉沉，讓我們的孩子快樂地“舞”動(dòng)起來。

二、快樂合作，精彩紛呈

合作學(xué)習(xí)，是新課程積極倡導(dǎo)的學(xué)習(xí)方式。在大班額的背景之下，合作學(xué)習(xí)讓每個(gè)孩子都有了與他人交往的平臺(tái)，都有了參與學(xué)習(xí)活動(dòng)的機(jī)會(huì)，更顯其優(yōu)越性。在小學(xué)低年級(jí)，因?yàn)楹⒆拥哪挲g小，與長時(shí)間的聽別人發(fā)言、欣賞別人的表現(xiàn)相比，他們更愿意親身參與到有趣的學(xué)習(xí)活動(dòng)中，老師平時(shí)更要加強(qiáng)小組合作模式的指導(dǎo)和合作習(xí)慣的培養(yǎng)。《大鼓和小鼓》一課，在感知大鼓和小鼓聲音強(qiáng)弱的基礎(chǔ)上，老師設(shè)計(jì)了一個(gè)兩聲部的節(jié)奏活動(dòng)。請兩個(gè)同學(xué)分別演奏大鼓XX︱和小鼓XXX︱的節(jié)奏，讓孩子們自己想想用身邊的東西模仿大鼓聲（嗵嗵）和小鼓聲（咚咚咚），隨后聽取孩子的意見用拍凳子和拍手來表現(xiàn)，在兩種節(jié)奏練習(xí)后就以考考孩子們?yōu)橛?，分兩組來合奏，水到渠成地完成兩聲部的節(jié)奏合作。合作學(xué)習(xí)是一個(gè)學(xué)習(xí)的漸進(jìn)過程，教師必須進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)控和介入，教授孩子組成這個(gè)過程的每個(gè)步驟，讓孩子有機(jī)會(huì)練習(xí)這個(gè)步驟。因此在表揚(yáng)孩子們精彩的表現(xiàn)之后，老師又考驗(yàn)考驗(yàn)大家，把大鼓（X—︱）和小鼓（XXXX︱）變換兩種節(jié)奏型再次進(jìn)行兩聲部合作，孩子們在不知不覺間初步建立了兩聲部的概念，并在“導(dǎo)演”手勢的引領(lǐng)下有節(jié)奏、有強(qiáng)弱的將鼓點(diǎn)清晰的敲擊出來?！缎∝垐A舞曲》一課也貫穿了合作體驗(yàn)式的學(xué)習(xí)。在欣賞B段主題音樂時(shí)，老師準(zhǔn)備了些打擊樂器，多媒體展示圖譜，先用雙響筒敲擊綠點(diǎn)點(diǎn)部分，孩子們聆聽她敲擊了幾下；然后請幾個(gè)同學(xué)用雙響筒敲擊綠點(diǎn)點(diǎn)，她用手鼓敲擊紅點(diǎn)點(diǎn)部分，聽聽手鼓在樂曲的什么部分敲擊，沒有樂器的同學(xué)模仿敲手鼓的動(dòng)作拍手表現(xiàn)；接著再請幾個(gè)同學(xué)敲手鼓，她又加入了搖鈴表現(xiàn)綠點(diǎn)點(diǎn)的部分；在反復(fù)的聆聽練習(xí)后，三組孩子分別敲擊雙響筒、手鼓、鈴鼓一起合作演繹B主題，老師則做“導(dǎo)演”，適時(shí)引導(dǎo)不同樂器進(jìn)入。

篇4

1.在學(xué)唱教學(xué)過程中開展小組合作學(xué)習(xí)，提高學(xué)生的自學(xué)能力。

在小學(xué)音樂教學(xué)過程中，學(xué)唱音樂作品是該課程的一個(gè)重要教學(xué)內(nèi)容。傳統(tǒng)的教學(xué)方法普遍都是老師領(lǐng)唱，學(xué)生跟唱。這種單一的教學(xué)方法在很大程度上容易使得課堂氛圍變得枯燥無味，不利于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)。老師可以在學(xué)唱教學(xué)中結(jié)合教學(xué)內(nèi)容的特點(diǎn)，開展小組合作學(xué)習(xí)的模式，這樣可以為學(xué)生的學(xué)習(xí)營造一種自由、互動(dòng)的環(huán)境，有利于學(xué)生思維的打開，促進(jìn)教學(xué)有效性的實(shí)現(xiàn)。比如，在學(xué)習(xí)四年級(jí)下冊的《四季歌》這一作品時(shí)，由于該作品旋律歡快且旋律重復(fù)較多較為簡單易學(xué)，老師可以采取小組合作學(xué)習(xí)的方式進(jìn)行教學(xué)。為了確保學(xué)生準(zhǔn)確掌握該曲子的旋律，老師可以先對旋律進(jìn)行詳細(xì)地教學(xué)，在學(xué)生掌握了音樂的旋律之后，將學(xué)生分成幾個(gè)小組，自學(xué)歌詞，練習(xí)這首歌。然后讓學(xué)生根據(jù)自己的喜好，可以借助一些樂器，進(jìn)行自學(xué)。這樣不僅可以在很大程度上激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，興致勃勃地參與到合作學(xué)習(xí)中，而且在這過程中，小學(xué)生的好勝心理及較強(qiáng)的表現(xiàn)欲，使得學(xué)生能夠積極開動(dòng)腦筋，尋找和他人不一樣的學(xué)習(xí)方式。然后老師在巡視合作情況的過程中，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，有些小組的同學(xué)一人領(lǐng)唱其他跟唱；有的小組則是一些學(xué)生擔(dān)當(dāng)演唱角色，一些學(xué)生選擇合適的打擊樂器為歌曲加入伴奏等等。教室里沒有了往日的吵鬧，大家都在認(rèn)真地學(xué)習(xí)《四季歌》這首動(dòng)聽的歌曲。等到老師檢查學(xué)生的合作學(xué)習(xí)情況時(shí)，發(fā)現(xiàn)幾乎每位學(xué)生都能哼唱這首歡快動(dòng)聽的歌曲了。這種教學(xué)方式，不僅能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，充分發(fā)揮學(xué)生課堂主體的作用，提高課堂教學(xué)的有效性，而且在這過程中，讓學(xué)生體會(huì)到了成功的喜悅和與他人合作的樂趣，在很大程度上提高學(xué)生的學(xué)習(xí)能力。

2.在音樂欣賞教學(xué)過程中開展小組合作學(xué)習(xí)，有助于提高學(xué)生的探究能力。

在音樂欣賞教學(xué)中開展小組合作學(xué)習(xí)，有利于在欣賞課堂上實(shí)現(xiàn)多維互動(dòng)，讓學(xué)生傾聽他人與自己不一樣的見解，互相交流溝通，促進(jìn)共同進(jìn)步。比如，在欣賞四年級(jí)下冊的《彼得與狼》這首作品時(shí)，為了使學(xué)生在欣賞作品的過程中更深刻地體會(huì)作品中不同樂器所塑造的人物形象特點(diǎn)以及更深刻體會(huì)作品的主題，老師可以先將學(xué)生分成若干個(gè)小組，讓學(xué)生在課前通過網(wǎng)絡(luò)或者圖書館等途徑，搜集一些有關(guān)彼得與狼童話故事的資料，并且試著分析故事中不同形象的特點(diǎn)。然后小組間將組員找到的資料進(jìn)行整合，選擇一種方式，在欣賞課上和其他同學(xué)一起分享。然后老師再放《彼得與狼》音樂讓學(xué)生欣賞，并且讓每一小組都嘗試探究該交響樂中不同樂器對于人物性格的塑造有什么作用。這樣能夠讓學(xué)生更好地理解和體會(huì)作品中蘊(yùn)含的主題，更容易在欣賞的過程中，提高自身的音樂鑒賞辨別能力，同時(shí)發(fā)現(xiàn)交響樂的樂趣。

3.在音樂表現(xiàn)中開展小組合作學(xué)習(xí)，切實(shí)提高學(xué)生的能力。

在音樂教學(xué)中，不僅要傳授樂理知識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力，同時(shí)也要注重培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力。在小學(xué)音樂教學(xué)中開展小組合作學(xué)習(xí)模式，對于增強(qiáng)學(xué)生的表現(xiàn)意識(shí)和能力，具有重要作用。比如，在學(xué)習(xí)歌頌祖國大好河山的《我們的田野》這一作品時(shí)，老師可以將學(xué)生分成若干小組，讓學(xué)生用自己的方式表現(xiàn)這一主題。這樣充滿開放和想像的主題，能夠激發(fā)學(xué)生強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲望。學(xué)生在課后通過商量與合作之后，會(huì)向老師提交一份滿意的答卷。有的小組用“樂器大合唱”的方式展現(xiàn)祖國的大好河山；有的小組成員則將樂曲改編成了舞蹈，用自己優(yōu)美柔軟的舞姿展現(xiàn)祖國風(fēng)景的壯麗。學(xué)生通過合作學(xué)習(xí)，不僅可以增強(qiáng)同學(xué)間的溝通，建立深厚的感情，而且可以讓學(xué)生在合作過程中，切實(shí)提高自己各方面的能力和水平。

二、結(jié)語

篇5

一、實(shí)施方案

在音樂學(xué)院教學(xué)管理信息化管理建設(shè)上，教師可利用豐富的教學(xué)資源讓學(xué)生學(xué)到更廣闊的知識(shí)，以提高教學(xué)質(zhì)量為前提，完善教學(xué)過程，對教學(xué)過程嚴(yán)格把關(guān)。由于教學(xué)管理信息化建設(shè)關(guān)系到學(xué)院的教師、教學(xué)政策、資金等人力物力，其在建設(shè)初期應(yīng)和各個(gè)教學(xué)部門做好協(xié)調(diào)工作。在音樂院校教學(xué)管理信息化建設(shè)初期，可先在信息化的基礎(chǔ)建設(shè)上加強(qiáng)管理，利用院校中的各個(gè)管理平臺(tái)，制定一個(gè)科學(xué)合理的院校教學(xué)資源網(wǎng)站，該網(wǎng)站應(yīng)針對院校的教學(xué)課程進(jìn)程編制，教師可利用該網(wǎng)站上傳每天的課程表、學(xué)習(xí)內(nèi)容、作業(yè)、成績等都可在該網(wǎng)站，每個(gè)班級(jí)的?？平處熆稍谫Y源網(wǎng)上建設(shè)不同班級(jí)和年級(jí)，以此區(qū)分與其他班級(jí)和年級(jí)的教學(xué)課程，在校園資源網(wǎng)上教師還可上傳自己的教學(xué)視頻課程，并把國外的教學(xué)資源和視頻也一起引入自己的教學(xué)網(wǎng)站，讓教學(xué)資源實(shí)現(xiàn)共享的同時(shí)為學(xué)生們提供更多的學(xué)習(xí)來源。在音樂院校教學(xué)管理信息化建設(shè)的中期，教師可利用信息的網(wǎng)絡(luò)資源逐漸應(yīng)用于課堂教學(xué)中，鼓勵(lì)提倡學(xué)生使用網(wǎng)絡(luò)資源學(xué)習(xí)，教師在從網(wǎng)絡(luò)上搜集教學(xué)資源時(shí)，可結(jié)合課程知識(shí)與教學(xué)經(jīng)驗(yàn)對資源進(jìn)行篩選，選擇適合現(xiàn)階段教學(xué)的資源，盲目收集資源會(huì)導(dǎo)致課程內(nèi)容與信息教學(xué)脫節(jié)現(xiàn)象，所以，教師在網(wǎng)絡(luò)上選擇教材資料時(shí)應(yīng)根據(jù)實(shí)際狀況來挑選。在選擇了合適的教學(xué)資源后，教師可把該資源進(jìn)行剪輯，把不需要的部分或不符合教學(xué)內(nèi)容的部分給剪輯掉，把需要的資源利用網(wǎng)絡(luò)軟件進(jìn)行拼接，組成一套適合教學(xué)與學(xué)習(xí)的教材信息。在教學(xué)課堂中，教師可用多媒體設(shè)備將剪輯好的教材資源呈現(xiàn)給學(xué)生，讓學(xué)生除了學(xué)習(xí)課堂知識(shí)外接觸到更多的課外教學(xué)資源，通過學(xué)習(xí)課外知識(shí)開闊學(xué)生的眼界，豐富教學(xué)內(nèi)容，拓展學(xué)生的學(xué)習(xí)范圍。隨著音樂院校教學(xué)管理信息化建設(shè)逐步完善的后期階段，資源如何共享是困擾許多教師多年的問題，由于現(xiàn)代信息技術(shù)應(yīng)用廣泛，其網(wǎng)絡(luò)資源豐富多彩，其用于教學(xué)中還缺乏一套統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，對此，教師可針對信息資源的呈現(xiàn)方式作出調(diào)整，隨著教學(xué)資源網(wǎng)站的不斷調(diào)整，教師在教學(xué)網(wǎng)站上可利用國外的現(xiàn)有教學(xué)資源進(jìn)行調(diào)整，跟隨國外教學(xué)視頻的跟新動(dòng)態(tài)結(jié)合實(shí)際課程來進(jìn)行探討學(xué)習(xí)，將院校的信息建設(shè)平臺(tái)資源、音樂家作品、音樂視頻實(shí)現(xiàn)資源共享，與其他院校共同探討音樂的學(xué)習(xí)方式，在網(wǎng)絡(luò)上形成無界限、無門檻的開放型交流平臺(tái)。在資源建設(shè)逐漸完善后，教師可把教材資源應(yīng)用到教學(xué)課堂中，并把與課程進(jìn)展相對應(yīng)的資源通過多媒體設(shè)備播放給學(xué)生參考學(xué)習(xí)，讓學(xué)生在課堂中跟隨視頻一起學(xué)習(xí)。在教材資料上教師可多收集國外著名音樂家的教學(xué)視頻，并通過這些教學(xué)視頻來完善自己的教學(xué)方法，改善自己教學(xué)不足之處。在課堂上，教師不僅要教課程知識(shí)，也可在課堂上引入其他國家的教學(xué)視頻，鼓勵(lì)提倡學(xué)生學(xué)習(xí)其他國家的教學(xué)內(nèi)容，通過這種教學(xué)方式來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。由于音樂教育與其他教育有很大的性質(zhì)區(qū)別，教師在教學(xué)過程中要注意學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度，有些學(xué)生因性格內(nèi)向常常在音樂教學(xué)中出現(xiàn)聲音小的現(xiàn)象，對此，教師應(yīng)放慢教學(xué)速度或針對出現(xiàn)該現(xiàn)象的學(xué)生進(jìn)行課后單獨(dú)輔導(dǎo)，改善教學(xué)質(zhì)量，完善教學(xué)方式的不足，利用信息化管理建設(shè)完善不足之處。

二、結(jié)語

綜上所述，在現(xiàn)代音樂院校教學(xué)管理信息化建設(shè)上，單純的管理模式已隨著信息技術(shù)的不斷發(fā)展逐漸被完善，在建設(shè)信息化管理模式時(shí)，院校應(yīng)根據(jù)課程設(shè)置采用科學(xué)合理的手段來規(guī)劃教學(xué)管理，通過合理規(guī)劃逐步完善教學(xué)方式和教學(xué)內(nèi)容，提高教學(xué)質(zhì)量，發(fā)揮學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能。

作者：王盼盼 單位：沈陽音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)院

篇6

關(guān)鍵詞：聲樂學(xué)習(xí)；音準(zhǔn)；影響因素

一、音準(zhǔn)概述

1.音準(zhǔn)

通常情況下，音準(zhǔn)可以從數(shù)理、物理及心理的角度進(jìn)行定義。數(shù)理上的音準(zhǔn)點(diǎn)指的是傳統(tǒng)律學(xué)上曾經(jīng)與正在進(jìn)行研究的音律，如純律及中立音律制等等；物理上的音準(zhǔn)點(diǎn)指的是作為理論律學(xué)方面數(shù)據(jù)的直接物化，或者是以某種聲律法或者調(diào)音器進(jìn)行調(diào)制而得出的具有固定音高的樂器，或者是以某種聲律法或者調(diào)音法而得到的非固定音高的樂器；心理上的音準(zhǔn)點(diǎn)則指的是音樂家與音樂欣賞者心理的音準(zhǔn)點(diǎn)。

2.音準(zhǔn)的影響因素

對于歌唱來說，是否音準(zhǔn)對于學(xué)好聲樂來說是非常重要的問題，一般情況下音準(zhǔn)受以下因素的影響：首先，受演唱者耳音的聽辨能力的影響，如果演唱者的耳音能力較差，唱走調(diào)本身沒有感覺，導(dǎo)致的問題就比較難解決。其次，是在進(jìn)行歌唱時(shí)偶爾出現(xiàn)的音偏高或者音偏低的現(xiàn)象，且多數(shù)是半音以內(nèi)，導(dǎo)致的音準(zhǔn)問題，初學(xué)者這類問題較多。同時(shí)，音準(zhǔn)還受聲區(qū)的影響，聲區(qū)的不統(tǒng)一導(dǎo)致在換聲點(diǎn)的區(qū)域會(huì)出現(xiàn)音不準(zhǔn)的情況，這是由于歌唱者的咽喉肌肉協(xié)調(diào)技術(shù)較差而造成的音準(zhǔn)問題。

二、聲樂學(xué)習(xí)中存在的音準(zhǔn)問題分析

從歌唱者的層面來看，音不準(zhǔn)是唱歌中最嚴(yán)重的問題。上文已經(jīng)對影響音準(zhǔn)的因素進(jìn)行了分析，但是在實(shí)際的歌唱中導(dǎo)致演唱者走音的原因比較復(fù)雜。要想有效地解決聲樂學(xué)習(xí)中存在的音準(zhǔn)問題就需要針對演唱者的實(shí)際情況進(jìn)行細(xì)致的分析，找出產(chǎn)生音不準(zhǔn)問題的根源，在此基礎(chǔ)上運(yùn)用有效的方法，才能取得較好的應(yīng)用效果。從音準(zhǔn)的影響因素對歌唱者的作用機(jī)制來看，首先對歌唱者影響的是歌唱者自身的自信心。音準(zhǔn)的好壞首先受歌唱者自信心的影響，主動(dòng)性和積極性較強(qiáng)自然會(huì)給歌唱過程帶來積極的促進(jìn)作用。但在實(shí)踐過程中要注意自信心問題與歌唱者的咽喉不舒服或者過度疲勞等現(xiàn)象進(jìn)行區(qū)別。其次，也有的歌唱者是因?yàn)樵诔柽^程中精力不集中而導(dǎo)致出現(xiàn)音準(zhǔn)問題，在這種情況下要通過適當(dāng)?shù)暮侠矸绞郊訌?qiáng)歌唱者注意力的集中程度。在實(shí)際的音準(zhǔn)問題糾正過程中要注意精力不集中與技術(shù)上存在問題進(jìn)行區(qū)分?？傊?，在聲樂學(xué)習(xí)過程中，無論是教師，還是學(xué)生本身在出現(xiàn)唱不準(zhǔn)音的情況下，應(yīng)積極地對產(chǎn)生問題的原因進(jìn)行分析，結(jié)合產(chǎn)生問題的原因找出合理的方法，從而不斷提升歌唱水平。

三、聲樂學(xué)習(xí)中解決音準(zhǔn)問題的策略

1.確立心理因素與音準(zhǔn)的合理關(guān)系

對于歌唱者來說，確立自信心是其能夠進(jìn)行良好演唱的基礎(chǔ)。對于聲樂學(xué)習(xí)來說，心理因素與音準(zhǔn)之間有著密切的聯(lián)系，聲樂學(xué)習(xí)者在進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)的過程中，應(yīng)結(jié)合自身的實(shí)際情況，確立心理因素與音準(zhǔn)的合理關(guān)系，促進(jìn)自身聲樂水平的提升。

2.聲樂教學(xué)中進(jìn)行合理的音準(zhǔn)訓(xùn)練

對于聲樂學(xué)習(xí)來說，僅僅有聲樂方面的理論知識(shí)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需知曉正確的聲樂知識(shí)，并掌握科學(xué)的練聲方法。尤其對于歌唱的初學(xué)者來說，聲樂理論知識(shí)的作用并不能得到真正的發(fā)揮，而聲樂知識(shí)與練習(xí)方法則有著良好的作用。

首先，歌唱姿勢方面的訓(xùn)練，正確的身體姿勢能夠?qū)Ω璩叩暮粑c發(fā)聲產(chǎn)生直接的影響。正確的姿勢內(nèi)容包括身體姿勢、頭部姿勢及口型等等。其次，從歌唱生理的層面來看，歌唱者要想發(fā)出良好的聲音，就需要正確地對發(fā)生器官進(jìn)行運(yùn)用，而這些都需要建立在歌唱者對自身的發(fā)生器官生理構(gòu)造掌握的基礎(chǔ)上。聲樂學(xué)習(xí)中音準(zhǔn)問題的解決需要通過發(fā)生練習(xí)的方式來逐漸糾正。

總之，當(dāng)在聲樂學(xué)習(xí)中出現(xiàn)音準(zhǔn)問題時(shí)，學(xué)習(xí)者應(yīng)在調(diào)整好心理因素的基礎(chǔ)上，確定自身產(chǎn)生音準(zhǔn)問題的實(shí)際原因，分析產(chǎn)生這些原因的根源，從而確定科學(xué)合理的解決方法。只有這樣才能不斷加強(qiáng)學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)能力，提高學(xué)習(xí)者的歌唱水平。

參考文獻(xiàn)：

［1］薛瑞芝.歌唱中的音準(zhǔn)問題：兼談對初學(xué)者解決音準(zhǔn)問題的幾點(diǎn)建議［J］.新東方，2007.

篇7

關(guān)鍵詞：音樂；信息技術(shù)；整合

音樂是人類最早創(chuàng)造的藝術(shù)，是沒有國界的語言。它能滲入心靈，陶冶情操。然而，在實(shí)際教學(xué)過程中，學(xué)生比較喜歡音樂但對音樂課不感興趣。當(dāng)今社會(huì)已經(jīng)進(jìn)入信息化時(shí)代，世界各國的教育為了迎接信息技術(shù)的迅猛發(fā)展，都把信息技術(shù)作為教育發(fā)展的一項(xiàng)重大戰(zhàn)略目標(biāo)。教育要面向現(xiàn)代化，面向世界、面向未來，音樂教育技術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展已經(jīng)成為必然的趨勢。充分利用各種現(xiàn)代化的技術(shù)手段來開展音樂教學(xué)活動(dòng)，這為傳統(tǒng)音樂教學(xué)的改革和發(fā)展帶來了生機(jī)和活力。

一、與信息技術(shù)整合，可以充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。

托爾斯泰曾經(jīng)說過：“成功的教學(xué)需要的不是強(qiáng)制，而是激發(fā)學(xué)生的興趣。”音樂知識(shí)的傳授單憑教師的講解往往只是片面的、空洞的、枯燥的，所以音樂課應(yīng)努力創(chuàng)設(shè)與其他學(xué)科不同的環(huán)境，將相關(guān)的知識(shí)編制成融聲、像、文字于一體的教學(xué)軟件，則更有效地濃縮了時(shí)間和空間范圍。運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)教育技術(shù)為學(xué)生學(xué)習(xí)音樂創(chuàng)設(shè)輕松愉快的學(xué)習(xí)環(huán)境。如，利用校園網(wǎng)絡(luò)，圍繞階段學(xué)習(xí)主題，把豐富的知識(shí)資源組織起來，建立一個(gè)有質(zhì)量的、有個(gè)性的音樂學(xué)習(xí)網(wǎng)站，讓學(xué)生隨時(shí)可以欣賞音樂，查找有關(guān)資料。讓學(xué)生在這個(gè)“大環(huán)境”中，能夠自然地接受音樂的熏陶，享受音樂，培養(yǎng)對音樂的興趣。小學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣主要是對形象具體、形式新穎的事物容易引起好奇。演示型的多媒體課件能將文字、圖像等直觀地展示出來，為學(xué)生提供生動(dòng)逼真的教學(xué)情境、豐富多彩的教學(xué)資源，為學(xué)生營造一個(gè)色彩繽紛、聲像同步、能動(dòng)能靜的教學(xué)情境，從而充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的視覺、聽覺等多種器官，把學(xué)生在音樂課堂上的審美體驗(yàn)推向。通過多媒體手段，用聲音和畫面的同步作用，增加學(xué)生對音樂課的學(xué)習(xí)興趣，而學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣是來自多方面的，其中最主要的是對形象具體、形象新異的事物容易引起興趣。學(xué)生只有經(jīng)歷了賞心悅目的活動(dòng)過程，才會(huì)有令人愉快的活動(dòng)結(jié)果。只有利用藝術(shù)的魅力吸引、感染學(xué)生，自覺自愿、積極主動(dòng)并富有創(chuàng)造性地?zé)o拘無束、輕松愉快地參與活動(dòng)，學(xué)生才能真正地?fù)碛泻捅３炙囆g(shù)所給予他們的愉悅。

二、與信息技術(shù)整合，培養(yǎng)學(xué)生能力。

小學(xué)生具有好動(dòng)和善于模仿的特點(diǎn)，容易被具體的場景所感染，較易產(chǎn)生興趣。根據(jù)這一特點(diǎn)，運(yùn)用信息技術(shù)聯(lián)系生活實(shí)際，將游戲、音樂、歌謠、游戲圖片、音樂相結(jié)合，開發(fā)音樂感知能力，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行獨(dú)立自主或協(xié)作式的學(xué)習(xí)。信息技術(shù)提供了極豐富的信息資源和時(shí)時(shí)更新的各類知識(shí)。將學(xué)生置身于網(wǎng)絡(luò)的海洋中，給學(xué)生布置一定的任務(wù)，使他們的想象力插上翅膀，讓足夠的信息支持他們的探索和設(shè)想，就能順利地完成教學(xué)任務(wù)。我認(rèn)為要讓學(xué)生不僅聽音樂，還要通過積極的聯(lián)想和想象，以及視覺、觸覺去感受、去體驗(yàn)、去創(chuàng)造音樂和表現(xiàn)音樂。多媒體信息網(wǎng)絡(luò)的情境性完全可以啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行獨(dú)立自主式的學(xué)習(xí)。充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用和自由度，發(fā)展學(xué)生的個(gè)性潛能和聰明才智，挖掘孩子們在音樂表現(xiàn)上的創(chuàng)造潛力。而多媒體信息技術(shù)有聲有形的情境優(yōu)勢所創(chuàng)設(shè)的音樂意境，不僅能發(fā)展學(xué)生的藝術(shù)思維和欣賞能力，更能有效地促進(jìn)學(xué)生的想象美。

三、應(yīng)用多媒體技術(shù)提供平臺(tái)，讓學(xué)生自主探究和學(xué)習(xí)。

德國教育家第斯多惠說：“不好的老師是轉(zhuǎn)述真理，好的教師是教學(xué)生去發(fā)現(xiàn)真理。”音樂教育要關(guān)注到學(xué)生的個(gè)性發(fā)展，突出“以人為本”。在傳統(tǒng)的教學(xué)過程中一切都是由教師主宰，學(xué)生只能被動(dòng)地參與這個(gè)過程。而在多媒體計(jì)算機(jī)這樣的交互式學(xué)習(xí)環(huán)境中，學(xué)生則可以按照自己的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)興趣來選擇所要學(xué)習(xí)的內(nèi)容和適合自己水平的練習(xí)。奧爾夫說過：“讓孩子自己去實(shí)踐、自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的?！边@就是說，學(xué)生有了主動(dòng)參與的可能，而不是一切都聽從教師擺布。小學(xué)高年級(jí)學(xué)生已處在發(fā)展音樂技巧、掌握音樂知識(shí)和樹立對音樂的態(tài)度的關(guān)鍵時(shí)期，他們極易被新生事物所吸引，并且能以批判、比較的方式對事物進(jìn)行理性的思考。因此，他們有潛力去探索那些遠(yuǎn)離他們生長環(huán)境的音樂文化。舊觀念、舊思路、舊方式下的學(xué)校藝術(shù)教育，關(guān)注點(diǎn)單一，學(xué)生被動(dòng)參與、興趣寡然。隨著媒體、網(wǎng)絡(luò)的不斷發(fā)展，社會(huì)的不斷進(jìn)步，教師完全可以拓寬學(xué)生的學(xué)習(xí)時(shí)空，從傳統(tǒng)的課堂學(xué)習(xí)，轉(zhuǎn)變?yōu)檎n內(nèi)外相結(jié)合，將課內(nèi)的教學(xué)延伸到課外，讓學(xué)生自由地、綜合而富有彈性地安排學(xué)習(xí)時(shí)間，培養(yǎng)他們個(gè)別化學(xué)習(xí)的能力。而圖文并茂、豐富多彩的知識(shí)表現(xiàn)形式，不僅有效地激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生產(chǎn)生了濃厚的學(xué)習(xí)積極性，而且也提供了多種感官的綜合刺激，增加了獲取信息的數(shù)量，延長了知識(shí)的保持時(shí)間，開闊了視野。超級(jí)秘書網(wǎng)

四、運(yùn)用信息技術(shù)創(chuàng)新音樂教學(xué)方式。

篇8

關(guān)鍵詞：音樂專業(yè)課 歷史文化 地理文化 宗教文化

音樂是一門具有豐富精神內(nèi)涵的學(xué)科，和歷史、地理、宗教等學(xué)科之間有著密切的關(guān)系。現(xiàn)代意義上的音樂藝術(shù)和音樂教育，不是一種孤立存在的文化現(xiàn)象，它通常與人文、社會(huì)和自然科學(xué)密切相關(guān)。一直以來，音樂教學(xué)都是以教材為主，教師為中心，整個(gè)教學(xué)思路都是按照教師的套路進(jìn)行，以至于學(xué)生的特長得不到發(fā)揮，進(jìn)而導(dǎo)致許多學(xué)生失去了對音樂學(xué)習(xí)的興趣。筆者認(rèn)為，如果我們在音樂專業(yè)課教學(xué)中能夠恰如其分地進(jìn)行文史知識(shí)滲透，不僅可以激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，更能喚起學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的激情，提高學(xué)生的思維能力，提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。

一、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透歷史文化

人類社會(huì)文明史之所以發(fā)展得輝煌燦爛，最大的功臣當(dāng)屬音樂。遠(yuǎn)古時(shí)期，還未形成文字，但大量的神話傳說、歌謠通過音樂的方式得以流傳下來。我們從“敬天?！?、“總禽獸之極” 和“奮五谷”的優(yōu)美旋律中，可以了解到人們對農(nóng)業(yè)知識(shí)和自然規(guī)律的認(rèn)知。從歌頌夏禹的《大夏》、歌頌商湯伐桀的樂舞《大蠖》中，可以了解到夏商時(shí)期的樂舞已從對原始的圖騰崇拜轉(zhuǎn)化為對人的頌歌。到了近代，革命音樂、流行音樂、搖滾音樂百花齊放，競相傳達(dá)著時(shí)代的聲音。因此，在具體的音樂欣賞教學(xué)中，融入相關(guān)的歷史知識(shí)，不僅有利于學(xué)生了解音樂作品的內(nèi)涵，更能引導(dǎo)學(xué)生站在歷史的高度去審視音樂，真正融入到作品的意境中去。

在講授“美國音樂”時(shí)，我們可以先從其歷史講起。美國是一個(gè)移民大國，如《2020視野：“豪斯賴特未來音樂教育研討會(huì)”報(bào)告》所說：“幾個(gè)世紀(jì)來，龐大的移民已經(jīng)把美國變成所有工業(yè)化國家中多元文化程度最高的國家。1820年到1990年間，逾5000萬移民來到這個(gè)國家。一個(gè)世紀(jì)前，移民多來自歐洲，而如今，新移民的大多數(shù)來自拉丁美洲和亞洲。根據(jù)人口統(tǒng)計(jì)局的最近報(bào)告，20世紀(jì)90年代出生的美國人將會(huì)看到，亞裔、拉美裔、非裔的美國人將成為美國人口的多數(shù)。美國的確正在變成一個(gè)全球各民族的縮影?！雹儆辛诉@些歷史背景做鋪墊，學(xué)生就很容易理解為什么美國的音樂會(huì)風(fēng)格各異、豐富多彩了。

在講授音樂作品內(nèi)涵時(shí)，應(yīng)從從創(chuàng)作者所生活的歷史時(shí)期講起。因?yàn)?，?chuàng)作者的音樂風(fēng)格與其所處歷史時(shí)期有著密切的關(guān)系。而且，有相當(dāng)多的音樂作品都是在表現(xiàn)創(chuàng)作者所處歷史時(shí)期的心理狀態(tài)或是該時(shí)期的歷史事件。如，沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ氐摹禛大調(diào)弦樂小夜曲》之所以充滿了積極向上的樂觀情緒，那是因?yàn)樗趧?chuàng)作這首小夜曲時(shí)事業(yè)處于高峰期，心情很不錯(cuò)。而《g小調(diào)第40號(hào)交響曲》之所以充滿著悲切、愁苦，是因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)候他的妻子身患重病卻無錢醫(yī)治，孩子嗷嗷待哺卻買不起面包，希望朋友伸出援手卻被棄之不顧。在欣賞弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的作品時(shí)，亦可先從他創(chuàng)作生涯的兩個(gè)時(shí)期講起。他在華沙時(shí)期的作品曲調(diào)明朗歡快，賦有浪漫主義色彩。而他在巴黎時(shí)期的作品大多充斥著濃郁的愛國之情，那是因?yàn)榉▏咴赂锩蟛ㄌm處于被外國勢力瓜分的悲慘情境，所以他的《d小調(diào)前奏曲》（1831）和《c小調(diào)練習(xí)曲》（又被稱為《革命練習(xí)曲》（1831）均充滿著激憤和深深的悲痛之情。

此外，我國的很多音樂作品也具有濃郁的時(shí)代色彩，在音樂欣賞教學(xué)中應(yīng)著重介紹一下。如，《義勇軍進(jìn)行曲》是我國的國歌，從三歲孩童到鬢白老人，沒有不會(huì)唱的。但是會(huì)唱不代表能夠真正理解音樂的內(nèi)涵，而不能真正理解音樂內(nèi)涵，就背離了音樂欣賞的本質(zhì)。所以，在具體的音樂欣賞教學(xué)中，我們可以先重點(diǎn)介紹其歷史背景。如，它創(chuàng)作于1935年，是時(shí)中華民族處于日本帝國主義侵略的民族生死存亡之際。原本是著名電影《風(fēng)云兒女》的主題曲，隨著電影的播放而紅遍全國，被喻為民族解放運(yùn)動(dòng)的號(hào)角。有了這些了解，學(xué)生們在欣賞歌曲的時(shí)候，一定會(huì)更加真切地體會(huì)到那份拳拳的愛國之情。

在欣賞音樂作品《松花江上》時(shí)，可以以其創(chuàng)作者張寒暉所處的歷史背景為切點(diǎn)，導(dǎo)入音樂。該曲創(chuàng)作于1936年，那時(shí)被驅(qū)趕到“剿共”第一線的東北軍，有家不能歸，有仇不能報(bào)，反而要為內(nèi)戰(zhàn)做炮灰，攜家?guī)?，流亡關(guān)內(nèi)。在西安二中執(zhí)教的張寒暉，對這種慘景可以說是耳濡目染，于是便譜寫了這首聲名遠(yuǎn)播的獨(dú)唱歌曲。在了解了這些背景知識(shí)后，學(xué)生就會(huì)明白，為什么傾述性的音調(diào)會(huì)貫穿全曲，為什么旋律以反復(fù)詠唱、環(huán)回縈繞的方式緩緩展開，為什么感人肺腑的旋律中蘊(yùn)藏著抗?fàn)幍牧α俊?/p>

二、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透地理文化

“特定地理、自然環(huán)境是人類生存下來并進(jìn)而發(fā)展生產(chǎn)的先決條件，也是產(chǎn)生和形成不同種族、不同地區(qū)的文化傳統(tǒng)、文化面貌的重要基礎(chǔ)。”②正如美國的愛爾烏德在其著作《文化進(jìn)化論》中所說：“人類的文化，如樹上的果實(shí)一樣，是依照氣候和地理?xiàng)l件而產(chǎn)生的。地理環(huán)境對于文化之起源和進(jìn)化，占有重要的地位。”

作為音樂文化的重要組成部分，中國傳統(tǒng)音樂中的山歌、牧歌、田歌中地域性特色尤為突出。山歌的形成與高原和山地息息相關(guān)。北方太行山以西的的西北高原地區(qū)（黃土高原、青海高原、隴東高原等）就流傳著很多的山歌體裁。這些地區(qū)大多溝壑縱橫，人煙稀少，交通也很不便利。于是，常年“趕腳”的漢子便用山歌的形式驅(qū)趕孤寂。從中我們既能感受到西北高原特有的蒼茫和空曠，也能體會(huì)到歌唱者內(nèi)心的凄涼和深沉。牧歌因產(chǎn)生于寬廣遼闊的草原地區(qū)，因此其音樂具備舒展、悠長、寬廣的特點(diǎn)。田歌流行的主要區(qū)域?yàn)槲覈牡咀鲄^(qū)，而稻作區(qū)的劃分取決于氣候條件和地理緯度等因素。所以，在具體的音樂教學(xué)中，我們可以巧妙地融入相應(yīng)的地理知識(shí)來擴(kuò)大學(xué)生感悟音樂的空間。如，在欣賞《草原上升起不落的太陽》時(shí)，可以先從內(nèi)蒙古的地理特征說起，其后分析內(nèi)蒙民歌中高亢、悠揚(yáng)、抒情、旋律優(yōu)美等特點(diǎn)，最后再讓學(xué)生聆聽音樂，當(dāng)“藍(lán)藍(lán)的天上白云飄，白云下面馬兒跑，揮動(dòng)鞭兒響四方，百鳥齊飛翔。”的歌聲響起，深遠(yuǎn)的意境一下就進(jìn)入了學(xué)生的腦海，頓時(shí)就讓人置身于遼闊的大草原。仿佛看到了那漂浮在天邊的朵朵白云和奔馳在茫茫草原上的駿馬，同時(shí)也聆聽到了牧羊人的心聲。

在欣賞德奧音樂作品時(shí)，同樣有必要從“音樂地理學(xué)”的角度去審視音樂。莫扎特的音樂會(huì)讓我們聯(lián)想到溫和的氣候；聯(lián)想到阿爾卑斯山頂?shù)陌}皚白雪；聯(lián)想到古老的鄉(xiāng)村教堂、遍布山坡的葡萄園、巍峨雄壯的城堡、以及河沿岸的牧場、山谷等等，而《藍(lán)色多瑙河》的節(jié)奏和旋律，會(huì)不由自主地把我們帶到風(fēng)景秀美的多瑙河畔。此外，還有很多音樂具備地理的特質(zhì)，如欣賞柴可夫斯基、鮑羅丁和格林卡這些音樂家的作品時(shí)，我們有必要去領(lǐng)略一下伏爾加河、涅瓦河、頓河大草原的風(fēng)景；欣賞阿拉伯音樂和印度音樂時(shí)，有必要探尋一下尼羅河流域、恒河流域的地域特點(diǎn)；欣賞埃及、阿爾及利亞、新疆維吾爾等地的音樂時(shí)，有必要先學(xué)習(xí)一下沙漠地貌學(xué)。

三、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透宗教文化

作為一種特殊的文化現(xiàn)象， 宗教的傳播往往要求融入一定的藝術(shù)形式。音樂作為藝術(shù)形式中最顯現(xiàn)、最活躍的元素之一，故而成為宣傳宗教教義和表達(dá)信仰的主要手段。同時(shí)，宗教活動(dòng)與音樂表現(xiàn)在很多方面都有共同之處。如，靈魂的升華，情感體驗(yàn)的深入、想象力的無限擴(kuò)展等。對于這一點(diǎn)，中國臺(tái)灣的佛教重要代表人物之一釋昭慧在《從非樂思想到音聲佛事》中有過論述：“在宗教領(lǐng)域里，音樂的用途更是重要。它除了有祭祀祝贊的儀式功能外，更有增加精神上的敬虔與專注的作用，使人沉浸在光明祥瑞、莊嚴(yán)蕭穆、清凈安寧的宗教氣氛之中，收攝浮躁渙散的心神，而引發(fā)一些特殊的宗教經(jīng)驗(yàn)?！雹?/p>

音樂在印度被認(rèn)為是“與神靈交流”的最直接的方式。大多數(shù)的印度學(xué)者認(rèn)為，印度的音樂源于宗教。也就是說，印度的音樂來源于歌唱《婆摩吠陀》的贊美詩及與之有關(guān)的宗教活動(dòng)。最有利的表現(xiàn)為，印度古典音樂的核心—“拉格”的源泉之一就是古老的“吠陀”音樂。因此，印度的音樂文化及音樂活動(dòng)都與宗教聯(lián)系密切或者直接服務(wù)于宗教。在我國，佛教音樂是中國音樂文化不可分割的組成部分，諸多佛教活動(dòng)都需要音樂的參與。道教作為我國的本土宗教，亦是把音樂巧妙的運(yùn)用到其宗教儀式上。

宗教音樂雖非音樂欣賞教學(xué)中的重頭戲，但卻是不可缺少的。因?yàn)楹芏嘀囊魳纷髌返膭?chuàng)作靈感都來自于宗教，更有一些作品是為宗教而作。所以，在具體的教學(xué)過程中，我們可以通過某一時(shí)期的宗教音樂來分析該時(shí)期音樂的特點(diǎn)。如，通過約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《B小調(diào)彌撒曲》來探尋巴洛克時(shí)期音樂的特點(diǎn)；通過弗朗茨·約瑟夫·海頓的《納爾遜彌撒曲》、沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ氐摹栋不陱浫銮芬约奥返戮S希·凡·貝多芬的《莊嚴(yán)彌撒曲》來分析古典時(shí)期音樂的特點(diǎn)；通過弗朗茨·舒伯特的《圣母頌》和安東·布魯克納的《啟示交響曲》來總結(jié)浪漫主義時(shí)期音樂的特點(diǎn)，等等。

注釋：

①Chfford K.Madsen主編，Carlesta Elliott Spearman：《2020視野：“豪斯賴特未來音樂教育研討會(huì)”報(bào)告》，《社會(huì)變遷和科技更新將怎樣影響未來音樂教育》，音樂教育家全國大會(huì)MENC出版，2000年。

篇9

一、問題分析

以前，在我國音樂學(xué)專業(yè)創(chuàng)立時(shí)間不長、學(xué)生人數(shù)很少的時(shí)候，實(shí)施的是精英教育，主要培養(yǎng)從事音樂學(xué)研究和音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)的高精尖人才。但如今隨著招生規(guī)模的擴(kuò)大，我國音樂院校及藝術(shù)院校音樂學(xué)專業(yè)的教育性質(zhì)已由過去針對少數(shù)人的精英教育向既包含精英教育也包含針對較多數(shù)人的大眾教育方向發(fā)展。音樂學(xué)專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)，已并不完全是將來從事音樂學(xué)研究和專業(yè)教學(xué)的人才，而是除此之外還包括大、中、小學(xué)內(nèi)非音樂學(xué)專業(yè)的音樂（理論）教學(xué)、音樂編輯和記者、音樂行政管理等多種類型；另一方面，目前就讀音樂及藝術(shù)院校音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生，有不少人實(shí)際上不適合從事音樂學(xué)研究和教學(xué)的工作，或者學(xué)生自己就沒有這種意愿，而從作為人才需求市場的社會(huì)來看，其實(shí)也沒有提供這么多的此類工作崗位。

雖然如今面對的教育形勢和學(xué)生狀況跟以前相比已經(jīng)發(fā)生了變化，但精英教育的觀念在一些音樂學(xué)專業(yè)教育從業(yè)者中仍然習(xí)慣性地有著或多或少的延續(xù)。當(dāng)今的音樂學(xué)專業(yè)教育應(yīng)該怎樣妥善處理和平衡精英教育與大眾教育的關(guān)系，仍然是一個(gè)值得思考的問題。

二、保六望九和學(xué)術(shù)論文的質(zhì)量層次

在新的形勢下，如果我們還是使用較高的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，一心培養(yǎng)高精尖人才，教學(xué)將會(huì)出現(xiàn)問題。一方面學(xué)生很難達(dá)到要求，學(xué)習(xí)壓力過大；另一方面教師也會(huì)很累，教學(xué)進(jìn)行得很不順利。但是如果過于降低教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，將會(huì)損害學(xué)校和教師的教學(xué)質(zhì)量和水平，也不可取。解決問題的關(guān)鍵在于把握適當(dāng)?shù)姆执纭?/p>

本文認(rèn)為，“保六望九”的理念是解決這一問題的有效途徑。在“保六望九”中，六即百分制的60分，表示及格；九即百分制的90分或更高的分?jǐn)?shù)，表示優(yōu)秀；保六望九即在教學(xué)中針對不同學(xué)生的情況，采取“確保及格，爭取優(yōu)秀”的教學(xué)理念和方法。

就音樂學(xué)專業(yè)能力和成果的主要體現(xiàn)，也是音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生畢業(yè)的主要考核形式――學(xué)術(shù)論文而言，其質(zhì)量和水平的表現(xiàn)包括內(nèi)容和形式兩方面。內(nèi)容方面的要求主要是創(chuàng)新，具體說來包含由低到高的三個(gè)層次，即學(xué)術(shù)材料、研究方法和學(xué)術(shù)理論①；形式上的要求包括表述的嚴(yán)謹(jǐn)、清晰、規(guī)范、簡潔和行文風(fēng)格等方面，其中嚴(yán)謹(jǐn)、清晰、規(guī)范屬于基本要求，簡潔和行文風(fēng)格屬于擴(kuò)展要求。

根據(jù)上述論文質(zhì)量和水平的諸項(xiàng)構(gòu)成要素，可將論文的整體質(zhì)量和水平劃分為從低到高、從形式到內(nèi)容的四個(gè)層次，即形式―學(xué)術(shù)材料―研究方法―學(xué)術(shù)理論。前兩個(gè)層次屬于低端層次，后兩個(gè)層次屬于高端層次。如下表所示：

以上層次的高低劃分是就總體而言，在形式部分的擴(kuò)展要求中也包含有較高的層次，如行文風(fēng)格中的文筆優(yōu)美、格調(diào)高雅等，這些也是不易做到、能夠體現(xiàn)水平的。

雖然音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)的文體主要是學(xué)術(shù)論文，但教師在教學(xué)中應(yīng)該把論文以外的其他音樂文體（如綜述、教材、音樂評(píng)論、音樂新聞報(bào)道、音樂散文）及其特點(diǎn)告訴學(xué)生，還應(yīng)該把論文質(zhì)量及水平的不同層次告訴學(xué)生，使他們擁有開闊的音樂學(xué)視野和清晰的學(xué)術(shù)層次感。在具體教學(xué)中，可根據(jù)學(xué)生的不同情況區(qū)別對待，分別采取兩類有所不同的教學(xué)原則和方法。

三、確保及格

對于專業(yè)素質(zhì)不太高或?qū)W習(xí)愿望不強(qiáng)的學(xué)生，采取的教學(xué)要求可以較低。在其論文（包括學(xué)位論文）中，研究方法和學(xué)術(shù)理論缺乏創(chuàng)新都沒有關(guān)系，只要達(dá)到論文質(zhì)量和水平的低端層次，即符合論文形式的嚴(yán)謹(jǐn)、清晰、規(guī)范等基本要求和學(xué)術(shù)材料有所創(chuàng)新即可。對于本科生、碩士生、博士生等不同階段的學(xué)生，學(xué)術(shù)材料創(chuàng)新所要求的程度、數(shù)量、質(zhì)量并不相同。但無論哪種階段的學(xué)生，這種論文質(zhì)量低端層次的要求都是必須達(dá)到的最低標(biāo)準(zhǔn)。達(dá)到即可通過，達(dá)不到就是不合格。不過只要認(rèn)真對待，達(dá)到這種標(biāo)準(zhǔn)即使對于這類學(xué)生來說也并不是很困難的事。

以往的教學(xué)中，常常是不管對于哪類學(xué)生，都較多地強(qiáng)調(diào)研究方法和學(xué)術(shù)理論的創(chuàng)新，而過于忽略論文的形式。研究方法和學(xué)術(shù)理論的創(chuàng)新具有很大難度，并不是教師多講和學(xué)生努力就一定能實(shí)現(xiàn)的。而且學(xué)生論文帶有習(xí)作性質(zhì)，很多學(xué)生連深入了解和熟練運(yùn)用已有的研究方法和學(xué)術(shù)理論都未必能做到，更遑論創(chuàng)新！因此導(dǎo)致以往教學(xué)中出現(xiàn)了令人迷惑的矛盾現(xiàn)象：一方面大談?wù)撐谋仨氂袆?chuàng)新，特別是研究方法和學(xué)術(shù)理論的創(chuàng)新（尤其針對博士研究生），但大量獲得通過的學(xué)位論文（包括博士論文），卻實(shí)在缺乏研究方法和學(xué)術(shù)理論的真正創(chuàng)新（國外或其他學(xué)科時(shí)興理論和方法的套用倒很常見）。

在以中國傳統(tǒng)音樂為研究對象的學(xué)位論文中，很多都是選取一個(gè)音樂品種進(jìn)行整體性研究。這類論文除緒論、結(jié)語之外的主體框架結(jié)構(gòu)和章節(jié)順序通常是：文化背景（包括自然背景、人文背景）―歷史發(fā)展―社會(huì)運(yùn)用（包括組織體制、儀式程序）―音樂形態(tài)―文化內(nèi)涵。由于這種結(jié)構(gòu)框架應(yīng)用的普遍性，有人對采用此框架的論文在學(xué)術(shù)理念和基本研究方法上的模式化和缺乏創(chuàng)新提出批評(píng)。但這種整體性研究模式有其優(yōu)點(diǎn)，它不僅對研究對象進(jìn)行了比較完整的分析探討，而且其中包含了音樂形態(tài)、文化內(nèi)涵、歷史發(fā)展諸方面內(nèi)容，有利于學(xué)生較為全面地訓(xùn)練和掌握音樂學(xué)研究的各方面基本技能，在沒有更好的研究思路的情況下，不失為一種較為基本和可取的研究模式。對這種模式缺乏創(chuàng)新的批評(píng)在論文評(píng)價(jià)體系中屬于高端要求，而不是基本要求。

與內(nèi)容創(chuàng)新被過分強(qiáng)調(diào)相伴而行的是對論文形式的過度輕視。不少論文形式粗疏，表述不嚴(yán)謹(jǐn)、不清晰，不說明內(nèi)容出處而導(dǎo)致抄襲剽竊嫌疑，格式不統(tǒng)一、不規(guī)范，句子不通順，錯(cuò)別字太多等問題大量泛濫。然而人們似乎覺得這些問題屬于細(xì)枝末節(jié)，無關(guān)大局。當(dāng)事者自己毫不在意，別人連提出都覺得是小題大作、不好意思。然而實(shí)際上，這樣的論文往往是不僅高端要求沒有達(dá)到，而且連低端要求也沒有達(dá)到，真實(shí)的質(zhì)量和水平可想而知！

如果對具體、實(shí)在、小規(guī)模的成就不重視而奢談遠(yuǎn)大的抱負(fù)，最后往往是大事小事都干不成。上述論文寫作中的現(xiàn)象正是這種做法在音樂學(xué)領(lǐng)域的反映。以往這種對論文形式基本要求的過渡松懈造成了論文質(zhì)量的明顯下滑。我們在論文評(píng)價(jià)中應(yīng)加強(qiáng)這方面因素的比重。即使是有錯(cuò)別字、句子不通順等最為初級(jí)和細(xì)小的問題，如果數(shù)量超過一定限度，論文就不應(yīng)該通過。

只要教師和學(xué)生采取低調(diào)而務(wù)實(shí)的態(tài)度，適當(dāng)降低高端層次的要求，把時(shí)間和精力較多用于關(guān)注低端層次，則不但能減低教學(xué)難度，還可以提高教學(xué)質(zhì)量，使學(xué)生能夠?qū)懗鼍哂幸欢▽W(xué)術(shù)水平的嚴(yán)謹(jǐn)、精致、規(guī)范的論文；而且這種注重基礎(chǔ)和細(xì)節(jié)的要求有助于培養(yǎng)學(xué)生細(xì)致、踏實(shí)、有序的行為習(xí)慣，能夠提高素質(zhì)、塑造品德，從而達(dá)到教書育人的大學(xué)教育、公眾素質(zhì)教育目的，其意義不可低估。

四、爭取優(yōu)秀

對于專業(yè)素質(zhì)較高和學(xué)習(xí)愿望較強(qiáng)的學(xué)生，可以采用較高的教學(xué)要求。在保證達(dá)到論文質(zhì)量和水平的低端層次，即形式和學(xué)術(shù)材料的相應(yīng)要求的基礎(chǔ)上，可適當(dāng)鼓勵(lì)、引導(dǎo)其邁向高端層次，對研究方法和學(xué)術(shù)理論進(jìn)行較多的思考和鉆研。

但在藝術(shù)學(xué)科的音樂學(xué)領(lǐng)域，要在研究方法和學(xué)術(shù)理論上有所突破和創(chuàng)新，需要大量扎實(shí)的感性經(jīng)驗(yàn)和理性認(rèn)識(shí)的積累，需要長期的專業(yè)實(shí)踐，或許還需要天分和運(yùn)氣。在學(xué)術(shù)研究的高端層次取得成就，對專業(yè)教師和學(xué)者來說也并非易事，對學(xué)生而言就更是如此。所以關(guān)于研究方法和學(xué)術(shù)理論的創(chuàng)新，應(yīng)采取清醒而豁達(dá)的態(tài)度。我們除了告知學(xué)生學(xué)術(shù)研究的階梯和高峰并精心培育之外，更多的只能是希望和等待。學(xué)生能夠進(jìn)入學(xué)術(shù)研究的高端層次進(jìn)行探索，已經(jīng)很令人欣慰了。

總之，采用保六望九的理念，可以使我們具有較為全面和可行的人才培養(yǎng)體系，使音樂學(xué)師生的教和學(xué)減少一些沉悶呆板，增添幾分輕松活潑。對不同的學(xué)生因材施教，既便于適時(shí)地培養(yǎng)出高端人才，又能夠?qū)崒?shí)在在地提高大量的普通人才的教學(xué)水平，從而使音樂學(xué)教學(xué)達(dá)到良好的狀態(tài)。

篇10

論文摘要：本文在闡述音樂研究對音樂表演的意義、寫作音樂論文對音樂表演與教學(xué)的作用以及音樂表演論文思考與寫作的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)論述了音樂論文寫作對音樂表演的意義和幫助問題，以期提高音樂教學(xué)質(zhì)量。

長期以來，在社會(huì)大環(huán)境和培養(yǎng)機(jī)制的雙重影響下，多數(shù)音樂專業(yè)院校中存在著注重音樂表演（演奏、演唱）技能和技巧的訓(xùn)練，而輕視理論學(xué)習(xí)、科學(xué)研究的現(xiàn)象和問題，加之在音樂論文寫作方面缺乏自覺的文字功力訓(xùn)練，從而限制了我們在音樂研究和音樂表演中前進(jìn)的步伐，使我們的音樂表演難以具有深刻的內(nèi)涵，而缺乏表現(xiàn)力和感染力。因此，音樂研究對音樂表演有什么樣的意義、音樂論文寫作對音樂表演起到什么作用、音樂表演論文可以從哪些方面進(jìn)行思考與寫作等，都是筆者認(rèn)為值得思考與探討的問題。

一、音樂研究對音樂表演的意義

音樂研究與音樂表演均表現(xiàn)為一種以音樂為對象的創(chuàng)造性勞動(dòng)；區(qū)別主要體現(xiàn)在創(chuàng)作材料的不同以及由此帶來的思維方式和表達(dá)方式的不同；音樂表演以形象思維為基礎(chǔ)，其表達(dá)方式為演奏或演唱；音樂研究以邏輯思維為基礎(chǔ)，其表達(dá)方式為語言和文字。兩者之間相互推動(dòng)和補(bǔ)充。因此，音樂研究能夠促進(jìn)音樂表演，對表演專業(yè)具體化的細(xì)節(jié)研究能夠直接指導(dǎo)表演實(shí)踐。

音樂研究從學(xué)科意義上講，即音樂學(xué)，它是研究音樂的所有理論學(xué)科的總稱。音樂學(xué)的總?cè)蝿?wù)是透過與音樂有關(guān)的各種現(xiàn)象來闡明它們的本質(zhì)及其規(guī)律。其研究對象正是音樂及有關(guān)音樂的一切事物【sup】［1］【/sup】。

音樂表演則既是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，即它忠實(shí)地傳達(dá)和再現(xiàn)作曲家的音樂作品；又是一種富有創(chuàng)造性使命的藝術(shù)，即它要參與音樂意義的生成，填充和豐富音樂的內(nèi)涵，并由此富于音樂新的生命。因此，音樂表演者不僅要具備音樂表演的技能，完滿地表演與再現(xiàn)音樂作品，而且還要具備對音樂作品進(jìn)行創(chuàng)造性解釋和表現(xiàn)的能力；不僅要對音樂作品的歷史意義和內(nèi)涵有深刻的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)，而且還要站在當(dāng)今時(shí)代的立場上，運(yùn)用當(dāng)代的審美眼光，對音樂作品的意義做出新的理解和解釋，填充和豐富它的內(nèi)涵【sup】［2］【/sup】。

鋼琴演奏家、理論家尤金烏德在《思考與演奏-對表演藝術(shù)的理論研究》一書中談到：“對于音樂學(xué)理論，今天的表演藝術(shù)家不是需要得更少，而是更多”。由此可見，當(dāng)今的表演藝術(shù)家對于音樂學(xué)研究的需要是迫切的。原因之一是20世紀(jì)演奏觀念的改變。20世紀(jì)的演奏觀念受到同一時(shí)期音樂學(xué)研究大發(fā)展的影響，崇尚二度創(chuàng)作忠于原作，而忠于原作的基礎(chǔ)是種種歷史的、結(jié)構(gòu)的和風(fēng)格的音樂學(xué)研究成果。這些對于種種音樂學(xué)研究成果的認(rèn)知、理解以及在表演過程中的運(yùn)用，被稱為樂智（music intelligence），它是20世紀(jì)后半葉興起的新名詞，與樂感（music feeling）和樂技（music technique）一起，合稱表演藝術(shù)家的三大必要能力；原因之二是20世紀(jì)教學(xué)觀念的改變。20世紀(jì)講究表演詮釋必須基于對音樂文本的分析，而音樂文本的分析需要基于樂智。這是使得教學(xué)由口傳心授向樂智的培養(yǎng)轉(zhuǎn)變。教學(xué)逐漸從模仿過程變?yōu)榻颐氐倪^程，即從謎面（譜面）通過樂智（音樂理論）走向謎底（音樂復(fù)原）的過程。

二、音樂論文寫作對音樂表演與教學(xué)的作用

音樂論文是對音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探討、研究，表述音樂科研成果的論文，也可把表達(dá)音樂研究成果的論文稱為音樂科研論文、音樂研究論文等等【sup】［3］【/sup】。作為音樂研究成果最重要的表現(xiàn)形式之一，它既是對音樂研究成果的描述與記錄，又是人們進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流的工具。

音樂表演專業(yè)寫作類別，主要為音樂表演研究論文和音樂教研論文。音樂表演論文是指表達(dá)聲樂或器樂表演研究成果的學(xué)術(shù)論文。一般來說更重科學(xué)性、實(shí)踐性和應(yīng)用性，它既是研究對演唱、演奏技能和技巧的全面總結(jié)，又是對表演科學(xué)的理性認(rèn)識(shí)與深層把握。音樂教研論文是教師對音樂教育領(lǐng)域中的理論與實(shí)際問題所進(jìn)行的探討和研究，表達(dá)音樂教研成果的文章。它是從生動(dòng)的音樂教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)、提煉出來的。

筆者從事小提琴專業(yè)教學(xué)已有九年，結(jié)合自己寫作專業(yè)論文的經(jīng)歷，我深刻感受到論文寫作對自己演奏與教學(xué)的幫助與作用。

首先，在寫作論文的過程中，可以調(diào)動(dòng)自己所學(xué)到的各種知識(shí)來探討某些音樂現(xiàn)象和問題。同時(shí)，我們還會(huì)查閱大量的書籍和文獻(xiàn)，了解所寫題目的研究現(xiàn)狀，掌握最新研究動(dòng)向，從而對論題有更成熟的思考和更深刻的認(rèn)識(shí)，使自己所掌握的信息體系化、系統(tǒng)化。這樣就能在寫作的過程中不斷提高自身的認(rèn)識(shí)力、思考力、分析力和運(yùn)用專業(yè)知識(shí)解決問題的能力。

其次，寫作學(xué)術(shù)論文能培養(yǎng)和增強(qiáng)文字表達(dá)能力，有助于提高學(xué)術(shù)語言的口頭表達(dá)能力，使我們的教學(xué)予演奏示范與科學(xué)表述為一體，提高教學(xué)效率，增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，引導(dǎo)學(xué)生重視理論修養(yǎng)和學(xué)術(shù)修養(yǎng)。 轉(zhuǎn)貼于

再次，音樂論文是進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流和傳播的工具。音樂學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的，可以是音樂會(huì)、研討會(huì)、錄音、錄像等，然而音樂學(xué)術(shù)論文是其中最主要的形式。因?yàn)樗莻鬟f、儲(chǔ)存信息的良好載體，是國內(nèi)、國際間進(jìn)行學(xué)術(shù)交流的有力工具。這種交流與傳播不僅能提高音樂研究的水平，而且還可以廣泛的普及已有的音樂研究成果。

最后，音樂論文寫作的過程，能使我們主動(dòng)建立學(xué)術(shù)意識(shí)，培養(yǎng)科學(xué)鉆研的態(tài)度，并且逐漸形成創(chuàng)新性的思維。

三、音樂表演論文思考與寫作的角度

音樂表演論文思考與寫作的角度應(yīng)是多方面的。

首先，可以運(yùn)用已有的音樂學(xué)研究成果，對作曲家開展縱向、橫向、原點(diǎn)比較?？v向比較即對不同風(fēng)格、不同時(shí)代、不同國籍的作曲家進(jìn)行比較研究，旨在尋找出他們間的影響、聯(lián)系與傳承；橫向比較即對同時(shí)代、同國籍、同流派作曲家進(jìn)行比較，尋找差異；原點(diǎn)比較即對一個(gè)作曲家不同時(shí)期、不同題材作品的比較，既尋找聯(lián)系，也尋究差異，從而使我們在把握作品音樂風(fēng)格方面有所建樹。

其次，對音樂文本進(jìn)行研究分析，從曲式結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)式調(diào)性、速度力度等進(jìn)行深入研究與分析，并以手稿為基礎(chǔ)，對作品進(jìn)行不同版本的研究與分析，并將不同演奏家的演奏錄音進(jìn)行比較研究。從而在演奏方法與風(fēng)格詮釋上闡明自己的觀點(diǎn)。

再次，從事音樂表演教學(xué)的工作者，必然要求將教學(xué)與科研緊密地結(jié)合在一起。科研予教學(xué)創(chuàng)新支持，教學(xué)反饋科研以靈感驅(qū)動(dòng)，二者互相推動(dòng)，相輔相成。因此，對已有的專業(yè)論著及同行發(fā)表的論文進(jìn)行搜集、閱讀和整理。并結(jié)合自己的教學(xué)實(shí)踐，通過主觀的思考與探索，不斷將教學(xué)方法的積累升華為教學(xué)理論的形成，才可逐步建立自己的學(xué)術(shù)思想和學(xué)術(shù)理論。

綜上，音樂論文是儲(chǔ)存、傳遞信息的良好載體，它不僅能廣泛傳播和普及已有的音樂研究成果，而且便于人們從中汲取知識(shí)，并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。因此，筆者認(rèn)為在音樂院校的表演專業(yè)中，進(jìn)行音樂論文寫作訓(xùn)練是極為必要的。

音樂不是技術(shù)，而是文化。我們只有在音樂研究中不斷前進(jìn)，才能使我們超越自己，進(jìn)入一個(gè)全新的、更高的音樂表演與學(xué)術(shù)境界，從而讓自己的音樂表演更富有感染力和生命力。

注釋

［1］ 廖乃雄、羅傳開.中國大百科全書音樂舞蹈卷“音樂學(xué)”詞條.

［2］ 張 前.現(xiàn)代音樂美學(xué)研究對音樂表演藝術(shù)的啟示.中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2005.1.

［3］ 傅利民.音樂論文寫作基礎(chǔ).上海音樂出版社，2004.9.1.

參考文獻(xiàn)