導語：如何才能寫好一篇小學音樂教學的困惑，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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教改、教改，叫你改來改去，到底中心是什么？重點又是什么呢？學生學到的、得到的真的比從前多了嗎？說老實話，我作為一名最普通的音樂教師，也許是太普通了，對于這其中的精髓，真的是很難領(lǐng)略！不過有一點還是可以肯定的：學生進沒進步不好說，教師確實是越來越進步了。就拿我來說吧：從對課件一竅不通到得心應(yīng)手；從對樂器知之甚少到葫蘆絲、豎笛、陶笛、大鼓應(yīng)用自如；從一有人聽課就冒虛汗到巴不得有人來聽課；從畫的不知道是什么到有模有樣――這一技巧課堂暫未使用，不過自從繪畫好了，每次在區(qū)里演出要做道具，領(lǐng)導都夸我做得特別漂亮，既增添了舞臺效果，又給學校省了錢這些應(yīng)該也算是進步了吧？

不過還是那句話：到底什么樣的音樂課才算是好課呢？才是達到要求了呢？我覺得：能讓孩子們上音樂課的時候，感到很輕松！感到很快樂！讓孩子們上音樂課的時候，能學到東西，又有機會展示自己！讓孩子們覺得上音樂課是一種享受，而不是一種負擔，這就夠了。

二、如何正確處理教師與學生、教師與家長之間的關(guān)系

都說老師對學生是“責任”、是“奉獻”、是“愛心”。

什么是“奉獻”？什么是“愛心”？我們的“奉獻”、我們的“愛心”，又有多少學生能體會？又有多少家長能理解？記得小的時候，父親對我很嚴格。只要老師說你錯了，就不允許你有絲毫的辯解。當時我覺得父親的做法很極端，現(xiàn)在終于明白了：老師是不會無緣無故去批評孩子的，即使有的時候判斷錯了，出發(fā)點也一定是為了孩子好。對老師不質(zhì)疑，是學生和家長對老師最基本的信任和尊敬。再看看現(xiàn)在，對老師的要求是越來越高：不許體罰、不許有償家教、不許吸煙等；師生之間的關(guān)系也日趨商業(yè)化了，“顧客是上帝”的商業(yè)用語也變成了“學生是上帝！家長是上帝！”把孩子們個個都慣成了家長和社會國寶級的寵物。表面上看，行為習慣極好：見了老師，不管認不認識，都“老師好！”、“老師好！”叫得挺響亮，但有多少學生能做到真正地去尊敬老師呢？

記得一次上課，在三次提示一個孩子不要講話之后。我讓他在教室里罰站，沒有大聲訓斥，更沒有碰他。下課以后，他趴在三樓的走廊上，看見我從下面經(jīng)過，吐了一口超大的濃痰，擊中我的頭頂――技術(shù)還不錯！我找他談心，問他為什么這么做？是不是討厭老師？覺得老師罰得不對？他說不是，只是為了向同學顯示他不怕老師。奇怪的是，我記得當時只生氣了一小會兒，就不再生氣了?？墒怯械氖聟s很難讓人釋懷。記得還有一次上課，我叫一個孩子起來回答問題。孩子坐著紋絲不動。我又說了一遍，而且不帶任何加強的語氣，他看著我，還是不動。我朝他走去，還沒等靠近，他就哭了。于是，我便放棄了再管他，繼續(xù)上課。沒想到第二天家長就找到學校：說因為我的原因，孩子死活都不肯來學校上課，讓我和孩子道歉。問過幾個孩子后，領(lǐng)導也表示對我很理解，但還是要我和家長“意思”一下，也就是說些好話去寬慰家長?！乙呀?jīng)不記得當時都昧著良心說了些什么了，無非就是他們的孩子多好、多優(yōu)秀之類的。我真想問自己：你的原則呢？你的尊嚴呢？都到哪去了？這還算好的，更有甚者，僅僅因為老師在某些事情上處理得讓家長覺得不夠公正，就沖到學校來對老師拳打腳踢，這樣的事屢見不鮮。甚至連懷孕的女老師都不放過……試問老師在家長心中的地位究竟是何等呢？

雖然現(xiàn)在教育已經(jīng)從“棍棒下出狀元”發(fā)展到“以人為本”，但是過度的強調(diào)“以人為本”已經(jīng)在家長和孩子們的心中形成畸形的概念，更被一些素質(zhì)低的家長當成“攻擊”的盾牌，在這一點上，又完全沒有任何保護教師利益和安全的措施和條款存在，造成老師在部分學生和家長心中已完全沒有地位，更無信任、溝通可言。

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關(guān)鍵詞：小學音樂 生活化教學 應(yīng)用

隨著素質(zhì)教育理念在小學各個學科教學過程中的滲透，小學音樂生活化教學模式逐漸得到推廣和重視。小學音樂生活化教學模式是在生活教育理念的指導下進行的。這種模式十分重視學生與社會實際生活之間的接觸，讓學生通過實際生活來幫助他們解決學習中的困惑。

一、生活化教學模式在小學音樂教學中的應(yīng)用

音樂這門學科與社會生活關(guān)系密切。學生通過在生活化教學模式下的訓練和探索，可以感受到這種新的教學模式和新的教學理念。新課程改革下小學音樂課堂教學要更加重視學生實際應(yīng)用能力，培養(yǎng)學生自我學習和探索的精神。而小學生是一個較為特殊的群體，這個群體的年齡特征和認知特點使他們在音樂學習的過程中存在一定的學習障礙。教師可以結(jié)合學生在學習過程中所遇到的實際問題來創(chuàng)造生活化的音樂課堂教學，讓音樂和生活之間聯(lián)系的更加緊密，使學生能夠親身的感受到音樂和生活之間的關(guān)系，讓他們發(fā)覺音樂就在他們身邊，不斷的提高他們學習音樂的興趣。

二、生活化教學模式在小學音樂教學中的具體表現(xiàn)

1.教師要在教學過程中滲透生活化的策略

傳統(tǒng)教學模式下的小學音樂教學策略相對老套。教師往往是照本宣科，直接搬運課本上的知識進行教學，而缺乏對教學知識的收集和整理。同時，教師也更加不注重生活化的教學策略，往往缺乏將音樂知識與實際生活進行緊密聯(lián)系。這在一定程度上使學生在學習過程中缺乏對相關(guān)知識的認識，使一些音樂難點無法通過生活化教學方式得到合理的解決。因此，筆者建議小學音樂教師要重視生活化教學模式在小學音樂教學中的滲透，不斷的審視教材，及時發(fā)現(xiàn)相關(guān)教材與生活化教學模式的結(jié)合點，讓學生通過生活化的課堂教學掌握相關(guān)知識。如通過玩游戲、動畫等方式來進課堂教學，使學生學習音樂學科中的難點時在不知不覺的學習中被攻克。教師在教授歌曲《小溪流水響叮咚》時，可以通過設(shè)計教學游戲：“同學們，咱們分成四個小組，每個小組進行這首歌曲的對接比賽。每個小組各抽出3個人作為代表，總共12個人進行歌曲接龍，一個人唱完第一句后，另一個人接著唱第二句，以此類推，看誰唱的好，唱的準，唱的快。通過這種方式，學生在游戲中學習到了歌曲的演唱，歌聲中充滿了笑聲，教學效果得到明顯的提升，學生學習的積極性也有了很大的增強。

2.教師要在教學備課過程滲透生活化的教學模式

在小學音樂的學習過程中，生活化教學場景的設(shè)置對于課堂教學來說極其的重要。教師要注重備課材料方面的設(shè)計，在結(jié)合原有教材的基礎(chǔ)上不斷的補缺相關(guān)生活化的內(nèi)容，使學生在學習中能夠很容易的感受到生活化教學的好處，及時解決學生學習的困惑。小學音樂教學過程中如何讓學生創(chuàng)編是一個教學難點。特別對于低年級學生來說，他們的詞匯掌握的較少，音律的應(yīng)用也不太嫻熟，因此，教師要通過生活化教學模式來進行教學備課。比如，教師在教授歌曲《不再麻煩好媽媽》時，由于歌曲有創(chuàng)編歌詞的要求，教師可以在備課中把生活中學生幫媽媽干的事情通過電教圖片的形式提前制作出來，這樣就能有效的幫助學生學習相關(guān)知識，使其更好的掌握，同時教師在駕馭課堂教學時也更加容易。

3.教師要幫助學生從生活中學習音樂

小學音樂是一個集趣味性和內(nèi)容性一體的學科，教師既要給予學生講解一些抽象的教學內(nèi)容，也要重視學生素質(zhì)能力的培養(yǎng)，而生活化的教學是學生素質(zhì)能力培養(yǎng)的一個很好的途徑。教師要從實際出發(fā)，不僅在自身的備課環(huán)節(jié)和教學環(huán)節(jié)融入生活化的教學內(nèi)容，還要促進學生生活化學習能力的提升，幫助學生意識到要從生活中學習。小學生在自我判斷意識和自我學習意識方面相對較差，教師要重視這方面的教學工作，教會他們遇到問題時要想到尋求生活化的教學場景來解決，增強他們的思考、討論，運用等方面的能力。比如，教師在進行歌曲《嘀哩嘀哩》講解時，恰逢初春萬物復蘇的季節(jié)到來。教師通過這個歌曲的主題，結(jié)合學生對于春天的生活理念的理解，在整個教學中設(shè)計春天的教學線索，讓學生在生活中學習這首歌曲。學生在富有生活感的歌詞“春天在那青翠的山林里，這里有紅花呀這里有綠草”的引導下，齊聲歌唱。他們既唱出了對春天的熱愛，又唱出對美好生活的向往。這種教學模式使學生在生活中學習了音樂，也通過音樂更加熱愛生活。

4.教師要對音樂生活教學模式進行評價和總結(jié)

任何教學模式是否適應(yīng)現(xiàn)階段的教學，都需要通過一個標準的評價體系來衡量，通過評價來分析總結(jié)。小學音樂教學中運用生活化的教學模式是否完全適應(yīng)新形勢下的教學需要建立一個科學的評價體系標準。這種標準的參與者不僅應(yīng)該有教師、科研人員，還應(yīng)該有家長、學生以及相關(guān)社會代表。通過這些人的參與，一個科學的評價體系標準可以合理的發(fā)現(xiàn)這種教學過程中的優(yōu)缺點，教師通過對這些優(yōu)缺點進行總結(jié)，及時調(diào)整教學方法，促進生活化教學模式在小學音樂教學中的更好開展，使素質(zhì)教育理念不斷的灌輸?shù)叫W音樂課堂教學中。

三、結(jié)語

總的來講，小學音樂教學中開展生活化教學模式使教師在課堂教學中的使用的策略更加的豐富了，也促進了學生能夠在一種和諧、輕松的模式下學習相關(guān)的教學內(nèi)容，順應(yīng)了新課程改革對于小學音樂教學的要求，使素質(zhì)教育能夠逐漸的推進。小學音樂教師要十分重視生活化教學模式在小學音樂中的應(yīng)用，及時總結(jié)相關(guān)教學優(yōu)缺點，不斷的改進，使學生在學習中能夠得到更大的提升，教師的教學效率也得到了進一步的提高。

參考文獻：

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[2]林燕香.小學音樂教學生活化的實踐與研究[J].教育教學論壇，2012，（06）.

[3]吳劍軍.來自生活還原生活――小學音樂教學中音樂生活化的探索[J].學周刊，2014，（10）.

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【關(guān)鍵詞】音樂：生活化教學：聯(lián)系生活；服務(wù)生活音樂教育是素質(zhì)教育的重要組成部分，音樂教育是素質(zhì)教育的核心。我們要堅持以人為本，全面協(xié)調(diào)、可持續(xù)發(fā)展的新時代，使每個人、每個學校都應(yīng)該有自己的個性、自己的特色。使學校音樂教育工作從對學生說唱和灌輸?shù)葌鹘y(tǒng)的、單一的教育模式向輕松活潑的音樂教學活動轉(zhuǎn)化，也使學校的音樂教育和學校教育形成一個統(tǒng)一的整體。

我從師范學校畢業(yè)后分配到小學任教，一直從事小學音樂教育教學工作，在我的課堂上，不管是音樂課還是其它課都希望穿插音樂，這樣使課堂充滿音樂，課堂氣氛也就活躍起來了。同時音樂課堂教學能夠更加調(diào)動學生學習的積極性。特別是我們這些山區(qū)孩子對音樂的認識太少了，他們只知道音樂就是唱歌，而唱歌就是音樂。針對山區(qū)兒童音樂課實在難上，針對這種情況，我只有在音樂課堂上進行生活化的音樂教學，讓學生從生活中去感受音樂，從音樂中去認識生活，同時讓學生認識音樂起源于生活，音樂服務(wù)于生活。 根據(jù)從事十多年的教育教學工作，總結(jié)點點經(jīng)驗，結(jié)合我校實際情況談幾點見解僅供參考：

一、認識音樂教育重要性

音樂教育是培養(yǎng)人對于自然界的美、社會生活的美和藝術(shù)作品的美的感受、鑒賞、評價、創(chuàng)造及愛好、情感的教育。在小學音樂教學中，能夠根據(jù)小學生的認知特點，年齡結(jié)構(gòu)特征，將音樂知識與學生的實踐生活緊密結(jié)合。使他們將數(shù)學認識是一門看得見、摸得著、用得上的學科，不再是枯燥乏味的唱歌就唱歌的游戲。這樣，學生學起來自然感到親切、真實。這樣也有利于培養(yǎng)學生用音樂的眼光來觀察周圍事物的興趣、態(tài)度和意識。也有利于使學生更好地認識音樂，學習音樂，培養(yǎng)能力和發(fā)展智力，同時促學生綜合素質(zhì)的發(fā)展，具有重要的意義。

二、生活化音樂的教學方法

1、讓每一個學生的個性獲得充分發(fā)展的價值觀視為根本，充分體現(xiàn)以人為本、以學生為主體的素質(zhì)教育的思想。

丟掉傳統(tǒng)教育中教師的絕對權(quán)威，洞悉學生的興趣愛好，了解他們在生活中喜歡什么、不喜歡什么，并針對他們的平時的興趣愛好找準音樂教學的切入口，要讓學生認識到音樂源于生活，寓于生活，用于生活，服務(wù)于生活。要讓學生在教師的引導下也能積極地參與進來，愉快地學習。使教師和學生就都成了課程的創(chuàng)造者與開發(fā)者，成了最終實現(xiàn)教學目標的有機結(jié)合體。例如：我在教《十五的月亮》時，前一天我就讓學生回家給遠在他鄉(xiāng)打工的爸爸媽媽通一個電話，問一問爸爸媽媽在外面看到月亮圓的時候有什么想法，然后第二天我又講了這首歌內(nèi)容，讓學生體會這種離別之情。這樣使學生既會唱歌了，又認識了父母的辛勤勞動。

2、教師要尊重學生的生活化實踐，要讓音樂教育的魅力以情動人，以情感人，以情育人。

在教學中，我們往往容易忽略學生的情感體驗，而把教師自身的思想情感強加給學生，結(jié)果呢？學生們在那種久而久之的固定思維模式和學習方式的演練下，漸漸喪失了人類與生俱來的那種源于心靈深處的音樂感受本能，歡快的，還是深沉的音樂，不論你在課堂上給他欣賞都會有不少同學無動于衷，毫無感覺。所以我們要改變那些傳統(tǒng)的教學方法，要讓學生在生活化實踐中去認識音樂，感受音樂的存在，體會音樂的魅力。

3、充分利用學生生活中一些實際問題引入新的音樂知。

在教學中，教師要充分利用學生身邊的生活現(xiàn)象引入新的知識點，使學生對音樂有一種親近感，感到音樂與生活同在，并不神秘。比如：要上民族歌曲時讓學生先說一說家鄉(xiāng)有一些什么山歌，介紹給大家聽一聽，這樣就激起學生探求新知識的強烈愿望。同時要關(guān)注學生的每一分情感，傾聽他們實際的心靈，多一些鼓勵，少一些指責；多一些交流，少一些“命令”；多一些探討，少一些灌輸。惟有這樣，學生才會變被動為主動，變接受為參與，我們的音樂課堂也才會成為一個充滿情趣的、平等和諧的課堂。

三、聯(lián)系生活實際，培養(yǎng)學生感受音樂生活化的能力

音樂教學方式生活化就是聯(lián)系生活實際，讓學生感受音樂，使他們懂得音樂源于生活，生活中充滿音樂。使音樂知識成為學生看得見、摸得著、聽得到的教學事實，讓音樂貼近生活，讓學生真正體會到生活真有趣，音樂真有趣。例如：在教學“拍手歌”時，我啟發(fā)學生借助自己靈巧的小手，來幫助自己編口決，不會的求助其他小朋友進行合作，這樣，通過小組合作，學生不僅自己很快就會唱這首歌了，還親身體驗了拍手歌來源，學生很容易接受和掌握，學習積極性也提高了。同時加強了學生對音樂知識的理解，提高了動手操作的能力。

總之，音樂教學要通過一些具有生活實際的實踐活動，使學生真正感受到了音樂在生活中的存在的價值性和應(yīng)用的廣泛性。使學生具有更多的機會接觸現(xiàn)實生活和生產(chǎn)勞動實踐中的音樂知識，使學生意識到在他們周圍的某些事物中存在著許多的音樂常識，形成有意識地用音樂的觀點觀察和認識事物的習慣，注重所學知識與日常生活的密切聯(lián)系，并且能夠運用這些知識去認知日常生活和生產(chǎn)勞動中的一些實際問題。 這種重能力、價值觀而輕知識的教學，對學生未來的發(fā)展具有深遠意義。是值得探索、推廣下去的教學模式。

這種模式能否取得教學成功的重要因素有：①導學案編寫要精心設(shè)置。②對小組長和組員的小組培訓一定要到位；班級小組合作文化建設(shè)也要跟上。③對學生的激勵、獎勵機制要建立、健全并落到實處。④學生的課前預習要落到實處。⑤教師思想意識要提高，課前準備要充分。因此，課改是一項系統(tǒng)工程千頭萬緒，必須做好各項工作才能順利推進小組合作教學。

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一、首先我認為作為老師在教學拼音時從思想上要明確以下幾點，方能更好地教學拼音

（一）懂得漢語拼音概念：漢語拼音是中華人民共和國的漢字注音拉丁化方案，于1955年-1957年文字改革時被原中國文字改革委員會（現(xiàn)國家語言文字工作委員會）漢語拼音方案委員會研究制定。

（二）明確拼音教學目標：《語文課程標準》在第一學段（1～2年級）識字與寫字的目標中指出：要學會漢語拼音。能讀準聲母、韻母、聲調(diào)和整體認讀音節(jié)。能準確地拼讀音節(jié)，正確書寫聲母，韻母和音節(jié)。

（三）準確把握拼音功能：《語文課程標準》的重大貢獻之一，就是對漢語拼音進行了正確定位?！墩Z文標準》不再把漢語拼音的學習目標定在“幫助閱讀”的位置上。漢語拼音教學的功能是：（1）它是識字的工具；（2）它是學習普通話的工具。

（四）重視拼音教學：語言文字是最重要的交際工具和信息載體，是人類文化的重要組成部分，拼音教學不僅為今后的識字打好基礎(chǔ)，更主要是發(fā)展了學生的語文能力，培養(yǎng)了學生熱愛語文的情感。

二、老師要在教法上多做文章，讓學生產(chǎn)生學習拼音的興趣

教師在語文拼音教學中，樹立正確的大語文觀，能精心地設(shè)計教學，為孩子們創(chuàng)設(shè)一個輕松、和諧、有趣的課堂環(huán)境，注意挖掘教材所蘊含的興趣因素，善于運用靈活多樣的現(xiàn)代教育手段和方法，有利于激發(fā)他們的學習興趣，充分調(diào)動他們的積極性，讓他們想學、樂學，變無趣為有趣。

在教學拼音時我總結(jié)出以下教學方法：

一借助兒歌巧記字母。

1.編兒歌巧記字母音和形。兒歌可以算是拼音教學方法中的“元老”，它的特點是接近兒童生活，有一定的情趣，短小，讀起來朗朗上口，節(jié)奏明快，能克服拼音學習中的枯燥和單調(diào)，既好聽又好記，因為它巧妙地結(jié)合了拼音字母的音、形，如：嘴巴張大花花唬嘴巴圓圓o o o，嘴巴扁扁e e e，這是把字母的發(fā)音與兒歌結(jié)合起來了。

2.據(jù)圖片、實物、插圖編兒歌。如“鯉魚跳躍t t t ，像個傘把兒t t t等等?？磮D上蝌蚪可引導學生編兒歌：蝌蚪蝌蚪kkk。其實每一副圖都可以，鼓勵學生自己編兒歌，讓學生們參與，學拼音樂在其中。

3.拍手說唱歌訣巧記字母音與形。我教學單韻母和聲母時，師生齊編歌訣，幫助學生記憶。老師可以讓學生一邊拍手，一邊說唱，在流動的節(jié)奏感中發(fā)展了音樂的智慧，也學會了漢語拼音。

三、以童話故事帶新知

喜歡聽故事是小學生的天性，用故事來教學，不僅可以降低教學的難度，還可以激發(fā)學生的學習興趣，比如在學習韻母“a、o、e”時，我就以書中的情境圖為材料引導學生編故事：早晨，太陽公公出來了，小朋友、小動物們都起床了。新的一天開始了，大家多開心?。∏?，小姑娘來到河邊的草地上練起了嗓子，aaa――aaa。將“a”寫在黑板上，讓學生跟著練一遍。接下來是同樣的方法，大公雞也在草地上練起了嗓子，聽！ooo――ooo。大白鵝在水里快活地游著，看著自己在水里的美麗倒影，不由得也唱起了歌，eee――eee。身子白白的，嘴巴紅紅的。哇！清晨的小河好熱鬧??！

這樣就營造出一個童話故事般的環(huán)境，學生可以通過小女孩、大公雞、大白鵝這些實物加深記憶。學生在聽、學、練的過程中掌握了a，o，e的讀法，提高他們的積極主動性，激發(fā)了他們對于學習漢語拼音的濃厚興趣，同時也訓練了語言表達能力和聽話能力，有利于培養(yǎng)他們的思維能力和積極主動性，符合新課改的要求。

四、做游戲中識記字母

教孩子們的方法得時常換換口味，不能天天吃葷，也得吃吃青菜。除了兒歌、講故事還可以在游戲中學習拼音。

例如“摘蘋果”游戲，先在黑板上出示一張掛滿了蘋果的掛圖，每個蘋果上都寫有一個或一組音節(jié)，每一個音節(jié)都表示生活中的一樣事物，如水果、動物、植物等，問學生，你想摘哪個蘋果，學生自己上來摘下蘋果后，須帶領(lǐng)全班同學拼讀一遍，讀對了就把卡片贈送給學生。除了以上幾種游戲之外，我還找到了其他一些新的有意義的游戲活動，比如“猜拼音”、“搶讀字母”等等，我認為切忌把一種活動“貫徹”到底。

五、反復練習也是拼音教學的基本原則之一

教完拼音字母及拼讀方法，并不意味著完成了拼音教學任務(wù)。教師在教學中要做到持之以恒，反復練習，嚴格要求學生遵守拼音規(guī)則。一開始由于教時強調(diào)口型、舌位，發(fā)得較準，慢慢地由于疏忽，學生容易平翹舌不分，前后鼻不分。教師要不斷正音，不斷提醒，因而要反復練習并及時表揚發(fā)音準確的學生，形成正確拼音的風氣。

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常見問題一：孩子不愛上音樂課

1.困惑：孩子為什么不認真上音樂課？

音樂是這個世界上最美妙的語言之一，從道理上說孩子都是愛音樂的，但是在日常教學中很多老師都有這樣的困惑：有些孩子在音樂課上不聽音樂、搗亂，或者一副心不在焉的樣子，總是不能達到理想的教學效果。那么什么樣的音樂課才是受孩子們喜愛的呢？我們從幼兒音樂學習的內(nèi)容出發(fā)來探討如何讓孩子愛上音樂課。

2.科學認知：孩子愛音樂內(nèi)容，不愛音樂形式。

毋庸置疑，孩子們都是愛音樂的，但是一般的音樂教學往往過于注重音樂教學的形式，而忽略了孩子學習的內(nèi)在體驗。我們認為，幼兒學習具有嵌入式的特點，音樂經(jīng)驗應(yīng)來自于幼兒的生活經(jīng)驗。因此在對音樂作品進行情景化處理時，要注意挖掘音樂的內(nèi)容形象，即與生活有關(guān)的故事、游戲等情況，并將音樂經(jīng)驗投放到身體動作當中去。

對孩子來說，音樂學習首先是一件有趣味的事情，如果學習的情境與內(nèi)容不能引發(fā)興趣或不能觸動他們的感情，那么對兒童來說就是無意義的。幼兒只有在被激發(fā)了本能和需要的情境中學習，才會顯示出對音樂極大的興趣，而這種興趣激發(fā)的學習才能支持兒童持續(xù)音樂經(jīng)驗的獲得。

3.解決方案：如何幫助幼兒愛上音樂學習？

首先，從音樂學習的內(nèi)容選擇上，要選擇生動、有趣的幼兒音樂教學內(nèi)容?；谟變簣@與小學低年級階段兒童的年齡特征，教師要傾向于選擇短小有趣、形象鮮明的音樂作品，為幼兒更好地融入音樂，生成、表現(xiàn)音樂提供支持和保障。

其次，音樂內(nèi)容的處理要故事化、細節(jié)化，讓幼兒通過感受細節(jié)內(nèi)容進而感受音樂。但需要注意的是，隨著幼兒思維的進一步發(fā)展，兒童對于對音樂的理解能力也在不斷地發(fā)展。因此，到了大班，教師對音樂內(nèi)容的處理需要一定的抽象化，取消一些具象與細節(jié)。這樣幼兒可以把握音樂中蘊含的更多要素，如音樂中的速度、力度、節(jié)奏、旋律以及情感。

最后，在教學過程中教師要注重語言藝術(shù)的表達、快樂情緒的感染，通過親切的微笑和有趣形象的動作等來表現(xiàn)音樂的故事和情感，從而調(diào)動起兒童對音樂學習的積極性。

常見問題二：孩子不愛練習

1.困惑：不練習怎么可能學會音樂？

現(xiàn)階段的家長對于幼兒音樂教育的認識存在一種誤區(qū)，他們只注重音樂學習的成果，認為學會唱一首歌、跳一支舞就算成功了。致使不少幼兒園教師在音樂教學中讓幼兒多次、反復練習，直至學會。但是，這樣機械地練習對幼兒的音樂能力發(fā)展有幫助嗎？

答案是否定的。教師和家長沒有注意到：在諸如此類的反復練習模式中，孩子的積極性殆盡，更不用說感受音樂、體驗音樂和創(chuàng)造音樂了。那么在幼兒園音樂活動中我們應(yīng)該讓幼兒怎樣練習呢？

2.科學認知：不是不練，而是玩中練。

（1）幼兒是以無意注意學習為主的一個群體。根據(jù)奧蘇伯爾的學習動機理論，幼兒的學習動機具體表現(xiàn)為好奇心和興趣，可能任何東西都會引發(fā)他們求知的欲望。所以，幼兒學習音樂的動機來自學習音樂的內(nèi)容與方式是否好玩。通過有意注意的方式讓幼兒機械地練習是無效的。

（2）《幼兒園教育指導綱要（試行）》中提出：教師要避免僅僅重視表現(xiàn)技能或藝術(shù)活動的結(jié)果，而忽視幼兒在活動過程中的情感體驗和態(tài)度的傾向。因此，音樂活動中教學的藝術(shù)性十分重要，如何在音樂教學中既保證幼兒掌握所學內(nèi)容，又能積極地體驗音樂情感，學會表現(xiàn)音樂，是音樂教學中的重點。固然，音樂感受與表現(xiàn)很多時候是借助示范與練習來完成的，但是，這種練習必須是在戲劇游戲與角色游戲等假扮游戲的情境下自然展開，練習的過程是由假扮情境中的角色需要推動的，并不是為了練習而練習。

3.解決方案：如何幫助幼兒獲得節(jié)奏能力？

幼兒園三年幼兒的節(jié)奏關(guān)鍵經(jīng)驗是合拍經(jīng)驗，合拍是幼兒與音樂交互的第一塊基石，并貫穿所有音樂活動始終。

首先，在教學過程中，引導幼兒合拍不是靠語言指令而是靠教師準確的示范。單獨通過語言很難讓幼兒理解合拍，幼兒感受與掌握合拍主要是在大量動作模仿活動中完成的，所以，教師在動作表演中的穩(wěn)定拍感是幼兒獲得拍感的必要條件。

其次，幼兒園需要提供足量且形式多樣的音樂作品讓幼兒體驗。音樂體驗的方式即做中學、玩中學，在假扮情境中投放音樂關(guān)鍵經(jīng)驗，讓幼兒在做事的過程中不知不覺地獲得知識和能力，真正做到有玩的過程又有獲得音樂關(guān)鍵經(jīng)驗的結(jié)果。合拍經(jīng)驗一旦形成就能為小學的節(jié)奏型經(jīng)驗提供支撐與準備。

常見問題三：幼兒園的歌唱活動像律動活動

1.困惑：歌唱活動不就唱歌嗎，為什么有那么多律動？

幼兒園歌唱教學一直被認為是幼兒園音樂教學中最容易進行的，并且經(jīng)常有這樣的誤區(qū)：只要教師會唱，兒童跟著唱就行了。因此不少教師僅僅把目光停留在記住歌詞、學會唱歌上，歌唱教學演變成了教師一遍遍地彈唱，幼兒一遍遍地模仿跟唱。但是幼兒園的歌唱活動是否應(yīng)該這樣進行呢？

答案顯然是否定的。加德納在《智能的結(jié)構(gòu)》一書中寫道：從某種程度上說，音樂本身是被看成一種延伸了的手勢，一種由身體完成的運動或者指出的方向。幼兒當然會把音樂運動與身體運動自然而然地聯(lián)系起來，他們覺得若不伴以某種身體的活動，是唱不出歌來的。因此，幼兒園的歌唱活動中應(yīng)加以適當?shù)穆蓜樱ㄉ眢w動作），幫助幼兒更好的理解和消化歌曲。

2.科學認知：幼兒是不動不音樂。

（1）幼兒思維剛從動作感知階段走向具體形象階段，任何類型的學習離不開動作。

皮亞杰認為，兒童的思維發(fā)展經(jīng)歷四個發(fā)展階段：運動感知、前具體運算、具體運算與形式運算。其中前運算階段的兒童是運用直覺或直覺符號進行思維。就音樂符號系統(tǒng)而言，這一階段的兒童對音樂符號的感知、理解與使用是需要借助其他符號系統(tǒng)的。對2～7歲兒童而言，音樂的核心即節(jié)奏。所以，身體動作符號成為感知、理解、使用音樂符號的頭號幫手，身體動作與音響的同在使學前兒童運動與聯(lián)想的雙重需要在同一時刻被滿足。

（2）達爾克洛茲的研究也證明，人類獲得節(jié)奏能力必須借助身體肌肉（動作），即音樂學習與身體運動不可分割。達爾克洛茲認為：音樂中最強有力的要素是與生命關(guān)系最密切的節(jié)奏運動。節(jié)奏完全依賴于運動。它的最原始的形態(tài)存在于肌肉系統(tǒng)中。這種身體的運動不僅僅是由音樂伴奏，而且是受音樂啟發(fā)，并由音樂產(chǎn)生的，使得音樂和運動之間互相補充。因此，學習音樂只有通過操作、動作，先獲得肌肉感覺的記憶，然后才是聽覺分析，進而理解音樂。

3.解決方案：如何幫助幼兒獲得歌唱能力？

篇6

【關(guān)鍵詞】興趣；識譜方法；年齡特點；器樂

我是一名初中音樂教師，在長期的音樂教學中，對音樂識譜教學這一問題感到十分的困惑。原因是在農(nóng)村中小學校音樂這門知識缺失嚴重。學生上了六年小學，只學唱了幾首歌，其它音樂知識幾乎沒有學過。更不能提識譜能力的高低了。

學生上了中學后，模唱歌曲的能力相當?shù)膹姡芎芸煺莆找皇赘柙~的演唱。但是讓他們唱曲譜卻就困難了，即使教他唱音階，他們都很難唱準音高關(guān)系。每年在七年級很難找到一個識譜能力稍強的學生。這種現(xiàn)象令人悲哀。何時能讓農(nóng)村娃娃補上這一課。

我長時間的思考這一問題，如何在自己的課堂上解決這一問題。每周只有一節(jié)音樂課，我們的學生音樂知識與大綱要求相差甚遠。按教材要求進行學生只能學唱幾首歌，其他教材內(nèi)容的完成是不可能的。

我從學生的實際情況可看出，不能說學生是“音盲”或“音高感不強”，因為他們在課內(nèi)外唱許多歌曲時音準是沒有問題的，他們在唱流行歌曲時，連相當難的音程也都唱得非常準，說明他們的音高感很好。學生普遍喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜。連十分熟悉的歌曲曲譜他們也不會唱，模仿都不怎么像。這說明學生不會用“唱名”來表示音高的這種觀念始終沒有培養(yǎng)起來，即缺乏使用“唱名”來唱曲調(diào)的能力。

根據(jù)學生這一狀況，我通過多年的嘗試，總結(jié)了教學生識譜的幾點方法。

一、設(shè)置具體情境，引發(fā)學生學習識譜的興趣

首先讓學生認識到，樂譜是表達音樂的主要手段，也是音樂教學中最基礎(chǔ)和最關(guān)鍵的部分，學習音樂從識譜開始。激發(fā)和調(diào)動學生學習識譜的積極性尤為重要。只有學生有了積極的學習態(tài)度和對知識的渴求心理才可以高效的吸收和學習教師所教授的課程。

樂譜是音樂的一部分，兩者不可分割。通過把樂譜與音樂情境相結(jié)合的方法，先把學生帶入學習的環(huán)境中去，起到激發(fā)學生學習興趣的作用。如學習一首歌曲，教師可通過豐富的語言向?qū)W生介紹作品優(yōu)秀內(nèi)涵，再通過多媒體技術(shù)播放作品視頻。學生就可從視覺、聽覺和感覺這三方面感受到作品的氛圍和它表現(xiàn)出來的情境、情緒。學生有了深刻印象，之后再加上教師的詳解，學生學到了應(yīng)掌握的知識。教師引導學生用“唱名”來演唱歌曲，教師可用鋼琴引導，學生就會輕松學會曲譜。

二、在教學過程中注意方法多樣化

初中生在音樂方面有了一些知識的積累，他們可以感受出音樂的長短、高低、強弱，還可以進行音樂旋律的模唱以及聽辨能力。但是，對于曲譜不能準確的掌握。筆者采用以下幾種方法進行識譜教學：

1.先唱歌詞后識譜的教學方法

用學生學過的優(yōu)秀曲目，讓學生唱詞，使他們先進入優(yōu)美的歌詞意境之后，反過來再教唱曲譜，教師先有感情地彈唱曲譜，激發(fā)學生用“唱名”唱歌的欲望，再向?qū)W生傳授樂譜知識和演唱。這樣的方法就可以使學生易于接受識譜教學。

2.先學曲中的難點，再學全曲

在教學生學習一首曲譜之前，教師先把曲中的難點找出，解讀難在何處，并穿插音樂知識的講解，之后讓學生模唱曲中的難句和難段。再學習全曲的演唱。

如《在那遙遠的地方》這首歌，難點就在第一樂句，有升半音和付點四分音符的存在，升半音的音高和付點四分音符的長度，學生不易掌握。讓學生在教師的教唱中掌握后，再唱下句和全曲就容易的多了。

3.采用分句分段的教學方法

在學習較長的樂曲時，可采用分句分段的教學方法，逐句逐段的教授音準，并且讓學生進行“唱名模唱”和“唱名背唱”有利于學生對樂譜知識的溫習，有利于學生對樂譜的掌握。如學習《茉莉花》這首曲目，首先讓學生聽，然后讓學生進行識譜學習，最后采用分句分段的方式進行教學。該歌曲樂譜的前后音符節(jié)奏都是重復的，教師只需要加強前半部分的樂譜教學，學生就可以全面掌握該樂譜。

三、結(jié)合樂器，強化提高識譜能力

音樂學習過程離不開樂器的協(xié)助。鋼琴、電子琴、手風琴等多種樂器都能幫助學生學習掌握“唱名”音高的。若能把簡單的樂器如豎笛、口風琴安插在課堂教學中，讓學生自己用樂器來演奏簡單的曲目或已學過的曲目，這樣就可以很好地加強和鞏固樂譜知識。指導學生準確的演奏出基本音符，加強學生的音準度，鞏固學生的識譜知識。

學生學習樂器具有濃厚的興趣，通過自己的演奏，使他們有了成就感，增強了音樂學習趣味性，使學生們發(fā)揮自我能動性，主動地參與到識譜教學中來。

四、小學音樂識譜教學

篇7

1．以聽激情，讓學生感受音樂

舞蹈的感知來源于音樂。要想心隨樂舞，首先就要能夠感知舞曲，領(lǐng)悟舞曲的內(nèi)涵。為此，教師要將過去的“灌注式”教學變?yōu)閱l(fā)式教學，努力培養(yǎng)學生對音樂的興趣，增強他們對音樂的感受力和想象力。在舞蹈教學中，應(yīng)先讓學生反復聽舞曲的旋律，要求他們邊聽邊想象音樂所傳達的內(nèi)容，并用心去感悟、體驗這些內(nèi)容。例如，在教學舞蹈《 飛吧，海燕 》之前，我先給學生一段時間聽舞曲，讓學生充分感受音樂，盡情想象海燕如何在波濤洶涌的大海上空翱翔。接著，鼓勵學生對音樂發(fā)表見解，讓他們將自己的感悟說出來跟大家分享。在分享的過程中，學生互相啟發(fā)，基本上能說出音樂的情感是優(yōu)美的、激昂的，能品味出哪些旋律是歡快跳躍的，哪些是緩慢抒情的。聽音樂激發(fā)了學生學習舞蹈的熱情，同時有了音樂感受作基礎(chǔ)，學生在練習舞蹈時，形體上很自然地就能表現(xiàn)出海燕在大海上翱翔的姿態(tài)?？梢姡魳纺芊褚饘W生的共鳴，對他們能否學好舞蹈非常地重要。

2．以趣解惑，讓學生掌握動作

舞蹈是人體藝術(shù)，它通過人的連貫動作來傳遞感情，通過舞蹈者良好的體形，優(yōu)美的舞姿，給人帶來美的享受。舞蹈雖美，但舞蹈基本功的訓練卻相對單調(diào)，要反復練好一個動作也相對乏味。要讓那些天真活潑、凡事都只圖興趣的小學生去練基本功，去琢磨有難度的舞蹈動作，那是很困難的。怎么辦？那就要根據(jù)小學生的心理特點通過游戲的方式來教學。在游戲的同時，教師可以用啟發(fā)式教學，讓學生由淺入深、循序漸進地練習舞蹈動作。由于學生在游戲中很容易進入角色，因此練習基本功，他們就不覺得單調(diào)枯燥了。例如，教學《 歡慶 》這個舞蹈時，有腳尖跳躍的動作，而學生通常對腳尖跳步的體驗不深，動作不到位。如果讓學生反復練習，他們又會覺得枯燥。這時，可以通過游戲的方式來啟發(fā)和引導學生練習。我問學生：“天剛下過雨，路上有積水，還很泥濘，怎么走路才能盡量不搞臟褲子？”學生回答：“用腳尖踮著走，遇到積水跳著走?！蔽艺f：“這主意不錯?！比缓蟊銕е鴮W生，在教室里做“跳過積水，繞過泥濘”的游戲。游戲中，學生用腳尖走路的動作非常逼真，他們都覺得腳尖跳躍的動作非常有趣。經(jīng)過幾次練習，學生很快找到了用腳尖跳躍的感覺，解決了動作把握不準的困惑，從而學會了舞蹈。

3．以評互助，讓學生共同提高

在舞蹈教學中，教師要不斷地示范動作，不斷地講解動作，一個一個動作去教，才能把一個舞蹈完整地教給學生。而在教學過程中，教師還要一個一個動作地糾正學生的錯誤，這樣教學的效率就會降低。怎么辦？根據(jù)啟發(fā)式教學的要求，教師應(yīng)把課堂的主動權(quán)還給學生，教會他們互相幫助，互相指正。這個方法對于那些學生人數(shù)多的班級特別見效。具體的做法是：第一步選擇、培訓小組長。先將全班學生分成若干舞蹈學習小組，讓那些舞蹈動作標準、表現(xiàn)突出的學生擔任小組長。接著培訓小組長評價舞蹈動作的要領(lǐng)，然后由他們負責指導本小組同學的動作。第二步小組內(nèi)互評。在小組內(nèi)，在小組長的帶領(lǐng)下，同學之間互演互評。第三步師生互評。下面以我教《 瑞雪豐年 》這個舞蹈為例進行說明。舞蹈一開始，要求學生跪在地上隨著音樂的節(jié)奏，上身慢慢地上下起伏，手指做出雪花抖動的樣子?？墒?，部分學生的身體和手臂一直都是硬邦邦的，不得要領(lǐng)?？吹竭@種情況，我就讓幾個動作優(yōu)美的學生做示范，其他學生觀看，然后再分組練習。各小組邊練習，邊互相評價糾正。經(jīng)過一段時間的練習，學生的動作有了改觀。為了讓學生更好地領(lǐng)悟動作，我問他們：“我們應(yīng)該用什么樣的形體語言來表現(xiàn)舞蹈的主題呢？”學生踴躍發(fā)言，最后得出較一致的意見：身體的動作要柔美，要表現(xiàn)出漫天雪花那種飄飄灑灑的樣子；臉上的表情要像頑皮的孩子，從房子里跑出來，突然看到漫天大雪就像看到天空綻放的禮花，顯出異常的快樂……有了這種感悟，學生不僅加深了對舞蹈的理解，而且也讓互相間的評價有了方向和標準，從而方便大家互相學習，共同提高。

4．以賽促練，讓學生探索創(chuàng)新

瑞士著名音樂教育家雅克·達爾克羅斯創(chuàng)立了“體態(tài)律動”教學法，簡單說就是讓學生隨著音樂進行即興表演的方法。這種方法鼓勵學生根據(jù)音樂的旋律自由地編排和創(chuàng)作舞蹈動作，能極大地激發(fā)學生的學習興趣。我就經(jīng)常讓學生根據(jù)音樂的變化來創(chuàng)編舞蹈。例如，我在教學生藏族舞蹈時，先教他們幾個簡單的藏族舞步及其變化動作，然后播放藏族舞蹈音樂，讓學生隨音樂即興舞蹈。學生開始是自己單獨練習，接著在小組長組織下共同討論，不斷創(chuàng)編動作，使動作與音樂越來越協(xié)調(diào)。雖然總的來看，學生的動作略顯僵硬，創(chuàng)編的舞蹈略顯稚嫩，但學生的個性得到了充分彰顯，形體之美也得到充分的展示。為了進一步培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，我還經(jīng)常開展組與組之間的創(chuàng)編舞蹈比賽?？梢杂猛皇孜枨M行比賽，俗稱“規(guī)定動作”，也可以是自選舞曲進行自主編排舞蹈，俗稱“自選動作”。為使自己的小組取勝，學生集思廣益，充分發(fā)揮想象力、創(chuàng)造力，編排的舞蹈形態(tài)各異、各具特色。每進行一次比賽，都能促進學生自覺地練習，也讓他們的舞蹈水平上了一個臺階。

篇8

一、樹立教學專業(yè)發(fā)展理念，引領(lǐng)小學音樂教師爭做專家型教師

教師的教育實踐能力只有在教育理念的支撐下，才能得到充分發(fā)展。教育理念支配著教育行為。小學音樂教師不被淘汰的辦法只有一個，就是不斷學習，不斷反思，更新觀念。小學音樂教師應(yīng)該樹立終身學習理念，堅持不懈地學習音樂教育教學理論，不斷更新理論知識，改進工作方法，創(chuàng)新教學技術(shù)手段，不斷完善自身知識結(jié)構(gòu)，鍛煉教學綜合能力。小學音樂教師還應(yīng)樹立新型師生觀，師生平等，加強師生間的溝通與交流，貫徹以生為本的理念，營造民主、寬容、和諧的課堂氛圍，從而調(diào)動學生的積極性和創(chuàng)造性，全面強化教學效果。小學音樂教師在理論學習和實踐考驗中不斷成長，不斷進步，爭做有知識、有能力、有思想、有作為的專家型教育工作者。

二、完善指導教師制度，發(fā)揮傳幫帶作用

小學音樂教師教學能力的提升，一方面靠自身不斷學習探索，在實踐中不斷汲取教學智慧和技巧，另一方面需要虛心地向同行老教師請教，汲取老教師的有益經(jīng)驗。完善小學音樂教師指導老師制度，以師徒關(guān)系為紐帶，發(fā)揮老教師和中年骨干教師的示范和傳幫帶作用，通過實施“一對一”的導師制度，加強對小學音樂教師的指導，促使小學音樂教師盡快適應(yīng)和勝任教學工作，幫助小學音樂教師提高教學實踐能力和實現(xiàn)教學專業(yè)成長。安排小學音樂教師每學期指導老教師隨堂聽課，掌握課堂節(jié)奏，加深對教學內(nèi)容的理解。指導老師要定期或不定期聽小學音樂教師的課，并及時將聽課情況與小學音樂教師交流指導，切實點評，指出優(yōu)點和確定，促進小學音樂教師盡快成長。

三、牢固掌握信息技術(shù)能力，具備新型教學手段

21世紀的小學音樂教師不僅要掌握信息技術(shù)的基本操作能力，而且要提高自身綜合運用信息技術(shù)解決問題的能力，將信息技術(shù)有機融入課堂教學中，內(nèi)化為教學本身。小學音樂教師有機組合各種技術(shù)手段和數(shù)字化學習資源，幫助和支持學生的自主學習、主動探究、解決問題、交流協(xié)作等學習活動，并積極探索和組織學習開展信息技術(shù)環(huán)境有的學習方式。如基于網(wǎng)絡(luò)的探究性學習、遠程協(xié)作學習等，實現(xiàn)信息技術(shù)應(yīng)用與教學方式變革之間的相互促進和有機結(jié)合。信息化是每個學校突破性發(fā)展的必備之方式，小學音樂教師應(yīng)該承擔起順應(yīng)信息化大潮的重任。

四、完善小學音樂教師的激勵機制，激發(fā)教學教研的熱情

小學音樂教師教學競賽是促進小學音樂教師專業(yè)發(fā)展的重要途徑，也是學校了解小學音樂教師課堂教學的窗口。為了全面推進教學質(zhì)量工程，提高教學質(zhì)量，促進小學音樂教師提高教學技能，學校應(yīng)完善教師的激勵機制，搭建小學音樂教師展示平臺，舉辦各類小學音樂教師教學競賽。按照“適度競爭，突出優(yōu)秀，激勵進取，兼顧公平”的原則，設(shè)立獎勵等級及名額，制定評比方法和評比規(guī)則，讓小學音樂教師在教學技能競賽中研究教學、改善教學，打磨教學技能，促進小學音樂教師之間的交流和合作。在教學技能競賽中，小學音樂教師展現(xiàn)了自身的教學水平和風采，進而激發(fā)了小學音樂教師教學研究意識和提高了教學研究能力，促進小學音樂教師用研究與反思的眼光審視自身的教學實踐，并把研究成果用在改善自身教學和提高教學技能上。學校鼓勵小學音樂教師投身教學改革研究，對教學內(nèi)容、教學方法、教學評價體系等進行系統(tǒng)深入的研究，切實解決教學中的實際問題，深入推進教學內(nèi)容和教學手段改革，引導小學音樂教師用教學改革研究成果更新教學內(nèi)容，改善教學方法，加強教學反思能力，提高小學音樂教師的教學實踐能力和課堂教學質(zhì)量。

五、加強小學音樂教師的教學培訓，將培訓學習常態(tài)化

篇9

關(guān)鍵詞： 音樂教育改革 美育 民族音樂

我國近代學校音樂教育史上，并不乏音樂教育大家，從李叔同、、蕭友梅、黃自、陶行知、陳鶴琴、沈心工、劉質(zhì)平、豐子愷，到賀綠汀、李凌、趙、陳洪、張肖虎等前輩，他們均對我國學校音樂教育作出了不可磨滅的歷史貢獻。當代國際音樂教育的特點是：音樂之于人的重要意義被人們重新加以反思和認識；科技新成果被廣泛地應(yīng)用于音樂教育領(lǐng)域；新的教育哲學理念引導下的學校音樂教育的課程改革成為全球范圍內(nèi)的課程改革的重要組成部分；音樂教育的視角逐漸突破學校的局限而轉(zhuǎn)向普通大眾。隨著國際間音樂教育交流的增加，世界各國音樂教育工作者對音樂教育思考與探究的新成果會不斷涌現(xiàn)，對音樂教育的本質(zhì)和意義的認識也將更為深入。①

一、音樂基礎(chǔ)教育改革

自20世紀80年代以來，為了努力構(gòu)建適應(yīng)21世紀國際競爭和本國經(jīng)濟及社會發(fā)展的新的教育體系，各國教育改革浪潮迭起，形成了一場歷史上影響最為廣泛、深刻和全方位、大動作的世界性教育改革運動。這次改革，無論是課程理念，還是教學觀念，都發(fā)生了前所未有的轉(zhuǎn)變。國際音樂教育學會（ISME）認為：音樂教育能有效開發(fā)個體潛能，激發(fā)創(chuàng)造沖動，升華精神境界，提高生活質(zhì)量；全世界音樂的豐富多樣性給國際理解、合作與和平帶來機遇。同時，各國音樂教育界普遍認識到，音樂教育不再單純是知識與技能的教育，而應(yīng)是全人的教育。通過音樂教育開發(fā)學生的潛能，培養(yǎng)學生樂觀寬容的個性和健全的人格，促進學生全面發(fā)展，為學生喜愛、學習、享受音樂打下良好的基礎(chǔ)，這已經(jīng)成為許多國家共同的音樂教育理念。

（一）教材方面

經(jīng)過一輪又一輪的課程改革，中小學音樂教材也出現(xiàn)了各種各樣不同的版本，而這些版本的共同點就在于，小學音樂學習的內(nèi)容更貼近現(xiàn)實生活，把開發(fā)學生的創(chuàng)造力、音樂實踐能力及培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)作為主要的內(nèi)容，根據(jù)學生自身的發(fā)展特點編寫的，教材的設(shè)計編排遵循由淺入深、由易到難的循序漸進的原則，更符合環(huán)境與時代的要求，同時也促進音樂教育的發(fā)展；中學教材的編寫則更注重音樂審美能力的培養(yǎng)，內(nèi)容也更多樣化，當下，學校音樂教育也越來越重視校本課程的開發(fā)，民族文化越來越受到重視，當?shù)氐奶厣蔀榻滩木帉懙囊淮罅咙c。

（二）課堂教學方面

在課堂教學中，反客為主，打破原有的教學模式，讓學生成為課堂的主人，教師起到輔助的作用。教學方法由單一轉(zhuǎn)向多元。課堂上倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手的原則，充分發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造力，關(guān)注學生的學習興趣，寓教于樂。讓學生充分體驗到學習音樂的愉悅感情，努力使音樂課程成為學生的精神家園，成為他們放松心情的良藥，讓音樂真正進駐學生的心中，更體現(xiàn)了“以學生發(fā)展為本”的教學原則。同時也建立起新的師生關(guān)系：亦師亦友，促進了課堂教學的和諧開展。

（三）教師方面

新的課程改革，對教師的要求也有了很大的改變，教師要廣泛地、全方位地掌握與音樂知識有關(guān)的廣大學科的內(nèi)容。音樂教育改革的成功與否，關(guān)鍵在教師。沒有一支高質(zhì)量的教師隊伍，再好的教育思想、教育方案都不可能實施，因此師資的培養(yǎng)對其音樂教育的發(fā)展有著重要的意義和影響。德國的音樂教育之所以在世界上具有較強的競爭實力，與其一直以來高標準、嚴要求的師資培養(yǎng)是密不可分的。②德國首先對教師施行多層次與靈活的職前培養(yǎng)模式，這樣更有助于教育資源的合理運用；其次，強化教師培訓中的教育實踐環(huán)節(jié)。正如現(xiàn)在社會中，更注重實踐能力一樣，教師的教學實踐能力也備受重視；最后，注重教師知識與能力的合理性布局。在教學過程中，教師不僅擔任教育者的角色，同時還是教學者、分析判斷者、顧問及革新者。因此，教師素質(zhì)的全面培養(yǎng)，是新世紀音樂教育中尤其值得重視的一方面。正因為如此，德國對音樂教師嚴謹?shù)目己?，才使其音樂教師具有較高的教育素質(zhì)，使德國音樂教育保持著世界領(lǐng)先的地位。

二、實踐還是審美

鄧蘭在《實踐還是審美：“二元對立”批判范式下中國音樂教育的困惑》中指出：21世紀的中國音樂教育改革，確立了“以審美為核心”的教學理念，然而實踐的音樂教育哲學卻對此提出了質(zhì)疑甚至“反對”，他們認為這種教育只關(guān)注音樂作品，漠視音樂的創(chuàng)作背景、文化基礎(chǔ)，教學熱衷于將學生思想囚禁在音樂作品的曲式中，遠離多元的文化。然而它來自于實踐的證據(jù)并不可靠，現(xiàn)實中的中國音樂教育以審美為核心，但并不武斷地認為審美是音樂教育的唯一價值，更在實踐中滲透審美的理想，使實踐充滿美感體驗。實際上，“審美”與“實踐”絕不是相互對立的二者，而無論從中國的音樂教育現(xiàn)實出發(fā)，還是就音樂教育的內(nèi)在品質(zhì)而言，中國音樂教育都必須堅持審美的本質(zhì)屬性。③

王安國在《美育的實踐――中國學校音樂教育改革與政策發(fā)展》中采用在中國得到廣泛認同的《中國大百科全書?音樂舞蹈》對音樂審美作出如下釋義：音樂的審美教育功能對社會的影響最為深遠。由于音樂能把千錘百煉、高度發(fā)展的社會理性凝聚呈現(xiàn)為明顯直觀、靈活多姿的感性形式，因此它在提高審美感受能力的同時就給人以教育，不僅對智力開發(fā)給予有力的促進（提高聯(lián)想、幻想和創(chuàng)造性想象能力，提高抽象思維、敏慧推理的智能，提高對于外來信息的記憶、反饋能力），而且對各種非智力因素（如自制力、毅力、細心、專注、適度）的培養(yǎng)，以及性格、情操方面各種良好素質(zhì)的塑造，都具有深遠持久的作用。④

田耀農(nóng)在《音樂教育應(yīng)實施全面的美的教育――學校音樂教育改革方向的設(shè)想》中認為：美是人類特有的一種感性、經(jīng)驗性的直觀判斷；進而提出“美為貴”的思想，認為美是真善貴的統(tǒng)一；同時還提出了一種美的本源假設(shè)，認為人類最初不是為了審美的需要而是為了自身“被審美”的渴求才去創(chuàng)造美的，“被審美”的需要是創(chuàng)造美的動機，“被審美”更接近美的本源；進而認為美育理應(yīng)是立美與審美的教育，而不僅僅為審美教育，美育應(yīng)包括“被審美”的情感教育和心理教育。所以，美育應(yīng)該是立美、審美、被審美的全面美教育，學校音樂教育應(yīng)適應(yīng)“全面美”的教育要求并在觀念、方法和教學內(nèi)容上做相應(yīng)的改革和調(diào)整。⑤

王志軍在《中國音樂教育應(yīng)回歸文化與審美本位》中指出：我國目前的音樂教育忽略了音樂的文化性，片面地強調(diào)了音樂的技術(shù)性。全力發(fā)展作為文化的音樂教育是目前學校音樂教育的首要問題。從音樂自身的表現(xiàn)方式、形態(tài)和特性來看，我國目前的音樂教育還忽略了音樂的審美本質(zhì)，片面地強調(diào)了音樂在德育、智育等方面的教育功能。音樂教育應(yīng)以培養(yǎng)學生的審美能力為根本目的，它不是德育與智育的“殖民客”，我們在強調(diào)音樂文化素質(zhì)教育的審美功能的同時并不否認其具有德育、智育的功能，但德育與智育決不能涵蓋、包容整個音樂教育。⑥

審美與實踐是互不干涉的兩個方面，在實踐中體現(xiàn)審美，在審美的過程中實踐。正如鄧蘭所說，“審美”與“實踐”絕不是相互對立的二者無論是從中國的音樂教育現(xiàn)實出發(fā)，還是就音樂教育的內(nèi)在品質(zhì)而言，中國音樂教育要在堅持審美的本質(zhì)屬性基礎(chǔ)上進行實踐。

三、民族音樂進課堂

傳統(tǒng)能給我們什么？多年來，中國的音樂教育是依照國外音樂教育的模式向前行進。無論是教育原理還是教育方法，無不選取西方的。而中國幾千年流傳下來的民族文化正在逐漸消失，有的甚至失傳。新課改的進行，給了民族音樂文化一次重生的機會。作為一個有著五千多年歷史的文明大國，中國的音樂教育有著悠久的歷史。而作為學生，民族音樂文化更貼近我們的生活，更易懂、易接受。把民族音樂引進課堂與學校音樂教育相結(jié)合，首先要擺正中西音樂教學的位置。

20世紀以來，在我國專業(yè)音樂院校及師范院校音樂專業(yè)及中、小、幼音樂教育中，都遇到了如何擺正中西音樂位置的問題。要想重新振興民族傳統(tǒng)音樂文化就要按以我為主，外來為輔的原則，在學校音樂教育中，應(yīng)把中國民族音樂文化放在首位，在青少年的心靈中樹立起中華本土音樂是主體的地位。這樣做，并不是說西方音樂不重要，更不是沒有“洋為中用”。我們應(yīng)當毫不含糊地告訴青少幼一代，中國音樂和西方音樂都是人類共同的精神財富，不僅要傳承中華民族音樂的薪火，而且要從世界各國音樂中吸取營養(yǎng)。⑦

在現(xiàn)代學校音樂教育中，如何引領(lǐng)學生進入中華民族豐富多彩的音樂世界，進而真正體會華夏音樂的真諦，是當今音樂教育者不得不面對的棘手問題。節(jié)奏對于人類具有最本能的生命意義，無論抓髻小兒還是耄耋老人無不對敲擊節(jié)奏特別感興趣。我國有著極其悠久、豐富的鼓樂傳統(tǒng)及品種，特別是目前瀕臨失傳的戲曲打擊樂“鬧開臺”，如能及時搶救并引入課堂，則對我國民族音樂教育不失為一種輕松、簡便和愉悅的敲門磚。本土音樂教育是素質(zhì)教育中的重要組成部分。實施本土音樂教育是在現(xiàn)代化進程中，使傳統(tǒng)音樂文化在新形勢下找到新的附著點，從而得以保存和發(fā)展的重要手段。⑧

中國是一個擁有56個民族的大國，在傳承這56個民族的音樂文化知識時要樹立多元音樂文化的觀念。首先，各民族的文化都應(yīng)當受到尊重；其次，每種文化的獨特價值只有在排除偏見、歧視的前提下，才可能得以挖掘，得到確認，受到保護，進入傳播與交流；再次，對于任何一種文化所含的積極面與消極面，應(yīng)當運用全人類共同進步的尺度予以冷靜而準確的解剖、辨析；最后，以發(fā)展的眼光對待每一種文化的存在，發(fā)揚其可貴的價值，舍棄其消極面，探尋其不斷提高的途徑。⑨

傳統(tǒng)留給我們的是一個民族的發(fā)展史，任何音樂文化知識的產(chǎn)生及發(fā)展都與當時的社會政治、經(jīng)濟、文化發(fā)展狀況是密不可分的。而今天的音樂文化的傳承與積累也是在傳統(tǒng)音樂知識的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，它見證著一個民族的成長。

四、總結(jié)

新一輪的課程改革，從音樂教育的各個環(huán)節(jié)進行了大的變革，無論對教材，還是對課堂教學模式及教師自身素質(zhì)方面都提出了一定的要求，同時更加注重審美與實踐的結(jié)合，在教學的過程中，強化了傳統(tǒng)音樂文化知識的作用，把民族文化知識作為素質(zhì)教育中的重要部分，重視校本課程的開發(fā)。雖然改革推動了音樂教育的發(fā)展，但在改革的過程中也會出現(xiàn)大大小小、不同的問題，這是我們應(yīng)該高度重視的，也是在不斷完善發(fā)展過程中必須克服的。中國音樂教育的發(fā)展，還需要經(jīng)歷一個漫長的過程，這個過程是改革的過程，也是不斷提高的過程，需要我們進一步努力去探究，去完善。

注釋：

①金世余.當代國際音樂教育的特點及其發(fā)展趨勢.交響-西安音樂學院學報，2009（1期（46））.

②莊重春曉.從德國音樂教師的考核看其對音樂師資的培養(yǎng).人民音樂，2005（12）.

③鄧蘭.實踐還是審美：“二元對立”批判范式下中國音樂教育的困惑.星海音樂學院學報，2010（3期（132））.

④王安國.美育的實踐――中國學校音樂教育改革與政策發(fā)展.音樂研究，2006（3期（91））.

⑤田耀農(nóng).音樂教育應(yīng)實施全面的美的教育――學校音樂教育改革方向的設(shè)想.中國音樂學，2002（4期（93））.

⑥王志軍.中國音樂教育應(yīng)回歸文化與審美本位.樂府新聲-沈陽音樂學院學報，2003（3期（23））.

⑦馮光鈺.民族音樂文化傳承與學校音樂教育.中國音樂，2003（1期（22））.

⑧班一.關(guān)于戲曲打擊樂引入學校音樂教育的思考.天津音樂學院學報，2005（2期（88））.

⑨張?zhí)焱?高師音樂教育與民族音樂傳承――關(guān)于高師民族音樂教學的現(xiàn)狀調(diào)查與對策.中國音樂學，2004（1期（111））.

參考文獻：

[1]金世余.當代國際音樂教育的特點及其發(fā)展趨勢.交響-西安音樂學院學報，2009（1）.

[2]莊重春曉.從德國音樂教師的考核看其對音樂師資的培養(yǎng).人民音樂，2005（12）.

[3]鄧蘭.實踐還是審美：“二元對立”批判范式下中國音樂教育的困惑.星海音樂學院學報，2010（3）.

[4]王安國.美育的實踐――中國學校音樂教育改革與政策發(fā)展.音樂研究，2006（3）.

[5]田耀農(nóng).音樂教育應(yīng)實施全面的美的教育――學校音樂教育改革方向的設(shè)想.中國音樂學，2002（4）.

[6]王志軍.中國音樂教育應(yīng)回歸文化與審美本位.樂府新聲-沈陽音樂學院學報，2003（3）.

[7]馮光鈺.民族音樂文化傳承與學校音樂教育.中國音樂，2003（1）.

[8]班一.關(guān)于戲曲打擊樂引入學校音樂教育的思考.天津音樂學院學報，2005（2）.

[9]張?zhí)焱?高師音樂教育與民族音樂傳承――關(guān)于高師民族音樂教學的現(xiàn)狀調(diào)查與對策.中國音樂學，2004（1）.

[10]馬達.高師音樂教育專業(yè)中實施世界多元文化音樂教育的構(gòu)想.人民音樂，2006（4）.

[11]劉永昌.音樂教育學在中小學教師繼續(xù)教育中的運用.藝術(shù)探索，2007（S1）.

[12]文紅宣.理論創(chuàng)新與教學傳承――對我國傳統(tǒng)音樂基本理論三項重要研究成果的思考.中國音樂，2007（2）.

篇10

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代信息技術(shù) 小學音樂 參與熱情 情感

小學階段的音樂教學處于教學的啟蒙階段，正是為學生打基礎(chǔ)的重要階段。音樂教學要與現(xiàn)代科技接軌，實現(xiàn)與現(xiàn)代信息技術(shù)的有機結(jié)合，利用現(xiàn)代信息技術(shù)視聽結(jié)合，聲像一體，信息量大，集趣味性、直觀性與形象性于一體的特點，突破傳統(tǒng)教學手段所難以逾越的時空限制，將學生帶入一個直觀形象、生動活潑、豐富而寬廣的學習平臺，激起學生對音樂學科的學習興趣，引發(fā)學生展開豐富的想象，產(chǎn)生積極的情感共鳴，提高學生的審美能力、鑒賞能力，提高學生的音樂素養(yǎng)與綜合水平。

一、運用現(xiàn)代信息技術(shù)營造愉悅氛圍，讓學生的學習更有興趣

音樂是一門藝術(shù)，符合小學生好動的天性，理應(yīng)成為小學生所最喜愛的一門學科。但是長期以來的音樂教學定位于鋼琴、風琴或是錄音機，甚至有的學校連最基本的音樂器材也配備不齊，大多教師也只是在機械而來教學生學唱，失去了音樂學科本身所特有的藝術(shù)魅力，而使得許多學生對音樂的熱情逐漸降低，甚至厭倦情緒滋生。而沒有興趣的學習只能加重學生的負擔，扼殺學生的思維，成為繁重的任務(wù)，無法讓學生體會到學習的樂趣，更談不上學生的全面發(fā)展。激發(fā)學生學習興趣，讓學生富有興趣的學習，享受學習所帶來的樂趣，身心上的愉悅這是新課改下各學科教學的首要任務(wù)?，F(xiàn)代信息技術(shù)集圖文聲像于一體，改變了以往單調(diào)而單一的教學模式，以圖文聲像來傳遞教學信息，帶動學生的視覺、聽覺等多種感官來參與教學，使得教學氛圍更加歡快而愉悅，置身于這樣的教學環(huán)境之中，自然可以帶給學生身心上的放松與愉悅，進而激起學生強烈的參與熱情。

二、運用現(xiàn)代信息技術(shù)突破時空限制，讓學生的理解更深刻

小學生生活閱歷有限，處于認知與理解的初級階段，而教學中有許多的作品距離學生的生活年代較為久遠，與學生現(xiàn)在的生活具有一定的時空差距，而在以往的教學中教師只能借助有限的學具與單一的語言來進行描述，而這些在成人眼中非常簡單的問題到了小學生那里就會存在很大的認知障礙與思維困惑，學生往往難以理解，這一直是廣大教師最大的教學困擾。而現(xiàn)代信息技術(shù)可以突破傳統(tǒng)教學手段所難以逾越的時間與空間上的限制，可以將遙不可及的事物近距離而直觀地展現(xiàn)在學生面前，穿越時空將古代的事物直觀地呈現(xiàn)在學生面前，將復雜的事物簡單化，抽象的知識形象化。這樣更加利于學生對抽象深奧知識的理解與掌握。如在學習《新疆是個好地方》這一內(nèi)容時，大多學生對新疆并沒有親身的體會，對于新疆由于地理原因所形成的獨特氣候、天山風貌、水果等并沒有直觀的認識，這樣學生理解起來也會具有一定的難度。而這些并不能直觀地呈現(xiàn)在學生面前，憑借傳統(tǒng)的掛圖照片、文字資料等學生并不能更好地理解，這些都會影響到學生對于這個作品的理解與掌握。為此我們可以利用現(xiàn)代信息技術(shù)強大的信息資源庫與超強的圖文聲像顯示功能，來收集關(guān)于新疆地理位置、自然風貌、植被水果以及風土人情等相關(guān)的圖片、視頻等，制作成精美的視頻短片，讓學生從中可以直觀、全面而深刻地了解新疆的地貌、氣候等，讓學生有新疆有更為深刻地認識與了解，從而拉近學生與教學的距離，讓學生走進新疆。這樣不僅可以激起學生學習的積極性，而且可以有效地突出重點、突破難點，讓學生更加深刻地理解這首歌。

三、運用現(xiàn)代信息技術(shù)創(chuàng)設(shè)特定情境，讓學生的情感得到升華

音樂學科的學習并不只是單純地讓學生來掌握基本的音樂知識，同時還要讓學生能夠從中得到情感升華，這樣才能讓學生對相關(guān)作品的理解與認知上升一個層次，才能讓學生在掌握基本的樂理知識的同時陶冶情操、提升情感，促進學生情感、心理的全面和諧發(fā)展。而現(xiàn)代信息技術(shù)的運用改變了以往單一的聲音傳遞，而是以直觀的畫面、生動的圖片、絢麗的色彩等來創(chuàng)設(shè)特定的情境，讓學生入情入境，引發(fā)學生豐富的想象，這樣學生才能深入地體會歌曲所要表達的情感與意境。如《山谷靜悄悄》，這是一首文曲兼美的、描繪大自然美麗景色的藝術(shù)歌曲。如果只是單純地向?qū)W生播放歌曲，曲中所描述的寧靜而充滿生機的山谷，以及富有動感的“煙霧”“花”“溪流”“野兔”以及“地質(zhì)隊叔叔”的出現(xiàn)是如何打破山谷的寧靜，讓山谷熱鬧起來等在學生有腦海中都是靜止的，難以產(chǎn)生具體的表象。為此我們就可以利用現(xiàn)代信息技術(shù)特殊的效果來為學生創(chuàng)設(shè)集圖文聲像于一體的優(yōu)美情境，讓學生置身于云霧環(huán)繞、杜鵑花盛開的優(yōu)美意境之中，并配以優(yōu)美動聽的背景音樂，讓學生入情入境，在音樂的渲染與畫面的烘托下，不僅可以深化主題，帶領(lǐng)學生直接進入重點，加深學生的理解，同時更為重要的可以提高學生的審美情趣，提升學生的情感。

總之，現(xiàn)代信息技術(shù)的運用在音樂教學改革進程中具有劃時代的重要意義。廣大教師要加強學習與實踐，勇于創(chuàng)新與探索，實現(xiàn)音樂教學與現(xiàn)代信息技術(shù)的完美結(jié)合，讓現(xiàn)代信息技術(shù)下的音樂學科教學更加生動，富有生命的活力，更加精彩。

參考文獻：

[1]王玉斐.試析現(xiàn)代信息技術(shù)在小學音樂教育中的運用.教師，2015，（15）.