導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇古典音樂(lè)的背景，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞：背景音樂(lè)；記憶；意義

中圖分類號(hào)：J605文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2011）08-0097-01

背景音樂(lè)對(duì)人們記憶影響的研究歷史上有很多：很久以前研究者們便開(kāi)始探尋音樂(lè)對(duì)人們記憶的影響作用。20世紀(jì)60年代，保加利亞著名學(xué)者拉扎諾夫創(chuàng)造了“暗示學(xué)習(xí)法”，通過(guò)大量的臨床案例，他得出舒緩優(yōu)美的古典音樂(lè)將有助于緩解緊張情緒，是注意力愈加集中，進(jìn)而使學(xué)習(xí)效率提高。1993年美國(guó)加利福尼亞大學(xué)的科學(xué)家進(jìn)行的一項(xiàng)研究表明被試在聽(tīng)完莫扎特的D大調(diào)鋼琴奏鳴曲時(shí)，思維變得更加敏捷，大腦的活力也將增強(qiáng)。然而隨著心理學(xué)中信息加工理論學(xué)說(shuō)的興起，一些認(rèn)知心理學(xué)家背景音樂(lè)同其他的一些聲音刺激一樣，僅僅是一種分心物。他們認(rèn)為認(rèn)知資源是悠閑地，當(dāng)一種無(wú)關(guān)的聲音刺激要分享這種有限的資源的時(shí)候，學(xué)習(xí)者自身的任務(wù)必然會(huì)受到干擾，進(jìn)而使學(xué)習(xí)成績(jī)降低。因此，背景音樂(lè)對(duì)人們記憶的影響有待于進(jìn)一步的研究探索。

對(duì)記憶加工的研究也有很多：記憶是包括思維在內(nèi)的一切智力活動(dòng)的重要環(huán)節(jié)，是腦的重要功能之一。從信息加工理論上講記憶是人腦對(duì)外界輸入信息進(jìn)行的編碼、儲(chǔ)存和提取的過(guò)程。近年來(lái)，研究者圍繞記憶加工這三個(gè)階段在記憶過(guò)程中所起到的作用以及影響這三者的因素做了大量的研究。

此項(xiàng)研究有重大的意義。人類進(jìn)入文明社會(huì)以來(lái)，音樂(lè)在人們的生活之中就扮演著一個(gè)舉足輕重的角色。人類一直以來(lái)總會(huì)利用音樂(lè)來(lái)交流信息和抒發(fā)感情，《詩(shī)經(jīng)》有云：言之不足，歌之詠之。由此可以看出，人們認(rèn)為音樂(lè)是比語(yǔ)言更能夠抒發(fā)感情的一種交流方式。并且，人類也一直在有意無(wú)意地通過(guò)音樂(lè)來(lái)作為消除疲憊、提高工作效率的一種方法。而后者則是心理學(xué)范疇的研究問(wèn)題，由此可見(jiàn)音樂(lè)與心理學(xué)從那時(shí)起便有著極為密切的聯(lián)系了。不論是如何提高演奏者在演奏過(guò)程中的記憶能力方面，還是通過(guò)欣賞音樂(lè)來(lái)提高學(xué)習(xí)者的記憶能力這方面研究者們都做過(guò)很多的研究。有關(guān)背景音樂(lè)（古典音樂(lè)）對(duì)大學(xué)生記憶加工的影響問(wèn)題，之前的一些相關(guān)的研究出現(xiàn)了兩種截然不同的結(jié)果：一些研究結(jié)果表明背景音樂(lè)對(duì)記憶具有積極的作用（如2004年Goldstein等人對(duì)11個(gè)4-6歲的小孩進(jìn)行歷時(shí)8個(gè)星期的跟蹤研究，其中實(shí)驗(yàn)組的6個(gè)孩子一直在古典音樂(lè)背景下學(xué)習(xí)詞匯以及數(shù)字;而作為控制組，其他5個(gè)孩子在安靜背景下進(jìn)行上述學(xué)習(xí)，最后結(jié)果發(fā)現(xiàn)，古典音樂(lè)組的聽(tīng)覺(jué)記憶提高量顯著高于控制組）；然而Adrian和Lisa(2002)則通過(guò)比較被試在音樂(lè)環(huán)境和在噪音環(huán)境下對(duì)所學(xué)習(xí)的材料進(jìn)行回憶的成績(jī)，發(fā)現(xiàn)背景音樂(lè)環(huán)境下的成績(jī)和噪音環(huán)境的成績(jī)沒(méi)有顯著差異，且兩種情況下的回憶成績(jī)都顯著低于安靜的環(huán)境下的表現(xiàn)。后來(lái)一些學(xué)者的研究在前人研究基礎(chǔ)上的探索又有背景音樂(lè)（古典音樂(lè)）對(duì)大學(xué)生的記憶情況產(chǎn)生怎樣的影響。還有背景音樂(lè)（古典音樂(lè)）對(duì)記憶的這種影響是在記憶加工的編碼階段產(chǎn)生的還是在記憶加工的提取階段產(chǎn)生的。這在一定程度上豐富音樂(lè)學(xué)與心理學(xué)的相關(guān)理論，促進(jìn)音樂(lè)心理學(xué)新興邊緣的學(xué)科的發(fā)展。

此項(xiàng)調(diào)查研究涉及的學(xué)科領(lǐng)域有音樂(lè)和心理學(xué)等，是一次偏重于社會(huì)性質(zhì)的，是關(guān)注于社會(huì)現(xiàn)狀和實(shí)際應(yīng)用型的調(diào)查研究。它既是一項(xiàng)理論建構(gòu)或發(fā)現(xiàn)規(guī)律的研究，而且它具有很大的的實(shí)際價(jià)值，一直以來(lái)人們便對(duì)背景音樂(lè)是否能夠改善記憶水平，提高學(xué)習(xí)效率爭(zhēng)論不休，而之前的一些研究大多是在理論分析的基礎(chǔ)上完成的，很少用科學(xué)的實(shí)驗(yàn)方法對(duì)兩者之間的關(guān)系進(jìn)行考量。所以我覺(jué)得能夠用一些通過(guò)量化的實(shí)驗(yàn)程序和嚴(yán)格的無(wú)關(guān)變量控制所做出的實(shí)驗(yàn)結(jié)果，不僅可以為人們提供一種科學(xué)的提高記憶的方法，還可以為后人進(jìn)一步的研究提供一些依據(jù)。而且如果實(shí)驗(yàn)結(jié)果顯示背景音樂(lè)記憶確實(shí)有促進(jìn)作用的話，我們可以將這一結(jié)果推廣到教學(xué)之中，進(jìn)而來(lái)提高學(xué)生的記憶能力，促進(jìn)學(xué)習(xí)效率。

進(jìn)行科學(xué)的研究有利于我們探索和發(fā)現(xiàn)新知識(shí)，研究的過(guò)程無(wú)疑是一種享受。進(jìn)行一次科學(xué)的研究其最終目的就是實(shí)現(xiàn)它的意義和價(jià)值。此文之所以選取“背景音樂(lè)（古典音樂(lè)）對(duì)大學(xué)生記憶加工的影響”這一實(shí)驗(yàn)做為對(duì)象分析其意義和價(jià)值所在，是由于此項(xiàng)研究新穎大膽，具有可實(shí)施性，結(jié)合兩門不同學(xué)科：音樂(lè)這門感性的學(xué)科與嚴(yán)密的心理學(xué)的實(shí)驗(yàn)的方法相結(jié)合，得到的結(jié)論更容易被人們所接受，而且更容易普及到群眾之中。而且我們的研究結(jié)果可以在現(xiàn)實(shí)的教學(xué)活動(dòng)中采用。

正如前面所提到的：我們希望通過(guò)我們的研究來(lái)發(fā)現(xiàn)背景音樂(lè)對(duì)記憶的影響作用。同時(shí)在一定程度上豐富音樂(lè)學(xué)與心理學(xué)的相關(guān)理論，促進(jìn)音樂(lè)心理學(xué)新興邊緣的學(xué)科的發(fā)展，為今后的研究打下更方便更可行的，更具參考價(jià)值的基礎(chǔ)。

篇2

近日，我在國(guó)外見(jiàn)到幾位當(dāng)?shù)匾魳?lè)學(xué)院的中國(guó)留學(xué)生，談話間，他們表達(dá)出對(duì)古典音樂(lè)前景的擔(dān)憂，一致認(rèn)為培養(yǎng)新的聽(tīng)眾是當(dāng)務(wù)之急。他們希望有更多的音樂(lè)評(píng)論人把古典音樂(lè)介紹給年輕人，使更多的年輕觀眾能充分了解古典音樂(lè)的文化價(jià)值，了解古典音樂(lè)之所以能流傳久遠(yuǎn)的緣由，知道它們到底好在哪里，又應(yīng)當(dāng)如何欣賞它們，進(jìn)而從古典音樂(lè)中得到精神的養(yǎng)分，陶冶自身的道德情操，直至提升整個(gè)社會(huì)的文明風(fēng)尚與文化素養(yǎng)。

歐洲音樂(lè)自中世紀(jì)以來(lái)經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的積淀過(guò)程，已經(jīng)形成了非常完備的音樂(lè)體系，并以其系統(tǒng)的理論規(guī)范、難以計(jì)數(shù)的作曲家和音樂(lè)表演家、浩繁卷帙的傳世之作，在歐洲乃至全世界文化進(jìn)程中產(chǎn)生了巨大的影響，已成為人類社會(huì)共同擁有和分享的文化財(cái)富。人們一般所說(shuō)的古典音樂(lè)，從狹義上講指的就是這些范疇的內(nèi)容。

這里需要澄清一個(gè)概念，我們所說(shuō)的古典音樂(lè)不能等同于古老的音樂(lè)，也并不特指某一國(guó)度或民族的音樂(lè)。從廣義說(shuō)，它應(yīng)該是指在音樂(lè)歷程中所有的經(jīng)典作品、理論、錄音、表演及音樂(lè)家等等。試問(wèn)以中國(guó)民族音樂(lè)為素材、運(yùn)用歐洲交響樂(lè)體裁創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！肥菤w類于中國(guó)民族音樂(lè)還是古典音樂(lè)的范疇呢？答案應(yīng)為后者，或者說(shuō)是二者的結(jié)合體。從這個(gè)意義上說(shuō)，將古典音樂(lè)的概念從廣義上擴(kuò)展開(kāi)來(lái)，還應(yīng)包括世界各民族與地域的經(jīng)典音樂(lè)，當(dāng)然這其中也包括中國(guó)的傳統(tǒng)民族音樂(lè)。

篇3

環(huán)球博覽

古典音樂(lè)每況愈下，坊間遍傳音樂(lè)會(huì)老齡化，古典音樂(lè)市場(chǎng)煽情聽(tīng)眾乏術(shù)的消息。其實(shí)，古典音樂(lè)的實(shí)際狀況比我們想象的要好得多。在2006年音樂(lè)銷售整體下降了5%的情況下，獨(dú)有古典音樂(lè)反上升了“巨大”的22%。naxos的董事長(zhǎng)克勞斯·海曼（klaus heyman）說(shuō)：“家家（音樂(lè)）公司都掙著錢了。”這個(gè)公司的總部設(shè)在香港，目前是世界上最大一家專營(yíng)古典音樂(lè)的公司。

古典音樂(lè)憑什么獨(dú)占了鰲頭呢？答案就是：網(wǎng)絡(luò)數(shù)碼銷售古典音樂(lè)，也稱作“網(wǎng)絡(luò)之惠”所有此類大公司年收入的20%均來(lái)自網(wǎng)上的數(shù)碼音樂(lè)銷售。這個(gè)量達(dá)到了它類音樂(lè)平均數(shù)的2~3倍！是極了不起的“領(lǐng)先”。

經(jīng)營(yíng)數(shù)碼產(chǎn)品耗費(fèi)低，卻有存儲(chǔ)和分發(fā)的雙向盈利模式。盡管，2007年是自上世紀(jì)60年代始建音樂(lè)排行榜以來(lái)，音樂(lè)唱片銷售最低迷的一年，但古典音樂(lè)的大公司們卻仍顯得方興未艾、意猶未盡……原因是此種音樂(lè)頗適合數(shù)碼時(shí)代，它的技術(shù)性方便消費(fèi)者成“套”、成“系列”的購(gòu)買，因而形成了總銷量的大戶。其網(wǎng)絡(luò)特性又便于將音樂(lè)傳進(jìn)千家萬(wàn)戶，無(wú)論青年人還是老少群體，都能悄悄、漸漸地成為增擴(kuò)新消費(fèi)群。“就開(kāi)拓而言，古典樂(lè)界利用互聯(lián)網(wǎng)利用得很棒。”森林人研究所的數(shù)碼音樂(lè)分析師馬克·穆里根（mark mulligan）說(shuō)。

目前，naxos在線上共提供14萬(wàn)6千部樂(lè)曲，其中一半是成套（10曲左右一套）售賣的。這部分收入是公司去年8，200萬(wàn)總收入的1/4。而且網(wǎng)上的增長(zhǎng)，正好抵消了傳統(tǒng)cd銷售的下降的數(shù)額。20年前創(chuàng)建了naxos的老板海曼說(shuō)：“即使從今后再也不賣cd了，我們也能過(guò)上踏實(shí)日子。”

naxos的cd類產(chǎn)品現(xiàn)在仍占著銷售的3/4。其他公司也都差不多。小一點(diǎn)的公司也在熱門的藝術(shù)家的唱片銷售。比如artek公司就是西雅圖和利物浦交響樂(lè)團(tuán)的“全權(quán)”；bis則是“專營(yíng)”斯堪的那維亞與波羅的國(guó)家的唱片公司。在音樂(lè)商店里，這類音品雖得和其他的熱門貨搶貨架子，在網(wǎng)上卻可以“搭著”賣出一些——以豐富人們的選擇。

indies是個(gè)和naxos一樣“網(wǎng)癮”最大的公司。即便是decca label group——這個(gè)世界最大的音樂(lè)公司universal的古典部門，其數(shù)碼音樂(lè)的業(yè)務(wù)目前也占到了總銷售額的5成之多。相比之下，他們的流行樂(lè)業(yè)務(wù)就慘不忍睹。

古典音樂(lè)的利潤(rùn)多半來(lái)自樂(lè)迷對(duì)“全集”的需求，他們甚至希望能下載到樂(lè)譜、注解以及音樂(lè)家的背景資料，甚至包括錄音地點(diǎn)和作曲家的情況。流行樂(lè)迷花99美分就能高高興興地買走一首歌，而買一部古典樂(lè)曲差不多要花上10美元呢。價(jià)值之差由此可見(jiàn)。

naxos推出一部叫“喬安塔——美國(guó)制造”的曲子，為萊昂納德·斯拉金（leonard slatkin）指揮國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)所錄。這部美國(guó)作曲家的作品在古典排行榜的前100名里呆了一個(gè)多月，最高曾達(dá)到第47位，這意味著它已經(jīng)賣出了幾萬(wàn)張cd。盡管網(wǎng)上銷售的利潤(rùn)要低得多，但仍可能是該公司當(dāng)年最賺錢的項(xiàng)目之一。當(dāng)然，古典音樂(lè)目前仍當(dāng)不了音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的救世主，盡管已達(dá)到了鄉(xiāng)村音樂(lè)的4倍，卻還只是搖滾樂(lè)的1/10。

不過(guò)，音樂(lè)公司算是找到了賺錢的新路子——和包裝世界級(jí)的流行歌手相比，推古典“明星”要實(shí)惠得多，他（她）們?nèi)艘捕?。且看，emi正在翻箱倒柜地“發(fā)掘”他們自己稀且貴的“歷史錄音”，比如瑪麗亞·卡拉斯（maria callas）演唱的晚期歌?。欢鴇ecca還想在網(wǎng)上“復(fù)活”已“滅絕”許久了的老版本，像《argo and l’oiseau lyre》……郎朗，一個(gè)梳著“仙人掌”頭的年輕中國(guó)鋼琴家的“崛起”最鼓舞音樂(lè)公司。

篇4

《普通高中音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》指出：“音樂(lè)課應(yīng)該以學(xué)生的興趣愛(ài)好為動(dòng)力，尊重學(xué)生的個(gè)性發(fā)展，以培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力和想象力為主要目標(biāo)?！彪S著新課改的不斷深入，審美體驗(yàn)倍受高中音樂(lè)鑒賞教學(xué)重視。但由于古典音樂(lè)大多年代久遠(yuǎn)，學(xué)生對(duì)其產(chǎn)生背景、反映的音樂(lè)形象缺乏應(yīng)有的了解與認(rèn)識(shí)，難以引起學(xué)生直接的情感共雞。而且學(xué)生大多喜歡流行歌曲，對(duì)優(yōu)秀的古典音樂(lè)缺乏興趣，這給鑒賞古典音樂(lè)帶來(lái)負(fù)面影響。對(duì)此，應(yīng)為學(xué)生提供更多感受古典音樂(lè)的平臺(tái)，使學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)古典音樂(lè)。

一、建構(gòu)合作探究式音樂(lè)課堂

合作探究式教學(xué)強(qiáng)調(diào)學(xué)生的自主性發(fā)揮，提高學(xué)生參與度，有利于學(xué)生更好地學(xué)習(xí)古典音樂(lè)。在古典音樂(lè)教學(xué)中，教師可將學(xué)生分為若干小組，課前以小組為單位收集相關(guān)的音樂(lè)資料，在課堂上讓學(xué)生就某一古典音樂(lè)問(wèn)題進(jìn)行小組交流與討論。教師可設(shè)計(jì)小組合作比賽，讓學(xué)生在自主探究、合作的氛圍中聆聽(tīng)。對(duì)于一些古典音樂(lè)作品，教師可以采用小組合作表演的形式，如在小組探究之后，師生進(jìn)行合作表演。如講授《國(guó)之瑰寶——京劇》時(shí)，教師可以讓學(xué)生試著用京劇伴奏樂(lè)器來(lái)為歌曲伴奏，把學(xué)生分成兩大組，給每組學(xué)生發(fā)大鑼、小鑼、鈸等樂(lè)器學(xué)念鑼鼓經(jīng)。并讓其中一組學(xué)生隨著伴奏手做蘭花指走臺(tái)步，收到了非常好的教學(xué)效果。學(xué)生在這種音樂(lè)教學(xué)模式中，逐步形成了參與意識(shí)，從而使古典音樂(lè)課堂真正煥發(fā)出創(chuàng)造活力。

二、創(chuàng)設(shè)審美化古典音樂(lè)情境

由于學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣離不開(kāi)特定的情境，那么教師就應(yīng)該創(chuàng)設(shè)合適的情境來(lái)調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)力。目前，學(xué)生更多地接觸和聽(tīng)到的是流行音樂(lè)，他們對(duì)我國(guó)乃至世界民族古典音樂(lè)了解甚少，對(duì)教材中必唱的歌曲或必聽(tīng)的古典音樂(lè)缺乏興趣。如欣賞古曲《春江花月夜》時(shí)，很多學(xué)生表示“難于聽(tīng)懂”、“不感興趣”，而只喜歡當(dāng)下的流行歌曲。針對(duì)這些情況，教師在教學(xué)中激發(fā)學(xué)生興趣，培養(yǎng)他們審美情趣十分必要。由于學(xué)生對(duì)這支曲子不是十分熟悉，為了使學(xué)生能進(jìn)入音樂(lè)，教師可以先簡(jiǎn)單地給學(xué)生講解標(biāo)題、分段及每段的大致內(nèi)容，再讓學(xué)生欣賞音樂(lè)，然后讓學(xué)生談?wù)劯惺?，踴躍發(fā)表見(jiàn)解。學(xué)生通過(guò)該曲精莢的情景描繪，可以感悟到作者面對(duì)“江天一色無(wú)纖塵，皎皎空中孤月輪”的自然景物所發(fā)出的“人生代代無(wú)窮已，江月年年只相似”的無(wú)限感慨。為了創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)學(xué)生興趣，還可以讓學(xué)生聽(tīng)一些流行歌曲，如周杰倫的《東風(fēng)破》，欣賞過(guò)后教師讓學(xué)生來(lái)分析流行歌曲中的古典音樂(lè)元素，讓他們懂得古典音樂(lè)的重要性，潛移默化地喜歡上古典音樂(lè)。

三、合理運(yùn)用多媒體技術(shù)

高中古典音樂(lè)教學(xué)應(yīng)采用豐富多變、生動(dòng)活潑的形式。而多媒體元素的運(yùn)用，可以促使課堂音樂(lè)教學(xué)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。對(duì)學(xué)生而言，體驗(yàn)古典音樂(lè)的美感顯得較為艱難，這時(shí)教師可采用音畫結(jié)合的多媒體方法。通過(guò)運(yùn)用多媒體元素，改革課堂教學(xué)模式，可以創(chuàng)設(shè)一種情景交融的藝術(shù)境界，使學(xué)生在視聽(tīng)享受的同時(shí)，自覺(jué)進(jìn)入特定音樂(lè)情景之中，從而培養(yǎng)學(xué)生鑒賞美和創(chuàng)造美的能力，使心靈受到良好的熏陶。如以《陽(yáng)關(guān)三疊》欣賞教學(xué)為例，教師先播放一段介紹“陽(yáng)關(guān)”地方的視頻，讓學(xué)生感受那獨(dú)特的地域風(fēng)格，然后再播放《陽(yáng)關(guān)三疊》音樂(lè)，讓學(xué)生積極思考：播放的音樂(lè)描繪了怎樣一幅情景？這是由何種樂(lè)器演奏的？這樣在多媒體元素的配合下，學(xué)生能夠更好地感知古典音樂(lè)的特色，通過(guò)多媒體元素在古典音樂(lè)教學(xué)中的合理運(yùn)用，能夠有效激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，從而更好地學(xué)習(xí)古典音樂(lè)。

四、建構(gòu)和諧的師生關(guān)系

在古典音樂(lè)課堂上，營(yíng)造寬松、和諧的師生互動(dòng)氛圍，有利于學(xué)生更好地學(xué)習(xí)音樂(lè)?！盎?dòng)”促使師生角色發(fā)生了變化，師生之問(wèn)形成了真正的學(xué)習(xí)共同體。通過(guò)表演、創(chuàng)編、比賽等方法，使學(xué)生投入到互動(dòng)的學(xué)習(xí)氣氛中，在音樂(lè)的天空中自由飛翔。在師生互動(dòng)中，教師可以給學(xué)生提供表達(dá)的機(jī)會(huì)，以提高其對(duì)古典音樂(lè)的理解能力和表現(xiàn)能力。具體來(lái)說(shuō)，音樂(lè)教師應(yīng)該與學(xué)生進(jìn)行交流、溝通，做他們的好朋友。在課堂中，引導(dǎo)學(xué)生針對(duì)古典音樂(lè)的美感提出自己的理解和看法，讓學(xué)生們一起就一部音樂(lè)作品進(jìn)行分析、探討。還可以利用師生身份互換，讓學(xué)生成為鑒賞音樂(lè)的“小老師”，激發(fā)學(xué)生的表現(xiàn)欲，讓古典音樂(lè)鑒賞課成為聯(lián)接師生良性互動(dòng)的紐帶，共同探討，一起進(jìn)步，在充滿樂(lè)趣的古典音樂(lè)課堂中自然生成。

篇5

課題：在大學(xué)的音樂(lè)欣賞課中學(xué)生對(duì)古典音樂(lè)和流行音樂(lè)的不同態(tài)度

形式：?jiǎn)柧碚{(diào)查封閉式，半封閉和開(kāi)放式問(wèn)卷相結(jié)合

現(xiàn)狀：傳統(tǒng)的音樂(lè)教學(xué)內(nèi)容已經(jīng)很不受學(xué)生歡迎，流行音樂(lè)以其貼近生活，通俗易懂，引領(lǐng)時(shí)代潮流而占據(jù)了學(xué)生音樂(lè)生活空間.

目的：為了能夠更好的使大學(xué)音樂(lè)欣賞課程和學(xué)生的心理發(fā)展結(jié)合起來(lái)，并且可以根據(jù)學(xué)生的要求來(lái)調(diào)整課程的設(shè)置，使得音樂(lè)欣賞課真的能夠?qū)W有所用。

研究背景：現(xiàn)在隨著大眾傳播媒體以及互聯(lián)網(wǎng)的不斷發(fā)展，使得人們對(duì)于音樂(lè)的欣賞與消費(fèi)比以往的任何時(shí)代都更加迅速、有效和廣泛。在最近的幾年里，大大小小的演唱會(huì)也越來(lái)越多的出現(xiàn)在電視屏幕上。音樂(lè)排行榜、演唱會(huì)、歌友會(huì)等等音樂(lè)有關(guān)的名詞對(duì)于大多學(xué)生來(lái)說(shuō)并不陌生，而孫燕姿、周杰倫、等歌手以及音樂(lè)團(tuán)體更是耳熟能詳，對(duì)于古典音樂(lè)喜愛(ài)的人就越來(lái)越少了，但是在我們的大學(xué)的音樂(lè)欣賞課中對(duì)古典音樂(lè)和民族音樂(lè)的欣賞還是占有大部分，所以很多學(xué)生慢慢的已經(jīng)不喜歡上音樂(lè)欣賞課了，為了了解學(xué)生們的喜好，并且更加準(zhǔn)確的定位上課的內(nèi)容，所以我決定做這個(gè)問(wèn)卷調(diào)查應(yīng)有目的地將流行音樂(lè)引入課堂，使學(xué)校音樂(lè)教育與社會(huì)音樂(lè)環(huán)境結(jié)合起來(lái)，形成合理、有效的提高學(xué)生素質(zhì)的教學(xué)模式.

音樂(lè)教育在大學(xué)課堂中的重要性：音樂(lè)教學(xué)在藝術(shù)教育中有很重要的地位，它對(duì)促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展，塑造完美人格具有獨(dú)特的、不可替代的作用. 在高校人文素質(zhì)課程教學(xué)中，音樂(lè)欣賞課是最受大學(xué)生喜愛(ài)的課程之一.在欣賞內(nèi)容的選擇上，大多數(shù)學(xué)生選擇流行歌曲，而選擇交響樂(lè)、藝術(shù)歌曲和民族音樂(lè)等欣賞內(nèi)容的學(xué)生則較少.

三、調(diào)查時(shí)間，地點(diǎn)，對(duì)象：

1調(diào)查教師情況：謝惠迎，女 大學(xué)本科畢業(yè)，教學(xué)內(nèi)容：音樂(lè)欣賞，文藝指導(dǎo)

2時(shí)間：2007年 9月

3地點(diǎn)：北京興華大學(xué)（借助朋友的學(xué)校做的此項(xiàng)調(diào)查）

4對(duì)象：學(xué)生100名，平均年齡21歲

四、調(diào)查方法：

為了使我們的調(diào)查更具代表性，調(diào)查數(shù)據(jù)更具說(shuō)服力，我們以不記名填寫調(diào)查問(wèn)卷的形式進(jìn)行校園問(wèn)卷調(diào)查，派發(fā)問(wèn)卷100份，收回問(wèn)卷100份，有效問(wèn)卷100份，有效問(wèn)卷中男學(xué)生54名，女學(xué)生46名。

五、調(diào)查問(wèn)卷：

1．你喜歡音樂(lè)嗎？（A 100%）

A喜歡B 不喜歡

2．你喜歡什么類型的音樂(lè)？(A 80%)

A流行B 懷舊C古典D戲劇

3．你認(rèn)為大學(xué)中應(yīng)該開(kāi)音樂(lè)欣賞課程嗎？

(A 92%)A是B否

4．音樂(lè)對(duì)你的影響大嗎？(B 76%)

A大B一般C沒(méi)感覺(jué)

5．你會(huì)選擇在什么時(shí)候聽(tīng)音樂(lè)？(E 64%)

A心情好的時(shí)候B心情不好的時(shí)候

C 睡覺(jué)前D吃飯時(shí)E 都有

6．音樂(lè)能變你的心情嗎?(A 87%)

A能B不能

7．如果音樂(lè)欣賞課程完全是古典是否能接受(B 100%)A會(huì)B不會(huì)

8．如果音樂(lè)欣賞課程完全是流行歌曲是否能接受？(A100%)

A能B不能

9．你是否會(huì)選擇到KTV唱歌釋放心情？

(B 73%)A會(huì)B不會(huì)

10．如果讓學(xué)生選擇在音樂(lè)欣賞課上

（B 90%）A古典 B流行

六．實(shí)驗(yàn)過(guò)程：把問(wèn)卷發(fā)給100名大學(xué)生，這100名大學(xué)生中有學(xué)音樂(lè)的，也有學(xué)其他學(xué)科的，但是都上音樂(lè)欣賞課程。讓他們?cè)谔囟ǖ臅r(shí)間內(nèi)做出這些問(wèn)題，并且放一些古典音樂(lè)和流行音樂(lè)分別讓他們欣賞，并同時(shí)寫下聽(tīng)后的體會(huì)。其中百分之六十三的學(xué)生都不喜歡古典音樂(lè)并且聽(tīng)不懂。還有百分之七的同學(xué)說(shuō)還可以，能接受。剩下就是能聽(tīng)懂的。但是對(duì)于流行音樂(lè)就出現(xiàn)了相反的狀況。喜歡流行音樂(lè)的同學(xué)占了百分之九十。

七．調(diào)查分析：調(diào)查發(fā)現(xiàn)絕大部分學(xué)生對(duì)通俗歌曲和現(xiàn)代流行音樂(lè)有偏愛(ài)。

八．調(diào)查結(jié)果：

在調(diào)查結(jié)束后讓每個(gè)同學(xué)寫了一個(gè)個(gè)人體會(huì)其中：

甲：這是我第一次這么認(rèn)真的去聽(tīng)古典音樂(lè)，以前上課的時(shí)候老師放也沒(méi)好好聽(tīng)過(guò)，通過(guò)今天的問(wèn)卷和試聽(tīng)，我還漸漸的喜歡上古典音樂(lè)了。

乙：我喜歡流行音樂(lè)，既能聽(tīng)懂娛樂(lè)性很強(qiáng)。

丙：流行音樂(lè)和古典音樂(lè)都可以

篇6

音樂(lè)教育，要讓學(xué)生掌握最基礎(chǔ)和最簡(jiǎn)單的樂(lè)理知識(shí)，了解一定的音樂(lè)常識(shí)，了解和認(rèn)識(shí)各種中外的樂(lè)器。音樂(lè)教育注重的是音樂(lè)對(duì)學(xué)生的審美的培養(yǎng)，陶冶情操，開(kāi)創(chuàng)學(xué)生的想象力。音樂(lè)中的情感同時(shí)具有提升學(xué)生的道德品質(zhì)修養(yǎng)的作用。

二、音樂(lè)教育的方式和手段

音樂(lè)教育作為一種集德育、美育、智育、美育功能為一體的特殊教育，所采取的方式不像其它的學(xué)科那樣僅僅靠講授就可以完成的，音樂(lè)教育的手段還有演示法、練習(xí)法、談話法、討論法、欣賞法、發(fā)現(xiàn)法和情景法等，其中欣賞法貫穿于音樂(lè)教育的始終，是音樂(lè)教育中不可脫離的一個(gè)環(huán)節(jié)。

三、古典音樂(lè)鑒賞在音樂(lè)教育中的重要性

（一）在課堂導(dǎo)入環(huán)節(jié)，引發(fā)學(xué)生的興趣

音樂(lè)教育作為美育的途徑之一，是學(xué)生主動(dòng)自發(fā)的來(lái)吸收而并非灌輸式的教育。因此如何將學(xué)生引入對(duì)音樂(lè)的學(xué)習(xí)是一項(xiàng)重要的環(huán)節(jié)，而欣賞音樂(lè)則是最有效的方式，通過(guò)古典音樂(lè)鑒賞的方式可以很好地引發(fā)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的興趣，學(xué)生會(huì)對(duì)所欣賞到的音樂(lè)產(chǎn)生興趣，而樂(lè)于主動(dòng)的想去了解相關(guān)的一些音樂(lè)知識(shí)，這樣避免了生硬的灌輸式的方式，也消除了學(xué)生對(duì)于像其它學(xué)科一樣的抵觸心理，引發(fā)了學(xué)生的興趣和主動(dòng)學(xué)習(xí)的熱情，使音樂(lè)教育得以順利進(jìn)行下去。

（二）在教授音樂(lè)知識(shí)常識(shí)中加強(qiáng)樂(lè)器的認(rèn)識(shí)

音樂(lè)是靠聽(tīng)覺(jué)來(lái)實(shí)現(xiàn)的，因此音樂(lè)的教育如果缺少了“聽(tīng)”的環(huán)節(jié)便會(huì)蒼白無(wú)力，失去了音樂(lè)教育的意義。在的音樂(lè)教育中，讓學(xué)生掌握最基本的樂(lè)理知識(shí)是教師的基本任務(wù)之一，而對(duì)于小學(xué)生來(lái)說(shuō)，單單來(lái)學(xué)樂(lè)理知識(shí)是枯燥乏味的事情，并且音的長(zhǎng)短高低并不是簡(jiǎn)單通過(guò)語(yǔ)言可以講述清楚的，讓學(xué)生通過(guò)簡(jiǎn)單悅耳的旋律來(lái)了解區(qū)分音的高低和不同音值的區(qū)別。

讓學(xué)生認(rèn)識(shí)和了解各種樂(lè)器，如果僅僅通過(guò)圖像和語(yǔ)言表達(dá)并不能給學(xué)生留下深刻的印象。讓學(xué)生欣賞不同樂(lè)器的獨(dú)奏作品，學(xué)生會(huì)通過(guò)樂(lè)曲了解樂(lè)器的音色，結(jié)合樂(lè)器的外貌和樂(lè)器的音色可以輕易的讓學(xué)生記住各種樂(lè)器。在通過(guò)欣賞樂(lè)隊(duì)的演奏可以讓學(xué)生了解不同的器樂(lè)合作下的音響效果。

學(xué)生除了一些音樂(lè)知識(shí)，還要了解一些音樂(lè)常識(shí)。不同的國(guó)家不同的年代不同的作曲家都有著不同的音樂(lè)風(fēng)格。通過(guò)對(duì)不同的國(guó)家、年代、作曲家的作品的欣賞，不僅僅讓學(xué)生了解這些不同的音樂(lè)的區(qū)別，還可以通過(guò)對(duì)這些音樂(lè)的欣賞時(shí)讓學(xué)生更好地了解不同的歷史人文環(huán)境下作曲家的不同的情感以及不同時(shí)期的不同的文化氛圍對(duì)音樂(lè)風(fēng)格的影響。而學(xué)生在結(jié)合著欣賞這些音樂(lè)作品的同時(shí)，再去了解作曲家和音樂(lè)家時(shí)，就不會(huì)讓學(xué)生形單影只的只知道一個(gè)人名而已了，學(xué)生會(huì)自然的聯(lián)系起作曲家所在的國(guó)家所處的時(shí)期，學(xué)生也會(huì)自然而然的記住這些音樂(lè)常識(shí)。除了不同國(guó)家的音樂(lè)風(fēng)格不同外，我們本國(guó)不同民族不同地區(qū)的音樂(lè)也是有著很大的差異的，學(xué)生通過(guò)欣賞不同民族不同地區(qū)的音樂(lè)對(duì)我國(guó)的音樂(lè)文化有更深刻的了解。

四、如何進(jìn)行古典音樂(lè)鑒賞

（一）在音樂(lè)知識(shí)教授中如何進(jìn)行古典音樂(lè)鑒賞

在講授新的課程的時(shí)候，先讓學(xué)生欣賞相關(guān)的音樂(lè)作品。如，在學(xué)習(xí)新的歌曲的時(shí)候，先讓學(xué)生欣賞要學(xué)習(xí)的歌曲。帶領(lǐng)學(xué)生分析歌曲的情感之后再學(xué)習(xí)歌曲。

帶領(lǐng)學(xué)生欣賞中外名曲和欣賞中國(guó)作品時(shí)，了解不同時(shí)期和不同地區(qū)的作品風(fēng)格有很多的異同。在帶領(lǐng)學(xué)生欣賞的同時(shí)要講解，為何不同地區(qū)的民歌風(fēng)格不同，如處在山區(qū)和平原的歌曲的區(qū)別。帶領(lǐng)學(xué)生欣賞外國(guó)作品的時(shí)候，要對(duì)不同的和聲色彩進(jìn)行講解，讓學(xué)生從小接受音樂(lè)的色彩性描繪。帶領(lǐng)學(xué)生分析不同的音樂(lè)家的不同音樂(lè)風(fēng)格，

（二）要以欣賞為目的去鑒賞古典音樂(lè)

要選擇學(xué)生接受能力范圍以內(nèi)的音樂(lè)作品，營(yíng)造與欣賞的音樂(lè)相適應(yīng)的環(huán)境，如可以利用多媒體配上與音樂(lè)相符合的圖片。在欣賞音樂(lè)之前先讓學(xué)生了解作品創(chuàng)作的歷史背景以及作曲家所處的環(huán)境和心境，對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)的同時(shí)讓學(xué)生發(fā)揮想象力去體會(huì)音樂(lè)所表達(dá)和描繪的情感和畫面。在欣賞完音樂(lè)后也可以讓學(xué)生自由交流對(duì)音樂(lè)的體會(huì)。

篇7

買一張古典音樂(lè)的正版唱片這種一度是發(fā)燒友們極具儀式感的行為，已經(jīng)開(kāi)始在網(wǎng)絡(luò)下載的方式中得以延續(xù)，甚至在一種圈子化的選擇中成為人們樂(lè)意嘗試的新的生活儀式。

常識(shí)告訴我們，古典音樂(lè)從來(lái)就不是一門賺錢的生意。而最近出版的美國(guó)《新聞周刊》卻告訴我們，事實(shí)上，古典音樂(lè)的發(fā)展現(xiàn)狀要比你想象的好得多――在去年各種流派音樂(lè)的銷量(網(wǎng)絡(luò)和現(xiàn)實(shí)銷售)都下降了5％的情況下，古典音樂(lè)的銷量卻奇跡般地上升了22％。“當(dāng)我跟這(古典樂(lè))行的人們聊天的時(shí)候，發(fā)現(xiàn)他們?nèi)巳硕荚谫嶅X。”總部設(shè)在香港的世界最大獨(dú)立古典音樂(lè)公司，Naxos的主席Klaus Heymann這樣說(shuō)道。

是什么力量讓陽(yáng)春白雪得以擁抱春天?答案簡(jiǎn)單得有些庸俗：互聯(lián)網(wǎng)。古典音樂(lè)零售商開(kāi)始嘗到了網(wǎng)絡(luò)經(jīng)濟(jì)的甜頭――據(jù)統(tǒng)計(jì)，目前最大的幾家古典音樂(lè)唱片公司的銷量占據(jù)了所有數(shù)碼音樂(lè)銷量的20％，這個(gè)數(shù)字是有些音樂(lè)種類的兩倍甚至三倍。

許多其他音樂(lè)流派在推銷唱片時(shí)仍舊追求傳統(tǒng)的利益“大頭”所在――堅(jiān)信“80％的利潤(rùn)來(lái)自于20％的銷售”――于是大多數(shù)唱片公司總是花盡心思力捧少數(shù)幾位特別賺錢的藝術(shù)家。

導(dǎo)致這一情況出現(xiàn)的原因，是和人們的音樂(lè)收聽(tīng)方式的變化有關(guān)。當(dāng)年索尼WALK~{AN的出現(xiàn)，第一次使隨身聽(tīng)成為了具有革命性意義的方式。但這種解放人與機(jī)器關(guān)系的方式，還只是革命的第一步，接下來(lái)的變化發(fā)生在對(duì)人與音樂(lè)的關(guān)系上，這就是MP3的出現(xiàn)。

隨著MP3的出現(xiàn)，人們開(kāi)始在一種不受人與機(jī)器關(guān)系制約、也不受音像制品給定性束縛的自由狀態(tài)中，將生活和音樂(lè)縫合到了一起。他們不喜歡買CD，而是喜歡到網(wǎng)上去下載音樂(lè)，并且按照自己的口味和習(xí)慣，通過(guò)“播放列表”等非常簡(jiǎn)單的數(shù)字化方式，對(duì)自己喜歡卻又散見(jiàn)于各個(gè)不同專輯中的音樂(lè)進(jìn)行編輯處理，從而形成一個(gè)完全屬于自己的音樂(lè)庫(kù)。

當(dāng)然，情況在遭遇古典樂(lè)時(shí)就會(huì)變得微妙起來(lái) 喜愛(ài)或者懂得鑒賞古典樂(lè)的顧客們大都各有品鑒，他們往往熱衷于根據(jù)個(gè)人的口味來(lái)探求小眾唱片、搜集同一曲目的不同版本，追買各種名曲的罕見(jiàn)版本 總之他們有著分散的欣賞趣味以及隨之而來(lái)的購(gòu)買欲望。從獨(dú)立古典音樂(lè)公司Naxos網(wǎng)站上的情況來(lái)看，網(wǎng)站所提供的14萬(wàn)余首曲目中約有半數(shù)只被下載了大概10次或者更少。盡管是這樣看似微弱的購(gòu)買量就已構(gòu)成公司2006年8億2千萬(wàn)美元收入的四分之一。

不難理解，互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟(jì)的長(zhǎng)尾理論在此再次發(fā)生重大作用，而目前古典音樂(lè)在網(wǎng)絡(luò)銷量上的利好消息也多數(shù)是利用了網(wǎng)絡(luò)經(jīng)濟(jì)的長(zhǎng)尾效應(yīng)――憑借大批量的少量購(gòu)買，配合低成本的網(wǎng)絡(luò)分銷渠道――而成就的銷售奇跡?！熬W(wǎng)絡(luò)帶來(lái)的銷售新前景彌補(bǔ)了現(xiàn)實(shí)音樂(lè)商店的不濟(jì)狀況，”Naxos公司的一名創(chuàng)始人甚至發(fā)話說(shuō)，“就算我們自此再也不賣CD，也照樣可以活得很滋潤(rùn)。”而世界最大的古典音樂(lè)公司universal所屬Decca Label集團(tuán)的數(shù)碼音樂(lè)銷售也已經(jīng)占到公司業(yè)務(wù)的五分之一。

立馬會(huì)有人擔(dān)心開(kāi)放式的環(huán)境下如何保證網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)經(jīng)營(yíng)商的利益，因?yàn)楸娝苤S多提供“點(diǎn)對(duì)點(diǎn)文件共享”服務(wù)的網(wǎng)站已經(jīng)給流行音樂(lè)的數(shù)碼化銷售帶來(lái)了摧毀性的打擊(而在人們習(xí)慣了在網(wǎng)絡(luò)上獲得免費(fèi)的音樂(lè)的中國(guó)，情況就被更為極端化了)，如此輝煌的戰(zhàn)績(jī)當(dāng)然有部分還是要?dú)w功于“點(diǎn)對(duì)點(diǎn)文件共享”機(jī)制并沒(méi)有“染指”的古典樂(lè)領(lǐng)域。

古典音樂(lè)唱片演奏和錄制的復(fù)雜與微妙使得它們難以被盜版，遠(yuǎn)超過(guò)一般流行歌曲的樂(lè)曲長(zhǎng)度使得古典音樂(lè)在網(wǎng)絡(luò)上的流傳變得不如流行歌曲般可行。另一方面，古典音樂(lè)的聽(tīng)眾也往往具有較高的鑒定能力和更為忠實(shí)的購(gòu)買習(xí)慣，相對(duì)于從網(wǎng)上扒一兩首免費(fèi)的曲子，癡情的古典樂(lè)粉絲往往愿意掏錢購(gòu)買整套的專輯，網(wǎng)絡(luò)對(duì)于他們來(lái)說(shuō)，更多的是找尋一些作曲家和演奏家的背景資料、唱片灌錄地點(diǎn)等相關(guān)信息的好地方。

當(dāng)然，總的來(lái)看，古典音樂(lè)銷量目前還只是鄉(xiāng)村音樂(lè)銷量的四分之一，僅僅是搖滾樂(lè)的十分之一。如果要真正迎接到來(lái)中的網(wǎng)絡(luò)銷售熱潮，人們還要面對(duì)更多技術(shù)上的問(wèn)題，比如如何讓網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的搜索功能更接近傳統(tǒng)樂(lè)迷那些浩瀚卻又分類整齊的CD架呢?數(shù)碼時(shí)代的來(lái)臨讓偏愛(ài)便攜式柴可科夫斯基音樂(lè)的消費(fèi)者或多或少處于劣勢(shì) 通俗音樂(lè)的知名下載網(wǎng)站如Napster，雅虎的Musicmatch，還有微軟的MSN Music提供的下載內(nèi)容當(dāng)中只有2％―10％是古典音樂(lè)，如果還要在這當(dāng)中找到某首特定的樂(lè)曲更是難上加難，何況古典音樂(lè)的愛(ài)好者往往都各具慧眼。

就算古典樂(lè)迷幸運(yùn)地在網(wǎng)上找到了他們想找的曲目，想要將其在個(gè)人音樂(lè)播放器(如MP3中)歸類存放也并不容易。一般說(shuō)來(lái)，電腦軟件和數(shù)碼音樂(lè)播放器都是根據(jù)數(shù)碼音樂(lè)上包含的藝術(shù)家、唱片名稱、歌曲名稱和排號(hào)等文字信息來(lái)歸類音樂(lè)。這在存放流行音樂(lè)時(shí)毫無(wú)問(wèn)題，因?yàn)橹灰?jiǎn)單地根據(jù)原創(chuàng)者即可解決。但如果是一首古典樂(lè)曲，例如貝多芬交響曲，任一首都會(huì)有不同指揮和樂(lè)隊(duì)演奏、灌錄而成的眾多版本，這就超過(guò)了為大眾需求而生產(chǎn)的個(gè)人音樂(lè)播放器對(duì)于作品路徑信息的分類顯示能力。如此種種都表明，大眾消費(fèi)社會(huì)里，并沒(méi)有為古典樂(lè)預(yù)留太寬的綠色通道。

不愿錯(cuò)過(guò)網(wǎng)絡(luò)時(shí)代福利的職業(yè)打擊樂(lè)手愛(ài)口這樣解決這個(gè)普遍存在于新式古典樂(lè)迷生活中的問(wèn)題――她在自己的iPod播放器里放棄羅列具體的演奏者名單，只顯示作曲家和作品名稱?！斑@樣我會(huì)憑記憶去留心這是費(fèi)城交響樂(lè)團(tuán)的版本，那個(gè)則是倫敦交響樂(lè)團(tuán)的演奏……聽(tīng)多了還是會(huì)有一些感覺(jué)?！辟M(fèi)城交響樂(lè)團(tuán)的首席打擊樂(lè)手Don Liuzzi的意見(jiàn)則顯得折衷一些，他的意見(jiàn)是“越來(lái)越多的老人也能夠上網(wǎng)聽(tīng)音樂(lè)了，這是值得高興的。就算在一些并不發(fā)達(dá)的地區(qū)，年輕的樂(lè)迷們更偏向于使用網(wǎng)絡(luò)來(lái)獲得免費(fèi)的音樂(lè)

如果音樂(lè)讓他們快樂(lè)，或者說(shuō)他們真的享受古典樂(lè)，這不也很好嗎?”

如此說(shuō)來(lái)，就真不知道是我們?cè)谙硎芄诺錁?lè)還是古典樂(lè)正在享受這個(gè)時(shí)代了。郎朗的成功營(yíng)銷即是一例。iTunes主頁(yè)曾一度成為他的新專輯最有力的宣傳品，隨著他的《貝多芬第一、第四鋼琴協(xié)奏曲》登上iTunes綜合音樂(lè)排行榜的前15名，郎朗很快在全球網(wǎng)友的點(diǎn)擊之下在5月中旬榮登榜首?！爱?dāng)你看到跟郎朗并排的名字還有TobyKeith或者是50 Cents時(shí)，所有的藝術(shù)家都享有平等面對(duì)聽(tīng)眾的機(jī)會(huì)了!”Decca公司的主席，也就是郎朗熱銷唱片的制作上Christopher Roberts很是熱情洋溢。

iPod時(shí)代，打自己的榜

馬里甲

將音樂(lè)播放列表理解為一種新功能是不夠的，它是一種生活態(tài)度。

兩年前，當(dāng)《紐約時(shí)報(bào)》披露美國(guó)總統(tǒng)的隨身物件中又多了一件新寵――iPod音樂(lè)播放器的時(shí)候，白宮新聞辦及時(shí)地公布了布什的iPod音樂(lè)播放器剛剛存儲(chǔ)的250首曲目。人們注意到這個(gè)曲目在很

大程度上印證了布什公眾形象的某些特點(diǎn)，比如曲目中沒(méi)有古典音樂(lè)，而傳統(tǒng)鄉(xiāng)村歌手的作品占了大部分，其中范莫里森的《褐眼女孩》是這位“牛仔總統(tǒng)”的最愛(ài)。但白宮人士拒絕透露總統(tǒng)iPod中音樂(lè)“播放列表”中的曲目，因?yàn)檫@會(huì)透露生活中的一些更為私密的東西，而他的對(duì)手或敵人可能根據(jù)這些近期總統(tǒng)常聽(tīng)的曲目，去搜索他的心情甚至對(duì)公共要物可能作出的反映。

iPod的圈子里有句名言――這世界上只有兩種人：有iPod的人，和即將有iPod的人。隨著前一種人的數(shù)量已經(jīng)過(guò)億，他們的生活也在發(fā)生著微妙的變化。每天，他們除了把電腦里儲(chǔ)存的各種流派的曲目一股腦兒倒進(jìn)這個(gè)白色的小玩意之外，已經(jīng)有越來(lái)越多的人覺(jué)得自己還需要從網(wǎng)上盡可能多地搜羅想要的音樂(lè)，然后，都要在睡前花一些時(shí)間來(lái)仔細(xì)研究音樂(lè)的種類、年代和演唱者以進(jìn)行篩選，然后編排組合出自己的播放列表。

從2001年連同iTunes網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)商店一起推出以來(lái)，“iPod”這個(gè)美式自造詞已在短短幾年內(nèi)全面超越并取代了它的老前輩――1980年11月開(kāi)始全球統(tǒng)一使用“Walkman”這個(gè)不標(biāo)準(zhǔn)的日式英文。MP3的出現(xiàn)使得人們得以享受一種不受人與機(jī)器關(guān)系制約、也不受音像制品束縛的“全天候”自由狀態(tài)，從而將生活和音樂(lè)縫合到一起。而iPod則吸引了更多原先對(duì)MP3持有偏見(jiàn)的音樂(lè)發(fā)燒友――這些迷戀音響器材、固執(zhí)地認(rèn)為音樂(lè)只能安靜地坐在環(huán)繞立體聲的客廳里欣賞的技術(shù)派和嫌CD都過(guò)于數(shù)碼音質(zhì)的懷舊派們出于更強(qiáng)的自我意識(shí)，開(kāi)始嘗試用iPod來(lái)連接音樂(lè) 因?yàn)樗梢愿鶕?jù)使用者的口味和習(xí)慣，把一段時(shí)間內(nèi)喜歡的音樂(lè)通過(guò)“播放列表”非常簡(jiǎn)單的數(shù)字化方式，將散見(jiàn)于各個(gè)不同專輯中的音樂(lè)按照個(gè)人的理解和口味進(jìn)行組合，甚至按照特定場(chǎng)合氣氛來(lái)進(jìn)行排列，從而形成一個(gè)完全屬于自己的音樂(lè)庫(kù)。

最新的時(shí)髦是，使用iPod的iTunes來(lái)創(chuàng)建不同的播放列表，從而與音樂(lè)的聆聽(tīng)者的內(nèi)心節(jié)奏建立一種同步對(duì)應(yīng)關(guān)系。按照某些iPod玩家的建議，如果你是一個(gè)古典迷，那么每一個(gè)早晨從莫扎特開(kāi)始是比較理想的選擇，尤其是莫扎特13首夜曲中的小步舞曲，這比那些電視韻律操高雅多了。上班途中一般來(lái)說(shuō)聽(tīng)詠嘆調(diào)會(huì)比較提勁，而碰巧這是個(gè)黑色星期一，則可以考慮加大力度，事先多編排點(diǎn)歌劇序曲肯定會(huì)起到事半功倍的效果；適合下班心情的曲子太多了，人們可以根據(jù)晚間的去向，在各種風(fēng)格的音樂(lè)之間切換，以便有效地通過(guò)音樂(lè)來(lái)調(diào)整心情。至于睡覺(jué)前有來(lái)一杯紅酒聽(tīng)一段小曲助眠的中產(chǎn)式習(xí)慣的人，巴赫或者肖邦都是不錯(cuò)的選擇。當(dāng)然，上面方式同樣適合流行樂(lè)或者搖滾樂(lè)的愛(ài)好者，早晨在自己定制的《起床歌》響起之后，用“on the Way”調(diào)整出一天的力量，然后在Rock&Roll或者跟隨許巍“時(shí)光漫步”踏上上班路，工作間隙時(shí)用I Could Be The One來(lái)勵(lì)志鼓勁，下班時(shí)用Life Goes On來(lái)解壓，最后在班德瑞或者神秘園的自然狂想中沉入夢(mèng)鄉(xiāng)。但千萬(wàn)別讓那個(gè)薩克司老油條肯尼基來(lái)陪你，因?yàn)樗鞘自诰瓢苫蛘咝羌?jí)酒店廁所里看門樂(lè)曲《回家》的熟悉旋律，總會(huì)給人一些不雅的聯(lián)想。

篇8

關(guān)鍵詞：電子小提琴；古典音樂(lè)；流行音樂(lè)；關(guān)系

一、電子小提琴與爵士樂(lè)

爵士樂(lè)源于非洲黑人傳統(tǒng)民謠，黑人的勞動(dòng)號(hào)子、農(nóng)田民歌，贊美詩(shī)和圣歌都是黑人音樂(lè)中的特有元素。19世紀(jì)末，黑人古典音樂(lè)―爵士樂(lè)在美國(guó)逐漸形成，這種音樂(lè)具有豐富的切分節(jié)奏、復(fù)雜的三連音、特殊位置的重音和自由的即興，音樂(lè)的表達(dá)直抒情意，音樂(lè)效果奇妙而浪漫，被譽(yù)為流行音樂(lè)之王。20世紀(jì)30年代，擁有20-30人大樂(lè)隊(duì)的搖擺爵士樂(lè)開(kāi)始盛行，搖擺樂(lè)的樂(lè)隊(duì)一般由薩克斯，銅管和打擊樂(lè)器幾個(gè)部分組成，30年代又被稱為爵士樂(lè)歷史上的大樂(lè)隊(duì)時(shí)期。1932年，歐洲首家爵士俱樂(lè)部――法國(guó)激情俱樂(lè)部創(chuàng)建于巴黎，1934年俱樂(lè)部組建了五重奏樂(lè)隊(duì)，樂(lè)隊(duì)中的吉它、小提琴的新穎組合使爵士樂(lè)炫發(fā)出異彩，史蒂芬•格萊柏利和爵士樂(lè)小提琴也正式登上了歷史舞臺(tái)。40年代初，比波普爵士樂(lè)小樂(lè)隊(duì)開(kāi)始走上全盛時(shí)期。1959年自由爵士樂(lè)的先驅(qū)奧內(nèi)特.科爾曼將電子音樂(lè)引進(jìn)了爵士樂(lè)。60年代，爵士樂(lè)小提琴先驅(qū)金•魯史龐蒂開(kāi)始了與史蒂芬•格萊柏利的合作，錄制了著名的前衛(wèi)音樂(lè)《kingkong》。70年代，爵士樂(lè)的分支之一融合爵士樂(lè)興起，它在爵士樂(lè)的基礎(chǔ)上融合了搖滾樂(lè)、世界音樂(lè)、流行音樂(lè)的元素，從樂(lè)隊(duì)上打破了傳統(tǒng)爵士樂(lè)隊(duì)一直以原聲樂(lè)器為主體的原則，它大量使用電聲樂(lè)器和電子樂(lè)器，使爵士樂(lè)更具現(xiàn)代氣息①。

今天的爵士樂(lè)樂(lè)師們?cè)谠S多揚(yáng)聲器的包圍中演奏，聲音通過(guò)拾振，經(jīng)過(guò)圓形劇場(chǎng)地板的固定裝置加以放大。電子鋼琴、電子合成器、電吉它、電貝司、加擴(kuò)聲器的樂(lè)器、異國(guó)情調(diào)的打擊樂(lè)器、非洲和印度樂(lè)器，包括人聲都成為爵士樂(lè)中常見(jiàn)聲音，半電樂(lè)器包括電子小提琴已成為爵士家族旋律組的一個(gè)成員，為爵士樂(lè)增添了無(wú)窮的魅力。

二、電子小提琴與搖滾樂(lè)

搖滾樂(lè)是20世紀(jì)50年代興起于美國(guó)的一種通俗音樂(lè)，歌聲粗曠、節(jié)奏強(qiáng)烈的搖滾是由美國(guó)黑人音樂(lè)――爵士樂(lè)派生而來(lái)，一些鄉(xiāng)村歌手在演唱中汲取了黑人音樂(lè)等因素而逐漸形成。早期的搖滾樂(lè)多用吉它、鋼琴、鼓、薩克斯管等樂(lè)器伴奏，音調(diào)奮亢喧鬧，樂(lè)句簡(jiǎn)單而不斷重復(fù)，節(jié)奏富有強(qiáng)烈的動(dòng)力感。②

20世紀(jì)60年代，電吉它在美國(guó)的搖滾樂(lè)隊(duì)和世界上其它國(guó)家的通俗音樂(lè)樂(lè)隊(duì)中應(yīng)用，并逐漸形成電聲樂(lè)隊(duì)，60年代后期由于電子裝置的加入，使具有強(qiáng)烈打擊節(jié)奏與巨大音量的“硬搖滾”延伸為“重金屬搖滾”，重金屬搖滾不受任何清規(guī)戒律的束縛，為追求劇烈刺激的效果，采用了電子合成器，音響強(qiáng)烈火爆，鍵盤樂(lè)器、女聲部及電子弦樂(lè)組作為色彩旋律顯得格外突出。作為電子樂(lè)隊(duì)的擴(kuò)增樂(lè)器和旋律樂(lè)器，電子小提琴在搖滾樂(lè)隊(duì)的發(fā)展過(guò)程中發(fā)揮了重要的作用。

三、電子小提琴與古典音樂(lè)

古典音樂(lè)和流行音樂(lè)有時(shí)是那么徑謂分明，有時(shí)又是那么水融，在當(dāng)今商業(yè)化的社會(huì)中，古典音樂(lè)流行化、流化音樂(lè)運(yùn)用古典音樂(lè)元素已成為普遍現(xiàn)象。小提琴作為古典音樂(lè)的傳統(tǒng)樂(lè)器，電子小提琴作為流行音樂(lè)的產(chǎn)物，兩者既是同根生，又相互涉足著不同的領(lǐng)域，它們向我們展示了古典與流行音樂(lè)的相互滲透。

（一）60年代古典音樂(lè)元素在搖滾樂(lè)中的出現(xiàn)。

1959年，在美國(guó)寫出《監(jiān)獄搖滾（jailhouse rock）》，《說(shuō)說(shuō)聊聊（yakety yak）》等無(wú)數(shù)暢銷金曲的萊伯和斯托勒，制作了一曲《我的寶貝來(lái)了（there goes my baby）》，樂(lè)曲別使用了五把小提琴和一把大提琴，這是搖滾唱片史上第一次使用管弦樂(lè)伴奏。斯托勒認(rèn)為，“這就象一種有趣的異花授粉，這樣的聲音就像鮑羅廷 、里姆斯基.科薩科夫的音樂(lè)，而不是瘋克、希魯斯音樂(lè)，因而更象一部“作品” 。最終這首歌登上了美國(guó)的金曲排行榜。從此以后，唱片業(yè)的作曲家在早期的唱片錄音時(shí)開(kāi)始了大量運(yùn)用古典音樂(lè)的旋律?！?/p>

（二）70年代古典音樂(lè)與搖滾樂(lè)的融合。

（1）管弦樂(lè)團(tuán)與搖滾：1970年，“移動(dòng)（the move）”樂(lè)隊(duì)演變成“電光管弦樂(lè)團(tuán)（ELO）” ，在音樂(lè)中加入了小提琴、中提琴、大提琴、雙簧管和法國(guó)喇叭，他們把ChudkBerry 的那首《超越貝多芬（RollOverBeethoven）》前面加進(jìn)了大量貝多芬第五交響曲的內(nèi)容，使這首樂(lè)曲顯得頗為奇異。1971年由英國(guó)皇家音樂(lè)學(xué)院學(xué)生組成的一支四重奏組“Gtryphon”樂(lè)隊(duì)選擇了一種中世紀(jì)音樂(lè)與進(jìn)步搖滾樂(lè)的融合音樂(lè)，他們最終以合法的形式篡改了諸如阿爾比諾尼•已赫，科普蘭、穆索爾斯和西貝柳斯的作品。

（2）搖滾歌?。?0年代初，一些鮮為人知的搖滾歌劇在英國(guó)已沖破人們頭腦中的所建立的城垛。如“奇想”（The kinks）樂(lè)團(tuán)創(chuàng)作的歌劇《阿瑟（Authur）》,“妙事（ThePretty Things）”樂(lè)團(tuán)創(chuàng)作的歌劇《過(guò)度悲傷 (SF sorrow) 》等，他們所展開(kāi)的戲劇故事成了每首歌曲之間的中介物。1975年，一首與真正歌劇復(fù)雜性相婢美的歌劇才真正問(wèn)世，“Queen”樂(lè)隊(duì)創(chuàng)作了搖滾歌劇― 《波希米亞狂想風(fēng)》，歌劇中洋溢著普契尼、羅西尼以及其它一些主要在意大利餐館中度過(guò)一生的音樂(lè)家的音樂(lè)氣息，這個(gè)搖滾歌劇在英國(guó)的流行音樂(lè)排行榜上占據(jù)了9周的冠軍，受到了如潮的好評(píng)。

（三）80年代以來(lái)融合音樂(lè)的爆發(fā)。

80年代，事實(shí)上是融合音樂(lè)的爆發(fā)，古典音樂(lè)與各種音樂(lè)（甚至說(shuō)唱樂(lè)）聯(lián)姻，連帕瓦羅蒂、尼格爾•旨尼迪（Nigel kennedy）也加入到這個(gè)隊(duì)伍，搖滾古典融合風(fēng)格的音樂(lè)唱片占據(jù)市場(chǎng)很大份額。如尼格爾•肯尼迪出版了一張用小提琴演奏Jimi Hendrix作品的專輯，“新型樂(lè)隊(duì)”（New Model Aimy）樂(lè)隊(duì)的Ed Alleynl-Johnson用他那把紫色電子小提琴錄制了一張《紫色電子小提琴協(xié)奏曲》，他們的試驗(yàn)和努力讓人吃驚，此時(shí)的音樂(lè)已經(jīng)體現(xiàn)了古典音樂(lè)和流行音樂(lè)的全面融合。

90年代出現(xiàn)了英國(guó)最優(yōu)秀的當(dāng)代音樂(lè)詮釋者之一 ――“破冰組合”，組合由12人組成，樂(lè)器包括排簫、薩克斯、電子小提琴和大提琴、吉它、打擊樂(lè)器和鍵盤，“破冰者”憑著自己與眾不同的樂(lè)器組合代表了電聲音樂(lè)制作中的一個(gè)獨(dú)特聲音。

新世紀(jì)以來(lái)，將世界音樂(lè)與小提琴演奏結(jié)合也是電子小提琴音樂(lè)中的一個(gè)重要元素，通常指電子小提琴融合了發(fā)展中國(guó)家或落后地區(qū)的傳統(tǒng)音樂(lè)，例如非洲、南美洲或拉丁美洲地區(qū)的音樂(lè)，如法國(guó)小提琴家Cathe Llra 制作的《Aral天懸地舞》便是屬于世界音樂(lè)風(fēng)格的小提琴專輯，音樂(lè)把地方風(fēng)情、部落呤唱、女子合唱，小提琴音樂(lè)幾種音樂(lè)元素融為一體，為我們展示了世界音樂(lè)的魅力。

與此同時(shí)，電子音樂(lè)民俗化也在中國(guó)表現(xiàn)得淋漓盡致，如上海交響樂(lè)團(tuán)的電聲提琴“青春四重奏”拋開(kāi)模仿之路，致力于中國(guó)特色，用民族曲目傳達(dá)著中國(guó)神韻，他們演奏的代表作有《梁祝》、《茉莉花》及一些民歌作品；中國(guó)“焰火組合”將電聲提琴音樂(lè)定位于民族風(fēng)情，他們已經(jīng)制作出了《照耀》、《丹東圓舞曲》、《草原》等作品。他們的努力都集中體現(xiàn)了電子音樂(lè)民俗化的特點(diǎn)。

電子小提琴帶給我們的不僅僅是一門電聲樂(lè)器的藝術(shù)，從它的身上更多看到的是一種全新的音樂(lè)理念、全新的藝術(shù)享受，不管是流行音樂(lè)還是傳統(tǒng)音樂(lè)，只要音樂(lè)家有恒定的藝術(shù)理念支撐創(chuàng)作和發(fā)展，演奏家能用全身心與樂(lè)器及觀眾交流，③那么這種音樂(lè)無(wú)疑就具有崇高的靈魂和價(jià)值，它就值得我們?nèi)シe極的探索和研究。相信在世界音樂(lè)文化交融的大背景下，電子小提琴舞臺(tái)藝術(shù)一定會(huì)在中國(guó)博大精深的傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)中煥發(fā)異彩。

參考文獻(xiàn)：

【1】弗蘭克.狄羅，《爵士音樂(lè)史》，人民音樂(lè)出版社，2001年3月第一版

【2】弗蘭克.狄羅，《爵士音樂(lè)史》，人民音樂(lè)出版社，2001年3月第一版

篇9

為什么這一時(shí)期的音樂(lè)能有這么大的魅力和深刻的影響力？

首先，18世紀(jì)的歐洲處于激烈的社會(huì)政治變革中。工業(yè)革命與科技發(fā)展促使整個(gè)西方文明極大的進(jìn)步，王權(quán)和神權(quán)面臨危機(jī)，封建社會(huì)制度瀕于破產(chǎn)的邊緣。之前的歐洲音樂(lè)很大程度上屬于上層社會(huì)，宮廷貴族和宗教儀式仍是音樂(lè)的主要消費(fèi)群。自17世紀(jì)后期英國(guó)“光榮革命”后，資本主義經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展，資產(chǎn)階級(jí)思想的逐漸興起，市民階層對(duì)精神文化需求大幅提升。藝術(shù)保護(hù)人制度逐漸衰落，大量中產(chǎn)階級(jí)的崛起促進(jìn)了藝術(shù)的普及。由于新興資產(chǎn)階級(jí)的參與，音樂(lè)生活空前活躍，各種類型的劇院和音樂(lè)廳興起，各種樂(lè)譜出版和音樂(lè)社團(tuán)的建立，為音樂(lè)的發(fā)展創(chuàng)造了良好的社會(huì)環(huán)境。

第二，啟蒙運(yùn)動(dòng)更加強(qiáng)調(diào)人的感官直覺(jué)和追求自然的天性和本能。思想的變化導(dǎo)致生活方式的變化。18世紀(jì)的音樂(lè)更加通俗化、民眾化。專業(yè)音樂(lè)家進(jìn)一步從封建宮廷和教會(huì)束縛下走向市民階層，音樂(lè)家擺脫了“仆役”的地位而成為自主創(chuàng)作的自由音樂(lè)家?！皢⒚蛇\(yùn)動(dòng)”中渴望社會(huì)平等、四海一家的人道主義理想深刻的影響了不少古典主義作曲家和他們的作品，比如貝多芬的《第九交響曲》和莫扎特的《魔笛》。

第三，印刷術(shù)的傳播和普及也促進(jìn)了音樂(lè)的發(fā)展。1450年前后，德國(guó)美因茲的谷騰堡受中國(guó)活字印刷的影響，用合金制成了拼音文字的活字，用來(lái)印刷書籍。這對(duì)文藝復(fù)興的興起產(chǎn)生了積極的影響，對(duì)思想解放下的音樂(lè)的發(fā)展起了推動(dòng)作用。18世紀(jì)，雕版印刷術(shù)的發(fā)展提高了出版音樂(lè)書籍的效率。音樂(lè)作品的印刷出版大量增加，包括面向音樂(lè)業(yè)余愛(ài)好者的樂(lè)譜和雜志。在學(xué)術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了第一本音樂(lè)史著作和第一本中世紀(jì)音樂(lè)論文集。富有開(kāi)拓精神的出版商紛紛爭(zhēng)先恐后地出版音樂(lè)期刊以滿足人們的這種需求。

第四，樂(lè)器制造業(yè)的發(fā)展極大促進(jìn)了提琴類制造技術(shù)的提高，鍵盤類樂(lè)器向現(xiàn)代鋼琴過(guò)渡。這不僅促進(jìn)了演奏技術(shù)的發(fā)展，同時(shí)，也促進(jìn)了音樂(lè)創(chuàng)作意識(shí)的變化，導(dǎo)致音樂(lè)理論觀念的發(fā)展。18世紀(jì)后期，音樂(lè)真正成為了一項(xiàng)國(guó)際貿(mào)易。極大改進(jìn)的生產(chǎn)技術(shù)使得諸如鋼琴這類的樂(lè)器越來(lái)越便宜，逐漸走進(jìn)了上中層階級(jí)家庭。尤其在英國(guó)，隨著城市和企業(yè)公司的增長(zhǎng)擴(kuò)大，人們對(duì)公眾音樂(lè)會(huì)和舉辦此類音樂(lè)會(huì)的場(chǎng)所的需求也是越來(lái)越大。1725年，巴黎出現(xiàn)了最早的公眾音樂(lè)會(huì)。城市中，專攻市民欣賞的音樂(lè)會(huì)繁榮起來(lái)，聽(tīng)音樂(lè)會(huì)成為普通百姓甚至是貴族的一種時(shí)髦風(fēng)尚。在酒館、集市中，音樂(lè)娛樂(lè)性質(zhì)的業(yè)余歌唱、器樂(lè)獨(dú)奏和重奏異?；钴S。

另外，這一時(shí)期古典音樂(lè)的發(fā)展還與音樂(lè)家和觀眾之間的互動(dòng)關(guān)系密不可分。18世紀(jì)70年代，德國(guó)音樂(lè)理論家、作曲家福克爾舉辦了一系列公開(kāi)演講，這是旨在提高公眾的音樂(lè)欣賞能力的最早嘗試之一。觀眾也想更多地了解音樂(lè)家本人。這對(duì)音樂(lè)的發(fā)展無(wú)疑是極其有利的，在思想解放的背景下，音樂(lè)家更加貼近民眾生活，將音樂(lè)的高雅、清新和民俗化發(fā)展壯大，人民也在欣賞音樂(lè)中不斷提高自身修養(yǎng)，促進(jìn)了音樂(lè)的發(fā)展。同時(shí)，啟蒙運(yùn)動(dòng)讓音樂(lè)家從宮廷和宗教束縛中解放，成為自由音樂(lè)家。作曲家傳記的流行也說(shuō)明了作曲家已經(jīng)成為了一種文化標(biāo)志。他們?cè)絹?lái)越獨(dú)立于貴族贊助人，而更加注重為他們消費(fèi)的大眾群體。

但是，18世紀(jì)后半期的音樂(lè)仍然是針對(duì)宮廷和皇家貴族群體。某種宮廷音樂(lè)的種類和質(zhì)量完全依賴于那些掌權(quán)贊助人的品味和能力。比如海頓，他的雇主是一位財(cái)大氣粗的王室成員，可以支持他創(chuàng)作上乘的音樂(lè)作品。古典時(shí)期，維也納作為音樂(lè)中心曾一度繁榮昌盛，那里聚集了眾多貴族家庭，他們有實(shí)力也愿意擁有自己的私人樂(lè)隊(duì)。同時(shí)，作為奧地利帝國(guó)的首都，維也納是許多外國(guó)大使館的大本營(yíng)，各大使館都使出渾身解數(shù)宣揚(yáng)各自高雅時(shí)髦的音樂(lè)。年輕時(shí)期的貝多芬在維也納成為貴族們炙手可熱的音樂(lè)家，他們爭(zhēng)奪貝多芬不僅是因?yàn)橄矚g他的音樂(lè)，還是為了顯示自己的文化品位和鑒賞力。雖然古典音樂(lè)的發(fā)展受制于贊助，但是貴族的贊助在一定程度上維護(hù)和促進(jìn)了古典音樂(lè)的發(fā)展。

篇10

學(xué)科發(fā)展視野中的

《流行合唱》

提起合唱藝術(shù)，人們總會(huì)想起西方古典音樂(lè)藝術(shù)中的和聲魅力以及巴赫時(shí)代的復(fù)調(diào)、古典時(shí)期的主調(diào)，也會(huì)隨之想起曾領(lǐng)起中國(guó)近代音樂(lè)發(fā)端的學(xué)堂樂(lè)歌。正是在學(xué)堂樂(lè)歌的承載下，西方音樂(lè)藝術(shù)中的和聲所蘊(yùn)含的立體美感開(kāi)始深入中國(guó)民眾之心，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中占主導(dǎo)地位的線性旋律思維被得到拓展?！读餍泻铣芬粫谛屡d流行音樂(lè)如爵士樂(lè)、搖滾樂(lè)、鄉(xiāng)村音樂(lè)日益發(fā)達(dá)的社會(huì)背景中看到了古典音樂(lè)積累起來(lái)的人類精神財(cái)富的時(shí)代價(jià)值。它將古典音樂(lè)的精髓平民化、娛樂(lè)化，在進(jìn)行通俗易懂的藝術(shù)改編基礎(chǔ)上，使古典音樂(lè)的音樂(lè)風(fēng)格和形象煥然一新，在普及喜聞樂(lè)見(jiàn)的古典音樂(lè)內(nèi)容的同時(shí)，打破了古典音樂(lè)固有的審美習(xí)慣，拓展了其中的審美視野，培養(yǎng)了合唱作品受眾青少年的新的藝術(shù)審美能力。書中所選擇的西方古典曲目器樂(lè)作品很多，如維瓦爾第的小提琴作品《四季》、巴赫的《C大調(diào)創(chuàng)意曲》和《E大調(diào)長(zhǎng)笛奏鳴曲》、海頓的《“驚愕”交響曲》、莫扎特的弦樂(lè)四重奏《小夜曲》和《土耳其進(jìn)行曲》、貝多芬的《“命運(yùn)”交響曲》和鋼琴小品《致愛(ài)麗絲》等。而中國(guó)作曲家黃自的著名藝術(shù)歌曲《玫瑰三愿》被置于爵士樂(lè)的和聲與律動(dòng)之中確屬大膽創(chuàng)思?？梢哉f(shuō)，《流行合唱》一書力圖嫁接古典與現(xiàn)代、經(jīng)典與流行、器樂(lè)與聲樂(lè)、線條旋律思維與立體和聲思維于一體，這種創(chuàng)造性的編創(chuàng)是目前國(guó)內(nèi)合唱中極少見(jiàn)的。

音樂(lè)創(chuàng)作手法視野中的

《流行合唱》

這本《流行合唱》采用了無(wú)伴奏的形式，在展現(xiàn)合唱立體音響魅力的同時(shí)，也展現(xiàn)了合唱藝術(shù)中的聲樂(lè)技巧(主要是音準(zhǔn))。這種技巧絲毫不遜于器樂(lè)表現(xiàn)的能力，自由地轉(zhuǎn)調(diào)、繁復(fù)的變音、靈動(dòng)的節(jié)奏，無(wú)―不在傳達(dá)這樣一個(gè)訊息：《流行合唱》運(yùn)用了流行的時(shí)尚元素，實(shí)則為表達(dá)精致的藝術(shù)追求，其創(chuàng)作手法特色值得一談。

無(wú)伴奏合唱是合唱藝術(shù)皇冠中的明珠，音準(zhǔn)、節(jié)奏、音樂(lè)的把握，全仗演唱者訓(xùn)練有素的技藝?！读餍泻铣份^之于以前的合唱作品突出的亮點(diǎn)是，它成功地將流行音樂(lè)手法中的和聲及律動(dòng)納入到無(wú)伴奏合唱的藝術(shù)表現(xiàn)中來(lái)，使作品不僅具有了濃郁的古典音樂(lè)內(nèi)在的邏輯、風(fēng)格與色彩，也飽含了流行音樂(lè)手法的鮮明個(gè)性。而附錄的光盤中的柏林藝術(shù)大學(xué)“美妙星期五”流行爵士合唱團(tuán)的演唱?jiǎng)t為人們閱讀這本曲集時(shí)增添了直觀的藝術(shù)感受。

1　主題的選用

曲集的編創(chuàng)以古曲藝術(shù)中“流行”的主題為基礎(chǔ)，利用原作中業(yè)已成型的藝術(shù)形象為藍(lán)本，將原作中最動(dòng)人的主題進(jìn)行“截取”。

可貴的是，這些動(dòng)機(jī)或主題并非像傳統(tǒng)變奏曲中所采用的原樣展現(xiàn)、再進(jìn)行變化的手法，而是進(jìn)行了不同程度的“裁剪”。這種“裁剪”截取了原作中的核心素材，保留了原作中的風(fēng)格特色，但也賦予了新作更多的變化空間，有的甚至還進(jìn)行了多主題的嫁接。如：《四季之歌》中截取了“春季”中歡快的主題句和“冬季”中慢板抒情的主題句，將之合為音樂(lè)的主題，加上其他音樂(lè)要素的配合，使原作的風(fēng)格更為突出?！都s翰?巴斯蒂安的歌》中截取了“c大調(diào)創(chuàng)意曲”和“c小調(diào)賦格”的動(dòng)機(jī)材料，形成既有對(duì)比又有展開(kāi)的主題樂(lè)句，原復(fù)調(diào)中的卡農(nóng)、回轉(zhuǎn)、逆行等手法被劃為主題延展的手法之一。《鼓聲之歌》中將海頓《驚愕交響曲》的主題進(jìn)行了“分配”，化為三組人物――海頓、貴族夫人以及解說(shuō)人一的交替主題，這樣的主題“分配”使情緒的宣泄、場(chǎng)景的描繪更為鮮明。莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》中所描繪的土耳其軍樂(lè)器音響被合唱隊(duì)員運(yùn)用人聲加以主題化展示。貝多芬《獻(xiàn)給愛(ài)麗絲》中“半音反復(fù)”的動(dòng)機(jī)被合唱運(yùn)用豐富的人聲加以“放大”，并發(fā)展為大小三度音程的不和諧“撞擊”，原主題至此已經(jīng)大為改變，難辨其“真面目”了。

由此可見(jiàn)，《流行合唱》中的古典主題選用完全采用了器樂(lè)化的手法，在突出原形旋律、主題動(dòng)機(jī)韻味風(fēng)格的同時(shí)，進(jìn)行了大膽的改變，這些改變賦予了新作以更大幅度地表現(xiàn)力。

2　節(jié)奏的遴選

“流行音樂(lè)”作為現(xiàn)代音樂(lè)的重要體裁，一直以其豐富的節(jié)奏律動(dòng)獨(dú)領(lǐng)風(fēng)韻，而爵士樂(lè)、搖滾樂(lè)和鄉(xiāng)村音樂(lè)則更甚?！读餍泻铣氛媲械馗形虻竭@一藝術(shù)的魅力所在，在編創(chuàng)合唱時(shí)進(jìn)行了創(chuàng)造性發(fā)展，這一手法成為曲集的又_特色。

20世紀(jì)，爵士樂(lè)受到了重視。它在節(jié)奏上最顯著的特點(diǎn)是大量使用附點(diǎn)節(jié)奏、連續(xù)切分和三連音形成輕重音游弋、顛倒的搖曳感覺(jué)：但搖滾樂(lè)的切分音運(yùn)用有著明確的節(jié)奏規(guī)律，即每一個(gè)切分音都有明確的間隔，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的節(jié)奏感；而鄉(xiāng)村音樂(lè)在節(jié)奏上則突出地表現(xiàn)為輕快?！读餍泻铣吩谶\(yùn)用這些“流行”節(jié)奏律動(dòng)上注意了量體裁衣、切合實(shí)際。如《西西里島的巴薩諾瓦》結(jié)合原舞曲搖晃動(dòng)蕩的特點(diǎn)，雜糅進(jìn)搖滾樂(lè)節(jié)奏，使之與原巴薩諾瓦(BossaNova)舞曲節(jié)奏交替出現(xiàn)，并結(jié)合拉丁舞曲節(jié)奏音型，使原作的音樂(lè)更為多變?！睹倒迦浮分校谀新暵暡坎捎昧说湫偷木羰亢蛽u滾均勻的“低音進(jìn)行”節(jié)奏音型，而女聲進(jìn)入時(shí)則加入流行音樂(lè)元素，兩者相互映襯，主題音調(diào)更為鮮明?！吨聬?ài)麗絲》改變了原作中的規(guī)整節(jié)奏，將重音提前從而形成不合拍子的切分節(jié)奏音型。而《“命運(yùn)”交響曲》中則引入搖滾的“雷格”(Reggae)節(jié)奏音型，強(qiáng)烈的動(dòng)感節(jié)奏使全曲以嶄新的面貌出現(xiàn)。莫扎特《小夜曲》的第二部分穿曼波?波萊諾(Mambo Bolero)的舞曲節(jié)奏，使合唱在舞曲節(jié)奏律動(dòng)中富有生機(jī)和活力。

如上富有動(dòng)感的流行音樂(lè)節(jié)奏與原作的節(jié)奏相互協(xié)調(diào)、交相輝映，增加了古典原作節(jié)奏律動(dòng)的同時(shí)，也增加了古典音樂(lè)的時(shí)尚動(dòng)感。

3　和聲的設(shè)計(jì)

爵士樂(lè)和聲強(qiáng)調(diào)色彩化地變換音高，強(qiáng)調(diào)音色的粗獷與變化，使得音符與音符以一種含糊不清的方式來(lái)連接，它打破音樂(lè)進(jìn)行中的平穩(wěn)，經(jīng)常使用高疊置和弦及非協(xié)和和弦，如七和弦、九和弦和增減和弦等。所以，古典時(shí)期三和弦的手法在《流行合唱》中被大量變換，以此獲得了新穎的音響效果和張力。

《流行合唱》中的和聲設(shè)計(jì)大都與節(jié)奏的安排相結(jié)合，并突出了和聲的特性。如《獻(xiàn)給愛(ài)麗絲》在22小節(jié)后的過(guò)渡樂(lè)段中，在27、31、36小節(jié)處運(yùn)用了爵士和聲，突出了大七和弦的張力和小二度音

程的撞擊性，突出了不和諧的和聲張力，改變了原作的效果。黃自的《玫瑰三愿》中也大量運(yùn)用了大七和弦來(lái)進(jìn)行音響上的“濃墨重彩”，且這些和聲與節(jié)奏音響相配合，突出了音響和聲張力的爆發(fā)式效果。

《流行合唱》中的和聲并非孤立運(yùn)用，它們與節(jié)奏、音調(diào)，甚至結(jié)構(gòu)的處理，都有密切關(guān)系，這就使其中的和聲綻放出濃郁的特質(zhì)，使原作不僅在動(dòng)機(jī)形象上獲得了發(fā)展，在音響的張力上也予以了意境的挖掘與拓展。

除了上述的音樂(lè)手法特殊外理外，《流行合唱》還在結(jié)構(gòu)的把握上予以了新的發(fā)展，突出了流行音樂(lè)對(duì)結(jié)構(gòu)的自由運(yùn)用，使原作的結(jié)構(gòu)獲得了一定展開(kāi)和變化，如對(duì)《獻(xiàn)給愛(ài)麗絲》結(jié)尾的擴(kuò)充。

由上可見(jiàn)，《流行合唱》不僅在藝術(shù)表現(xiàn)形式上對(duì)原作進(jìn)行了改變(器樂(lè)的改為聲樂(lè))，還在內(nèi)在音樂(lè)創(chuàng)作手法上進(jìn)行了新的發(fā)展，突出了不同審美需求所帶來(lái)的音樂(lè)創(chuàng)作手法的相應(yīng)變化，賦予古典原作以嶄新的面貌與風(fēng)韻。

人文藝術(shù)視野中的

《流行合唱》

當(dāng)古典時(shí)期的音樂(lè)以原形魅力在現(xiàn)代舞臺(tái)上綻放光彩時(shí)，它或多或少地帶上了“正統(tǒng)”的面具。這種“正統(tǒng)”使其不自然地戴上了“神秘面紗”。與原作相比，《流行合唱》采用了或嬉戲調(diào)皮、或詼諧幽默的通俗化風(fēng)格，在進(jìn)行了律動(dòng)感極強(qiáng)的全新演繹后，古典原作并非被置于完全對(duì)立的一面。這種改編是著眼于當(dāng)下多元藝術(shù)視野的全新關(guān)照。究竟這種編創(chuàng)是否具有發(fā)展經(jīng)典的作用呢，我們不妨進(jìn)行一些人文藝術(shù)的學(xué)理分析。

首先，現(xiàn)代藝術(shù)的審美需求講究“以人為本”，“人性化”、“人文關(guān)懷”成為藝術(shù)創(chuàng)作者追求的一個(gè)重要因素。《流行合唱》在形式與內(nèi)容上采用了清新活潑的藝術(shù)風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)古典原作的精髓，它首先就考慮到藝術(shù)欣賞的對(duì)象(尤其是青少年)的現(xiàn)實(shí)情況，這些生活在流行音樂(lè)氛圍中的人群，或多或少地對(duì)古典原作有審美上的距離感?！读餍泻铣芬栽骶碌氖址ê退囆g(shù)品格為內(nèi)在核心，以人聲為樂(lè)器，用爵士樂(lè)、搖滾樂(lè)和鄉(xiāng)村音樂(lè)的素材為外在載體，把原作以流行的音樂(lè)手法“精致”地表現(xiàn)出來(lái)，突出“精致”與“活潑”并重，這就是對(duì)原作“人性化”的解讀。于是，古典音樂(lè)中的“嚴(yán)肅”特質(zhì)退化為作品中的精髓或根本，“古典”得以傳揚(yáng)。

其次，多元藝術(shù)并呈使得表現(xiàn)手法趨于復(fù)合。每一種藝術(shù)都有其存在的價(jià)值和空間，保持與變革是一個(gè)永遠(yuǎn)“常談常新”的話題。當(dāng)古典遭遇現(xiàn)代，當(dāng)嚴(yán)肅遭遇流行或時(shí)尚，“文化觸變”不可避免。合唱藝術(shù)作為群體藝術(shù)，其藝術(shù)魅力不必多言；古典器樂(lè)精品經(jīng)歷時(shí)間的洗禮，其藝術(shù)魅力也昭然可見(jiàn)：流行音樂(lè)作為群眾文化，其社會(huì)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值都曾被肯定。因此，《流行合唱》將這幾種藝術(shù)進(jìn)行了嫁接，復(fù)合為現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言的新嘗試，從形式上是適應(yīng)于“文化觸變”的，從手法上采用了“復(fù)合”。