導(dǎo)語：如何才能寫好一篇影視藝術(shù)主要特征，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞： 民族音樂元素　影視音樂　中西方結(jié)合

一

《十面埋伏》是極具中國特色的琵琶曲經(jīng)典之作。此首琵琶曲是依據(jù)公元前20年項(xiàng)羽、劉邦在垓下戰(zhàn)斗時,劉邦運(yùn)用十面埋伏陣法打敗了西楚霸王項(xiàng)羽這個歷史事實(shí)大致概括而寫成。根據(jù)流傳下來的曲譜,整曲一共有13部分:列營;吹打;點(diǎn)將;排陣;走隊;埋伏;雞鳴山小戰(zhàn);九里山大戰(zhàn);項(xiàng)王敗政;烏江自殺;眾軍奏凱;諸將爭功;得勝回營。曲作者運(yùn)用很多技法,盡量描繪劉邦大獲全勝后其軍隊的威武雄姿。《十面埋伏》之中眾多奇特手法的絕妙運(yùn)用更表現(xiàn)出中國古代民族音樂文化之高度發(fā)達(dá)。在電影中曲作者運(yùn)用變化多端的音樂節(jié)奏,層次清晰而又生動形象地描繪了大氣磅礴的戰(zhàn)爭情景,“金屬碰撞聲”“擂鼓聲”“劍弩聲”“人馬嘈雜聲”聲聲入耳,讓人們猶如身臨其境。

名導(dǎo)張藝謀汲取了中國傳統(tǒng)文化之精華直接用傳統(tǒng)琵琶名曲《十面埋伏》作電影名字拍攝了影片《十面埋伏》。在此影片中,極具民族傳統(tǒng)的配樂給這部電影增加了一道亮麗風(fēng)景。然而新一輪的中國民族音樂元素在影視音樂的應(yīng)用大潮中,確實(shí)通過專門凸顯民族樂器特點(diǎn)或中西結(jié)合的全新民族特色的手法來推動影視音樂的民族化發(fā)展。

歷經(jīng)多年的發(fā)展,我國影視音樂在經(jīng)歷了曲折發(fā)展之后進(jìn)入了當(dāng)前快速發(fā)展時期。中國影視音樂深深扎根在中華文化這片沃土,其一直深受到中華民族傳統(tǒng)文化與民族審美心理影響。上下五千年源遠(yuǎn)流長的中國文化,以其博大精深的厚實(shí)底蘊(yùn)賦予了影視音樂非常旺盛的生命力。

影視音樂之中的民族藝術(shù)風(fēng)格是伴隨社會發(fā)展以及人們欣賞水準(zhǔn)的提升而演變和發(fā)展的,所以,民族藝術(shù)風(fēng)格需要緊跟時代潮流。著名作曲家、音樂家趙季平先生指出:影視音樂就是一個持續(xù)實(shí)驗(yàn)、探尋、追求以及創(chuàng)新之過程。在眾多新的藝術(shù)風(fēng)格和體裁的影視音樂持續(xù)出現(xiàn)的現(xiàn)今,我國影視工作人員在對影視音樂此門藝術(shù)的探索中重新尋覓到了自己獨(dú)特風(fēng)格——民族音樂風(fēng)格。琵琶、鼓、嗩吶、二胡、箏等眾多在我國各個歷史時期、各個民族、各個地區(qū)出現(xiàn)的民族樂器被影視音樂人最大可能應(yīng)用到影視音樂之中,獲得了較好的音樂效果。

二

篇2

    影視藝術(shù)教育是以電影、電視藝術(shù)品為教育媒介,面向普通觀眾和受教者,以區(qū)別于影視的制作教育而納進(jìn)素質(zhì)教育的一種教學(xué)定位。影視藝術(shù)教育包括社會教育和學(xué)校教育兩種方式,學(xué)校教育又分為大學(xué)影視藝術(shù)教育、中小學(xué)影視教育兩個層次和培養(yǎng)影視藝術(shù)制作者(專業(yè)教育)、影視藝術(shù)欣賞者(普及教育)兩個目標(biāo)。

    我國影視藝術(shù)教育歷史發(fā)展形態(tài)和我國影視藝術(shù)發(fā)展形態(tài)基本吻合,目前的目前狀況是摘要:影視藝術(shù)教育的社會教育弱于學(xué)校影視藝術(shù)教育,而學(xué)校影視藝術(shù)教育中的大學(xué)影視藝術(shù)教育又弱于中、小學(xué)影視藝術(shù)教育。大學(xué)影視藝術(shù)教育中的普及教育又弱于專業(yè)教育。針對這些急需解決的困難。重中之重是要構(gòu)建好大學(xué)影視藝術(shù)普及教育課程體系的條件下.對大學(xué)影視藝術(shù)普及教育教學(xué)方法和手段進(jìn)行探究,以期實(shí)現(xiàn)大學(xué)影視藝術(shù)普及教育的課程目標(biāo)。

    一、大學(xué)影視藝術(shù)普及教育課程的主要特征和教學(xué)目標(biāo)

    對大學(xué)影視藝術(shù)普及教育教學(xué)方法和手段進(jìn)行探究,首先要分析、明確大學(xué)影視藝術(shù)普及教育的課程性質(zhì)和教學(xué)目標(biāo)。

    大學(xué)影視藝術(shù)普及教育一般包括兩個方面摘要:一是影視藝術(shù)中的教育,這主要是指影視藝術(shù)本身所具有的審美教育功能一是通過影視藝術(shù)作品內(nèi)容來進(jìn)行教育。主要指作品本身所具有的審美教育功能。大學(xué)影視藝術(shù)普及教育課程最突出的特征是綜合性和實(shí)踐性。影視作為產(chǎn)業(yè)制作藝術(shù)、大眾消費(fèi)藝術(shù),從創(chuàng)作到制作都體現(xiàn)了集體的聰明,其中包含有成百上千個程序,包含有數(shù)百個職業(yè)和各種藝術(shù)門類。培養(yǎng)大學(xué)影視藝術(shù)制作者、創(chuàng)作者的影視藝術(shù)專業(yè)教育,要注重教育的實(shí)踐性,強(qiáng)化教育的實(shí)踐環(huán)節(jié)。大學(xué)影視藝術(shù)普及教育則承繼了影視藝術(shù)專業(yè)教育的綜合性,弱化了實(shí)在踐性,并突出地顯現(xiàn)出摘要:既不同于娛樂性、游戲性,也不同于審美性的愉悅性;課程目標(biāo)不重求深而重求廣,教學(xué)內(nèi)容、教材結(jié)構(gòu)具有綜合性;超越了所屬“美育”學(xué)科范疇,成為“文化教育”學(xué)科,具有人文性由于其文本的經(jīng)典性,體現(xiàn)出課程的經(jīng)典性摘要:和其他課程相比,更注重教育過程等特征?？梢哉f,大學(xué)影視普及教育課程是大學(xué)教育中重要的人文素質(zhì)教育課程,它是愉悅性和審美性的同一,是科學(xué)性和人文性的同一,是經(jīng)典性和現(xiàn)代性的同一,是信息性和教育性的同一,是一門綜合的藝術(shù)教育課程。[1

    根據(jù)大學(xué)影視藝術(shù)普及教育的基本特征,結(jié)合當(dāng)代中國高等教育大眾化發(fā)展形勢。影視藝術(shù)普及教育課程教學(xué)的主要目標(biāo)可以概括如下摘要:使大學(xué)生在欣賞解讀影視作品的同時。往了解、理解影視藝術(shù)的特性、影視語言的特性;在趣味盎然的影視作品觀賞過程中,提升審美期待,進(jìn)步審美趣味,豐富審美知識,進(jìn)步審美能力,陶冶審美情操,激發(fā)審美感情。

    要實(shí)現(xiàn)這個課程目標(biāo),教學(xué)改革是關(guān)鍵因素之一。它包括課程體系、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)手段等諸方面。而教學(xué)方法的改革對于大學(xué)生的綜合素質(zhì)、綜合能力的培養(yǎng)最為重要。

    二、大學(xué)影視藝術(shù)普及教育最優(yōu)化教學(xué)方法最有效教學(xué)手段的基本標(biāo)準(zhǔn)

    教學(xué)方法是在教學(xué)過程中,教師指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)以達(dá)到教學(xué)目的的、由一整套教學(xué)方式組成的操縱策略,是教師和學(xué)生為了實(shí)現(xiàn)共同的教學(xué)目標(biāo),完成共同的教學(xué)任務(wù),在教學(xué)過程中運(yùn)用的方式和手段的總稱。它是聯(lián)結(jié)教師教和學(xué)生學(xué)的重要紐帶,實(shí)現(xiàn)教學(xué)任務(wù)的必要條件,進(jìn)步教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效率的重要保證,也是影響教師威信、師生關(guān)系的、學(xué)生的身心發(fā)展的重要原因。它具有實(shí)踐性、雙向性、多樣性、整體性、繼續(xù)性的基本特征。

    任何教學(xué)方法都是為一定的教學(xué)目的和任務(wù)服務(wù)的。教學(xué)內(nèi)容的性質(zhì)和特征不同,就應(yīng)選用不同的教學(xué)方法。教學(xué)對象的年齡、性別、經(jīng)歷、氣質(zhì)、性格、思維類型、審美情趣等的不同,也對教學(xué)方法提出不同的要求。只有選用的教學(xué)方法和教學(xué)內(nèi)容的性質(zhì)和特征相符合,和教學(xué)對象相適應(yīng)的教學(xué)方法,才能真正有效地進(jìn)步教學(xué)對象的知識能力和思想水平,促進(jìn)其健康向上的發(fā)展。教學(xué)方法的選擇和使用,體現(xiàn)著教師的聰明,標(biāo)志著其教學(xué)藝術(shù)水平的高低。

    一般說來,最優(yōu)化的教學(xué)方法應(yīng)具備如下條件摘要:一是能否被接受者在理智方面、情感方面認(rèn)同。二是教師和學(xué)生的參和程度、師生關(guān)系的融洽程度,較好地體現(xiàn)出教學(xué)的***性。三是克服了每種類型方法的局限性,在功能、效果、手段等方面呈現(xiàn)出經(jīng)過優(yōu)化組合后的綜合性。四是高效果和高效率的同一。五是符合美的規(guī)律和原則,能給學(xué)生帶來美的感受,注重寓教于樂,使學(xué)生在不知不覺中受到深刻的教育,具有審美價值。

    教學(xué)手段指的是在教學(xué)過程中,傳遞教學(xué)信息,引起學(xué)生注重、激發(fā)他們學(xué)習(xí)喜好,為感知、理解、記憶知識創(chuàng)造條件的物質(zhì)載體。它主要包括語言(口頭語言和書面語言)和教學(xué)工具(普通教具和現(xiàn)代化教具)兩大類載體。教育手段和人類文明的演繹歷程亦步亦趨,從一支粉筆、一塊黑板、一本教科書傳統(tǒng)的面授到今天現(xiàn)代化技術(shù)投影[幻燈、錄音、錄象、多媒體計算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)等的開放型、超時空教育,教學(xué)手段已經(jīng)邁向現(xiàn)代化,處于傳統(tǒng)的教學(xué)手段和現(xiàn)代化教學(xué)手段共同為教育教學(xué)服務(wù)的狀態(tài)。最有效的教學(xué)手段必須服務(wù)于教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)過程,應(yīng)當(dāng)有利于增強(qiáng)課堂教學(xué)的表現(xiàn)力和感染力,給課堂教學(xué)帶來勃勃生氣。

    三、大學(xué)影視藝術(shù)普及教育最優(yōu)化教學(xué)方法最有效教學(xué)手段

    影視藝術(shù)普及教育最優(yōu)化的基本的教學(xué)方法有摘要:(1)課堂講授法。這種方法也可以說是萬法中最基本的方法。是學(xué)校教育的“大眾法”。這種方法以教師為主體,同時注重調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的喜好,采用啟發(fā)教學(xué)、談話式教學(xué)等促進(jìn)雙邊活動。(2)現(xiàn)場觀摩法。這種方法是在理論學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上,由理性思維轉(zhuǎn)向?qū)Ω行孕蜗蟮氖煜?也可以說由以教師為主體逐漸轉(zhuǎn)向以學(xué)生為主體,主要有摘要:一是和屬地的影視制作機(jī)構(gòu)聯(lián)合,酌情組織學(xué)生代表到拍攝現(xiàn)場觀摩二是組織學(xué)生觀看一些影視劇制作現(xiàn)場花絮的記錄片。(3)實(shí)驗(yàn)實(shí)踐法。這是由以教師為主體真正轉(zhuǎn)向以學(xué)生為主體,主要有摘要:一是根據(jù)課堂講授內(nèi)容,有選擇地設(shè)計一些題目,讓學(xué)生利用業(yè)余時間(主要是節(jié)假日)拍攝DV劇;二是組織學(xué)生到影視拍攝基地參觀考察三是查閱相關(guān)資料,讓學(xué)生選擇自己感喜好的題目,撰寫影視鑒賞文章,進(jìn)步學(xué)生查閱資料、分析新題目和論文輔導(dǎo)能力。(4)考試檢驗(yàn)方法。這也是常見的傳統(tǒng)的方法,主要加強(qiáng)基礎(chǔ)知識和基

篇3

[關(guān)鍵詞] 影視作品；人物造型；寫意性；寫實(shí)性

影視藝術(shù)是一種復(fù)雜的藝術(shù)形式，需要諸多藝術(shù)與科技部門的相互配合才能順利完成影視作品，如舞臺美術(shù)、人物造型、燈光、后期制作等，這些元素是影視藝術(shù)不可或缺的組成部分。而人物造型設(shè)計在影視藝術(shù)創(chuàng)作中占據(jù)著非常重要的分量，影視作品中的人物造型設(shè)計主要通過演員的整體形象來表現(xiàn)，而演員是畫面的主體，肩負(fù)著塑造角色形象、展現(xiàn)角色魅力的重要任務(wù)。因此，人物造型設(shè)計的成功與否直接關(guān)系到影視作品的故事敘述、角色塑造、情節(jié)表現(xiàn)等，影響著影視作品整體的畫面視覺效果。觀眾對影視作品的第一感受首先是從人物造型設(shè)計來獲得，而導(dǎo)演與編劇也是借助人物造型設(shè)計與觀眾建立交流平臺，進(jìn)而引起觀眾的情感共鳴。優(yōu)秀的影視人物造型設(shè)計能夠增添影視作品的藝術(shù)表現(xiàn)力與張力，使之成為影視藝術(shù)的亮麗風(fēng)景。

一、影視人物造型

化妝造型、服裝造型、發(fā)式造型是影視人物造型設(shè)計的三大要素，影視人物造型設(shè)計是對文學(xué)作品的提煉，是將劇本中的文學(xué)形象具體化，因此在設(shè)計人物造型時需要考慮更多復(fù)雜的問題，既要凸顯人物造型的藝術(shù)內(nèi)涵，又要展現(xiàn)人物造型的獨(dú)特性。對于現(xiàn)代的影視人物造型設(shè)計來說，在設(shè)計時還要考慮時下的演藝風(fēng)格，以滿足多元化的設(shè)計風(fēng)格要求，如寫實(shí)風(fēng)格、寫意風(fēng)格是最為盛行的兩種表現(xiàn)風(fēng)格。而這些不同的造型風(fēng)格最終都要為影視作品服務(wù)，使作品的風(fēng)格表現(xiàn)、形式感、畫面視覺效果等得以更完美展現(xiàn)出來，進(jìn)而令影視作品呈現(xiàn)出較高的觀賞性與設(shè)計感。為了使影視人物造型設(shè)計更符合劇本需求且具備強(qiáng)烈的吸引力，這就需要造型師深入研究劇本，對劇本中的人物有通透的理解，構(gòu)建與作品風(fēng)格相適應(yīng)的造型風(fēng)格，然后以邏輯性、創(chuàng)新性的思維進(jìn)行人物造型設(shè)計，同時依據(jù)劇情變化需求來不斷改變?nèi)宋锏脑煨驮O(shè)計。當(dāng)然，在進(jìn)行影視人物造型設(shè)計時也應(yīng)考慮空間畫面感與視覺效果，通過恰當(dāng)?shù)挠耙暼宋镌煨驮O(shè)計為影視作品增添光彩，以促進(jìn)影視作品審美品位的提升。

二、影視作品的人物造型設(shè)計

（一）寫實(shí)性人物造型設(shè)計

觀眾對影視藝術(shù)提出了具體的要求，即在一定程度上保證影視作品的紀(jì)實(shí)性與逼真性。而這一要求具體表現(xiàn)在影視人物的造型設(shè)計上，并對造型師提出了現(xiàn)實(shí)主義原則，要求造型師在遵循生活原貌的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)性的造型設(shè)計，使人物造型符合特定歷史時期的造型特色，重點(diǎn)突出影視人物造型設(shè)計的真實(shí)性與形似性，而后考慮設(shè)計的形式感、裝飾性與風(fēng)格化。一般情況下，要求對古典名著改編劇、歷史劇等涉及歷史性強(qiáng)的影視作品采用寫實(shí)性的人物造型設(shè)計，通過真實(shí)、形似的設(shè)計來獲取觀眾的信任感。一些古典名著的影視改編作品更需要嚴(yán)格遵循現(xiàn)實(shí)主義原則，因?yàn)槠渲袑θ宋锓?、發(fā)式等有較為詳細(xì)的描寫，造型師可以將其作為一個模版，而后以紀(jì)實(shí)性、逼真性的要求來進(jìn)行人物造型設(shè)計，將當(dāng)時歷史的社會、精神風(fēng)貌通過影視人物造型設(shè)計來展現(xiàn)得淋漓盡致。

以電視劇《漢武大帝》為例，其中的人物造型就是采用寫實(shí)性設(shè)計風(fēng)格，并將新古典主義浪漫情調(diào)融入其中，令漢代歷史的雄偉宏麗、悲壯豪情展現(xiàn)得淋漓盡致。為了突出漢代的造型特征，造型師在仔細(xì)研究了漢代妝容、發(fā)式、服飾等造型文化基礎(chǔ)上進(jìn)行角色的造型設(shè)計。如在服飾造型設(shè)計上，漢代以布為衣，多采用黑、紅、白、藍(lán)、黃的色彩元素，劇中女主角衛(wèi)子夫的服飾設(shè)計是造型師借鑒了《馬王堆漢墓帛畫》（漢代重要文物）里的女主人造型，并結(jié)合史料記載采用紅色為主色調(diào)，以粗線條風(fēng)格來設(shè)計服裝造型，在服裝的大色調(diào)上遵循漢代的風(fēng)格，但顏色更為鮮明濃烈。又如在發(fā)式造型設(shè)計上，依舊復(fù)原漢代的風(fēng)格，男子發(fā)式主要以戴冠帽為主，女子則以梳辮、挽髻為主，如“墮馬髻”“垂云髻”“百合髻”等，劇中衛(wèi)子夫的“墮馬髻”、平陽公主的“百合髻”等發(fā)式造型既逼真又符合漢代的風(fēng)格。再如在化妝造型設(shè)計上，史料文獻(xiàn)中對漢代女子的妝容有較為翔實(shí)的描述，紅白襯托鮮明的“檀暈妝”、細(xì)長、彎曲的“遠(yuǎn)山眉”、唇中一點(diǎn)紅的“點(diǎn)唇法”都是漢代女子的妝容特征。而這些特征在劇中女子的妝容中都有體現(xiàn)，還原與寫實(shí)了漢代女子妝容的特色。寫實(shí)性的人物造型設(shè)計使《漢武大帝》這部作品更加具有歷史文化氛圍，在細(xì)節(jié)上都凸顯了漢代的氣息與特征，以真實(shí)的影像將觀眾帶入到漢代的歷史情境中。

（二）寫意性人物造型設(shè)計

隨著人們審美需求的多元化，寫意性人物造型設(shè)計逐漸在影視藝術(shù)中嶄露頭角。而寫意性造型的主要特征是“以意寫神”，在塑造人物造型時利用符號化的藝術(shù)語言將我國本土的民族特色表現(xiàn)出來，著重表現(xiàn)人物的內(nèi)在美與形式美，使人物的造型設(shè)計具備意態(tài)神韻。近些年，為了滿足觀眾的娛樂需求，古裝娛樂劇、神話科幻劇等影視作品開始形成一股風(fēng)潮，這些題材的影視作品通過將歷史英雄主義、情感浪漫主義、冒險主義融為一體，迎合了我國各年齡層次觀眾的娛樂口味。由于在這類影視作品中歷史只是一個承接故事發(fā)展的背景，因此在人物造型設(shè)計上可以跳出歷史的限制，夸張、象征、抽象的設(shè)計手法都可以盡情使用，于是極具想象力與創(chuàng)造力的寫意性人物造型設(shè)計便被廣泛運(yùn)用到其中。

以電影《夜宴》為例，寫意性造型風(fēng)格實(shí)現(xiàn)了影片的創(chuàng)新嘗試。該部影片選取了五代十國這個歷史時代為故事背景，在我國歷史記載中關(guān)于這一時期的介紹并不多，因此導(dǎo)演可以充分發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力來進(jìn)行影片故事的創(chuàng)作，而對于造型師來說也可以擴(kuò)展想象空間，進(jìn)行大膽的嘗試與創(chuàng)新，進(jìn)而成就了《夜宴》在人物造型設(shè)計上的別具一格。華麗而沉穩(wěn)是這部影片人物造型設(shè)計所呈現(xiàn)的整體效果，但并不會讓觀眾感覺到任何的夸張與沉悶，相反的在服飾與化妝的造型設(shè)計上都蘊(yùn)涵深刻的寓意。章子怡的服裝大多是及地拖尾的款式，以此來表現(xiàn)她所飾演角色的強(qiáng)烈欲望；葛優(yōu)與周迅的妝容非常鮮明地表現(xiàn)出其所飾演角色的性格特點(diǎn)。在《夜宴》中，造型師巧妙地將色彩運(yùn)用融入人物造型設(shè)計中以凸顯角色的個性特征，通過色彩的視覺語言來表現(xiàn)角色的內(nèi)心世界，揭示角色的思想、情感與心理變化，使角色具有生命感染力，利用可視的形象語言來傳遞信息，使觀眾更清晰地理解影片中的抽象概念。如厲帝的服裝以黑色為主色調(diào)，將帝王的莊嚴(yán)與權(quán)勢展現(xiàn)而出，同時也間接隱喻了厲帝人性的晦暗與殘忍，以及其靈魂因欲望而扭曲的丑陋；又如皇后的服裝，鮮艷的紅色將其角色的膨脹欲望凸顯得更加明晰。

（三）寫意性與寫實(shí)性相結(jié)合的人物造型設(shè)計

寫意性與寫實(shí)性的人物造型設(shè)計推動著影視藝術(shù)的不斷前進(jìn)，然而這兩種設(shè)計手法在獨(dú)立使用時顯現(xiàn)出諸多不足，寫實(shí)性的造型設(shè)計過于注重還原歷史，缺乏新鮮感；而寫意性的造型設(shè)計則常常脫離歷史，可信度不高。為了彌補(bǔ)這兩者的不足，在影視藝術(shù)中采取了寫意性與寫實(shí)性相結(jié)合的人物造型設(shè)計，對傳統(tǒng)的造型設(shè)計進(jìn)行繼承與創(chuàng)新，使人物造型設(shè)計在風(fēng)格上、形式上、裝飾上能夠滿足現(xiàn)代人的審美追求。這種將寫實(shí)與寫意相結(jié)合的設(shè)計方式使人物造型不僅具有歷史感，而且極具時代特征，令角色形象更富藝術(shù)表現(xiàn)力與張力。

以電視劇《大明宮詞》為例，這一部由李少紅執(zhí)導(dǎo)的電視劇曾經(jīng)轟動一時，除了故事劇情極具吸引力之外，影視人物寫實(shí)與寫意的造型設(shè)計為整部作品增色不少，畫面風(fēng)格唯美而大氣，給觀眾留下了深刻的印象。該部作品的故事背景正值初唐至盛唐的盛世文明時期，是唐代社會物質(zhì)文明與精神文化發(fā)展最為鼎盛的階段，文明開化的社會環(huán)境使婦女的服飾與發(fā)式有了極大的改變，露胸服裝是展現(xiàn)女性美的最好表現(xiàn)，得到了當(dāng)時社會的普遍認(rèn)可。依據(jù)寫實(shí)性的造型風(fēng)格，在設(shè)計人物服裝時以唐代服飾文化為基準(zhǔn)，如太平公主出嫁時穿的服裝就十分符合歷史的真實(shí)性，采用大袒領(lǐng)的襦裙服風(fēng)格，金色的抹胸，齊胸的裙腰，拖地的紅色長裙，繁雜的紋飾，這些令女性的魅力和高貴被完美襯托而出。此外，在《大明宮詞》中還將寫意性的風(fēng)格融入寫實(shí)性的造型設(shè)計中，以歷史真實(shí)的記載為前提，跳出以往古裝戲人物造型的局限性，以現(xiàn)代思維進(jìn)行創(chuàng)新使劇中人物造型具有時代特征，不僅滿足了觀眾的審美情趣，而且使觀眾感受到視覺的新鮮感。其中，劇中人物服飾色彩的搭配就極具寫意特色，服飾色彩寓意深厚，能夠表現(xiàn)角色的身份、性格、年齡、地位等，不同的色彩搭配蘊(yùn)涵著一定的意境與象征性。如武則天的服飾色彩濃重，由紫色、紅色、米色、黃色等顏色對比性極強(qiáng)的色彩元素組成，將武則天的高貴、精明、狠毒、凄婉形象地傳遞而出。在化妝造型設(shè)計中也凸顯出寫意性風(fēng)格，時尚而浪漫，如太平公主的妝容大多呈現(xiàn)出她的柔美與華貴，金色的眼影為其增添了獨(dú)特的風(fēng)采，再加上繁復(fù)、精致的發(fā)髻，使得太平公主的形象至今都令人記憶猶新。

三、結(jié) 語

影視人物造型設(shè)計具有直觀性、可視性，決定著觀眾對影視作品的第一印象與感知，因此為了使影視作品呈現(xiàn)出較好的畫面視覺效果，需要造型師從多方面角度考慮，進(jìn)而設(shè)計出符合影視作品風(fēng)格的人物造型。隨著觀眾審美品味的不斷提高，觀眾對影視人物的造型設(shè)計不再趨于平凡化、反復(fù)化，要求人物造型設(shè)計具有時代感與意境性，因此造型師應(yīng)從傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化中尋求設(shè)計靈感，將寫實(shí)性與寫意性的造型風(fēng)格相結(jié)合，使影視人物造型設(shè)計既有我國民族文化特色，又具有時代新鮮元素來襯托，給觀眾帶來視覺上的沖擊力與吸引力。而要達(dá)到這一要求，則需要我國影視工作者進(jìn)行不斷的嘗試與探索。

[參考文獻(xiàn)]

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[3] 于元彬.論影視美術(shù)設(shè)計中人物造型的手段[J].浙江傳媒學(xué)院學(xué)報，2002，9（04）.

篇4

可以在短期內(nèi)擴(kuò)大產(chǎn)品或品牌知名度并增強(qiáng)信任度和美譽(yù)度。所以，一些急于在市場中提升自己品牌或產(chǎn)品知名度的企業(yè)或廣告商，便選擇了這種明星代言方式。而且恰恰在現(xiàn)實(shí)中，很多企業(yè)依靠這種方式也取得了一些成功，進(jìn)而也助長了更多的產(chǎn)品和品牌使用這種方式的風(fēng)氣。但事實(shí)是，社會中現(xiàn)有的明星數(shù)量是遠(yuǎn)遠(yuǎn)滿足不了廣告主和廣告商對明星的需求的。這樣，許多產(chǎn)品和品牌只能邀請同一位明星做代言。有一些明星代言的廣告作品雖然創(chuàng)意比較好，但由于在后期階段的廣告表現(xiàn)等環(huán)節(jié)的工作跟不上，或者沒有根據(jù)廣告創(chuàng)意的主題風(fēng)格或廣告信息的傳播需要尋找恰當(dāng)?shù)拿餍亲霎a(chǎn)品或品牌代言，所以也對廣告效果產(chǎn)生了不利的影響。

當(dāng)企業(yè)形象和明星形象不能很好地結(jié)合時，廣告就不能很好地進(jìn)行有效的推廣、傳達(dá)和溝通。這樣的廣告最后的結(jié)局是廣告受眾只記住了明星，忽略了廣告的產(chǎn)品本身。所以說，明星代言的廣告形式是讓明星為需要廣告推廣的產(chǎn)品服務(wù)，明星的形象服從于廣告創(chuàng)意，但目前大多數(shù)的廣告創(chuàng)意僅僅停留在通過明星的形象拉動和提升產(chǎn)品形象的膚淺層面之上。從現(xiàn)階段整體的廣告作品特征看，絕大多數(shù)的廣告是告知式的，創(chuàng)意新穎、突出的作品少之又少，但是我們忽略的廣告創(chuàng)意恰恰是一個廣告作品的核心。優(yōu)秀的廣告創(chuàng)意能夠很好地吸引廣告受眾、傳播廣告信息。廣告作品能否達(dá)到廣告信息告知目標(biāo)，對具有創(chuàng)造性的廣告創(chuàng)意的依賴性是很大的。好的廣告創(chuàng)意能更形象生動地吸引廣告受眾的注意力，維持廣告受眾的觀看興趣，啟發(fā)廣告受眾的消費(fèi)思維，吸引廣告受眾深入了解產(chǎn)品，提高廣告的傳播力。此外，好的廣告創(chuàng)意也有助于廣告對受眾的勸服活動。

“以廣告創(chuàng)意為核心，為客戶提供全面的服務(wù)”是我國廣告商以及行業(yè)的核心宗旨。我國廣告業(yè)的發(fā)展與日、韓、美的發(fā)展情況基本上是一樣的，都大概用了20年左右的時間就基本完成了向現(xiàn)代廣告的過渡。2002年，光明乳業(yè)學(xué)生奶影視廣告《足球篇》在戛納和克里奧國際廣告節(jié)上捧得銅獎，這充分說明我國的設(shè)計師也可以創(chuàng)意出具有國際水準(zhǔn)的廣告作品。只有建立規(guī)范有效的影視廣告評價機(jī)制，才能確保影視廣告的健康持續(xù)發(fā)展我們對待影視廣告發(fā)展的觀點(diǎn)和態(tài)度，與其他事物一樣，需要建立一套完善的影視廣告評價機(jī)制，既要肯定其成功之處，也要看到其在發(fā)展中存在的問題和不足，為了影視廣告的持續(xù)健康發(fā)展，我們必須建立一套完善的評價機(jī)制。只有建立“批評與自我批評”的機(jī)制，才能讓自己頭腦保持清醒，這樣才能看清前進(jìn)的道路，才能使影視廣告不陷入模仿的誤區(qū)，才能更深入地挖掘民族的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，充分展示本土文化。

只有是民族的，才真正是世界的縱觀我國影視廣告的發(fā)展，對國外影視廣告的模仿是我國影視廣告起步階段的主要特征，到了后期才逐步借鑒和學(xué)習(xí)國外的廣告創(chuàng)意策略。不可否認(rèn)的是，在吸收國外的廣告創(chuàng)意策略并取得了一定成就的同時，我們沒有把學(xué)到的先進(jìn)的廣告創(chuàng)意策略理念與中國傳統(tǒng)民族文化精髓很好地融合在一起。我們忽略了傳統(tǒng)的民族文化根基，缺乏自我品牌的形成意識，使得品牌形象的個性無法有效形成，得不到世界同行的廣泛認(rèn)同。廣告人才的培養(yǎng)是廣告創(chuàng)新發(fā)展的重要基礎(chǔ)20世紀(jì)90年代，全國范圍內(nèi)開設(shè)廣告類專業(yè)的高校少之又少，只有一些藝術(shù)院校開設(shè)了藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)，真正把廣告作為獨(dú)立專業(yè)開設(shè)的院校更是屈指可數(shù)。這使得我國的本土廣告在向國際化邁進(jìn)的過程中受到本土廣告專業(yè)理論缺乏的制約。在這種情況下，我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族文化在廣告創(chuàng)意中不能充分地發(fā)揮作用，我國影視廣告的養(yǎng)分和文化內(nèi)涵嚴(yán)重不足。要改變這種現(xiàn)狀，最重要的就是在高等教育中加強(qiáng)影視廣告類人才的培養(yǎng)，培養(yǎng)出一批理論扎實(shí)、能力全面、素質(zhì)更高的廣告專業(yè)人才。我國的影視廣告發(fā)展到現(xiàn)階段，已經(jīng)取得了很多成就，雖然少有世界知名的影視廣告品牌，并且受到外來廣告業(yè)的沖擊，但通過不斷的努力和探索，已經(jīng)逐漸走向世界舞臺。我國的影視廣告在發(fā)展過程中應(yīng)立足優(yōu)秀的民族本土傳統(tǒng)文化，并合理借鑒國外文化的精髓，凸顯中國特色。

作者：楊建紅

篇5

摘要：藝術(shù)形象的創(chuàng)造，是從作者對現(xiàn)實(shí)生活直接或間接感受開始的，生活感受是進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的前提條件。要想創(chuàng)作出好的動畫作品，必須熱愛生活，參與生活，熟悉生活，擴(kuò)大自己生活的積累，正所謂藝術(shù)來源于生活。動畫的創(chuàng)作與一般繪畫創(chuàng)作不完全一樣，變形和夸張造型成分比較多，所以要想成為一名優(yōu)秀的動畫工作者，除了要懂得生活的本味，還要發(fā)現(xiàn)生活中的趣味。

關(guān)鍵詞：夸張 變形 動畫造型

夸張是動畫造型藝術(shù)的靈魂，是區(qū)別與其他繪畫形式的主要特征?？鋸埵且钥陀^對象的基本特征為依據(jù)，借助豐富的想象力，運(yùn)用擴(kuò)張、壓縮或者省略的手法，加以藝術(shù)處理的再創(chuàng)造。要達(dá)到夸張的目的，就必須對對象進(jìn)行變形處理。變形是夸張的主要表現(xiàn)方式，是對客觀原型的改變與發(fā)揮，具有強(qiáng)烈的主觀色彩。

一、表情夸張

表情，是人類的面部動態(tài)，是人類交流情感和思想的重要媒介渠道。

人為萬物之靈，思想和情感十分復(fù)雜微妙，表情十分豐富，頭部每一塊肌肉運(yùn)動都會產(chǎn)生一種表情。由于出身、生活經(jīng)歷、年齡、性格以及所處的環(huán)境不同，反映在面部的表情也各具情態(tài)。

一般來說，表情的夸張主要集中在眼、眉、鼻、嘴四個部位，特別是眼與嘴，因?yàn)樗鼈兪穷^部運(yùn)動最多的部位。由于嘴的張開閉合是由下顎骨運(yùn)動所產(chǎn)生的，所以在五官中，嘴的造型變化特別大。為了能自如的對表情進(jìn)行夸張，一定要熟悉頭部的基本結(jié)構(gòu)、形態(tài)特征及變化規(guī)律。

表情夸張不僅僅是五官的夸張，應(yīng)結(jié)合頭部的造型同時進(jìn)行夸張。頭部的整體造型設(shè)計可以用方形、橢圓形、三角形、梯形以及其他幾何圖形進(jìn)行拼裝組合，產(chǎn)生各種各樣的頭部造型。為了強(qiáng)調(diào)角色的情緒如喜、怒、哀、樂、悲等，除了對角色面部動態(tài)及體態(tài)進(jìn)行夸張外，還可以用比喻、象征手法進(jìn)行夸張?zhí)幚?。如“流淚”、“冒火”、“流口水”等。為了表達(dá)愛情，心臟符號可以在角色嘴里蹦出來；為了表達(dá)情緒的激動，可以從角色的口鼻里噴粗氣等等。發(fā)型和胡須對表情的作用也是不能被忽略的，長而柔軟的頭發(fā)隨風(fēng)飄逸會讓人感覺瀟灑、豪放，蓬亂的頭發(fā)加上滿臉的胡渣會給人一種猥褻感，在特定的環(huán)境中，頭發(fā)也是具有表情的。

二、形體夸張

在動畫的形象設(shè)計中，追求造型的標(biāo)新立異，以增強(qiáng)角色的形象感染力，是動畫創(chuàng)造的基本特征之一?，F(xiàn)實(shí)生活中，每個人都有自己獨(dú)特的體型，人的體型存在著高大、矮小、胖瘦、健壯、苗條等區(qū)別。在動畫形象設(shè)計中，同樣要求每個角色都具備各自的體型，應(yīng)該盡可能避免體型的雷同。

形體夸張主要包括幾個方面：夸張人體比例、夸張生理結(jié)構(gòu)、用幾何圖形簡化形體。改變?nèi)梭w各部分比例關(guān)系，能增強(qiáng)形體的滑稽效果。人的頭身比例一般都是一頭長來計算，正常一般為1：7或1：8頭身比。而有時為了塑造英雄人物或者健壯男性，則通常會用1：9或以上的頭身比。在動畫的設(shè)計中，常常應(yīng)用幾何圖形對形象進(jìn)行概括，以簡化形象外形，有讓人過目不忘的體型特征。比如米奇造型，在幾何圖形進(jìn)行組合時，不僅可以用單個的幾何圖形，還可以將多種幾何圖形進(jìn)行搭配，使形象更富有變化。

三、動態(tài)夸張

肢體動態(tài)能反映人物的個性、氣質(zhì)，是表現(xiàn)思想情緒的重要因素。與面部表情相比而言，體態(tài)語言富于暗示性，由于它是通過身體與四肢的展開和運(yùn)動來體現(xiàn)，因此比表情語言的動態(tài)幅度大得多，具有很明顯的視覺外觀。

動態(tài)線是人物或動物主要動作延伸方向的相象線。它是我們設(shè)計動態(tài)的主要依據(jù)，也是重要的夸張點(diǎn)。在進(jìn)行動態(tài)設(shè)計時，為了強(qiáng)調(diào)動作的力量感、方向性和生動性，人物的軀干，四肢應(yīng)盡量與動態(tài)線相吻合以加強(qiáng)動態(tài)的強(qiáng)度。

動態(tài)夸張以形體結(jié)構(gòu)為依據(jù)，但并不止于此，動態(tài)的夸張變形往往會超越生理結(jié)構(gòu)的限制而達(dá)到極致。這些變形處理的動作雖不符合常規(guī)卻合于生理結(jié)構(gòu)，因而動態(tài)更加奇特也更吸引人。這種夸張雖違反常理，近乎荒唐，但很新奇、幽默，能給觀眾強(qiáng)烈的感官刺激。

四、透視夸張

常態(tài)的表現(xiàn)手法往往很難收到出人意料的視覺效果，而強(qiáng)調(diào)極端則可能獲得意想不到的視覺沖擊力。廣角鏡頭、魚眼鏡頭的大視角會造成接近鏡頭的景物比遠(yuǎn)處景物大得多的感受，極大的夸張了形體的對比和空間深度，從而產(chǎn)生超越常規(guī)的透視變形，使觀眾獲得一種有趣的強(qiáng)烈的縱深感受。

純繪畫藝術(shù)一般不采用這種透視夸張手法，但是以夸張變形取勝的動畫卡通藝術(shù)中，卻是常用的表現(xiàn)手段。

五、場景氣氛夸張

對畫面中的場景氣氛可以烘托以夸大其效果是動畫創(chuàng)作中常用的表現(xiàn)手法。為了表現(xiàn)故事情節(jié)內(nèi)容和劇情中人物形象具有烘托、補(bǔ)充的作用，有時場景不僅向觀眾展現(xiàn)較大環(huán)境面貌，還體現(xiàn)了作品的時代特征。

場景的夸張不能脫離劇本的內(nèi)容，是古代還是現(xiàn)代，是城市還是鄉(xiāng)村，是陸地還是海洋，是校園故事還是歷史故事，何種表現(xiàn)風(fēng)格只有把握了這個大的場景范圍及時代背景，才能進(jìn)行具體的設(shè)計。

六、變異處理

所塑造的形象某些局部異化為機(jī)械或?qū)⑵洚惢色F，或者增加物象的某些器官，或?qū)ξ锵筮M(jìn)行組合重構(gòu)，稱為變異處理。變異處理需要作者豐富的想象力和創(chuàng)造力，由于形象的局部發(fā)生變異，會給觀者一個視覺亮點(diǎn)，從而提高觀賞興趣。

在許多動畫和科幻影視作品中，把人機(jī)械異化的設(shè)計成為作品中的重要部分，機(jī)械產(chǎn)生的威力會強(qiáng)化形象的戰(zhàn)斗力，使形象的個性特征更為鮮明。為了表現(xiàn)兇殘暴戾的惡魔形象，尤其要對角色進(jìn)行獸化處理，這種形象的變異處理與陰冷的環(huán)境交相呼應(yīng)，更能營造出令人顫栗的氣氛，緊扣觀者的心弦。

七、擬人夸張

夸張與擬人，是動畫制作中常用的藝術(shù)手法，許多優(yōu)秀的作品，無不在這方面有所建樹。因此發(fā)揮想象力，賦予非生命以生命，化抽象為形象才能引起用戶的共鳴和認(rèn)可。實(shí)際上，這也是動畫藝術(shù)區(qū)別于其他影視藝術(shù)的重要特征。

在動畫造型設(shè)計中，將動物從形象到表情都賦予人類的性格特點(diǎn)。擬人化是動畫造型設(shè)計中的一個重要內(nèi)容。以動物為主要角色的影視作品比比皆是，并收到大眾的歡迎。

擬人化經(jīng)常的處理方法是：動物的頭顱加人類的軀干和四肢。當(dāng)然，這里的動物頭顱與人類的身體應(yīng)經(jīng)過夸張變形處理，在造型風(fēng)格上要協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

動畫作品夸張的表現(xiàn)方式是五花八門的，不論是表現(xiàn)方式的夸張、故事的夸張還是人物造型的夸張，這些都是在為動畫藝術(shù)而服務(wù)的，只有把握住了其中的每一個細(xì)節(jié)，才會創(chuàng)作出好的藝術(shù)作品。所以，生活的積累，生活的本味，生活的趣味，才是藝術(shù)的源泉。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳昌柱,陳英英編著.卡通藝術(shù)[M].重慶出版社

篇6

就藝術(shù)作品而言，中國自古以來，就有南北地域的不同而分為南北流派。如書法藝術(shù)，就有北碑南帖之說，北碑體現(xiàn)其雄健、剛直，南帖則表現(xiàn)為細(xì)膩、典雅。工藝作品中，同樣有南北之分，如天津的“泥人張”，南昌的“藝根堂（唐）”，“泥人張”在作品中體現(xiàn)其造型簡練、粗曠而聞名；“藝根堂”則運(yùn)用其自然的造型不用加法而用減法形象地表現(xiàn)出古樸、圓渾的藝術(shù)風(fēng)格，而享有極高的聲譽(yù)，他就是本文中所要介紹的藝術(shù)家唐白鑫先生。

唐白鑫先生的藝術(shù)修養(yǎng)，顯現(xiàn)出一個純爺們特有的“樂天派”，他常常與文人墨客扎堆在一起暢談人生，交流藝術(shù)，幽默而詼諧的語句中成為大家捧腹的語言大師。在舞臺上善于飾演多種角色，成為特型演員的扮演者而被影視界所倚重。2002年南昌市政府在對外招商宣傳片中，拍攝了一組贛文化代表人物，唐先生名列其中，他的根藝精品成為了贛文化的一個標(biāo)志物件，而名揚(yáng)海內(nèi)外，成為南昌城市發(fā)展中的一張文化名片。

三十余年的不懈努力，三十度春秋的碩果累累。唐白鑫先生創(chuàng)作出了大大小小數(shù)千件造型各異的根藝作品，先后被海內(nèi)外藏家爭相收藏。這三十年的鍥而不舍終成正果。本色住山人，且無刀斧痕，喜看物化外，芳傳藝根堂。唐先生非常樂意人們稱呼自己“藝根唐”。

為根藝癡為根藝狂為根藝茶飯不思。生命中，一半是根藝創(chuàng)作，一半是表演藝術(shù)。做樹根、演話劇、拍電影，藝術(shù)人生豐富了唐白鑫的人生觀，也造就了他藝術(shù)家的特質(zhì)。

剛參加工作且未成家之前，生活費(fèi)大都花在了買樹根柴兜等，一旦尋覓到心儀的材料，如獲至寶。為了找到好的材料，唐先生走南闖北，足跡遍布湘、鄂、贛山區(qū)，甚至到全國一些地方去收集好材料。

三分巧工七分天然。藝根造型藝術(shù)貴在自然，從小在鄉(xiāng)村生活的唐先生，長大成家后偏安都市，依然有許多鄉(xiāng)村朋友，他們也是藝根堂的知音。

篇7

關(guān)鍵詞：交互；新媒體；藝術(shù)創(chuàng)作；現(xiàn)狀

一、交互性在新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用

我們所談的新媒體是一個約定俗成的概念，首先需要指出其并非指“新的媒體”，而是特指數(shù)字媒體類型。數(shù)字承接了傳統(tǒng)媒體時代的獨(dú)特性，并且隨著新媒體技術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出不同以往的豐富性，尤其是影像交互的表現(xiàn)方式產(chǎn)生了全新的互動，觀者的體驗(yàn)和交互過程也成為作品的一部分。新的介質(zhì)融合會帶來新的語言，對傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行更多手段的嘗試和升華。隨著近年來新媒體影像技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展，在新媒體創(chuàng)作中的交互性變得越來越重要，成為其主要的表現(xiàn)手段及特征。網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和交互技術(shù)的飛速發(fā)展為藝術(shù)創(chuàng)作提供了保障，交互特征明確的新媒體藝術(shù)不再是為場館的觀眾而創(chuàng)作，它更貼近生活，它不僅走向大眾，還讓大眾參與其中。新時代的影像交互作品對大眾心理、社會心理、藝術(shù)認(rèn)知都起到了不可低估的作用。藝術(shù)家的創(chuàng)作一方面可以探索更為全面、深入的藝術(shù)表現(xiàn)形式，另一方面也為發(fā)掘新媒體的特點(diǎn)、傳播及特征提供了前沿性的探索。新的形式不但影響著人的視覺感受，還與人的思維意識狀態(tài)有著直接關(guān)系。藝術(shù)創(chuàng)作的形式、構(gòu)成變化也產(chǎn)生了新的理論模式。隨著時展，探索新的藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)理論是新時代的重要內(nèi)容。

二、交互式新媒體藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展綜述

歐美新媒體藝術(shù)家哲學(xué)理念基礎(chǔ)較為深厚，致力于研究藝術(shù)的本體問題，其作品關(guān)注探索精神本質(zhì)，研究的問題有一定社會深度。在藝術(shù)家的創(chuàng)作中不再僅探索形式的互動，他們還更加關(guān)注和觀眾之間的情感交流。美國韓裔藝術(shù)家白南準(zhǔn)（NamJunePaik）的影像交互作品開創(chuàng)了上世紀(jì)六七十年代新媒體的先河,著名作品《TVBuddha,1974》中，傳統(tǒng)的佛像與攝像機(jī)的面對面，體現(xiàn)了無言的，長久的對話；JaumePlensa在芝加哥的電子噴泉實(shí)驗(yàn)作品《crownfountain》采集了大量芝加哥市民的面部影像，然后用兩塊巨大的電子屏展現(xiàn)在廣場上，有時微笑，有時會噘嘴向外面噴水，然后真的水就從電子屏流出來；JudithDoyle的交互影像作品《姿態(tài)云》用攝像頭現(xiàn)場隨機(jī)捕捉觀眾的動作，并投射在屏幕上，隨著動作形成軌跡影像，呈現(xiàn)一種規(guī)則抽象圖形。作品通過此種方式和受眾產(chǎn)生了影像互動；BillViola1996年的視頻裝置作品《TheCrossing》除了三維世界，還將時間和感知容納到作品中；EricWhitacre的網(wǎng)絡(luò)協(xié)作作品《VitualChoir》通過全世界的歌唱者錄制其演唱視頻上傳到網(wǎng)絡(luò)，合并組成虛擬合唱團(tuán)；EduardoKac的作品《Uirapuru》展示了遠(yuǎn)程互動，進(jìn)一步拓展了互動的時空關(guān)系；Mark的作品《網(wǎng)絡(luò)旗幟》通過網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行交互實(shí)驗(yàn)，是交互藝術(shù)形式的一次嘗試。2015年米蘭世博會，德國館通過叫“Seedboard”的紙板代替顯示器，實(shí)現(xiàn)了多人與投影的互動過程，而日本館的“數(shù)字餐廳”則可以讓瀏覽者拿起筷子通過影像互動體驗(yàn)虛擬的饕餮大餐。國內(nèi)的新媒體藝術(shù)的發(fā)展相對晚于國外，因此其發(fā)展軌跡也受到國外新媒體藝術(shù)的影響。從上世紀(jì)80年代開始，早期探索者有張培力、陳紹雄、王功新、宋冬、邱志杰、高士明等。近年隨著新媒體的發(fā)展轉(zhuǎn)向更豐富的形式，2000年后的新媒體藝術(shù)家層出不窮，如徐文愷、曹斐、林科、陸揚(yáng)等。其中宋冬的作品《撫摸》重新探索了“距離”的概念，他通過用一只錄像中虛擬的“手”實(shí)現(xiàn)對公共空間的撫摸探索；王跖與周戭的《失眠者的夜晚》是一件裝置作品，其影像會隨著光線和形狀的變化堆衍成圖像的改變，并與人造宇宙產(chǎn)生互動。黃心健的《上海我能請你跳支舞嗎？》中的互動裝置以藍(lán)天白云為背景，隨著觀眾在屏幕前晃動身體翩翩起舞；此外還有徐文愷的《記憶販賣機(jī)》、繆曉春的《變形記》等，近年來大量的新藝術(shù)家也進(jìn)入到新媒體創(chuàng)作的嘗試中。近些年隨著VR、AR等虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的不斷成熟，影像交互作品得到極大發(fā)展。如美國好萊塢新型VR制片人BrianSethHurst的虛擬現(xiàn)實(shí)電影作品《MyBrother’sKeeper》中，受眾可以體驗(yàn)到沉浸式、交互式的全新影視交互體驗(yàn)。

三、針對新媒體藝術(shù)交互性理論的研究

國外的新媒體藝術(shù)創(chuàng)作理論也較早，邁克爾拉什(MichaelZush)在《NewMediainLate20th-CenturyArt》中論述了新媒體的藝術(shù)類型，描繪了新媒體在影像交互領(lǐng)域的發(fā)展趨勢；PZioga在《AHypothesisofBraintoBrainCouplinginInteractiveNewMediaArtandGamesUsingBrainComputerInterfaces》中對互動新媒體藝術(shù)的形式與神經(jīng)科學(xué)進(jìn)行了對比研究，探索了大腦不同活動的相互影響。Dietrich的作品《ArchivalScienceDigitalforensicsandNewmediaart》分析并提出了互動關(guān)系對數(shù)字化產(chǎn)品的重要性。BGraham在《HistoriesofParticipationandNewmediaart》中提出了新媒體藝術(shù)的核心是參與，他強(qiáng)調(diào)了作者、作品和觀眾三者之間的互動。在國內(nèi)的研究方面，于東興在《虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)與電影發(fā)展的前景》中認(rèn)為電影呈現(xiàn)的并非是圖像的集合,而是通過圖像中介建立起對人類社會關(guān)系的全新認(rèn)識,是一種更為可取的意識形態(tài)手段；清華的魯曉波提出了新媒體藝術(shù)的概念，提出了新媒體藝術(shù)是具有實(shí)時性、交互性、體驗(yàn)性的一種藝術(shù)；許鵬在《中國新媒體藝術(shù)研究發(fā)展現(xiàn)狀與理論課題》中，對中國新媒體藝術(shù)研究理論范疇進(jìn)行了定義。

四、新媒體藝術(shù)相關(guān)研究機(jī)構(gòu)的發(fā)展

隨著新媒體藝術(shù)作品的發(fā)展，世界各地相關(guān)的新媒體研究機(jī)構(gòu)也逐漸建立。從上世紀(jì)90年代起，不少著名研究機(jī)構(gòu)和高等院校紛紛成立類似的研究中心或?qū)嶒?yàn)室。德國ZKM科技媒體藝術(shù)中心是以“互動藝術(shù)”為主題的藝術(shù)博物館。旨在探討科技發(fā)展對當(dāng)前藝術(shù)的影響，并致力于推動媒體藝術(shù)的發(fā)展；奧地利林茲電子藝術(shù)中心研發(fā)的互動電子書，將來也可能成為另一種新的資訊媒體；日本東京ICC嘗試在新媒體、新技術(shù)、新藝術(shù)，以及人類之間搭建溝通的橋梁；美國麻省理工學(xué)院(MIT)媒體實(shí)驗(yàn)室則致力于研發(fā)嶄新的數(shù)字媒體應(yīng)用工具及軟件，有前瞻性、創(chuàng)造性的研究思路和課題；荷蘭V2媒體藝術(shù)中心以策劃各類媒體藝術(shù)有關(guān)的活動而聞名全球；此外還有一些企業(yè)研究機(jī)構(gòu)在新媒體行業(yè)中起到重要作用，如微軟實(shí)驗(yàn)室旗下的加隆拉尼爾（JaronLanier）實(shí)驗(yàn)室，主要研究多人增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)。

五、交互式新媒體藝術(shù)的重要特征及發(fā)展趨勢

1.交互形式更加深入和呈現(xiàn)多樣性

作品和觀者的“交互（interactivity）”是新媒體藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式，通過交互過程可以進(jìn)一步加強(qiáng)作品的體驗(yàn)，使主題得到升華。交互過程不僅是作品和觀者的互動，也是觀者之間的互動；交互不僅可以通過行為，還可以通過影像、時間以及觀者的感知來得以實(shí)現(xiàn)。“交互作為新媒體藝術(shù)的主要特征,是區(qū)別于其他后現(xiàn)代藝術(shù)門類的關(guān)鍵”。交互式新媒體藝術(shù)不再只是為走進(jìn)展廳的觀眾創(chuàng)作，它走出展廳，成為與大眾的體驗(yàn)直接關(guān)聯(lián)的形式。交互性成為新媒體藝術(shù)創(chuàng)作未來的趨勢。在交互形式上，未來也日趨豐富。

2.遠(yuǎn)程協(xié)作和參與進(jìn)一步加強(qiáng)

隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)發(fā)展，新媒體創(chuàng)作更趨向網(wǎng)絡(luò)化，更趨向大眾?；ヂ?lián)網(wǎng)有其他媒介所不具備的整合平臺的功能,其最大的特征是人們可以跨越地理和空間障礙進(jìn)行交流和溝通。上世紀(jì)80年代以來,許多藝術(shù)家開始利用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)進(jìn)行各種形式的藝術(shù)創(chuàng)作。遠(yuǎn)程協(xié)作分為兩個層次：首先藝術(shù)家們的共同協(xié)作，如《虛擬合唱團(tuán)》中，幾百個身處不同地區(qū)，不同國家的歌者可以通過平臺將演唱視頻進(jìn)行組合，展現(xiàn)出完美的合唱。其次是藝術(shù)家和觀眾的協(xié)作，網(wǎng)絡(luò)平臺的交互不只體現(xiàn)為觀眾的簡單選擇，而是根據(jù)觀眾的主觀意識改變影像程序，引發(fā)圖像或聲音的隨機(jī)變化。MarkNapier的作品《網(wǎng)絡(luò)旗幟》中，交互作品內(nèi)容允許來自世界各地的用戶在作品中留下一面旗幟，隨著旗幟的累積分布，作品的象征意義也在不斷發(fā)生演變。

3.用戶體驗(yàn)成為作品重要環(huán)節(jié)

交互式新媒體作品從作者為中心逐步轉(zhuǎn)變到以觀者為中心，很多創(chuàng)作過程已經(jīng)延伸到觀者體驗(yàn)的環(huán)節(jié)，觀看過程本身及其反應(yīng)也成為作品內(nèi)容。某種程度上來看,新媒體藝術(shù)已經(jīng)成為了一種大眾性的媒介行為。交互作品一改過去的單向呈現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)闃?gòu)建作者——觀者以及觀者之間的交互性方式。甚至以觀者為中心的隨機(jī)影像。因此從觀眾的角度出發(fā)進(jìn)行藝術(shù)作品展現(xiàn)方式的研究是一個全新的視角。如墨西哥藝術(shù)家MiguelChevalier的互動作品《超自然》中，他將作品的場景放在公共空間，當(dāng)觀賞者在影像前走過作品時，影像中的花朵、蘆葦?shù)戎参飼S著路人的方向來回擺動，仿佛有微風(fēng)吹拂，與觀眾們產(chǎn)生直接的互動。體驗(yàn)者的參與過程構(gòu)成了新媒體藝術(shù)創(chuàng)作本身。在互動關(guān)系中，觀眾不再是被動的觀賞者，他們成為作品的構(gòu)成要素。在很多新媒體藝術(shù)作品中，作者只是觀念展現(xiàn)的平臺搭建者，而體驗(yàn)者的影像互動體驗(yàn)是完成作品的關(guān)鍵。

4.交互性創(chuàng)作在影視創(chuàng)作中的應(yīng)用

新媒體在影像創(chuàng)作中的應(yīng)用主要是指虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)可以實(shí)現(xiàn)兩個重要的影像特征：一是沉浸式全景體驗(yàn)，二是產(chǎn)生交互性。這兩點(diǎn)在影像創(chuàng)作，尤其是影視創(chuàng)作中是革命性的。在美國的Hurst拍攝的虛擬現(xiàn)實(shí)電影作品《MyBrother’sKeeper》,給觀眾展現(xiàn)出極為震撼的沉浸感和全新的主動視角；美國加州大學(xué)體驗(yàn)科技中心拍攝的虛擬現(xiàn)實(shí)紀(jì)錄片《格陵蘭島》對主動式觀影體驗(yàn)進(jìn)行探索。同時我們也看到，由于交互特性的加入，對導(dǎo)演的作品表現(xiàn)力產(chǎn)生了較大的沖擊，全景式的鏡頭也對影視鏡頭語言提出了挑戰(zhàn)。但長遠(yuǎn)來看，虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)對影視作品的影響將會不斷地滲透，并逐步探索出適合的作品形式。

篇8

[關(guān)鍵詞]項(xiàng)目教學(xué) 影視合成 包裝 教學(xué)模式

目前大量的電影、電視以及廣告作品使用了后期合成技術(shù),相關(guān)的后期合成技術(shù)已成為電影、電視和廣告制作工藝和標(biāo)準(zhǔn)。影視動畫行業(yè)是非常有發(fā)展前景的行業(yè),目前大量的電影電視作品使用了后期技術(shù),后期合成技術(shù)應(yīng)用已經(jīng)非常廣泛。隨著國內(nèi)電影、電視、廣告業(yè)的發(fā)展,業(yè)界對后期制作人才的需求越來越大,影視后期行業(yè)從業(yè)人員供不應(yīng)求;另一方面,由于中國與國際影視行業(yè)市場開始接軌,要求從業(yè)人員必須具備更加專業(yè)化的專業(yè)技術(shù)和更高的從業(yè)素養(yǎng)。

《影視后期合成》是影視包裝專業(yè)核心課程,同時也是學(xué)習(xí)《Maya》《影視動畫》《影視動畫綜合案例制作》等后續(xù)課程的基礎(chǔ)?，F(xiàn)有影視包裝專業(yè)授課模式仍以講授和演示為主,學(xué)生自己動手實(shí)踐操作教學(xué)環(huán)節(jié)嚴(yán)重不足。影視包裝專業(yè)方向定為影視動漫和網(wǎng)站設(shè)計方面,教師實(shí)踐方面教學(xué)經(jīng)驗(yàn)相對較差,學(xué)生能力與工作崗位所需要的實(shí)踐能力要求有較大的差距。如果與企業(yè)聯(lián)合辦學(xué)采用項(xiàng)目單元化教學(xué),將企業(yè)已完成的項(xiàng)目或者計劃實(shí)施的項(xiàng)目用于教學(xué)中,并且將項(xiàng)目進(jìn)行單元劃分,結(jié)合所學(xué)習(xí)的專業(yè)知識進(jìn)行每個單元的講解,可以讓學(xué)生所學(xué)的理論知識得到充分的實(shí)踐化。

具體改革內(nèi)容、改革目標(biāo)和擬解決的關(guān)鍵問題。

《影視后期合成》針對影視后期、廣告制作從業(yè)人員的能力需求而設(shè)置,打破以知識傳授為主要特征的傳統(tǒng)學(xué)科課程模式,以職業(yè)崗位應(yīng)用能力為主線,徹底打破原有課程的理論教學(xué)體系,突出課程的應(yīng)用性和操作性。一方面充分利用校內(nèi)實(shí)訓(xùn)設(shè)施,引入行業(yè)專業(yè)制作實(shí)訓(xùn)與仿真實(shí)訓(xùn)項(xiàng)目,廣泛開展實(shí)訓(xùn),另一方面,開展校企合作,聯(lián)系一些相關(guān)企業(yè)或單位成立本專業(yè)的校外實(shí)習(xí)基地,讓學(xué)生對工作崗位所需要的相關(guān)專業(yè)能力與實(shí)踐能力有一個充分的認(rèn)識和了解。

在平時的教學(xué)過程中,打破原來理論授課與實(shí)驗(yàn)分開教學(xué)模式,采用項(xiàng)目單元化的方法,對一些項(xiàng)目單元進(jìn)行剖析。依據(jù)影視后期合成的制作流程,分為前期的創(chuàng)意單元與后期制作單元兩個大的單元。在前期創(chuàng)意單元中,結(jié)合影視合成的鏡頭語言、客戶需求分析、故事版制作、創(chuàng)意原點(diǎn)表現(xiàn)風(fēng)格等相關(guān)理論知識,給予系統(tǒng)講解。在后期的制作單元,分為概念設(shè)計單元、分鏡故事版單元、三維模型設(shè)計制作單元、材質(zhì)貼圖燈光單元、分鏡動畫單元配樂合成單元幾個部分,依據(jù)每一部分,結(jié)合項(xiàng)目所需要的專業(yè)知識進(jìn)行講解。在講解過程中,穿插理論知識,讓學(xué)生在制作項(xiàng)目單元的同時學(xué)會了理論知識,不需要機(jī)械的記憶,同時制作出的項(xiàng)目單元讓學(xué)生們頗有成就感,從而提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。與此同時關(guān)注影視廣告行業(yè)的動向,為學(xué)生們分析當(dāng)前流行熱播影視作品的主要制作技術(shù),合成方法等,開闊學(xué)生的視野,及時了解在相關(guān)行業(yè)中專業(yè)知識的應(yīng)用。在學(xué)期末大作業(yè)中,設(shè)計一些具有較強(qiáng)實(shí)際應(yīng)用價值的題目,采用項(xiàng)目引導(dǎo)的方法,按照項(xiàng)目制作的流程讓同學(xué)們自行分組,并選出項(xiàng)目負(fù)責(zé)人和藝術(shù)總監(jiān)來負(fù)責(zé)項(xiàng)目的進(jìn)度和藝術(shù)質(zhì)量,以達(dá)到良好的實(shí)踐鍛煉效果,為實(shí)現(xiàn)學(xué)生“零距離”就業(yè)奠定良好的基礎(chǔ)。

通過校企合作開展人才技能培養(yǎng)。在專業(yè)設(shè)置方面,以市場需求為導(dǎo)向,培養(yǎng)專業(yè)性技能人才,學(xué)以致用。另一方面,校企合作共建專業(yè)實(shí)習(xí)基地,除專業(yè)基礎(chǔ)知識教學(xué)合格外,實(shí)踐要求必須達(dá)到“上崗標(biāo)準(zhǔn)”,讓學(xué)生參與到項(xiàng)目的制作環(huán)節(jié)中,并建立團(tuán)隊意識,共同研究項(xiàng)目,感受企業(yè)工作氛圍,提高適應(yīng)能力。

實(shí)施方案方法:

(1)在平時教學(xué)過程中,引入企業(yè)的實(shí)際生產(chǎn)項(xiàng)目,將項(xiàng)目單元化,把影視后期合成相關(guān)的實(shí)踐知識及理論知識與實(shí)際應(yīng)用情景結(jié)合在一起,將學(xué)習(xí)具體化。著重講解了電視包裝、影視特效、電視廣告、動畫短片等方面的專業(yè)知識并進(jìn)行各階段流程的高強(qiáng)度專業(yè)化訓(xùn)練,利用簡單實(shí)用的項(xiàng)目單元講解一些基礎(chǔ)知識,達(dá)到活學(xué)活用的效果,再利用大的商業(yè)項(xiàng)目進(jìn)行綜合能力的訓(xùn)練,按照公司制作流程進(jìn)行安排和要求。同時逐步引入企業(yè)項(xiàng)目,分解項(xiàng)目開發(fā)流程,將學(xué)生編成項(xiàng)目小組,讓學(xué)生跟隨產(chǎn)品完成進(jìn)度完成各自項(xiàng)目,最終按項(xiàng)目結(jié)項(xiàng)的原則進(jìn)行教學(xué)上的課程考核,并從商業(yè)化和產(chǎn)品質(zhì)量的角度最終對產(chǎn)品的市場價值進(jìn)行評價。

(2)企業(yè)參與課程設(shè)置。將企業(yè)文化融入課堂教學(xué),將學(xué)歷教育與企業(yè)需求人才培訓(xùn)相結(jié)合,學(xué)用結(jié)合,活學(xué)活用,即學(xué)即用。

(3)充分調(diào)研影視后期合成市場人才需求狀況,堅持技術(shù)和藝術(shù)并重的方針,不能局限于軟件的學(xué)習(xí),應(yīng)全方位素質(zhì)提高。

(4)實(shí)訓(xùn)過程中為學(xué)生提供真實(shí)仿真的實(shí)習(xí)環(huán)境和場所,讓學(xué)生了解并熟悉整個工作流程?；虬才艑W(xué)生到公司實(shí)踐,讓學(xué)生對后期制作的流程環(huán)節(jié)有充分的認(rèn)識,了解自己的不足和努力方向,達(dá)到事半功倍的效果。

實(shí)施計劃:

(1)與企業(yè)聯(lián)絡(luò)開展合作,將相關(guān)的網(wǎng)絡(luò)傳媒公司,影視后期合成廣告公司的相關(guān)專業(yè)知識及制作流程嵌入專業(yè)教學(xué)計劃中。

(2)聘請企業(yè)相關(guān)人員擔(dān)任學(xué)生導(dǎo)師,采取導(dǎo)師工作室制度,指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作,增加商業(yè)氣息和使用價值,學(xué)生作品更有使用價值和市場價值。

(3)組織專業(yè)任課教師根據(jù)教學(xué)內(nèi)容,實(shí)訓(xùn)教學(xué)的相關(guān)記錄,提出建議和解決方案,以備不斷改進(jìn)和完善。同時組織老師參加專業(yè)相關(guān)的培訓(xùn),到企業(yè)進(jìn)行實(shí)踐,提高業(yè)務(wù)能力和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

(4)根據(jù)以上方案的實(shí)施,總結(jié)出利弊,然后再根據(jù)學(xué)生實(shí)際情況編寫相關(guān)研究報告。

總結(jié):項(xiàng)目化教學(xué)是未來應(yīng)用性課程的發(fā)展方向,也是拉近學(xué)校和企業(yè)、學(xué)習(xí)和就業(yè)之間距離的行至有效的方法。文章針對《影視后期合成》做一初步探討,以求在項(xiàng)目教學(xué)中取得一定的效果,進(jìn)而在相關(guān)課程中進(jìn)行推廣,達(dá)到觸類旁通的目的。

參考文獻(xiàn):

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[3]徐循華.江蘇動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展情況調(diào)研報告[J].2006.8 .

篇9

關(guān)鍵詞： 課程教學(xué) 信息技術(shù) 影視特效合成

信息技術(shù)是主要用于管理和處理信息所采用的各種技術(shù)的總稱，其對現(xiàn)代社會的影響是全方位的，在各行各業(yè)，各個領(lǐng)域，信息技術(shù)都產(chǎn)生了積極影響，近年來，隨著信息技術(shù)在現(xiàn)代教育教學(xué)中的普及應(yīng)用，極大地促進(jìn)了教學(xué)水平的提升。

影視特效合成是近年來數(shù)字媒體技術(shù)滲入影視動畫及游戲制作領(lǐng)域形成的一種全新行業(yè)，由于市場需求的持續(xù)增長，因此高校對于影視特效合成專業(yè)人才的培養(yǎng)都十分重視，培養(yǎng)的動畫人才主要應(yīng)用于影視動畫、游戲的設(shè)計制作領(lǐng)域，但隨著全球性信息化時代的來臨，目前的影視特效合成教學(xué)的課程體系與人才培養(yǎng)方式存在較大改革空間。

主要問題有以下幾個方面：一是目前影視特效合成教學(xué)觀念較為落后，教師教學(xué)多未能依靠現(xiàn)代信息技術(shù)手段延伸課堂教學(xué)，拓展學(xué)生國際視野。二是課程體系欠科學(xué)，教材內(nèi)教學(xué)內(nèi)容大多都是對基本概念、菜單、工具的講解，知識點(diǎn)分散，更像使用手冊，與全球化信息化背景下的開放式教學(xué)相違背，教學(xué)內(nèi)容與行業(yè)實(shí)際知識技能需求有一定差距。三是課程教學(xué)資源獲取單一與教學(xué)方法手段落后，大多數(shù)教師未能利用現(xiàn)代多媒體化的、開放的、智能生成式的多種教育信息資源庫輔助教學(xué)，而仍是采取以教師為中心，以教材為中心的教學(xué)，這樣勢必會造成學(xué)生視野狹窄，專業(yè)知識缺乏廣度和深度。四是影視特效合成課程教學(xué)評價體系有待完善，目前針對于該門課程的教學(xué)評價主要針對于軟件基礎(chǔ)知識及工具的基本功能，而對于影視特效合成從業(yè)人員職業(yè)素質(zhì)的評價考核卻未引起重視。針對以上幾點(diǎn)問題，本文從以下幾個方面闡述對于信息技術(shù)影響下影視特效合成課程教學(xué)的幾點(diǎn)思考。

一、打破傳統(tǒng)，融信息技術(shù)于教學(xué)中

信息技術(shù)的出現(xiàn)無疑對現(xiàn)代教學(xué)的進(jìn)步起到了積極作用，計算機(jī)網(wǎng)絡(luò)的出現(xiàn)顛覆了以往以課堂為中心，以教材為中心的教學(xué)方式，通過計算機(jī)網(wǎng)絡(luò)，我們可以輕易連接至世界各地的網(wǎng)站，獲取互聯(lián)網(wǎng)上的各種資源，豐富的教學(xué)資源可以拓寬學(xué)生眼界，提高教學(xué)質(zhì)量。

傳統(tǒng)的教學(xué)方式主要是教師依據(jù)教學(xué)大綱與教材，圍繞教學(xué)重難點(diǎn)開展教學(xué)活動，雖然也有部分參考書籍，但是從數(shù)量和質(zhì)量上來說都有一定局限性，無法與互聯(lián)網(wǎng)相比，教師可以從互聯(lián)網(wǎng)上獲取更全面、更權(quán)威的教學(xué)資源。全國目前已有了世界大學(xué)城等教育網(wǎng)站，教師和學(xué)生都可以在線注冊，上傳個人教案、PPT課件、教學(xué)視頻、微課等數(shù)字資源，并可以在線交流，極大地方便教師備課，學(xué)生學(xué)習(xí)。

運(yùn)用信息技術(shù)于教學(xué)過程中，需要教師轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，與時俱進(jìn)，積極學(xué)習(xí)信息化教學(xué)技術(shù)手段，并將其運(yùn)用于教學(xué)活動中，并最終切實(shí)提高教學(xué)水平。

二、建立健全科學(xué)完整的課程體系

在信息技術(shù)影響下，高校影視后期特效合成課程體系在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上也相應(yīng)需要重新構(gòu)建，重構(gòu)的內(nèi)容主要包括以下幾個方面。

1.信息技術(shù)影響下高校影視后期特效合成課程的教學(xué)目標(biāo)定位

在信息技術(shù)影響下，影視特效合成課程的教學(xué)目標(biāo)定位也需要相應(yīng)作出調(diào)整，信息技術(shù)融入教學(xué)活動的主要特征是信息資源的獲取從量到質(zhì)都較以往有了顯著提高，在此前提條件下，影視特效合成的教學(xué)目標(biāo)定位應(yīng)該不僅僅局限于學(xué)生對理論知識的掌握，除了書本上的知識，還應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生通過信息技術(shù)手段解決問題的能力，可以通過中國知網(wǎng)、網(wǎng)上圖書館、吾喜期刊網(wǎng)、超星數(shù)字圖書館等網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)平臺獲取課堂以外的資源，從而拓展自身眼界，提升學(xué)習(xí)效率。

2.信息技術(shù)影響下高校影視后期特效合成課程的教學(xué)原則設(shè)定

教學(xué)原則是根據(jù)教育教學(xué)目的、反映教學(xué)規(guī)律而制定的指導(dǎo)教學(xué)工作的基本要求。它既指教師的教，又指學(xué)生的學(xué)，應(yīng)貫徹于教學(xué)過程的各個方面和始終。它反映了人們對教學(xué)活動本質(zhì)性特點(diǎn)和內(nèi)在規(guī)律性的認(rèn)識，是指導(dǎo)教學(xué)工作有效進(jìn)行的指導(dǎo)性原理和行為準(zhǔn)則。教學(xué)原則在教學(xué)活動中的正確和靈活運(yùn)用，對提高教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效率發(fā)揮著一種重要的保障性作用。

在影視特效合成課程教學(xué)中，我們遵循以下幾條教學(xué)原則。（1）理論聯(lián)系實(shí)際原則，影視特效合成這門課程有較強(qiáng)的應(yīng)用性，主要用于解決動畫及影視制作中的后期制作問題，因此在課程教學(xué)中，除了影視制作理論知識的講授之外，還要培養(yǎng)學(xué)生通過理論知識解決實(shí)際問題的能力，在課堂設(shè)計中，可以多安排一些企業(yè)實(shí)用案例進(jìn)行教學(xué)，這樣學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，除了影視特效合成的相關(guān)理論之外，還可以學(xué)到企業(yè)實(shí)際工作中的知識，為將來就業(yè)快速消除不適應(yīng)期打下良好基礎(chǔ)。（2）啟發(fā)創(chuàng)造原則，這一教學(xué)原則是指教師在教學(xué)活動中要最大限度地調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和自覺性，激發(fā)他們的創(chuàng)造性思維，從而使學(xué)生在融會貫通地掌握知識的同時，充分發(fā)展自己的創(chuàng)造性能力與創(chuàng)造性人格。在影視后期特效合成課程教學(xué)中，應(yīng)該通過多種教學(xué)手段，有效挖掘?qū)W生潛力，啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維，變死讀書，死記硬背為活讀書，學(xué)以致用。

3.信息技術(shù)影響下高校影視后期特效合成課程的教育資源開發(fā)

豐富翔實(shí)、便于學(xué)生理解的教學(xué)資源在教學(xué)過程中對于提高教學(xué)質(zhì)量起到了十分重要的作用，在影視特效合成課程教學(xué)中，通過現(xiàn)代信息化手段，開發(fā)高質(zhì)量的教育資源有重要意義，影視后期特效合成教育資源主要包括影視素材庫、教學(xué)PPT、視頻教程案例等，可以借助信息技術(shù)手段，獲取國外互聯(lián)網(wǎng)網(wǎng)站的多媒體教學(xué)視頻與各類教材與課件，作為課堂原教材的有益補(bǔ)充，這對于提升高校動畫專業(yè)影視后期特效合成課程教學(xué)必將起到積極作用，通過完備的各類教育資源，教師在課堂教學(xué)中，能夠更具體、更詳細(xì)地將教學(xué)內(nèi)容講授給學(xué)生。

4.信息技術(shù)影響下高校影視后期特效合成課程的教學(xué)效果測評研究

在課程教學(xué)結(jié)束后，往往都要通過一系列課程考核測評教學(xué)效果，考核的方式通常為試卷考核、作品考核等，在教學(xué)過程融入了信息技術(shù)后，影視特效合成課程的教學(xué)測評除了傳統(tǒng)的測評方式之外，還可以從其他方面進(jìn)行教學(xué)效果測評，主要包括，學(xué)生對課外學(xué)習(xí)資源的利用，信息技術(shù)的主要特征為信息的全球性與開放性。在此前提條件下，教學(xué)效果測評不能僅僅局限在教材書本上，學(xué)生對于信息資源的獲取及處理分析能力也應(yīng)該成為教學(xué)效果測評的重要方面。

三、結(jié)語

伴隨全球化信息時代的來臨，對人們生活的方方面面都產(chǎn)生了廣泛而深遠(yuǎn)的影響，信息時代使得人們足不出戶就可以獲取豐富而全面的資源，給人們的工作學(xué)習(xí)帶來極大便利，提高工作和學(xué)習(xí)成效，在高校動畫專業(yè)的影視后期特效合成課程教學(xué)中，通過應(yīng)用信息技術(shù)于教學(xué)中，教師可以改變傳統(tǒng)的封閉式課堂教學(xué)方式，融入更多開放性的、全球性的教學(xué)理念，獲取更為豐富的數(shù)字資源，建立健全更為科學(xué)完整的課程體系，使得影視后期特效合成課程教學(xué)更上一個新臺階。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄭群.影視后期特效課程項(xiàng)目教學(xué)真實(shí)感的導(dǎo)向性探究[J].美術(shù)教育研究，2014，9.

篇10

關(guān)鍵詞：景別；遠(yuǎn)景；全景；景別銜接

中圖分類號：J954 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）01-0058-02

一、景別的概述

（一）景別在影視畫面中的作用

影視畫面本身并不具備獨(dú)立表現(xiàn)作品主題的功能，它只是完整的電視節(jié)目的組成部分，是影視語言的重要因素。無論電視、電影還是動畫片都是靠畫面的組接來敘事、表達(dá)和刻畫人物思想以及行為，從而形成一個主題完整的節(jié)目。景別、蒙太奇等手法的運(yùn)用是影視成為獨(dú)立藝術(shù)的重要標(biāo)志。

畫框中的主體形象根據(jù)劇情的需要以及觀看者接受的心理規(guī)律或表現(xiàn)出的細(xì)節(jié)或表現(xiàn)出的整體，這就形成了我們常說的景別變化。動畫片的景別變化，讓觀者在心理上產(chǎn)生不同的思想變化。滿足了觀眾的視覺需求。

（二）景別的意義

就動畫來講景別的最初設(shè)定是在繪制分鏡頭腳本的時候。動畫分鏡頭也可被稱為故事板，是一部動畫片創(chuàng)作與制作的“金鑰匙”。其中包括表現(xiàn)視覺效果的畫面，表述每一個畫面鏡頭的含義對白及主體事物所要描述的文字內(nèi)容等。景別是表示鏡頭之間的變化關(guān)系等的各種提示符號。鏡頭描述的標(biāo)題有鏡頭序號、角色動作、聲音以及鏡頭的類型：遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫。

二、不同景別在短片中的運(yùn)用

不同的景別會給觀看者產(chǎn)生不同的視覺效果，景別的變化可以使短片中出現(xiàn)不同的藝術(shù)效果。

（一）遠(yuǎn)景在短片中的特點(diǎn)與作用

遠(yuǎn)景是視距最遠(yuǎn)的景別。它視野廣闊，景深悠遠(yuǎn)，主要表現(xiàn)遠(yuǎn)距離的人物和周圍廣闊的自然環(huán)境和氣氛，內(nèi)容的中心往往不明顯。遠(yuǎn)景以環(huán)境為主，可以沒有人物，有人物也僅占很小的部分。它的作用是展示巨大的空間，介紹環(huán)境，展現(xiàn)事物的規(guī)模和氣勢，拍攝者也可以用它來抒發(fā)自己的情感。使用遠(yuǎn)景的持續(xù)時間應(yīng)在10秒鐘以上。遠(yuǎn)景畫面中在渲染氣氛，抒發(fā)感情。讓觀看者的思想的得到放松，這其實(shí)是一種視覺調(diào)度，來表達(dá)一種邏輯關(guān)系包括故事邏輯、畫面邏輯等效果。好的遠(yuǎn)景不應(yīng)為介紹而介紹，而應(yīng)該是渾然的，既有介紹又有抒情。

（二）全景在短片中的特點(diǎn)與運(yùn)用

全景包括被攝對象的全貌和它周圍的環(huán)境。與遠(yuǎn)景相比，全景有明顯的作為內(nèi)容中心、結(jié)構(gòu)中心的主體。在全景畫面中，無論人還是物體，其外部輪廓線條以及相互間的關(guān)系，都能得到充分的展現(xiàn)，環(huán)境與人的關(guān)系更為密切。全景的作用是確定事物、人物的空間關(guān)系，展示環(huán)境特征，表現(xiàn)節(jié)目的某一段的發(fā)生地點(diǎn)，為后續(xù)情節(jié)定向。同時全景有利于表現(xiàn)人和物的動勢。使用全景時，持續(xù)時間應(yīng)在8秒鐘以上。

全景是表現(xiàn)人物的全身或完整的場景面貌的畫面，全景與遠(yuǎn)景相比較而言，有了明確的需要表現(xiàn)的對象，比如表現(xiàn)一個人某個事物或場景的全貌等。由于全景所能表達(dá)的具有相對意義且完整的畫面，并對部分情節(jié)內(nèi)容展開的環(huán)境先進(jìn)行了介紹和展示，給觀眾一個相對完整的形象。有的地方需要表現(xiàn)細(xì)節(jié)那么全景就無法實(shí)現(xiàn)了，不同的景別會塑造出獨(dú)特的感覺，要靈活的運(yùn)用才能使劇情的發(fā)展又急又緩。

（三）中景在短片中的特點(diǎn)與運(yùn)用

中景是指表現(xiàn)成年人膝蓋以上或有典型意義的局部場景的電視畫面。中景包括對象的主要部分和事物的主要情節(jié)。在中景畫面中，主要的人和物的形象及形狀特征占主要成分。使用中景畫面，可以清楚的看到人與人之間的關(guān)系和感情交流，也能看清人與物、物與物的相對位置關(guān)系。因此，中景是拍攝中常用的景別。用中景拍攝人物時，多以人物的動作、手勢等富有表現(xiàn)力的局部為主，環(huán)境則降到次要地位，這樣，更有利于展現(xiàn)事物的特殊性。使用中景時，持續(xù)時間應(yīng)在5秒鐘以上。

中景由于畫面遠(yuǎn)近適宜，給觀者十分親切的感覺，給觀眾視覺上的親切感覺，容易讓人產(chǎn)生身臨其境的感受。形成中景不太突出的特點(diǎn)，但這也正是中景的優(yōu)點(diǎn)所在，具有很強(qiáng)的中性感，在畫面上能起到平穩(wěn)過渡的作用。在短片中中景運(yùn)用的比較多。其實(shí)，舒緩的畫面節(jié)奏更能引起人們的共鳴，使觀眾緊張的快節(jié)奏中情緒的到緩解，氣氛也的到轉(zhuǎn)化。整部作品就可以達(dá)到一張一弛的效果，吸引更多人的眼球。

（四）近景在短片中的特點(diǎn)與運(yùn)用

近景包括被攝對象更為主要的部分（如表現(xiàn)成年人胸部以上或局部的部分），用以細(xì)致的表現(xiàn)人物的精神和物體的主要特征。使用近景，可以清楚的表現(xiàn)人物心理活動的面部表情和細(xì)微動作，容易產(chǎn)生交流。使用近景時，持續(xù)時間應(yīng)在3秒鐘以上。

近景的構(gòu)圖特點(diǎn)是主體事物已經(jīng)基本上充滿了整個畫面，主要體現(xiàn)人物形象的畫面，對于場景之類的表現(xiàn)空間相對來說就薄弱落了，這種描述具體翔實(shí)的畫面非常適合深入表現(xiàn)人物的面部的喜怒哀樂等表情。這種近距離效果的景別畫面會對觀看者的視覺及心理產(chǎn)生很大的震動作用并引發(fā)豐富的聯(lián)想。近景的使用給觀眾一種緊張被壓迫的視覺效果，因此更能產(chǎn)生與現(xiàn)實(shí)相近繁榮相互的交流感覺。

（五）特寫在短片中的特點(diǎn)與運(yùn)用

特寫是表現(xiàn)拍攝主體對象某一局部（如人肩部以上及頭部）的畫面，它可以作更細(xì)致的展示，揭示特定的含義。特寫反應(yīng)的內(nèi)容比較單一，起到形象放大，內(nèi)容深化，強(qiáng)化本質(zhì)的作用。在具體運(yùn)用時主要用于表達(dá)，刻劃人物的心理活動和情緒特點(diǎn)，起到震撼人心、引起主意的作用。

往往特寫是用于讓局部放大以至充滿整個畫面，再現(xiàn)生活中多被觀者忽略了的細(xì)節(jié)局部，對此對觀者強(qiáng)烈的內(nèi)心世界造成極大的沖擊。我們不能簡單地把特寫說成是對于某一部分的放大，而應(yīng)把它當(dāng)作是一種帶有震撼力量的作用于心理變化的有效手段。

特寫其實(shí)是把一些平常我們?nèi)庋鄄灰撞煊X的東西，放大、夸張給觀眾看。特寫是要引起觀眾注意重要的人物和細(xì)節(jié)，所以，特寫鏡頭的運(yùn)用要適當(dāng)，濫用就起不到任何作用了。

三、景別銜接的變化的使用

景別變化產(chǎn)生的生活依據(jù)是人們觀察事物的視距的變化。其中景別不變化的銜接尤為重要。在片中景別的使用使故事發(fā)展有了“催化劑”，畫面有張有弛，氣氛有緊張又舒緩，讓觀眾想松懈議會有緊張起來，看似簡單的故事卻表達(dá)著深刻的含義。由于動畫運(yùn)動變化的可塑性和動畫人物的表演的獨(dú)特性，往往有可能通過動作的演變而在一個鏡頭中造成場景的改變。這樣從觀眾欣賞的角度既不會覺得場景絲毫不變，也不會因變動而打斷鏡頭在敘事上的連貫性，因此為了使影片的視覺感受更加豐富，更具沖擊力以及故事情節(jié)更具戲劇性、更跌宕起伏，一場戲往往需要不同的景別，以及不同時間長度的鏡頭來表現(xiàn)。可見景別的銜接有著重要的作用，能協(xié)調(diào)視覺沖擊效果。

參考文獻(xiàn)：

[1]方建國，王培德，彭一編.中外動畫史[M].杭州：浙江大學(xué)出版社，2001.