導語：如何才能寫好一篇音樂節(jié)策劃，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

[關鍵詞]音樂廣播 主題 策劃

音樂廣播節(jié)目的優(yōu)勢

音樂廣播節(jié)目的發(fā)展使得人們的精神世界得到滿足，聽眾粉絲基數(shù)大，這與音樂廣播的特點密不可分。音樂廣播的覆蓋面廣傳播速度快，無論是城鎮(zhèn)還是鄉(xiāng)村，都可以通過不同的方式收聽到廣播，比起電視和報紙等媒體，音樂廣播可以更快的將新歌進行播出。音樂廣播益于接受，通俗易懂，特別的流行音樂，創(chuàng)作上符合時代的潮流也更受大家喜愛。再加上音樂廣播是一種伴隨媒介，不用刻意去關注搜尋，在上下班的公交車上、出租車、網(wǎng)約車上都可以聽見音樂廣播。主持人與聽眾的距離更貼近，雖然雙方都沒有露面，但是他們的互動性以及交流更加輕松自如，再配合上舒緩心情的音樂，使得主持人與聽眾更加和諧的統(tǒng)一在了一起。

音樂廣播節(jié)目富想象性，靠想象感受聽覺形象的真實與美感。在音樂節(jié)目中，音樂作品作為音樂節(jié)目的主體，體現(xiàn)在音樂情感基調(diào)的定位、音樂作品的配置、音樂內(nèi)涵的揭示、音樂美感的演繹、音樂多功能的發(fā)揮、音樂與話語的有機結(jié)合等多個方面[1]，動態(tài)的參與節(jié)目主題的表達，讓受眾享受其中的同時還能提高其對術的感知。不僅如此，音樂廣播又不局限于音樂，還能走進音樂人的生活，走入作曲者的內(nèi)心世界，帶領著我們一同進入創(chuàng)作者的世界。音樂廣播節(jié)目中還容納著信息量豐富的即時新聞資訊，使聽眾在欣賞音樂的間隙，獲得多方面的資訊，新聞的領域包括時政、民生、體育、娛樂等?？梢哉f，音樂廣播電臺的傳播方向很廣泛，完全可以打造成信息內(nèi)容豐富而特點鮮明的傳播平臺。音樂廣播的藝術審美性既體現(xiàn)在音樂廣播的音樂作品中，又體現(xiàn)在它作為媒介的傳播方式中。

利用音樂廣播的這些優(yōu)勢，主題宣傳節(jié)目的制作可從優(yōu)勢出發(fā)，利用大量的現(xiàn)場音樂素材，給聽眾帶來不一樣的聽覺體驗[2]。同時，發(fā)揮音樂廣播節(jié)目帶給聽眾的想象力，用音樂和故事制造身臨其境之感。以湖北廣播電視臺音樂廣播部2016年大型主題報道“樂鄉(xiāng)傳奇”為例，不同線路出發(fā)的主持人圍繞著各自的小主題，搜集不同的音樂素材。有探訪廣西民族音樂的，也有去到貴州少數(shù)民族搜集當?shù)孛耖g音樂的，還有深入湖南湘西了解苗族音樂的。不同組別成員將大量的音樂素材分別進行規(guī)整與分類，重點分析不同的音樂形態(tài)，同時將采訪過程中所伴隨的音樂故事加入到節(jié)目當中，做到專業(yè)性故事性與可聽性的結(jié)合，是整組節(jié)目的核心。

主題節(jié)目策劃的文本

節(jié)目策劃的出發(fā)點，應該是站在聽眾的角度來策劃出最合適的節(jié)目方案，提前做好節(jié)目的收聽群定位分析顯得尤為重要。通過了解主題宣傳節(jié)目主要受眾群體的年齡、職業(yè)等，根據(jù)受眾群體進行嘉賓的選擇，最終確定既符合節(jié)目定位，又受到聽眾喜愛的嘉賓人選。音樂起到的作用是消除疲勞、放松心情、松弛神經(jīng)的伴隨作用，音樂廣播的伴隨性也是其主要特征之一。主題宣傳節(jié)目的策劃要更加精細，精確到每一個環(huán)節(jié)。在不打破伴隨性的原則下，營造舒適之感。

在此要求之下，新穎的主題宣傳節(jié)目，首先需要一個引人入勝的標題。符合節(jié)目內(nèi)容，適當運用當下流行詞匯，在引人注目的同時不能夸大其詞。接著從欄目的宗旨出發(fā)，表明出制作該檔節(jié)目的目的和意義所在。結(jié)構上除了遵循環(huán)環(huán)相扣的表達方式，還可以加入倒敘、插敘或其他獨特的表達手法，讓無形與有形之間有一個完美結(jié)合。內(nèi)容上可以大量選取聽眾并不了解但渴望去了解的素材，做到趣味性與知識性的統(tǒng)一。

只有當題目、主題、結(jié)構和內(nèi)容都做到獨一性，才能提升整個主題宣傳節(jié)目策劃的新穎度。

主題節(jié)目素材的采集

音樂廣播主持人在制作主題宣傳節(jié)目時，往往有大量的素材可供選擇。即使在不同線路中搜集素材的主持人，也有可能遇到類型相同但內(nèi)容不同的素材。這就意味著，在采訪之前主持人應該做好充足的準備，對素材本身所折射出的精神內(nèi)涵進行分析，選擇對升華節(jié)目主題有意義的最佳素材。受訪對象的語音素材是廣播節(jié)目重要的組成部分，是廣播類節(jié)目表達方式的一種，在音樂廣播節(jié)目主題宣傳節(jié)目中的呈現(xiàn)，也是錦上添花的一筆。

除了對節(jié)目嘉賓進行采訪所獲得的素材之外，節(jié)目中對音樂、音效的使用也應做到精挑細選。節(jié)目片頭音樂、不同場景下的背景音樂等都應根據(jù)內(nèi)容發(fā)生調(diào)整[3]。以2016湖北廣播電視臺音樂廣播部大型主題報道“樂鄉(xiāng)傳奇”為例，大部分主持人都深入民間，探訪當?shù)孛褡逡魳?，緊扣主題來完成報道。既然把主題定為民族音樂，背景音樂的選擇上也應當以舒緩的輕音樂為主，流行音樂中重金屬節(jié)奏等便不宜出現(xiàn)。適當?shù)囊粜б材軐?jié)目起到渲染作用。例如湖南組探訪湘西苗族音樂的主持人，在表達湘西鳥叫啼鳴的美好世界時，就大量運用現(xiàn)場音搭配自然界的音效來進行呈現(xiàn)。但是如果條件允許，搜集第一現(xiàn)場的聲音素材遠遠比后期音效要來的真實，且具可聽性。

音樂廣播的音樂伴隨屬性，讓主持人在制作主題宣傳活動時，對音樂的選擇也格外注意。無論是第一現(xiàn)場受訪者講述或唱歌的聲音，亦或是后期制作中所加入的音效或音樂，都應具有代表性與獨特性。

主題節(jié)目制作的準備

音樂廣播開展主題宣傳活動形式多樣，以湖北廣播電視臺音樂廣播部為例，無論是今年的樂鄉(xiāng)傳奇大型主題報道還是去年的絲路歡歌大型主題宣傳，都是主持人走出直播間，去到更遠天地采集第一手素材，而后整理制作成精品節(jié)目。一個共同的特點就是――走出去。涉及出行必定要有更加充足、完善的準備工作得以支撐。

1.行程規(guī)劃。

按音樂廣播部的歷年安排來看，主持人在進行大型主題報道原則上安排是出行一周的時間。在有限的時間里，展開調(diào)查與采訪，應該精確到每一天甚至是每個時間點的具體行程。有的組別一天只采訪一位嘉賓，但有的組別安排的滿滿當當可以采訪三到四位。提前與嘉賓溝通好時間是最基本要求，但在確定好了時間地點之后，最好留出一部分可支配時間。交通原因或個人原因讓采訪不能再約定時間進行或者不能進行，都是有可能的。所以整理出一套備選方案，也是出發(fā)之前應該做好的準備。

2.嘉賓聯(lián)系。

當主題宣傳活動開展之初，知道采訪目的地之后，做完初步的行程規(guī)劃就要開始尋找和聯(lián)系嘉賓了。在沒有介紹人需要全程自己聯(lián)系嘉賓的情況下，一般選擇先聯(lián)系當?shù)匚膹V局，或者宣傳部門，通過公示的辦公室電話找到相應負責人，在該負責人的帶領和介紹之下最終聯(lián)系到采訪嘉賓。準備好蓋有公章的邀請函，讓嘉賓或介紹人感受到最誠意且真實有效的邀請。也要做好被拒絕采訪的準備，這時同樣需要另一套備選方案，根據(jù)具體操作時的實際情況來總結(jié)備選方案。在受訪對象答應接受采訪之后，從禮貌與情誼出發(fā)，出行主持人，可以準備具有特色的伴手禮，用心就好，不要貴重，這也是不同地域之間文化交流的方式之一。

3.器材準備。

出行采訪做大型主題活動報道，除了準備自己衣食住行所需的生活用品之外，采訪所需要的機器、機器配套和備用物品、邀函、筆記本都不可或缺。采訪機、電池、充電器都應準備齊全。有些時候采訪地處于偏遠且物資匱乏的山區(qū)，如果遇到采訪機沒電或是采訪機壞了都是很棘手的問題，所以出發(fā)之前一定要準備完善。

4.選好主持人

有聲語言魅力無窮，主持人是節(jié)目的核心。聽眾喜歡一檔音樂廣播節(jié)目其實就是喜歡主持人的風格，所以，對于音樂廣播主題宣傳節(jié)目而言，選擇符合節(jié)目定位、節(jié)目形式的主持人進行語播錄制是至關重要的[4]。音樂廣播主題宣傳節(jié)目應根據(jù)采訪時所收獲到的不同音樂類型，選擇不同性格色彩、不同聲音特質(zhì)的主持人，通過他們的聲音、語氣、辭藻、節(jié)奏給聽眾整體上的美感，提高節(jié)目的收聽率。通過主持人對事件、情景、細節(jié)的描繪，將帶給聽眾的耳朵最美的享受。一檔優(yōu)秀的主題宣傳節(jié)目，不僅來自于音樂，也來自于主持人的聲線，選擇合適的主持人，能讓節(jié)目呈現(xiàn)地更加精彩與舒適。

例如湖北廣播電視臺音樂廣播部2016年大型主題活動樂鄉(xiāng)傳奇，主持人深入音樂之鄉(xiāng)進行采訪報道和主題宣傳節(jié)目的制作。所選擇的音樂之鄉(xiāng)部分是少數(shù)民族聚集地或是遠離喧囂的安靜小山村，所接觸的音樂形式有民族音樂或是民間鄉(xiāng)村音樂等。以這類音樂風格為基調(diào)，再制作主題宣傳活動時，需要主持人調(diào)整好播音狀態(tài)，太過活潑或是太過低沉的狀態(tài)都顯得不合時宜。知性、簡單不加修飾，娓娓道來的感覺是節(jié)目需要的主持人所呈現(xiàn)的狀態(tài)。

另外，主持人對音樂的解讀，故事的講述都應該有自己的態(tài)度，一定是充分理解和感受之后，再來調(diào)動適當?shù)那榫w，變成有故事的聲音。語言干凈利落，做到心中有聽眾。

5.多樣化傳播。

音樂廣播主題宣傳節(jié)目可以通過多渠道多平臺來進行展示。除了在傳統(tǒng)廣播電臺進行播出之外，視頻節(jié)目的制作，大量運用網(wǎng)絡平臺的推廣，都是可行的。

在互聯(lián)網(wǎng)時代來臨的時候，新型的宣傳方式也層出不窮。根據(jù)互聯(lián)網(wǎng)的特性，擴大傳播范圍，縮短傳播的時間，也更易于人們的接受。微信、微博的推廣打破了時間的限制，網(wǎng)絡電臺播出端增加了覆蓋面，視頻的推出擴大影響力。多方式多渠道的宣傳推廣為主題宣傳節(jié)目提供了更多的可能[5]。

注釋：

[1]高虹：《廣播電臺播音主持風格的培養(yǎng)思路研究》，《新聞研究導刊》2015年第7期

[2]胡正榮、曹璐、雷躍捷：《廣播的創(chuàng)新與發(fā)展》，中國傳媒大學出版社，2004年版

[3]鄧圻圻、黃京華：《廣播頻率專業(yè)化研究》，中國傳媒大學出版社，2006年版

[4]齊華：《試論廣播電臺播音主持人個性化主持風格的培養(yǎng)》，《新聞研究導刊》2015年第20期

篇2

關鍵詞：鋼琴啟蒙 音樂教學 強化

鋼琴啟蒙階段對于一個學生音樂能力的培養(yǎng)和發(fā)展來說，是一個十分重要的時期。只是處于這一階段的學生一般都比較小，對鋼琴的認識水平并不高，在學習的時候容易出現(xiàn)遺忘或者精神力不集中的問題。因此，在鋼琴啟蒙階段強化音樂教學十分困難，但是也十分有必要。

一、鋼琴啟蒙階段的音樂教學

學習鋼琴的過程很漫長，學生要將鋼琴的演奏技巧掌握好，并且要對音樂基本元素進行充分了解。同時還要對音樂語匯、音階、和聲、旋律等等音樂基本知識以及音樂形象、音樂風格、音樂意境等音樂美學知識進行深入理解。在鋼琴學習過程中，學生不應該僅是提高其技巧水平，還要提升音樂理解力、感受力、思維能力以及表現(xiàn)力等等。這些能力提高的同時，也會提高學生的演奏水平。這兩者相輔相成，相互促進，學生對鋼琴的理解以及對鋼琴的詮釋等能力得到全面提升的同時，會使得學生增強音樂感悟能力以及鑒賞能力。鋼琴的藝術一直都是指演奏技巧和音樂能力之間的結(jié)合，也可以認為鋼琴演奏技巧是音樂能力的保障。

如今中國的鋼琴教育依然是傳統(tǒng)的重視鋼琴演奏技巧，而忽略了學生們音樂能力的培養(yǎng)。這樣的教育無異于教導學生們機械地演奏，使得學生們興趣不高，甚至還可能會放棄對鋼琴的學習。而在外國，鋼琴教育者很重視學生的音樂能力在鋼琴啟蒙階段的培養(yǎng)。他們在教導學生們音樂理論知識的同時，往往都會進行一些聽覺和想象能力的相關訓練，以培養(yǎng)學生們的音樂能力。

二、鋼琴啟蒙階段音樂能力培養(yǎng)

（一）鋼琴啟蒙階段音樂能力培養(yǎng)的必要性

如今，全新音樂思想體系隨著鋼琴演奏藝術的不斷發(fā)展以及鋼琴教育體系的建立而在逐漸形成，更加重視學生音樂基礎的學習以及音樂能力的培養(yǎng)。而音樂能力由音樂的感知能力、情感體驗能力、運動覺能力、想象能力以及記憶能力等五個部分組成。全新音樂思想體系意在利用音樂教學來培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神，并且嚴格而全面地訓練學生們的演奏技能以及音樂藝術修養(yǎng)。因此，在鋼琴啟蒙階段，鋼琴教師應該引導學生去認識、感受以及表現(xiàn)音樂，切實提高學生們的音樂能力。

（二）鋼琴啟蒙階段音樂能力培養(yǎng)的主要內(nèi)容

1.音樂欣賞

學生對音樂的聽覺能力以及樂感非常重要，而學生可以從聆聽中獲得體會。音樂欣賞需要學生們將真實情感傾注進去，那么在音樂欣賞活動開展之前，就應該培養(yǎng)學生們的真實情感。教師應該指導學生們學會去聆聽，同時讓學生們在聆聽的過程中學習樂理知識。學生們在經(jīng)過這些訓練之后，可以聽辨旋律的變化及其發(fā)展等等。鋼琴教師必須要激發(fā)學生們對鋼琴學習的興趣，讓他們都感受到音樂的美。通過音樂欣賞活動可以促使學生們養(yǎng)成聆聽的習慣，有利于培養(yǎng)學生們的音樂感知能力以及感受力等。

2.韻律活動

韻律活動近似于音樂能力中的音樂運動覺能力，即為體態(tài)律動。韻律活動可以讓學生們通過讓他們感興趣的活動而學習相關音樂知識，能夠參與到音樂中去，進而體驗音樂，培養(yǎng)學生們的節(jié)奏感。

3.歌唱

歌唱是人們表達和交流思想感情的方式，對于鋼琴演奏也很重要，器樂要向聲樂進行靠攏。一個音樂人才一般都具備較好的歌唱能力，擁有較好的音樂感知力、感受力以及運動覺能力，能夠?qū)⒆约盒闹械囊魳酚酶璩男问奖磉_出來。因此，在鋼琴啟蒙階段的音樂教學要向這個目標前進，讓學生們學會歌唱，表達學生們最真實的情感。在這個過程中，不能只是單純遵循音符來歌唱，而應該注重旋律的練習，要將學生的音樂創(chuàng)造力提高起來。在鋼琴啟蒙階段，學生們年齡都很小，但是學生們都會具備自然的音樂節(jié)奏感，再結(jié)合歌唱和音樂播放，能夠刺激學生們的音樂感受力。

三、鋼琴啟蒙階段加強音樂教學策略與途徑

（一）鋼琴教師作為標桿，引導學生們前進

對于學生們在鋼琴啟蒙階段的音樂教育，鋼琴教師們有的選擇自己教導學生們相關音樂知識，指導學生們?nèi)ンw驗音樂，在歌唱中將自己的音樂感受力提高起來。但是也有一些鋼琴教師認為鋼琴啟蒙階段的學生們應該跟從專門的音樂教師去學習音樂基礎的視唱練耳和基礎樂理。其實鋼琴啟蒙階段對視唱練耳的要求并沒有很高，鋼琴教師完全可以勝任，不需要讓學生們轉(zhuǎn)而跟從其他特定的鋼琴教師。鋼琴教師和學生之間可以多點互動去欣賞音樂，讓學生們受到教師們的影響而認真學習音樂基礎知識以及視唱練耳等。在這個過程中，鋼琴教師起著標桿的作用，讓處于啟蒙階段的學生向著鋼琴教師所指引的方向發(fā)展。

（二）注重技術和歌唱相結(jié)合，采取合適的教學方法

在鋼琴教學中，很多教師都給學生一種演奏技術就是一切的感覺。一般來說，這種鋼琴教師沒有良好的歌唱能力，不能很好地將自己的真實情感融入到音樂中去，從而使得其鋼琴課程十分乏味。其實，融入了歌唱之人的真實感情的音樂比單純的鋼琴演奏更加能夠打動聽眾，而且歌唱之人本身就是快樂的。樂感在音樂之中的地位十分重要，所以必須要加強學生們的樂感，并且教導學生們將樂感置換成鋼琴的表現(xiàn)手法以及鋼琴語匯，從而更加好地領悟音樂的魅力，提高音樂的技術和水平。

在鋼琴啟蒙階段的音樂教學中，其教學方法往往會比音樂教學中的知識更加重要。因此，鋼琴教師要采取合適的教學方法來為學生進行音樂感覺的講解。為了很好地將音樂表現(xiàn)出來，鋼琴教師還應該教導學生們?nèi)绾瓮ㄟ^音樂感覺去提高自己的鋼琴演奏技術。

（三）提高學生們的樂感

樂感即為音樂感悟力以及音樂感知力。這一方面也可以理解為培養(yǎng)學生們的音樂能力，使得學生們在彈奏時選擇合適的時間、方式以及鍵盤，擊下之后，才能發(fā)出最適合彈奏之人真實情感的音色。

四、結(jié)語

在鋼琴啟蒙階段，要加強音樂教學，就必須培養(yǎng)學生們的音樂能力，提高學生們的音樂感受力等。學生從簡單的音符之中體驗到音樂帶來的心靈震撼，才能激發(fā)學生們對鋼琴學習的興趣，為以后的鋼琴學習奠定良好的基礎。

參考文獻：

[1]李萌.鋼琴啟蒙教育的津梁[D].吉林：東北師范大學，2007年.

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【中圖分類號】 G625.1 【文獻標識碼】 A

【文章編號】 1004―0463（2016）11―0026―01

教師――“傳道、授業(yè)、解惑”者， 這是我們再清楚不過的事實了，但我們憑借的基礎是什么呢？假使只是十年八年的師資養(yǎng)成過程，以及一年一年在教學過程中累積的經(jīng)驗，再加上成長期間的時代限制而導致的“精神貧血”，也許我們很快就會面臨“黔驢技窮”的窘境。在這種情況下，當代教師的專業(yè)發(fā)展成為教育研究的重心之一。聯(lián)合國教科文組織召開的“面向二十一世紀師范教育發(fā)展”的國際教育大會提出九項建議加強師范教育，其中就強調(diào)專業(yè)化是一種改善教師地位和工作條件的策略。

而作為音樂教師，專業(yè)化發(fā)展也面臨著更高的要求。我校地理環(huán)境屬于城鄉(xiāng)結(jié)合部地區(qū)，教師的專業(yè)水平也良莠不齊，教育理念及教育意識水平不高，而有針對性提高教師個人專業(yè)化發(fā)展就成了制約教學的新問題。

一、城鄉(xiāng)結(jié)合部音樂教師在專業(yè)化發(fā)展過程中出現(xiàn)的問題

1. 學校重視程度不夠。學校全面推進素質(zhì)教育的方向已經(jīng)非常明確，教師的學科培訓以及教育部門的教育教學培訓也豐富多彩。但在實際培訓中，大多是“通識培訓”，專業(yè)培訓大多數(shù)傾向于語、數(shù)、英等學科，對于所謂“小三門”即“音體美”的專業(yè)培訓就少之又少了。實行績效后，獎勵性績效部分也是與“語數(shù)英”有所差別，沒有一個可行的考核辦法，只能以課時量作為績效的測評方法，沒有一個實際有效的做法和合理機制，使得音樂教師流失性較高，都去選擇了市區(qū)的學校，使得城鄉(xiāng)結(jié)合部的老師嚴重缺失。

2. 學生群體不同，思想上不重視。大多數(shù)學生來自農(nóng)村（外來務工子女），城鄉(xiāng)文化背景的差異導致教育教學和思想道德教育方面所取得成績與市區(qū)小學必然存在差距。學生和家長都認為音樂純粹屬于休閑的附屬物，在思想上重視程度不夠，更別提感興趣了。

3. 教師個人專業(yè)化提升意識不強烈。在教學中，教師由于長期疏于對教材和自身專業(yè)的體悟和訓練，而導致不能從學生認知角度進行引領和示范；除此之外，教師還不喜歡積極主動地研修，喜歡依靠教參，導致學生失去了對音樂課的興趣。

二、對策

首先，打破“小三門”的認識，從根本上理解素質(zhì)教育的真正實質(zhì)，領略音樂在教育體系中的重要性，通過各類興趣小組和社區(qū)少年宮等豐富的活動，提升學生的音樂素養(yǎng)，使學生愛音樂、學音樂，從而達到協(xié)同提升其他學科的學習，培養(yǎng)學生良好的學習習慣的目的。在教學工作中，獲得學校及領導的重視，改善教師的同等化。

其次，建立學習共同體協(xié)作組。根據(jù)學生的特殊群體性，建立學習小組，通過校校協(xié)同、家長課堂，在加強學生的學習意識的同時，也進行家長家庭教育方式方法的引導，共同完成教師的專業(yè)針對性成長。

再次，提升教師個人的專業(yè)化成長。從“隨心所欲”教學改變?yōu)椤皩I(yè)化成長”針對性教學。如果說一滴水能折射出太陽的光輝，那么教師的一個教學行為就能夠透出教師的教學理念，這就需要教師充分認識自己工作的重要意義。對于處在城鄉(xiāng)結(jié)合部的音樂教師來說，更需要確立自己正確的教學觀、育人觀，真正領會“素質(zhì)教育”的意義。教師要認識到學科沒有主副之分，每一學科對學生來說都非常重要，它們相輔相成，缺一不可，是學生全面發(fā)展的基礎。

同時，作為教師，還應樹立“終身學習”的理念，不斷更新、豐富自己的專業(yè)知識，把學習當作一種習慣，讓教學變成研究、變成課題，使自己不斷成長。

篇4

名團名家打造“高段位”室內(nèi)樂饗宴

在大劇院長達數(shù)月的夏季演出季中，歌劇節(jié)和五月音樂節(jié)可以說是貫穿其中的兩條最鮮明的主線，幾年來已經(jīng)為很多北京觀眾所熟知。作為大劇院原創(chuàng)策劃的以室內(nèi)樂為主打的音樂盛事，五月音樂節(jié)今年已連續(xù)舉辦第五屆。國家大劇院演出部副部長任小瓏介紹說：“歷屆的五月音樂節(jié)，大劇院都力爭把最高品質(zhì)的音樂獻給各界觀眾。幾年來，五月音樂節(jié)憑借著特色的定位、精良的品質(zhì)，已經(jīng)逐漸樹立起自身獨特的影響力，也讓室內(nèi)樂這一藝術形式為越來越多的觀眾熟悉和喜愛?！?/p>

作為一次世界性的古典音樂盛會，五月音樂節(jié)不僅是愛樂者們的饕餮盛宴，同樣也是古典樂壇明星們的一次風云際會。從5月1日到25日，有19臺精品室內(nèi)樂音樂會精彩呈現(xiàn)，眾多世界級的名團名家都是此次音樂節(jié)的座上賓，他們共同構成了本屆五月音樂節(jié)高水準的陣容格局——“小提琴神話”吉頓·克萊默、維也納愛樂樂團首席雷納·霍內(nèi)克、維也納愛樂樂團大提琴元老杰哈德·考夫曼、美麗的小號女神艾莉森·巴爾松等享譽世界的藝術大家，都在25天的時間里先后登場。與此同時，一批大名鼎鼎的室內(nèi)樂團與室內(nèi)樂組合也是本次五月音樂節(jié)的重量級嘉賓，比如跨越半個世紀、力捧世界古典音樂四大獎項之一德國回聲古典大獎的德國伍騰堡樂團；曾創(chuàng)下2500萬張維瓦爾第《四季》唱片銷售紀錄、由世界最優(yōu)秀獨奏家組成的意大利音樂家合奏團；起源于十八世紀，堪稱奧地利音樂精髓濃縮的薩爾茲堡宮廷室內(nèi)樂團，以及歐洲樂壇的室內(nèi)樂勁旅蘇格蘭弦樂團等等也都讓觀眾頗為期待。而在一年一度“午夜玫瑰”爵士音樂會上，觀眾則如往年一樣，在妙曼的爵士樂和美食美酒中度過一個難忘的夜晚。

獨具創(chuàng)意的節(jié)目策劃提供多項選擇

除了高水準的音樂家陣容外，別出心裁與獨具創(chuàng)意的節(jié)目策劃也讓本次五月音樂節(jié)看點多多。尤其值得關注的是，國家大劇院還特別策劃了以瓦格納、勃拉姆斯、巴托克作品為主打的“作曲家系列”音樂會，并放在小劇場進行單獨展示。任小瓏提到：“室內(nèi)樂沒有像歌劇中的絢爛人聲和交響樂的厚重配器，它所具有的‘私密性’最適合放在小劇場來欣賞。前幾屆我們曾邀請過大提琴家王健、維斯派爾維以及四位榮獲過帕格尼尼大賽金獎的小提琴家舉辦了巴赫、貝多芬、維瓦爾第以及帕格尼尼作品的全景展現(xiàn)，取得了非常好的效果。借鑒往年的成功經(jīng)驗，我們今年又針對小劇場展示“高端、經(jīng)典、細膩”室內(nèi)樂作品的優(yōu)勢，特別策劃了三位作曲大師的主題音樂會，并由朱亦兵大提琴樂團、上海四重奏，以及小提琴家呂思清、鋼琴家孫穎迪等杰出的中國室內(nèi)樂力量進行展現(xiàn)。”

除小劇場之外，音樂廳各個場次的曲目策劃也頗具亮點。維也納愛樂大提琴以獨具創(chuàng)意的唯美改編再次挑戰(zhàn)弦樂炫技極限，帶來《卡門》《波萊羅》等作品的另類演繹；三位來自歐洲的年輕鋼琴家也激情上演四手聯(lián)彈、六手聯(lián)彈，從拉赫瑪尼諾夫到柴可夫斯基，從《胡桃夾子》到《浪漫華爾茲》，以超群技藝跳起黑白鍵上的“精靈之舞”；由意大利音樂家合奏團帶來的閉幕音樂會自然也不會令觀眾失望，他們不僅會拿出“看家本領”，帶來創(chuàng)下2500萬張古典唱片銷售紀錄的維瓦爾第《四季》，還攜手女高音歌唱家黃英演繹羅西尼的一系列聲樂作品；由呂思清、秦立巍、孫穎迪組成的美杰三重奏也以室內(nèi)樂的形式呈現(xiàn)風格迥異的皮亞佐拉的《四季》。

中國室內(nèi)樂推廣平臺凸顯“中國力量”

從本次五月音樂節(jié)的場次排期中不難發(fā)現(xiàn)，除了來自世界各地的名家名團，中國藝術家與中國室內(nèi)樂團體占據(jù)了相當大的比重。據(jù)統(tǒng)計，此次共有美杰三重奏、朱亦兵大提琴樂團、“龍”弦樂四重奏、上海四重奏、皇家斯特拉蒂瓦里四重奏以及中國廣播民族樂團聲部首席所組成的6支室內(nèi)組合，藝術家則包含了呂思清、秦立巍、孫穎迪、陳薩、黃蒙拉、黃英、朱亦兵、王曉明等多達20余位，而他們帶來的總計9場音樂會也占了五月音樂節(jié)所有場次近一半的比重。無疑，國家大劇院強大的資源整合能力、吸納能力再次在屬于中國人自己的室內(nèi)樂平臺上得到了彰顯。

任小瓏表示，這樣策劃的核心理念正是希望在室內(nèi)樂平臺上凸顯“中國力量，中國本色”。讓本土藝術家和室內(nèi)樂團演繹世界室內(nèi)樂寶庫里的經(jīng)典，一方面能夠展現(xiàn)中國室內(nèi)樂的風采與新貌，還能利用國家大劇院這方舞臺促進與國外室內(nèi)樂領域的積極對話。小提琴家呂思清則表示，這種對話和交流對國內(nèi)音樂人而言是非常有益的，同時也希望今后能在大劇院看到更多的國外音樂家、國外樂團來詮釋中國的室內(nèi)樂作品，讓世界看到中國音樂力量的魅力。

20余場公益演出讓全城其“樂”融融

本屆五月音樂節(jié)的另一大亮點，無疑是堅持了讓室內(nèi)樂走出劇場的“堅定步伐”，一系列配套的公益演出成為劇院外的另一道風景。在新聞會現(xiàn)場，大劇院演出部任小瓏介紹了這一計劃，共計有20余場公益演出貫穿整個五月音樂節(jié)，所涉及到的場所在去年打工子弟學校、居民社區(qū)、企事業(yè)單位、博物館等基礎上，還增加了養(yǎng)老院、醫(yī)院、大型商城等地點，且全部免費。值得一提的是，這次音樂節(jié)有更多的中外藝術家和室內(nèi)樂團體甘當“勞模”，為室內(nèi)樂的普及添磚加瓦。除了呂思清、陳薩、朱亦兵、黃蒙拉、孫穎迪等眾多國內(nèi)藝術家，小提琴大師克萊默、小號演奏家巴爾松、大提琴演奏家德瓦瑙斯凱特等也成為室內(nèi)樂推廣大軍中的一員。而意大利音樂家合奏團、勞倫·米雅爾公爵爵士樂團、蘇格蘭弦樂團、塔利赫布拉格愛樂室內(nèi)樂團，以及國家大劇院管弦樂團、皇家斯特拉蒂瓦里小提琴四重奏、“龍”弦樂四重奏、中國廣播民族樂團等中外室內(nèi)樂團體與組合，也讓這次的“走出去”活動規(guī)模更為龐大，內(nèi)容更加豐富。屆時，藝術家們還與京城百姓進行有趣的音樂互動。

篇5

“這么多年看下來,可以說,中國的音樂節(jié)沒有我沒看過的?！奔毤毣叵肫饋?王磊記憶里最為深刻的,首先要數(shù)2004年賀蘭山搖滾音樂節(jié),那次,他的身份是一個舉辦者。“很多人從全國各地趕赴賀蘭山,第一天的演出就吸引了四萬人,第二、三天到現(xiàn)場的觀眾人數(shù)都超過一萬,這個記錄到現(xiàn)在一直都沒被打破?！?/p>

中國音樂節(jié)還不夠多

北京是中國搖滾樂的發(fā)祥地,也是中國搖滾音樂節(jié)的發(fā)祥地。王磊慶幸自己見證著它們的每一步成長,“迷笛音樂節(jié)基本上每年都去,我看到它從很少的人很小的圈子慢慢擴大到幾萬人,從賠錢到慢慢開始賺錢。2006年朝陽公園國際流行音樂節(jié),那次真的達到了國外音樂節(jié)的水準,在中國的音樂節(jié),能請到國外比較大牌的樂隊是挺難得的?！?/p>

出國參加音樂節(jié),對王磊來說也是與眾不同的體驗,“去年我去以色列紅海邊上看了場埃拉特國際爵士音樂節(jié),演出在埃拉特港口露天舉行,主要以爵士為主,看的人比較安靜,都在專心聆聽。還有耶路撒冷自由音樂節(jié),是搖滾音樂節(jié),觀眾玩得很瘋,現(xiàn)場有很多啤酒攤。”

在歐洲,一個愛音樂的年輕人的夏天可能是這樣度過的,背著包四處旅行,去各國看音樂節(jié)。雖然,這兩年中國的音樂節(jié)也越來越多,相較而言,王磊認為,還是差強人意,如果搖滾樂能在中國遍地開花,如果搖滾樂的紅旗能插遍全國,也是好事一樁,“去年看到迷笛在江蘇鎮(zhèn)江辦音樂節(jié),據(jù)說以后摩登天空在紐約要增加一個分會場,這都是好事,那樣大家可選擇的余地很大?！?/p>

我們?nèi)沃囟肋h

崔健說過,音樂就是現(xiàn)場。觀眾引頸振臂、喝彩流汗,就是一次很愜意的釋放,不管你是不是音樂愛好者,“去年摩登音樂節(jié)就是一個最好的例子,臺上臺下自成一派,樂隊賣力演出,觀眾盡情享受陽光、美酒和音樂,邀幾位相熟朋友,大家席地而坐,暢聊人生?！蓖趵诜窒淼馈?/p>

搖滾沒有年齡,搖滾也不一定憤怒,“在國外的音樂節(jié)上,你會看到,四五十歲的人也留著長發(fā)聽搖滾,值得給他們喝彩。搖滾有反叛和追求自我的精神,但在中國卻被變異了,尤其是在一些誤導和誤讀之下,讓人覺得搖滾樂就是骯臟、暴躁和吸毒的代名詞,其實并不盡然?！蓖趵谘灾谱?。

當參加音樂節(jié)慢慢衍變成一種生活方式,搖滾的自由得到充分體現(xiàn),越來越多的人走進音樂節(jié),了解并喜愛。單憑這點,王磊覺得,對于發(fā)展中的中國音樂節(jié),就不必要求太苛刻,“有人走進現(xiàn)場就是成功,先不要考慮有多少人懂音樂和愛音樂,我們辦音樂節(jié)的路比國外還差得很遠。但現(xiàn)在越來越多的音樂節(jié)開始給樂隊支付酬勞,這對于樂隊的生存和發(fā)展也是有幫助的?！?/p>

新生事物的從無到有,從稚嫩走向成熟,必定要經(jīng)歷一個艱辛的探索過程。雖然如今中國辦音樂節(jié)的進展還不是很成熟,但王磊還是樂見其成,“因為現(xiàn)在確實有許多人在煞費苦心地做這件事。臺灣就是個典型的例子,一開始也辦得一塌糊涂,但現(xiàn)在春天的吶喊和肯尼迪音樂節(jié)都辦得極具水準,那也是經(jīng)過好幾年積累才走到今天的。”而在發(fā)展的過程中,所面臨的問題也是值得思索的,“我覺得是組織音樂節(jié)團隊經(jīng)驗的問題和駕馭能力的問題,有很多音樂節(jié)的工作真的很不理想,硬件和基礎條件都跟不上。軟件的部分最主要還是音樂作品,搖滾圈里的人比流行圈更浮躁,他們更追求名利,更不真誠。而一些老樂隊又乏善可陳,沒有新作品面世。很多新樂隊可能基本功還沒練好,就急于表現(xiàn)自己,迫切追求成名,試圖標榜自己。”王磊如實分析。

篇6

2010麗江雪山音樂節(jié)將是中國首次舉辦以整個古鎮(zhèn)為場地，集中國新生代民謠，即將消失的古老聲音，融合多元化世界音樂為主題的音樂節(jié)。音樂節(jié)期間，束河古鎮(zhèn)內(nèi)同時舉辦多種觀眾參與互動的藝術演出、展覽、創(chuàng)意市集等等。我們將致力于推動中國音樂節(jié)與觀眾的親密交流，讓觀眾在這三天時間內(nèi)每時每刻都沉浸在音樂藝術氛圍和節(jié)日狂歡氣氛中。

今年，送你一個別致的音樂景觀

音樂節(jié)在今天的中國已經(jīng)不再神秘。2002年，當麗江雪山音樂節(jié)作為中國第一個大型戶外音樂節(jié)閃亮登場時，誰能想到在8年后的今天，音樂節(jié)會在整個中國四處開花?而在四處開花背后，一個新問題同樣困擾著大家：雷同的結(jié)構與內(nèi)容，相似的主題與風貌，久而久之，帶給大家的除了短暫的歡樂外，增加了一份因重復引發(fā)的審美疲勞?；诖?，2010麗江雪山音樂節(jié)將本著突圍的原則，在充分吸收國內(nèi)外大型戶外音樂節(jié)優(yōu)點，承麗江雪山音樂節(jié)特色外，推陳出新，希望通過今年的音樂節(jié)帶來大家一個完全不同的感受。

音樂方面，本屆麗江雪山音樂節(jié)將有多個露天和室內(nèi)舞臺。四方聽音廣場――新民謠，茶馬迎賓廣場――融合音樂。老狼、小娟和山谷里的居民、林一峰、頂樓的馬戲團、李志、二手玫瑰、痛仰、周云山與廢墟、蘇陽樂隊、周云蓬、吳吞、馬木爾、張儉、鐘立風、旅行者樂隊、張瑋瑋與郭龍、葉爾波利、劉二等幾十位音樂人、樂隊與國內(nèi)外幾十支原生態(tài)音樂家、樂團，將在2010年麗江雪山音樂節(jié)的多個露天場地等待您的檢閱!

與露天場地的群星閃耀相比，室內(nèi)舞臺側(cè)充滿了十足的時髦與“冒險”氣息。電子音樂節(jié)拍舞動束河之夜，著名DJ每日打碟至凌晨：實驗音樂部分，則由萬曉利、王凡、宋雨哲、梁弈源和李帶果等領銜：即興舞臺，則由音樂人們隨意組合。在麗江，無論是以工作身份出現(xiàn)在音樂節(jié)上的音樂人或媒體人員，還是以消費者身份出現(xiàn)在現(xiàn)場的歌迷、游客，其身份都將呈現(xiàn)出不同程度的“錯位”。所以，一旦你在即興舞臺上看到長得貌似某位明星的人，或者是你的好友，請不要懷疑自己的判斷。強調(diào)音樂家與樂迷的互動性和參與性，也將是深夜即興舞臺上的一大特點。

音樂節(jié)，也不是只有音樂

篇7

關鍵詞：音樂節(jié) 價值鏈 產(chǎn)業(yè)鏈 盈利模式

相較于卡帶、唱片時代的音樂產(chǎn)業(yè)，單純依靠發(fā)行唱片根本無法支持當前唱片公司龐大的制作費和宣傳費。然而，由于其不可替代的音樂制作能力和豐富的藝人、曲庫資源，未來的音樂產(chǎn)業(yè)盈利點會落在巡回演出和音樂節(jié)上，而這已被美國等其他發(fā)達國家的經(jīng)驗所驗證。據(jù)國外媒體統(tǒng)計，全球音樂現(xiàn)場在過去13年保持著年均12.5%的增長速度，目前歐美藝人演出的收入已達其整體收入的75%。2010年，我國舉辦的音樂節(jié)數(shù)量已經(jīng)達到92場，增加量比2009年音樂節(jié)數(shù)量的總數(shù)還多，增長速度高達109%。音樂節(jié)主辦地主要是以北京為核心的東北部地區(qū)，另有東部、中部地區(qū)。

一、國內(nèi)音樂節(jié)主要模式

目前音樂節(jié)基本的收入在于票務收入、贊助收入和政府投資收入?；谶@幾項收入，可以看出，目前國內(nèi)音樂節(jié)在舉辦過程中主要參與的主體有以下幾類：

1、專業(yè)的唱片公司或演出公司

對于這些公司來說，核心的產(chǎn)品自然就是音樂及樂手資源。如何進行有效地策劃、組織、招商和營銷，創(chuàng)造盡可能多得票務收入是他們應該考慮的首要問題。國內(nèi)現(xiàn)在已成規(guī)模的主要是迷笛音樂節(jié)和摩登天空音樂節(jié)、草莓音樂節(jié)等。

2、商業(yè)企業(yè)

對于他們來說，音樂節(jié)主要的目的在于銷售和推廣企業(yè)產(chǎn)品，或現(xiàn)場銷售推廣的模式，采用冠名的方式，主要的代表是雪津ICOOL沙灘音樂節(jié)。

3、政府

主要是區(qū)域政府，其參與目的是推動區(qū)域旅游產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，提升城市品牌，發(fā)展當?shù)匚幕瘎?chuàng)意產(chǎn)業(yè)，以及促進區(qū)域?qū)ν饨涣鳌τ诖祟愐魳饭?jié)，當?shù)卣话銜o予財政和政策上的支持。主要代表是張北草原音樂節(jié)、云南麗江音樂節(jié)和成都大愛音樂節(jié)。

這三類主體并非各自為政，需要相互結(jié)合，互利共贏。一般來說，政府和商業(yè)企業(yè)起到了為提供內(nèi)容的唱片公司或演出公司提供資金的作用，而他們通過這個平臺獲得的收益就是對自身品牌的宣傳，營收主要在于后期影響力帶來的潛在效應。

二、唱片公司經(jīng)營模式轉(zhuǎn)變

1、唱片發(fā)行

在傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)中，是以唱片的發(fā)行和銷售為盈利核心的。在新媒體時代，傳統(tǒng)的經(jīng)營模式被取代。

2、藝人經(jīng)紀

藝人是唱片公司的另一核心資源，而藝人經(jīng)紀正是在無法從唱片獲得盈利的情況下發(fā)展的。唱片公司從歌手錄制商業(yè)和廣播節(jié)目的片酬以及商業(yè)活動中分成，也可以充當藝人與廣告商的中介。唱片發(fā)行成為了藝人宣傳的手段。

3、現(xiàn)場演出

巡回演出和音樂節(jié)為代表的現(xiàn)場演出已成為唱片業(yè)新的增長點，以音樂節(jié)現(xiàn)場為核心的新價值鏈正在形成。隨著娛樂體驗的控制權轉(zhuǎn)移到用戶手中，這個趨勢更是不可逆轉(zhuǎn)。摩登天空公司的業(yè)務板塊中，音樂節(jié)和現(xiàn)場演出所占收入比重已經(jīng)超過了50%，并正在運作成立專門的音樂節(jié)承辦公司。

4、現(xiàn)場演出新發(fā)展

（1）演出交易市場：在美國和荷蘭，每年都會有大型的音樂節(jié)，其實就是“訂貨會”。全世界音樂經(jīng)紀人、媒體、演出公司代表“都到這里匯集，挑選樂隊，制定來年的主題和下一季的演出計劃”。在這種情況下，藝人的作用就不僅僅局限在表演，也成為了商品本身，被評估，被挑選，被交易。

（2）“音樂連鎖店”。其實這在國內(nèi)已經(jīng)開始運用，實際上就是把成功的音樂節(jié)模式不斷復制到其他城市，把藝人的巡演變成音樂節(jié)的巡演。

5、唱片產(chǎn)業(yè)內(nèi)的價值鏈整合

在巡回演出和音樂節(jié)唱片公司盈利增長點時，如何整合資源，構成完整有效的價值鏈極其重要。在此模式下，音樂制作、藝人管理成為了產(chǎn)業(yè)鏈重要的前端。

在產(chǎn)業(yè)價值鏈的前端，是唱片公司的音樂資源、藝人資源，以及音樂人的創(chuàng)意。而這些是為中端的現(xiàn)場演出及音樂節(jié)提供內(nèi)容資源的，是整個價值鏈的基礎。通過各種形式的演出，唱片公司從中獲得營收。同時，這些帶來的影響力和口碑效應，能為其他衍生品的開發(fā)提供基礎，如音樂節(jié)轉(zhuǎn)播、現(xiàn)場演出DVD、T恤、海報等的制作和售賣。在這種情況下，藝人的唱片發(fā)行甚至作為后期衍生品進行發(fā)行售賣，而中端的現(xiàn)場演出既可以看作是唱片公司的主要盈利收入點，又可以作為其宣傳藝人和推廣歌曲的一種方式。在價值鏈的后端，唱片公司可以利用其本身的內(nèi)容資源進一步獲取營收，比如售賣版權，或是利用其本身版權資源進行其他創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的開發(fā)，這既節(jié)約了成本，又實現(xiàn)了多次售賣。而演出業(yè)和DVD發(fā)行業(yè)都是屬于固定成本較高，邊際成本較低的行業(yè)。在資源共享的情況下，事實上是可以帶來盈利的。

需要指出的是，圖中的價值鏈是線性的，單向的。而實際情況并非如此，它們是相互促進、互為循環(huán)的，任何一項都可以視為其他項目的宣傳途徑，同時可以互相提供資金基礎。比如，音樂是舉辦音樂節(jié)的資本，音樂節(jié)也是吸引注意力的宣傳手段，同時拉動了藝人的現(xiàn)場收入和廣告代言收入，而之后其營收又可以繼續(xù)投入到音樂的制作當中，這就形成了以音樂節(jié)為核心的新型價值鏈。

6、盜版和免費下載的利弊轉(zhuǎn)變

在傳統(tǒng)經(jīng)營模式中，盜版和免費下載帶給唱片公司巨大的損失。然而，在現(xiàn)場演出成為唱片公司新的主要贏利點之后，除去法律和道德的因素，它們真的對唱片公司只有傷害嗎？

事實上，盜版可被視為最佳的市場推廣商。通過零成本市場營銷方式，能將音樂人的作品盡可能最多推銷給聽眾，有利于其知名度的提升。這也是眾多的獨立音樂人在網(wǎng)站上發(fā)表音樂的主要原因。通過盜版和免費下載，觀眾對某些藝人以及其作品早已熟悉，因而愿意參加現(xiàn)場演出，甚至出現(xiàn)臺下合唱的場面?，F(xiàn)場演出正是音樂工業(yè)消費模式發(fā)生變化的最大受益者。

當然，規(guī)范版權制度仍然非常重要。但如何在保證盈利的情況下最大程度推廣藝人和歌手，以促進現(xiàn)場演出的收入正是唱片公司需要不斷探索的問題。

三、以現(xiàn)場演出作為主要營收點的唱片業(yè)盈利模式轉(zhuǎn)型

這一部分區(qū)別于上部分所說的唱片公司內(nèi)部產(chǎn)業(yè)鏈，而是把唱片業(yè)與其他行業(yè)結(jié)合，以進一步擴大盈利的輻射面。

1、非商業(yè)價值的開發(fā)

除了音樂本身，音樂節(jié)可以開發(fā)很多的受眾體驗，同時發(fā)揮其進一步的社會傳播功能，甚至創(chuàng)造商業(yè)價值。

（1）社會議題：2011年的迷笛音樂節(jié)現(xiàn)場，大到舞臺的橫幅，小到現(xiàn)場指導手冊的內(nèi)頁，隨處可見“低碳生活”的標語。其更是通過購買碳額度，使音樂節(jié)從耗電量、交通運輸?shù)确矫妫ＷC二氧化碳的排放達到一個平衡指標。迷笛和摩登天空音樂節(jié)也都與環(huán)保組織C-Nature合作，進行垃圾分類，既保障了現(xiàn)場的環(huán)境，又利于資源的回收再利用。

（2）與其他藝術形式結(jié)合：2010麗江雪山音樂節(jié)除音樂部分外，特別策劃了音樂節(jié)藝術展，具體藝術門類包括：當代藝術（新生代藝術家以架上、裝置、行為和其他新形式表現(xiàn)的藝術作品）、影像（紀錄片和視覺藝術片）、舞臺（小劇場話劇和現(xiàn)代舞）三大類。此外還有創(chuàng)意市集、LOMO影像、涂鴉墻、音樂超市、戶外營地等多項讓大家可以親身參與的活動，豐富了觀眾的體驗內(nèi)容。

2、產(chǎn)業(yè)間合作

首先是商業(yè)贊助，這是在前期就能獲得資金的有效形式。如果運用得當，也可以豐富音樂節(jié)的內(nèi)容。比如，Diesel就曾在摩登天空音樂節(jié)中搭建自己的舞臺，與觀眾進行互動，帶動品牌宣傳和觀眾消費。

其次就是對其他產(chǎn)業(yè)的帶動作用。在音樂會舉辦過程中，會涉及到酒水、餐飲、旅游、住宿等其他產(chǎn)業(yè)。比如張北草原音樂節(jié)，其對于總?cè)丝谥挥?7萬的張北縣的住宿、餐飲等行業(yè)的提升是十分顯著的。之后，很多投資商看好張北，目前已建成兩座五星級酒店，許多房地產(chǎn)項目也陸續(xù)開工，音樂節(jié)直接帶動了當?shù)亟?jīng)濟的發(fā)展。

3、音樂節(jié)衍生品

隨著文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，大多數(shù)音樂節(jié)的現(xiàn)場，正在由一個簡單的演出場所變身為集納了演出、餐飲、創(chuàng)意市集等諸多形式的區(qū)域。而衍生產(chǎn)品的開發(fā)，如海報、DVD、T恤等的販賣，也能夠成為新的利潤來源。比如深圳沙灘音樂節(jié)開發(fā)了沙灘墨鏡這個產(chǎn)品，上面既有音樂節(jié)的LOGO，還能夠聽音樂，這個墨鏡里邊有200首歌可供選擇。

如何盡可能多地開發(fā)迎合消費者需求的音樂節(jié)相關衍生品？我認為目前國內(nèi)音樂節(jié)相關衍生品的開發(fā)主要存在兩個問題。

第一是產(chǎn)品單一。目前衍生品主要還是T恤、勛章、絲巾、海報等。實際上這些產(chǎn)品的利潤空間并不大，只有不斷開發(fā)新產(chǎn)品，才能增加盈利及附加價值。

第二是產(chǎn)品適合度。衍生品開發(fā)需要考慮到音樂節(jié)本身的條件和情況。比如說深圳沙灘音樂節(jié)的沙灘墨鏡，實質(zhì)上是墨鏡+MP3的產(chǎn)品組合。然而，在嘈雜的音樂節(jié)現(xiàn)場，觀眾并不需要用來聽音樂的MP3，雖然墨鏡具有實用性，但觀眾很難會僅因為需要墨鏡而去選擇此商品。而一旦脫離音樂會的現(xiàn)場，這樣有LOGO的沙灘墨鏡在現(xiàn)實生活中用處并不大。因此，沙灘墨鏡并不符合市場需求，而這恰是產(chǎn)品開發(fā)過程中最需要考慮的因素。

4、固定資本的投入

AEG是美國專門做演出的公司，其擁有絕大部分美國NBA場館的管理經(jīng)營權，在它進入中國內(nèi)地后除了投資演出外，也參與場館營運，包括上海的梅賽德斯-奔馳文化中心和北京的五棵松體育館。這正符合AEG音樂和體育結(jié)合的經(jīng)營模式。固定資本的投入不僅有助于節(jié)約成本，同時也可以作為一個新的贏利點，成為產(chǎn)業(yè)鏈的重要一環(huán)。

5、產(chǎn)業(yè)鏈整合

由此可以看出，通過音樂節(jié)可以衍生出一個音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展基地，包括制作中心、劇場、創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)一條街、錄音棚和展覽中心等。產(chǎn)業(yè)集聚效應能使音樂產(chǎn)業(yè)的各種業(yè)態(tài)都周邊發(fā)展起來，最后形成建音樂產(chǎn)業(yè)公園，甚至是音樂投資、餐飲業(yè)、贊助商、旅游局等行業(yè)的大聯(lián)盟。唱片公司主要贏利點的轉(zhuǎn)變帶動的不僅僅是內(nèi)部的價值鏈整合和增值，更能輻射行業(yè)內(nèi)其他產(chǎn)業(yè)形態(tài)，甚至其他行業(yè)。

四、總結(jié)

本文從音樂節(jié)談起，主要探討現(xiàn)場演出對于唱片公司、唱片行業(yè)帶來的價值鏈和產(chǎn)業(yè)鏈的革命，推動了盈利和運營模式的轉(zhuǎn)型，甚至帶動了其他產(chǎn)業(yè)和地區(qū)經(jīng)濟的發(fā)展。而在新的運營模式之下，傳統(tǒng)唱片業(yè)獲利的終端——藝人和歌曲成為了產(chǎn)業(yè)鏈的基礎和前端，甚至成為了衍生產(chǎn)品。目前國內(nèi)需要在拉長產(chǎn)業(yè)鏈，拓展產(chǎn)業(yè)合作，增加觀眾體驗，開發(fā)潛在價值等方面進一步探索。同時，也不能忽視其他因素，比如政策支持、現(xiàn)場設施、現(xiàn)場協(xié)調(diào)等等，這些都是為音樂節(jié)順利展開的必要條件。

參考文獻：

[1][R].道略文化產(chǎn)業(yè)研究中心，2010年中國音樂節(jié)發(fā)展研究報告，2011

[2][R]北京市文化局，北京演出市場調(diào)研報告，2010

[3][J].雷曉宇.音樂節(jié)的生與死 ，中國企業(yè)家，2009(12)

篇8

這兩年，內(nèi)地的音樂節(jié)目呈雨后春筍之勢，自《中國好聲音》一下子火遍大江南北之后，過去那種“超女”“快男”一統(tǒng)天下的局面便蕩然無存，就連芒果臺自家都新推出了《我是歌手》《中國最強音》來搶占市場，再加上其他衛(wèi)視的選秀節(jié)目，每天觀眾都能在電視里看到大大小小十多個這類選秀節(jié)目。這些節(jié)目雖然都以“音樂”作為主題，但實際上這些節(jié)目已經(jīng)離音樂越來越遠了：后期修音，現(xiàn)場選手賣慘，靠花哨的剪輯和虛假的感動來吸引觀眾……在這個娛樂至上、娛樂至死的年代，想認真地聽人唱歌，突然是一件奢侈的事。不經(jīng)意地看到了《中國音超》，倒是有點讓我意外。

光聽節(jié)目名字，《中國音超》有足夠的噱頭，讓人一下子就會有印象，至少念起來朗朗上口，讓觀眾很容易聯(lián)想起“英超”之類的體育節(jié)目。但實際上它的前身是“中國音樂金鐘獎流行音樂大賽”，原本是個徹頭徹尾的音樂節(jié)目，改名之后簡單明了，而且更加霸氣——中國音超，那不就是中國音樂超級聯(lián)賽嘛？事實上，金鐘獎原本是批準的唯一常設的音樂類國家級專業(yè)大獎，地位雖高，不過有國家背景的如“青歌賽”等音樂節(jié)目，給觀眾的感覺是通常會比較老套沉悶。這次改名成了音超，有了新氣象，也有了足夠的改變。

首先是，它借鑒了目前各種音樂節(jié)目的殼子，有多機位的鏡頭切換，有麻利的剪輯，有賽制，有PK，能讓人感覺到這是有“競爭”的，也有“電影鏡頭語言”攝影。這在過去幾年還屬新鮮事物，但如今觀眾已經(jīng)見慣不怪，成為了做音樂節(jié)目的標配；甚至連第一期出現(xiàn)的梁翹柏等人，也是從湖南那幾檔音樂節(jié)目里挖出來的幕后人才，所以從整體包裝來看，《中國音超》是明顯想和過去金鐘獎拉開差距，做出新意思。

當然，《中國音超》畢竟還是一個有官方背景的音樂節(jié)目，它不可能像某些電視臺的選秀比賽那樣過分地娛樂化，還是有著官方節(jié)目難以擺脫的模式化。但這些模式了的套路，卻硬生生地開辟出了新的戰(zhàn)場。從《中國音超》第一期的現(xiàn)場效果來看，絕對可以說是超出預期，就像一個以前板起面孔說教的老師，突然之間笑容可掬地開始和學生打成一片，這是足夠讓人意外的。其實普通觀眾也不用知道這么多，只要做音樂的班底靠譜，臺前唱歌的歌手有唱功，現(xiàn)場導演會把控鏡頭與氣氛，讓整個節(jié)目好看、好聽、好玩，就可以了。金鐘這次新氣象讓人耳目一新，年前搞搞新意思，玩出花樣，不知道來年還會如何？

對于觀眾而言，2014年不僅僅是《中國音超》，據(jù)悉還有多個衛(wèi)視臺所策劃的音樂選秀節(jié)目輪番上陣。各種好聲音、最強音又會紛紛襲來了。還有多少“熱愛唱歌，夢想就是站在這個舞臺上”的選手要被我們認識，還有多少“我會唱歌，我是歌手”的所謂被埋沒的好聲音們要被我們重新熟悉？也許每晚打開電視，聽聽節(jié)目里那些時而激情四射、時而溫婉如玉的歌聲，將成為來年大多數(shù)觀眾下班飯后的闔家之選了。

篇9

重現(xiàn)音樂節(jié)時的難忘瞬間，就看采訪的了。讓我們打聽下這些參與音樂節(jié)的樂隊，都有什么要告訴我們的吧！

策劃>胡畔 采訪>icier、丫丫、lulu、黨建州

餅干（熊寶貝）

今年上海“草莓音樂節(jié)”在黃浦江邊新開辟了“臺灣舞臺”，“熊寶貝”則成為登上該舞臺的第一人。在去年圍觀了集體拜“曾哥”的壯觀場面后，這支不愿再唱“環(huán)島旅行”的臺灣標志性獨立樂團勇敢的回來了。當他們剛剛結(jié)束演出，Q就適時拋出了問題。

這是第幾次參加草莓音樂節(jié)了？

第三次。

覺得和之前都什么不同嗎？

其實挺有趣的是我們每次來舞臺都不一樣。這次這個新建的臺灣舞臺挺有意思的，在江邊很舒服，風景也特別好，而且我們本身也都很喜歡室外演出。

對草莓里面別的樂隊有什么想看的嗎？

其實很遺憾我們馬上就要走了，如果說愿望的話，團員們都超級想看Travis，除此之外我還對二手玫瑰比較感興趣。

你想看二手玫瑰？

沒看過嘛，聽說配器很豐富，現(xiàn)場會很熱鬧的樣子，有點好奇。其實這次我們沒有參加北京的演出，所以希望第三天可以趕回來看Travis和二手玫瑰。

何一帆（刺猬）

作為“摩登天空”旗下的一員大將，“刺猬”肯定也是每屆草莓音樂節(jié)都跑不了的，但在其他老面孔的演出安排多多少少都有點變化的情況下，他們無論是演出時間還是舞臺幾乎都維持了去年的安排。

你們覺得上海草莓音樂節(jié)今年和去年，在臺上臺下的感覺有什么區(qū)別嗎？

其實大家都挺熱情的……要說區(qū)別的話，應該就是多了一個優(yōu)酸乳（廣告）吧？哈哈哈哈。

你們演出時唱了一首新歌，新專輯是準備走迷幻路線了嗎？

會有這種東西，但最后基調(diào)要定成什么樣的還不知道，計劃就是這回演完了回去錄一個demo，然后大家再聽吧。

新專輯什么時候有呢？

計劃是年底，順利的話。

那你們今年有什么特別想看的樂隊嗎？

就是澳洲那個唱廣告曲的姑娘（Lenka）和Travis吧。

冷枚（街道殺死奇怪的動物）

在后朋克的音樂基調(diào)上加入了很多實驗元素的新軍“街道殺死奇怪的動物”，在“Q星球舞臺”的表現(xiàn)讓不少觀眾對他們充滿興趣。

最近在忙些什么？草莓音樂節(jié)過后有什么新的安排？

今年我們要在根莖唱片出一張7英寸黑膠，最近都在和鴨打鵝的制作人李煒宇溝通混音的細節(jié)。

自己的樂隊從發(fā)專輯到現(xiàn)在也快一年了，自我感覺都有了什么成長？

直覺得自己的演唱還需要提高，最近在研究人聲效果器，看看是否可以在音色上面有所提高。

演出的時候遇到過最或者沮喪的是什么情況？

最的事情莫過于設備出狀況：去年“麻雀瓦舍”辦的第一場“噪音沖撞”演出（和P.K.14，“瘋醫(yī)”及“致命搖籃死”一起），當時Gang of Four的Andy Gill也去現(xiàn)場了。第二首歌快結(jié)束的時候我的效果器電源斷電了，我在臺上搗鼓了5-10分鐘（也許沒有那么久）才又開始。 演完了，我非常失落。但是后來兵馬司廠牌的Nevin說Andy非常喜歡我們，我當時挺驚訝的。后來想和Andy交流一下，發(fā)現(xiàn)聽不懂他的 英國英語，就算了。

“瘋狂/懷疑/實驗”都是你們的音樂中表達著的東西，請問這是基于什么樣的想法而做出這樣內(nèi)容的音樂呢？

其實我覺得我們的音樂是一種在強烈的娛樂性和反音樂性的共同作用下催化出來的，可能是一種偏執(zhí)的音樂取向而不是一種 具體想法。

如果有新歌或者新專輯計劃的話，可否透露一下？目前受影響比較大的是什么樣的音樂？

現(xiàn)在有了幾首新歌，專輯的方向也定了，可能會簡單一些。

虎子（寵物同謀）

北京的“草莓音樂節(jié)”現(xiàn)場，最令人驚訝的莫過于“寵物同謀”樂隊成員暈暈懷著身孕上臺，并在肚皮上寫上了“Love”一詞。Q了解了一下樂隊吉他手虎子、同時也是將要出生的寶寶的父親，對于此次演出的一些想法。

樂隊即將迎來第五位成員！恭喜！有沒有想過TA以后會不會成立一支比寵物同謀更棒的樂隊？

非常感謝，第五個成員就是我們今年最重要的作品，至于小寵物要做什么其實什么都好。我們希望小寵物走得更遠。

目測暈暈（樂隊女主唱）已經(jīng)懷孕6個月以上了，但你們還堅持完成了草莓音樂節(jié)非常棒的演出，樂迷看得提心吊膽啊，請問上臺之前會不會有點擔心？這樣演出真的沒問題嗎？

其實我們自從暈暈懷孕以后就推掉了大部分的演出，這是暈暈懷孕的第二場演出也是最后一場，我們還是采取了一些措施，比如我們關掉了暈暈舞臺返送音箱的聲音，這樣她聽到的聲音要比舞臺下小很多。另外我們這次5月22號的演出由王勝男代替了暈暈。

今年明年樂隊除了全力孕育小寶貝之外，是否還有新專輯的計劃？

我們現(xiàn)在幾乎每天都在工作室里做新的音樂，我六月要去歐洲旅游一個月。

虎子要當爸爸了，要不要給孩子寫一首勁爆的歌？

這個問題太抽象了，真的要等生下來太會有感覺呀！

篇10

精彩篇

迷笛音樂節(jié)

闊別多年之后，迷笛音樂節(jié)重回海淀，在狂飚樂園再啟征程，為觀眾帶來了全球最偉大的英倫樂隊Suede山羊皮樂隊、傳奇FUNK藝術家Larry Graham和他的Larry Graham & Graham Central Station樂隊、硬核鼻祖D.O.A樂隊，以及謝天笑、痛仰、逃跑計劃等國內(nèi)最頂尖的音樂人的震撼演出。

山羊皮重現(xiàn)二十年經(jīng)典 謝天笑刷新“最狂躁現(xiàn)場”

今年迷笛音樂節(jié)與聯(lián)合國開發(fā)計劃署首度合作，設立了“聯(lián)合國舞臺”，邀請諸多國內(nèi)外頂尖樂隊演出，而且與最具英倫時尚氣質(zhì)的汽車品牌MINI合作，更是為樂迷帶來了最偉大的英倫搖滾樂隊之一山羊皮樂隊以及頗具創(chuàng)新精神的瑞士樂隊Bubble Beatz。超強陣容在首日的演出中就吸引來了約三萬名觀眾，五個舞臺的演出成為了中國新青年的又一次群體狂歡。

在孩子迷笛舞臺上，超一波、小破孩兒等孩迷樂隊帶來的精彩演出絲毫不遜色于成人樂隊。在唐-UN舞臺獻出壓軸演出的是中國搖滾樂“現(xiàn)場之王”謝天笑。無論是簡單粗暴的Grunge音樂，還是中西結(jié)合的“古箏雷鬼”，謝天笑的每一首歌都制造出桀驁的聲浪，沖擊著現(xiàn)場樂迷的身心。與謝天笑遙相呼應，山羊皮樂隊在宋-MINI舞臺的壓軸演出則充滿英式搖滾的迷人魅力。山羊皮樂隊完整再現(xiàn)了剛剛在傳奇的皇家阿爾伯特音樂廳舉辦的紀念《Dog Man Star》專輯發(fā)表20周年的紀念演出。50分鐘的演出讓樂迷得到了專場演唱會一般的享受，加之《Beautiful Ones》等超級金曲，更是讓許多樂迷潸然淚下。

迷笛音樂節(jié)重回海淀 痛仰壓軸次日完美演出

對于眾多樂迷來講，這次的迷笛音樂節(jié)是一次回歸之旅。曾在迷笛音樂學校和海淀公園出現(xiàn)過多年的行為藝術“遛白菜”在現(xiàn)場重現(xiàn)，向舊日美好時光致敬。而痛仰樂隊在次日的壓軸演出也將現(xiàn)場樂迷帶回了中國搖滾樂百花齊放的“樹村時代”。

作為中國新青年文化的先行者，痛仰樂隊的音樂風格從早期的激進到如今的溫和，見證著中國搖滾樂的變遷?！豆分琛贰ⅰ蹲屛覟槟愠赘琛返雀枨家鹆巳珗龃蠛铣?，而充滿力量的《不》等早期作品又讓現(xiàn)場樂迷重溫熱血青春。在觀眾的呼喚下，痛仰返場現(xiàn)場《生命中最美麗的一天》，所有樂迷自發(fā)坐下，在悠揚的旋律中享受這最美麗的時光。

逃跑計劃D.O.A“新老交鋒” 2014北京迷笛音樂節(jié)落下帷幕

第三天的演出同樣精彩。2013年有許多新音樂代表藝人通過電視熒屏讓觀眾了解了他們，南無和趙雷就是其中的佼佼者。在第三天唐-UN舞臺的演出中，他們各自獻唱了最經(jīng)典的曲目。聲音碎片、扭曲機器、窒息、萬重、SUBS、反光鏡、病蛹等中國搖滾中堅力量也將現(xiàn)場氣氛逐漸推至。

萬眾矚目的硬核搖滾鼻祖D.O.A在夜幕降臨時登場，成軍30年的他們曾深深影響了Nirvana等后來者，堪稱殿堂級樂隊。老當益壯的他們不負眾望，迅猛的音樂節(jié)奏激蕩著每一位觀眾的心，樂迷在堪稱“硬核朋克活化石”的演出中感受著硬核和朋克音樂三十年來的變遷。

在唐-UN舞臺逃跑計劃獻上了本屆迷笛音樂節(jié)的壓軸演出。近年極速躥紅的他們音樂具有時代氣息，旋律優(yōu)美并富有激情和活力，與D.O.A形成了一次中西、新老音樂人的激情碰撞?！兑蝗f次悲傷》、《Apple》等歌曲首首合唱，《夜空中最亮的星》更是點亮了現(xiàn)場星星點點的光芒，音樂的旋律在星河間漂流，為三天的音樂狂歡畫上了浪漫而唯美的句號。

迷笛營大獲成功 現(xiàn)場活動豐富有趣

此次的音樂節(jié)，近4000名樂迷入住北京迷笛露營區(qū)，再次刷新了北京戶外音樂節(jié)的露營人數(shù)紀錄。迷笛營區(qū)從引導樂迷登記入住到帳篷安置及租賃管理都井然有序，音樂節(jié)期間的迷笛營未發(fā)生一起重大安全事故，樂迷和諧相處。5月1日晚，鳳凰網(wǎng)在迷笛營特別組織策劃了一場精彩的讀詩會，邀請了張楚、俞心樵、洛兵等來到營區(qū)為大家讀詩彈唱，現(xiàn)場氣氛溫暖而熱烈。3天的露營生活，有音樂、有詩歌、有啤酒、有朋友、有關愛，大家聚在一起暢談夢想與未來，在這里共同度過了美好難忘的露營時光。

草莓音樂節(jié)

5月1日至3日，2014京滬雙城草莓音樂節(jié)分別在北京通州運河公園和上海世博園舉辦。作為一個舉辦到第六屆、擁有良好口碑，被譽為中國最大音樂節(jié)的草莓音樂節(jié)，加上張曼玉簽約摩登天空之后首次參演音樂節(jié)，本屆草莓從一開始就吸引了大量眼球，連續(xù)傳出預售票售罄、現(xiàn)場票售罄的消息，到場人數(shù)空前火爆――本屆京滬雙城草莓音樂節(jié)共設置13個舞臺，260組藝人參演，三天總計吸引25萬人次到場，再創(chuàng)國內(nèi)音樂節(jié)觀眾人數(shù)新高。

搖滾大牌頻頻閃現(xiàn) 營造最HIGH萬人場

頭兩日各舞臺的演出精彩不斷，無論是新?lián)u滾教父謝天笑的開場，或是左小祖咒闊別四年后的再登草莓，或是Justice將運河公園營造成為巨大電音場，第二天更入佳境，二手玫瑰讓現(xiàn)場騷動無數(shù)，陳綺貞更是攜御用全樂隊與現(xiàn)場數(shù)萬觀眾合唱互動。

第三日彭坦的開場已讓現(xiàn)場火熱，阿肆的炸雞金曲、盧廣仲的清新實力、天空大爆炸的完美后搖吉他音墻，都讓現(xiàn)場越發(fā)熱烈，宋冬野的登臺已經(jīng)吸引了漫山遍野的觀眾，數(shù)首民謠金曲無不吸引萬眾合唱。

張曼玉京城首秀遇風阻 女神不輸搖滾味