導語：美術(shù)教學臨摹與創(chuàng)新一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：美術(shù)教學中一定會涉及臨摹與創(chuàng)新。臨摹與創(chuàng)新是一對矛盾的統(tǒng)一體，臨摹是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，創(chuàng)新是臨摹的必然。教師在培養(yǎng)學生臨摹能力時，要重視引導他們從繪畫啟蒙的認知，發(fā)展到建立自我創(chuàng)作的意識；從繪畫基礎(chǔ)的夯實，發(fā)展到自我創(chuàng)作的嘗試；從精髓技巧的學習，發(fā)展到自我創(chuàng)作的借鑒。教師要引領(lǐng)學生完成由臨摹到創(chuàng)新的過程，使學生的繪畫能力在潛移默化中得到有效提升。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教學;臨摹;創(chuàng)新

美術(shù)課是義務教育階段的一門課程，教師通過繪畫這種方式，一方面，可以從精神層面入手，培養(yǎng)學生的審美觀念、心理健康等情商；另一方面，也可以借助繪畫技巧的傳授，從智力層面入手，培養(yǎng)學生的智商。一般來講，在實際教學中，不少教師都會面臨“臨摹”與“創(chuàng)新”這兩個教學問題，如何平衡好這兩者的關(guān)系，使學生的繪畫能力得到不斷提升又不失鮮活的創(chuàng)作能力，這是值得每一位美術(shù)教師深入研究與思考的問題。

一、臨摹之于繪畫的學習價值

1.觀察能力的培養(yǎng)。成功地臨摹作品是指學生能夠?qū)⒃械乃囆g(shù)作品毫無偏差地進行仿制。因此，它考驗的是學生對原有藝術(shù)作品的觀察能力。以《紋樣與生活》為例，紋樣是一種非常重要、常見的裝飾手段，它并不是無規(guī)律的、雜亂的、無序的，相反，適合的紋樣組織在一定的圖形內(nèi)，如三角形、圓形、多角形、方形、棱形等，能起到一定的裝飾效果。比如，教室中的窗簾布、校服中的圖案、盛裝食物的盤子等，它們可以是植物紋樣，可以是幾何圖形紋樣，可以是動物紋樣，還可以是各種人物紋樣，等等。如果一開始就要求學生自己進行創(chuàng)作設(shè)計，一方面，學生可能難以創(chuàng)作出具有美感的紋樣；另一方面，也有可能做出無序的組合。因此，教師應先鼓勵學生對教材中的紋樣，或者對教師指定的紋樣進行臨摹，幫助學生了解紋樣的種類、款式和美感。在臨摹過程中，由于學生要“仿制”，所以必須要觀察入微，把每一條紋路、每一個細節(jié)、每一種結(jié)構(gòu)都研究清楚。因此，臨摹對于培養(yǎng)學生的觀察能力有很大的幫助，而觀察能力又是所有繪畫能力的根本。2.繪畫技能的實操。繪畫是一門重視技巧的課程。以素描為例，它涉及局部與局部的關(guān)系、局部與整體的關(guān)系、色調(diào)的深淺關(guān)系以及作品中各個組成部分的長短、大小、寬窄的關(guān)系，透視中的遠近、虛實的關(guān)系等。又比如，物體的起伏、凹凸、光線的明暗等，都是具有技巧性的繪畫方式，在課堂上教師要逐一地教給學生，并加強訓練。從繪畫能培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力角度來看，繪畫是一氣呵成的創(chuàng)作，學生唯有靈活自如地運用好各種繪畫技能，實現(xiàn)融會貫通，才能使創(chuàng)新具有活力。因此，教師可以通過訓練學生的臨摹能力來指導學生繪畫技能實操。以《美術(shù)的主要表現(xiàn)手段》為例，這一單元分別介紹了“造型的表現(xiàn)力”“色彩的感染力”“構(gòu)圖的作用”這三個內(nèi)容，它們都是學生在繪畫時需要掌握的技巧。如何通過造型來突出內(nèi)容，如何通過色彩來渲染情感，如何通過構(gòu)圖來突顯主次等，這些都是學生進行創(chuàng)作時必不可少的繪畫技能。因此，教師應先讓學生對藝術(shù)作品進行臨摹，并有意識地引導學生運用多樣化的繪畫技巧，這是為學生后期的自主創(chuàng)作進行的技能訓練。3.畫作精髓的感悟。任何一幅藝術(shù)作品都是畫家精神世界的一個反映，學生也不例外。當學生進行自主創(chuàng)新時，必然要將自己的所思所想、所感所悟融入畫作之中，唯有充滿思想與情感的畫作，才是鮮活的、有生命力的。而這就與學生能否將自己的情感合理地、有效地通過繪畫表達出來有關(guān)。因此，在學生臨摹畫作時，教師可以讓學生感知與領(lǐng)悟畫作的精髓。以《筆墨丹青》為例，這個單元一共介紹了“詩書畫印的完美結(jié)合”“借物寓意”“寄情山水”這三個內(nèi)容。山水中國畫，不僅在中國，而且在世界，都是自成體系的，很多畫家在畫作中都運用了借物寓意、托物言志（如同文學作品中的托物言志）的方式來抒發(fā)自己的情感，而這些都需要學生自己去感悟和領(lǐng)悟。臨摹，并不是單純地將畫作內(nèi)容進行仿制與重現(xiàn)，而要深入解讀原創(chuàng)者的思想感情，否則，所臨摹出來的畫作就毫無靈氣。因此，讓學生對優(yōu)秀的繪畫作品進行臨摹，可以引導學生在臨摹中感悟畫作的精髓，培養(yǎng)審美情操，為后期的創(chuàng)作做好精神準備。

二、臨摹價值對創(chuàng)新能力的培養(yǎng)

1.從繪畫啟蒙的認知到自我創(chuàng)作的培育。繪畫本身是一種藝術(shù)創(chuàng)作活動，它要求創(chuàng)作者有自己的認知與判斷。以《美麗的校園》為例，這個單元要求學生：一要描繪出校園；二要設(shè)計出校園。我們可以粗淺地將前者理解為臨?。ū热鐚⑿麄餍@的照片、海報等描繪出來），將后者理解為創(chuàng)新（比如不同的學生根據(jù)自己的想象描繪一幅自己理想中的校園）。因此，在進行這一單元教學時，教師要引導學生運用畫筆將自己所看到的校園描繪出來。實際上，校園那么大，每一個地方、每一個角落、每一棟建筑，都有其獨特意義，因此，選擇哪一個角度就與學生對繪畫的認知有關(guān)。設(shè)計環(huán)節(jié)也是建立在前者基礎(chǔ)上的。比如，有的學生在描繪校園時，畫的是學校的操場；在設(shè)計校園時，畫的是自己理想中的操場，如增添了體育設(shè)施、擴充了運動場面積、增加了綠化等。這就是學生從繪畫啟蒙的認知過渡到自我創(chuàng)作的培育的過程。2.從繪畫基礎(chǔ)的夯實到自我創(chuàng)作的嘗試。學生在臨摹優(yōu)秀繪畫作品的過程中會運用各種繪畫技巧，而當他們在進行創(chuàng)新設(shè)計時，就會從單純的“為了完成某幅繪畫作品而運用相關(guān)的繪畫技巧”轉(zhuǎn)變?yōu)椤盀榱藢⒆约耗X海中、內(nèi)心里的畫卷描繪出來而選擇性地運用相關(guān)繪畫技巧”。以《春天的暢想》為例，將“春天”作為繪畫的主題時，不論是內(nèi)容，還是色彩，都有多種多樣的風格。比如，春雨料峭、萬物復蘇、五顏六色的花朵、人們紛紛換下臃腫的冬裝而披上艷麗的春裝等。不同學生眼中的春天各不相同，學生要想把自己眼中的春天描繪出來，就離不開嫻熟的繪畫技巧，而這些繪畫技巧在臨摹訓練中可以得到一定程度的鍛煉，如深淺遠近的技巧、比例大小的技巧等。學生進行創(chuàng)作的過程，就是對技巧靈活運用的過程。因此，教師要鼓勵學生從繪畫基礎(chǔ)的夯實過渡到自我創(chuàng)作的嘗試中來。3.從精髓技巧的學習到自我創(chuàng)作的借鑒。任何一幅繪畫作品，如果缺乏了繪畫者的感情，就會缺乏靈氣與生機。繪畫作品能帶給人美的享受，除了視覺之外，更多的在于畫作所流露出的情感。因此，教師要鼓勵學生從精粹技巧的學習過渡到自我創(chuàng)造的借鑒之中。比如，上文列舉的中國山水畫，畫家是如何通過繪畫的技巧來表達感情的呢？這就是一種技巧。學生在創(chuàng)作時，可以借鑒在中國山水畫中學到的繪畫技巧。比如，同樣是描繪天安門，有的學生的畫作滿是嚴肅之意，有的學生的畫作充滿親切之情，有的學生則以漫畫等幽默形式表現(xiàn)出來，這都與學生繪畫時的情感有關(guān)。因此，將臨摹中的感悟，巧妙地運用到自我創(chuàng)作中，能提升學生的創(chuàng)新能力。臨摹是指對原有的藝術(shù)作品進行仿制，創(chuàng)新是指創(chuàng)作者根據(jù)自己的認知、風格等創(chuàng)作出有別于他人的作品。兩者看似對立，實則不然。學生在臨摹作品的過程中，可以培養(yǎng)觀察能力、繪畫技能并領(lǐng)悟畫作的精髓，進而感悟作者創(chuàng)作的初衷，這些將有助于學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。因此，教師要注意在教學中培養(yǎng)學生的臨摹與創(chuàng)新能力，讓學生的繪畫能力在潛移默化中得到提高。

參考文獻：

[1]馬昭向.淺談美術(shù)繪畫中臨摹教學的應用[J].美術(shù)教育研究,2014(6).

[2]李碧鋒.中學美術(shù)教育中的創(chuàng)新研究[J].美術(shù)教育研究,2016(10).

作者:徐蘭梅 單位:海門市海南中學