音樂教學(xué)論文范文

時間:2023-04-11 07:26:42

導(dǎo)語:如何才能寫好一篇音樂教學(xué)論文,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

音樂教學(xué)論文

篇1

 

    因此,我們說,一個音樂教師只會彈琴唱歌,按步就班,那無異于被蒙上眼睛只會轉(zhuǎn)圈推磨的老牛吧?教學(xué),是一種藝術(shù),音樂也是我們心目中最高雅的藝術(shù)。怎樣將它們有機結(jié)合,創(chuàng)造出屬于自己的教學(xué)分風(fēng)格?這應(yīng)該是我們教師終生追求的目標吧?那種把彈琴唱歌當作技術(shù),把教學(xué)也當作技術(shù)的音樂教師來說,他要想教出自己的風(fēng)格來,恐怕就難為他了。因為,藝術(shù)要靠感覺和悟性,而這感覺和悟性又來自教學(xué)的主體——那活蹦亂跳的學(xué)生。所以,凡是善于抓住教學(xué)閃光點和善于發(fā)揮教育機智的教師,只要將這一點一滴用文字進行總結(jié),就等于在教學(xué)生涯中留下了一行行堅實的腳印。這是他心血的結(jié)晶,這是他人生的書頁。有了這種認識,難道我們還會拒絕寫論文嗎?還會為到學(xué)期結(jié)束要交論文而發(fā)愁嗎?我們還會為評職稱而去臨時應(yīng)付嗎?不,統(tǒng)統(tǒng)不會!因為這已是他收獲的時刻,他只會主動地、適時地收回成果。因此,寫好音樂教學(xué)論文,是收獲音樂教學(xué)的果實,為今后的音樂教學(xué)工作的騰飛總結(jié)經(jīng)驗,為自己人生的旅程增添一個嶄新的高度、一條閃亮的起跑線。如論大環(huán)境,這也是新時代的要求,也是新世紀對廣大音樂教師繼續(xù)教育學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容。音樂教師們,快行動起來吧,論文寫作、鋼琴、聲樂、教學(xué),這些都是我們音樂教師的專業(yè)和基本功。

音樂論文三要素

 

    我很贊賞《中國音樂教育》上的一段話:寫作音樂教學(xué)論文要:口子小,點子新,挖掘深。過去有些人老抱怨發(fā)不了文章,他們殊不知自己的文章要么漫天撒網(wǎng),不著邊際;要么面面俱到缺乏深度;要么重復(fù)別人寫過的東西,且不如別人。因此,我向想要寫好論文的人們大聲推薦——論文寫作三要素:口子小,點子新,挖掘深

因為這是最簡單易行的方法。再加一法:多讀書

 

常見論文格式

1、條理型:按論述順序闡述觀點,圖式如下:第一節(jié)——第二節(jié)——第三節(jié)------(但要緊扣中心論點)。2、簡約型:簡單開頭,重點論述觀點,小結(jié)有力,中心突出。圖式如下:開門見山——論據(jù)、論證充分、深刻,具有說服力——結(jié)尾簡略、主題鮮明。

3、著作型:文章開頭有引言,結(jié)束有結(jié)語;中間有中心論點、分論點,每個論點以章為結(jié)構(gòu),圖式如下:引言——第一章——第二章——第三章------結(jié)語

篇2

在對幼兒進行音樂教學(xué)時,作為音樂課堂引導(dǎo)者的我們,必須調(diào)動一切美的因素,比如美麗的語言、美觀的教學(xué)工具等為幼兒創(chuàng)設(shè)一種音樂情境,使幼兒對歌曲的感受力和表現(xiàn)力都得到提高。比如,在教幼兒學(xué)唱《秋天多么美》這首歌時,我首先讓他們聽這首歌的主旋律,讓幼兒先在歌曲旋律中對這首歌曲產(chǎn)生遐想,然后我根據(jù)這首歌的歌曲內(nèi)容運用多媒體制作出歌曲課件,將抽象的歌曲內(nèi)容變?yōu)橐粋€個生動、形象的畫面,并且利用多媒體向幼兒介紹這首歌曲的名稱和內(nèi)容,讓幼兒先對這首音樂作品有個大致了解。對音樂作品介紹完以后,老師進行范唱,讓幼兒對歌曲所表達的情緒和演唱方法有個初步了解,在幼兒學(xué)唱幾遍后到講臺上進行表演,讓幼兒在自由寬松的學(xué)習(xí)環(huán)境中去感受這首歌曲的美。

二、在幼兒理解音樂的基礎(chǔ)上,培養(yǎng)幼兒對音樂的創(chuàng)造力在

對幼兒進行音樂教學(xué)過程中,我們可以發(fā)現(xiàn),部分幼兒在學(xué)習(xí)音樂時會表現(xiàn)出極大的學(xué)習(xí)熱情,整個過程都全神貫注,并且對音樂的記憶力很強,這些情況都說明幼兒在音樂方面有發(fā)展的可能性。比如,幼兒小班上半學(xué)期的音樂教學(xué)要求是使幼兒對歌曲的旋律和節(jié)奏等有深入的理解,并且可以用一些動作表現(xiàn)出來;在下半學(xué)期,我們就可以在班里進行一些歌曲編排活動,讓幼兒根據(jù)自己的實際生活經(jīng)驗,對所學(xué)歌曲進行簡單的改編。就拿《兩只老虎》這首簡單的歌來說吧,這首歌的歌詞和旋律都很簡單,我會先教孩子們學(xué)唱這首歌,在掌握了這首歌的基本旋律之后,問孩子們:“你們還見過其他的動物嗎?”孩子們都回答得特別積極:“兔子、獅子、大象、公雞?!比缓笪医又鴨枺骸澳俏覀兛梢园迅柙~當中的老虎改變成兔子、大象嗎?”幼兒馬上就能把新改編的歌詞唱出來,我們還可以讓幼兒回到家以后拿出自己的玩具,并改編成歌曲,第二天到學(xué)校后唱給老師和同學(xué)們聽。這種教學(xué)活動對幼兒的身心發(fā)展能起到非常重要的作用,它可以激發(fā)幼兒的創(chuàng)新思維,使幼兒的音樂創(chuàng)造力得到發(fā)展和提高。

三、結(jié)語

篇3

“樂由情起”,這是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數(shù)顆童心?!扒椤备撬囆g(shù)創(chuàng)作的靈魂,引導(dǎo)學(xué)生感悟作者的創(chuàng)作意境是對作品最好的理解。因此音樂課上根據(jù)音樂創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的情境,使學(xué)生對音樂作品的內(nèi)涵達到一定的認識,才能感受到音樂作品抽象的美感,接受美的教育,提高審美情趣。因此,首先應(yīng)以自己的情感去撥動學(xué)生的情感的琴弦,使之產(chǎn)生共鳴,才能使學(xué)生真切的融入,全國公務(wù)員共同天地教師所創(chuàng)設(shè)的情境之中。而人類情感的交流,首先便是通過語言的交流。

課堂語言是教學(xué)活動中師生之間信息傳遞的工具,它是知識,心理和情感互相交織、互相促進的一種綜合交流。語言的魅力是無窮的,形式也是多樣話的,它是音樂藝術(shù)的造型基礎(chǔ)與創(chuàng)造核心。尤其是小學(xué)生,由于年齡特點,愛聽老師清晰明快的語言,從中獲得快樂;愛聽老師親切溫和的話語,從中得到溫馨,留下回味;愛看老師優(yōu)美、和諧,有動感的肢體語言,從中得到啟發(fā)。語言的這種優(yōu)越性是任何教學(xué)媒體不能取代的,而語言的美更能突出音樂學(xué)科的美。

因此,課堂教學(xué)語言對于創(chuàng)設(shè)情境,起著至關(guān)重要的作用。

一、良好的課堂文學(xué)素養(yǎng)是創(chuàng)設(shè)情境的前提。

1、課堂文學(xué)語言的準確性是創(chuàng)設(shè)情境的關(guān)鍵。

在音樂教學(xué)中,要充分發(fā)揮音樂語言的特點。在語言發(fā)音上,切忌夾帶家鄉(xiāng)方言,要有一口標準的普通話,標準的普通話和優(yōu)質(zhì)的音樂會給學(xué)生帶來聽覺的美感享受,它會想磁石一樣吸引學(xué)生的注意力,從而把學(xué)生導(dǎo)入自己所創(chuàng)設(shè)的意境之中??芍^水道渠成。音樂課的語言應(yīng)該準確的表達音樂作品的創(chuàng)作意圖。音樂作品作為一種抽象的藝術(shù),學(xué)生對其的理解能力不是與生俱來的,教師應(yīng)用準確并有分寸的文學(xué)語言,創(chuàng)設(shè)和音樂作品的內(nèi)涵一致的情境,讓學(xué)生在正確的思想引導(dǎo)下有充分的想象空間。

2、生動、形象,富有感染力的課堂文學(xué)語言,是進入情境的動力。

音樂教師的課堂語言,應(yīng)該是生動,形象和富有感染力的。因為音樂本身作為一種藝術(shù),具有極強的表現(xiàn)力和感染力,而要學(xué)生進入所創(chuàng)設(shè)的情境之中,需要教師的語言也要相應(yīng)的生動形象,精辟而精練。把音樂作品所蘊涵的藝術(shù)形象鮮明的展現(xiàn)在學(xué)生的眼前,才能激發(fā)學(xué)生的想象力,使學(xué)生真正融入音樂情境中,接受音樂的感染與熏陶,提高學(xué)生的音樂鑒賞能力。

3、組織有序的課堂語言是創(chuàng)設(shè)情境的保證。[本文轉(zhuǎn)載自

一堂好的音樂課,教師所創(chuàng)設(shè)的情情境應(yīng)該緊扣教學(xué)內(nèi)容。從引情、激情、解情、動情到抒情,到帶領(lǐng)學(xué)生遨游于音樂的海洋,應(yīng)環(huán)環(huán)緊扣,富于邏輯,引人入勝。因此,課堂語言的組織有序就顯得破有重要,試想,一堂沒有語言組織、東拉西扯、語無倫次,信馬由韁的音樂課,能創(chuàng)設(shè)出什么樣的情景來呢?更不用談如何激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣了。

4、語速、語調(diào)和節(jié)奏要和所創(chuàng)設(shè)的情境相互交融,高度一致。

對于創(chuàng)設(shè)不同的情景,要根據(jù)不同的音樂作品所描繪的不同的意境而議。而一手好的音樂作品,少不了旋律、節(jié)奏、力度、速度的完美結(jié)合。同樣,富有情感的語言也少不了音樂要素恰到好處的結(jié)合運用。語言表達的思想感情,創(chuàng)設(shè)的情景,烘托的藝術(shù)氛圍很大程度要依靠語速、語調(diào)、節(jié)奏來表現(xiàn)。什么樣的音樂需要什么樣的情景,就需要什么樣的語速、語調(diào)和節(jié)奏。

如:在學(xué)唱歌曲《念故鄉(xiāng)》,為了讓學(xué)生深深地感受到主人公對家鄉(xiāng)的眷戀、急切的懷念之情時,我采用了較慢的語速,低緩和激動想混雜的情緒去朗讀歌詞,以次激發(fā)學(xué)生對歌曲的內(nèi)容產(chǎn)生共鳴,這樣的處理方式學(xué)生容易接受,從而也看到了御用與素、力度的變化來朗讀歌詞,對啟發(fā)學(xué)生的情緒產(chǎn)生了極好的效果。而又如《剪羊毛》這首歌曲,本身所描寫的是牧民們在剪羊毛時那種歡樂,跳躍,輕快的意境。而教師卻用了穩(wěn)重有余的語調(diào),低緩的語速,較慢的節(jié)奏來表現(xiàn),這樣往往會給學(xué)生造成一種懶散而又無精打采的情緒不說,還會讓學(xué)生感到滑稽可笑,自然也就達不到預(yù)期的效果,導(dǎo)致嚴重的后果就是教學(xué)任務(wù)失敗。

因此,教師課堂的語言的語速、語調(diào)、節(jié)奏要符合音樂的塑造手法,做到緩急一致,輕重一致,高低一致,節(jié)奏感應(yīng)用恰如其分。使創(chuàng)設(shè)的情境與音樂的氛圍相互交融,渾然一體,才會讓學(xué)生把握住音樂的脈搏,全身心的感受音樂所帶來的無窮魅力。

二、恰當、優(yōu)美的形體語言藝術(shù)是創(chuàng)設(shè)情境不可缺少的重要手段。

看過戲曲表演的人都有這樣的感覺,隨著演員在舞臺上的表演,即使觀眾聽不懂表演者的語言,也會體驗到戲曲故事發(fā)展或輕松或緊張或哀傷的情節(jié)。也會體驗到劇中人物的喜怒哀樂,這是為什么呢?就是因為演員充分運用了自己的形體語言藝術(shù)。使觀眾在聽不懂語言的情況下根據(jù)任務(wù)不同的形體語言而掌握舉重人物所扮演的不同角色和故事清潔曲折力氣的變化。因此在創(chuàng)設(shè)情境的時候,除了美的文學(xué)語言,還應(yīng)當恰到好處的運用形體語言,即在教學(xué)過程中,要有適當?shù)闹w動作以及豐富的眼神、口型和面部表情。形體語言運用恰當,對于創(chuàng)設(shè)情景,無疑是錦上添花,增色不少。更可以有出人意料的效果。

1、運用眼神交流,創(chuàng)設(shè)正確情境。

從延伸可以洞察一個人的靈魂,利用眼神交流沒,是人與生俱來的一向交流本領(lǐng),世界上無數(shù)的文學(xué)作家,在他們的作品中,無一例外的對主人工的眼神作了生動詳盡的描寫。可見其對于表達情感的重要性。當教師對音樂作品理解透徹而深刻時,這部作品的音樂情緒完全可以從教師的延伸中流露出來,所創(chuàng)或歡喜,或憂傷,或激昂,或悲憤的情景,甚至不需要老師更多的表白,學(xué)生已經(jīng)深切的感受到了。如:在讓三年級的學(xué)生欣賞《四季啊,我在想》這首歌曲的時候。老師只要采用抑揚頓挫的語速、語調(diào),激動的情緒再加以幸福、快樂、期盼的眼神把歌詞朗讀一遍,就足以讓學(xué)生感受到歌詞內(nèi)容里傳達的老師和學(xué)生之間那分濃濃的師生情,直接就把學(xué)生帶入所創(chuàng)設(shè)的情景之中。這樣的方法,容易引起學(xué)生產(chǎn)生聯(lián)想,想到自己所尊敬、愛戴的老師對自己關(guān)心、愛護的事例會一一再現(xiàn),激發(fā)自己對老師強烈的情感,這樣對有感情地演唱歌曲會取得極佳的效果。

2、利用肢體動作語言,深刻感受情境。

在創(chuàng)設(shè)情境的過程中教師不可避免的需要用一些手勢或身體的動作來傳達情感。而這些肢體動作對于表達情感是相當重要的。事實上課堂中教師的一切身體動作都可視為肢體語言。很難想象一個只說不動的教師有能力創(chuàng)設(shè)一個歡快活潑的情境,也很難想象一個有抓頭撓腮習(xí)慣性小動作的教師能創(chuàng)設(shè)一個憂傷哀怨的情境。所以肢體語言的運用一定要得當。如在學(xué)習(xí)歌曲《豐收之歌》時。在導(dǎo)入的時候,教師隨著歌曲的旋律做幾個簡單的舞蹈化的割麥動作,就能使學(xué)生很快進入老師創(chuàng)設(shè)的歡快活潑的情境之中。但也要注意所做的動作不應(yīng)該過于夸張或不準確,而導(dǎo)致適得其反。

3、輔以面部表情,引領(lǐng)學(xué)生順利進入情境。

面部表情和眼神密不可分,演員的演技好壞和它有直接的關(guān)系。而創(chuàng)設(shè)情境的老師實際上就是一名演員,需要盡自己的表演讓學(xué)生進入自己所創(chuàng)設(shè)的情境之中。面部的表情是最直接的讓學(xué)生感受情感的一環(huán)。笑嘻嘻的表情怎么能帶領(lǐng)學(xué)生進入憂傷的情境之中呢?很多教師為了嚴肅紀律,整天表情凝重,學(xué)生看到了老師如此的表情又怎能進入快樂而又輕松的情境之中呢?

篇4

與城市的孩子相比,彝族鄉(xiāng)村孩子的審美能力還存在一定差距,原因在于:多年來,傳統(tǒng)教育思想的束縛,重文化課輕藝術(shù)課,教師在教學(xué)過程中過于重視對音樂技能的培養(yǎng),致使教育內(nèi)容乏味;加之物質(zhì)條件的限制,教學(xué)手段單一,難以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

(一)傳統(tǒng)教育思想的束縛

在傳統(tǒng)教育觀念中,音樂、美術(shù)等藝術(shù)課程都屬于副科,不在考試范圍內(nèi),學(xué)了反而是浪費時間與精力,所以很多學(xué)校和家長都認為,音樂課可有可無,學(xué)好文化課才是硬道理。尤其是在偏遠少數(shù)民族地區(qū),有時可能會迫于上級部門的監(jiān)督,而開設(shè)音樂課,但往往只是敷衍了事,停留在“聽—學(xué)”這一機械化的教學(xué)模式上,很難激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣與熱情,審美能力的培養(yǎng)更無從談起。

(二)重技能傳授,忽視審美能力的培養(yǎng)

少數(shù)民族地區(qū),受地域環(huán)境、經(jīng)濟等方面的影響,教育教學(xué)理念相對落后。在音樂教學(xué)中更多關(guān)注對音樂技能的傳授與訓(xùn)練,忽視學(xué)生的興趣以及審美能力的培養(yǎng)。“灌輸式”的教學(xué)方法,讓學(xué)生成為知識與技能的被動接受者。“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”,對音樂的解讀也是如此。學(xué)生個體對音樂的感受是不同的,音樂傳遞的情感與內(nèi)蘊,只有通過學(xué)生主體的用心揣摩與回味才能真正領(lǐng)悟,否則審美教育難以滲透到音樂教學(xué)之中。

(三)教育內(nèi)容枯燥乏味,缺少民族性

當前的音樂教學(xué)內(nèi)容多以經(jīng)典歌曲為主。經(jīng)典歌曲有其特定的時代背景和內(nèi)涵,與學(xué)生的實際生活距離較遠,學(xué)生無法理解,自然難以產(chǎn)生情感共鳴,不利于對音樂知識的學(xué)習(xí),一定程度上制約了學(xué)生對音樂的審美。同時在實際教學(xué)中,對民族音樂資源的開發(fā)不足,教學(xué)內(nèi)容缺乏民族性。彝族具有豐富的民族音樂資源,利用好這些民族音樂資源,不僅能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,而且對于少數(shù)民族文化傳承有著重要作用。(四)硬件設(shè)施不完善,教學(xué)手段單一彝族地區(qū)鄉(xiāng)村小學(xué)的教育經(jīng)費投入有限,因此音樂教學(xué)設(shè)施的配備不完善。大多數(shù)小學(xué)沒有專門的音樂教室,甚至沒有可供上課的音樂器材,現(xiàn)代化多媒體教學(xué)設(shè)施更是遙不可及。多元化的教學(xué)因素難以融入音樂教學(xué),致使教學(xué)手段單一、機械,無法滿足音樂教學(xué)的基本需求,不利于彝族地區(qū)小學(xué)生的全面發(fā)展,限制了音樂課程的美育功能的發(fā)揮。

二、彝族鄉(xiāng)村小學(xué)音樂審美教育路徑

音樂是美的藝術(shù),是通過樂譜的巧妙組合表現(xiàn)出來的。在音樂教學(xué)中,老師和學(xué)生是最基本因素,其審美教育是通過師生共同品味、表現(xiàn)和創(chuàng)造美的過程?;谝妥宓貐^(qū)鄉(xiāng)村小學(xué)音樂審美教育的現(xiàn)狀,筆者擬從以下幾個方面尋找音樂審美教育的路徑與方法。

(一)轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)觀念,提高重視程度

要提高彝族地區(qū)鄉(xiāng)村小學(xué)對音樂教育的重視程度,徹底轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)觀念,需從學(xué)校、家長、學(xué)生三方出發(fā)。學(xué)校方面要加強對小學(xué)音樂教育的必要性認識,按照音樂教學(xué)課程標準安排文化課與藝術(shù)課的比例,真正將音樂作為一門重要的必修課來規(guī)劃課程體系,決不能顧此失彼;在家長和學(xué)生中間進行音樂教育重要性的廣泛宣傳,轉(zhuǎn)變他們對音樂教育的錯誤認識,從思想觀念上提高對音樂教育的重視程度,為音樂審美教育創(chuàng)造得以生長的土壤和空間。

(二)加大財政投入力度,改善音樂教學(xué)的軟硬件條件

從音樂教學(xué)硬件方面看,物質(zhì)條件是提高音樂教育質(zhì)量的先決條件,標準化、規(guī)范化音樂教育的建立以及先進音樂教學(xué)設(shè)施的完善,都需要有專項資金的支持。學(xué)校在提高對音樂教育重視程度的基礎(chǔ)上,還要進一步加大對音樂教育的投入力度,完善音樂教育設(shè)施,優(yōu)化教學(xué)環(huán)境,讓鄉(xiāng)村的孩子們可以和城市孩子一樣感受音樂之美,營造良好的教育氛圍。另一方面,音樂教學(xué)質(zhì)量的提高也離不開軟件的支持,即鄉(xiāng)村小學(xué)音樂教育的師資力量。目前彝族地區(qū)大部分學(xué)校的音樂課教師都是由其他學(xué)科的教師兼任,專業(yè)技能不足,音樂教師的匱乏限制了鄉(xiāng)村音樂教育的發(fā)展。要想改變這一現(xiàn)狀,吸引專業(yè)人才,需要提高專職音樂教師的物質(zhì)待遇與生活條件,從而使更多的專業(yè)音樂教師能夠扎根農(nóng)村,為彝族地區(qū)音樂教育事業(yè)貢獻力量。同時對音樂教師要進行輪流培訓(xùn),不斷提高音樂教師的綜合素質(zhì)和業(yè)務(wù)能力,保證鄉(xiāng)村音樂教師能緊跟時代教育步伐。

(三)精選教學(xué)內(nèi)容,傳承民族文化

結(jié)合地區(qū)及學(xué)校實際情況,充分利用彝族地區(qū)獨特的音樂教學(xué)資源,積極開發(fā)音樂校本課程,規(guī)避與學(xué)生實際生活距離較遠的教學(xué)內(nèi)容,使學(xué)生感受到獨具特色的彝族音樂之美。音樂教育與民族音樂相輔相成,少數(shù)民族音樂是在特殊的社會形態(tài)下形成和發(fā)展起來的,具有獨特的地域性和民族性,對少數(shù)民族來說是不可或缺的教學(xué)內(nèi)容和資源。而對于民族音樂的傳承也少不了音樂教育,要通過教育這個載體進行民族音樂文化的傳承。學(xué)生通過調(diào)動審美想象,將民族聲音轉(zhuǎn)化為客觀世界的形象與意境,在民族音樂中獲得審美欣賞。

(四)技能教學(xué)與審美教育并重,促進學(xué)生全面發(fā)展

古希臘哲學(xué)家柏拉圖說過:“音樂能用最強烈的力量深入心靈的最深處,如果教育的方式適合,它們就會用美來浸潤心靈,使它因此美化;如果沒有這種適合的教育,心靈也就因此而丑化。”由此可見,音樂教育方式是否適當對教學(xué)效果有很大影響。音樂在培養(yǎng)人的高尚情操及審美趣味方面有著其他學(xué)科不可替代的作用。但單純的唱歌技能教學(xué),讓學(xué)生被動接受,與素質(zhì)教育的要求背道而馳,影響音樂教育審美功能的發(fā)揮。所以在實際教學(xué)中要豐富音樂教學(xué)形式,結(jié)合彝族當?shù)剜l(xiāng)村學(xué)生的特點和興趣,多讓學(xué)生參與、體驗,增強學(xué)生參與課堂的積極性和主動性。技能教學(xué)與審美教育并重,充分發(fā)揮音樂在培養(yǎng)學(xué)生美好心靈上的作用,提高審美情操和審美趣味,促進學(xué)生的全面發(fā)展。

(五)創(chuàng)設(shè)音樂情境,感受音樂之美

感受音樂之美,不僅靠聽覺,更需要多感官的配合。因此在音樂教學(xué)中創(chuàng)設(shè)審美情境是十分必要的,可以增強學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣,讓學(xué)生在情境中發(fā)揮想象,由“境”到“形”,由“形”觸“情”。這樣充分調(diào)動學(xué)生感官,發(fā)揮主觀能動性,營造輕松、美好的學(xué)習(xí)氛圍,同時符合小學(xué)生心理及思維特點,使音樂課堂更加生動,激發(fā)學(xué)生的審美感受。將學(xué)生的思維引入“最近發(fā)展區(qū)”,讓學(xué)生成為美的發(fā)現(xiàn)者、研究者和探索者,從而去體會音樂的真諦,感受音樂的魅力。音樂情境的創(chuàng)設(shè)可以根據(jù)具體的學(xué)習(xí)內(nèi)容和學(xué)習(xí)環(huán)境進行選擇。彝族地區(qū)鄉(xiāng)村小學(xué)教學(xué)條件相對落后,無法借助多媒體電教設(shè)備進行情境創(chuàng)設(shè)。我們發(fā)現(xiàn)大自然是一種最原始純凈的音樂情境,可以通過自然回歸情境創(chuàng)設(shè)法,將學(xué)生引入與教學(xué)內(nèi)容相應(yīng)的自然氛圍中,感受音樂與自然相融合的美感,調(diào)動學(xué)生主動參與音樂課的積極性。另外,還可以通過多學(xué)科融合創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境。如在進行音樂鑒賞學(xué)習(xí)時,通過教師引導(dǎo),學(xué)生將聽覺轉(zhuǎn)化為視覺,實現(xiàn)音樂與美術(shù)雙學(xué)科結(jié)合,讓學(xué)生自己動手,將自己感悟到的畫面付諸筆端,形成作品,并在班內(nèi)進行交流。

三、小結(jié)

篇5

使用模擬音頻傳輸技術(shù),有較大的制約性。數(shù)碼鋼琴教室和MIDI音樂教室在設(shè)備間的連接及與主控設(shè)備(或稱教師機)連接時,大多都是使用模擬或是數(shù)模結(jié)合的形式,而在音樂教學(xué)系統(tǒng)中最重要的信號——音頻信號則都是使用模擬信號傳輸。模擬信號傳輸對教學(xué)系統(tǒng)的制約性主要體現(xiàn)在幾個方面:一是失真大。傳輸線越長,失真越大。二是不能同時多機傳輸。如果幾臺學(xué)生機想要同時向教師機傳輸音頻信號,其結(jié)果必然是多路音頻信號交織在一起,教師無法聽辨。三是效率低。模擬音頻信號傳輸時,時間只能是1︰1等時傳輸,傳輸信號時要耗費大量的時間。四是距離制約性。模擬音頻信號只能在教室內(nèi)傳輸,如果教師想在家里批改作業(yè)則無法實現(xiàn)。

2實驗室的組建原則

2.1音頻信號傳輸使用數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)技術(shù)

新型音樂教學(xué)實驗室充分利用網(wǎng)絡(luò)資料交換技術(shù)的優(yōu)越性,將模擬音頻信號經(jīng)過A/D轉(zhuǎn)換(模數(shù)轉(zhuǎn)換)后的音頻信號或音樂數(shù)據(jù)文件,通過標準TCP/IP網(wǎng)絡(luò)協(xié)議傳送給用戶終端。實驗室系統(tǒng)運用成熟、先進的IP組播技術(shù),能全面支持主流的數(shù)字音頻格式,具有良好的音頻質(zhì)量,并且能同時接入多路模擬音頻信號,實現(xiàn)語音信號和音樂信號同時傳送。系統(tǒng)能支持網(wǎng)絡(luò)廣播,支持教學(xué)內(nèi)容和文件的分發(fā),無縫地接入高速的校園網(wǎng)或互聯(lián)網(wǎng)。

2.2使用軟件技術(shù)實現(xiàn)核心功能

傳統(tǒng)的音樂實驗室的技術(shù)核心一般有兩種形式:一種是純硬件,以數(shù)碼鋼琴教室為代表;另一種是專業(yè)硬件加軟件。兩種形式對硬件有很強的依賴性,師生使用不方便,新增內(nèi)容導(dǎo)入復(fù)雜,維修保養(yǎng)難度大。一旦生產(chǎn)廠商破產(chǎn),或該型號設(shè)備停產(chǎn),實驗室的整套系統(tǒng)則不能夠保證售后服務(wù),其結(jié)果就是設(shè)備癱瘓,實驗室成為擺設(shè)的道具。

2.3實驗室可開設(shè)的課程覆蓋面要廣

實驗室可開設(shè)的課程覆蓋面廣將成為新型實驗的最大亮點。現(xiàn)行國內(nèi)音樂教學(xué)實驗室少,其原因是多方面的,而最主要的原因是水土不服,可開設(shè)的課程較少。通過對國內(nèi)多所學(xué)校進行考察,要么是沒有實驗教學(xué)系統(tǒng),要么是從其他學(xué)科移植到音樂學(xué)科的,對音樂課程并不能很好的支持,除能開設(shè)部分音樂理論課程外,音樂技巧課程。例如,聲樂、鋼琴、器樂等核心課程都無法使用。而新型音樂教學(xué)實驗室的組建將能實現(xiàn)音樂技巧類實驗課程的教學(xué)。

2.4實驗室要易用且有前瞻性

實驗室教學(xué)環(huán)境內(nèi)的設(shè)備要易學(xué)易用。在音樂實驗教學(xué)中只有學(xué)會并善用現(xiàn)代教學(xué)工具,才能拓展和豐富新的教學(xué)手段,給學(xué)生豐富的展現(xiàn)空間。[1]實驗室的建設(shè)應(yīng)該充分的考慮用戶需求,滿足5~8年內(nèi)音樂實驗課程教學(xué)模式改革的需要。既要滿足于在實驗室內(nèi)推廣現(xiàn)有的成熟實驗教學(xué)方法,又要有一定的前瞻性,使得教師在新型的教學(xué)環(huán)境創(chuàng)造出更好的實驗教學(xué)方式。

3實驗系統(tǒng)的基本原理

3.1系統(tǒng)的組建

新型音樂教學(xué)實驗室是在普通PC機上安裝軟件進行音樂教學(xué),根據(jù)不同的課程輔助配備外置設(shè)備。例如,USB音頻卡、高保真電容話筒、監(jiān)聽耳機、MIDI鍵盤、USB吹管控制器等。設(shè)計集合了計算機、網(wǎng)絡(luò)、數(shù)字音樂設(shè)備等領(lǐng)域的最新技術(shù),開發(fā)出新型的音樂教學(xué)系統(tǒng)。它把MIDI音樂教室、多媒體網(wǎng)絡(luò)教室、數(shù)碼鋼琴教室集等功能集合成一個整體,整合豐富的多媒體音樂學(xué)習(xí)資源,學(xué)生在聽到聲音的同時還能感受豐富的畫面效果,充分發(fā)揮了多種媒體形式的優(yōu)勢,給學(xué)生綜合性的感官刺激。通過聲像結(jié)合的形式輔助音樂學(xué)習(xí),可以達到事半功倍的效果。實驗室突破了傳統(tǒng)的音樂教室單一的教學(xué)模式,在實驗室內(nèi)外師生都能進行良好的教學(xué)交流。既是對傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式的一種創(chuàng)新,同時充分利用學(xué)校既有的數(shù)字化設(shè)備,避免建設(shè)功能單一的音樂實驗室,造成教學(xué)資源的浪費。

3.2聯(lián)網(wǎng)絡(luò)集成

音樂教學(xué)實驗室可以支持網(wǎng)絡(luò)協(xié)議,能夠與現(xiàn)有的校園網(wǎng)絡(luò)無縫連接。隨著數(shù)字化校園建設(shè)和“寬帶中國”戰(zhàn)略的逐步實施,教學(xué)實驗室將有更為廣闊的領(lǐng)域和空間。師生可以隨時瀏覽相關(guān)的網(wǎng)頁和點播視頻資源,教師的課件夾、本地硬盤等,能與學(xué)校教學(xué)資源庫無縫的連接。擁有管理權(quán)限的老師或?qū)嶒炇夜芾砟軐崟r掌控學(xué)生端的動態(tài),即使解決學(xué)生在學(xué)習(xí)過程遇到的問題。

3.3音頻品質(zhì)的控制

音質(zhì)的處理在音樂教學(xué)實驗室中尤為重要,它將關(guān)系到整套系統(tǒng)的成敗。在音樂數(shù)字化教學(xué)實踐的過程中,音頻的品質(zhì)有兩方面因素決定的。一是聲音的延時。二是聲音采樣率。

(1)聲音的延時。聲音的總延時不能超過0.1秒,即100毫秒。超過會讓使用者感覺有“回聲”效應(yīng),并且我們應(yīng)該通過各種手段盡可能的縮減延時。聲音的總延時是采樣延時、處理延時、網(wǎng)絡(luò)傳送延時三方面的總和。采樣延時是有音頻卡的性能決定的,主板集成的音頻卡一般延時在150毫秒以上,而獨立的專業(yè)音頻卡延時可以控制在2~10毫秒。處理延時和網(wǎng)絡(luò)傳送延時是由系統(tǒng)架構(gòu)和網(wǎng)絡(luò)硬件決定的。通過實驗,選用現(xiàn)行成熟的系統(tǒng)架構(gòu)和1000M網(wǎng)絡(luò)設(shè)備,能將延時控制在30~50毫秒的范圍。

(2)聲音采樣率。采樣率越高,音頻的品質(zhì)則越好,失真也越小。除專業(yè)錄音棚使用192K和96K的采樣率以外,一般達到44.1K的采樣率,也就是我們CD級的采樣率則足以滿足音樂教學(xué)的需要。主流的實時聲音處理架構(gòu),如Matrix等,采用48kHz超高采樣率,使聲音表現(xiàn)更為逼真,近似于CD級的音頻品質(zhì)。經(jīng)過測試,聲音的豐滿度、明亮度、顆粒感、音色感都達到了預(yù)期的目標。

4音樂實驗教學(xué)與考試功能應(yīng)用

音樂實驗教學(xué)與考試功能是由系統(tǒng)的一個或多個模塊共同作用完成的。音樂教學(xué)實驗室系統(tǒng)的常用功能模塊有:廣播、推送、分組討論、監(jiān)控、收發(fā)作業(yè)、音視頻采集、考試及閱卷等。

4.1實驗教學(xué)

聲樂、鋼琴、器樂等音樂實驗課程是高師音樂學(xué)習(xí)的骨干課程,對提高教學(xué)質(zhì)量,培養(yǎng)應(yīng)用型音樂人才具有舉足輕重的作用,受到每一位音樂學(xué)習(xí)者和音樂教育者的高度重視。傳統(tǒng)的實驗室能解決音樂理論課程教學(xué)的問題,但能對音樂實驗課程教學(xué)提供支持的教學(xué)實驗室可謂是鳳毛麟角。新型的教學(xué)實驗室的設(shè)計除能完成傳統(tǒng)理論課程的教學(xué),它還能對音樂實驗課程教學(xué)提供支持。例如,聲樂課時,系統(tǒng)可以將多角度的視頻圖像、鋼琴伴奏聲音、演唱聲音在實驗室里同步、高速的廣播到幾十人、幾百人的電腦系統(tǒng)中。學(xué)生可以選擇同步收看和收聽所有的圖像和聲音,也可以對具體某個角度的視頻圖像放大觀看。而在聲音的處理上更是體現(xiàn)出音樂教學(xué)實驗室系統(tǒng)的專業(yè)性。音頻是通過多聲道技術(shù)采集傳送的,學(xué)生不但可以收聽伴奏和人聲合成的聲音,而且課后也可以單獨收聽教師的伴奏,方便進行演唱訓(xùn)練,還可以去除伴奏聲音的干擾,只聽老師演唱的聲音。高保真的采集設(shè)計,能使學(xué)生清晰的聽辨每個字的字頭、字腹、字尾及呼吸換氣的聲音等。

4.2評閱作業(yè)

音樂實驗課程作業(yè)完成的優(yōu)劣對教學(xué)質(zhì)量有著重要的影響。有的學(xué)生刻苦練習(xí),每天2~3小時,有的上課前一天才在臨陣磨槍。在現(xiàn)有的教學(xué)環(huán)境下,教師對學(xué)生實驗作業(yè)的檢查只能是在課堂上進行。即占用了大量的教學(xué)時間,也不能對學(xué)生的作業(yè)情況進行全面的了解。學(xué)生在作業(yè)回課時也許會受到多方面因素的影響,如心理緊張,狀態(tài)不好,體育課剛剛下課等等。同時,教師對每位學(xué)生的整個學(xué)期實驗作業(yè)完成情況也只能憑主觀印象,缺少音像記錄。而音樂教學(xué)實驗室則恰恰能解決現(xiàn)有的問題。學(xué)生在完成好實驗作業(yè)后,可以去到實驗室的采集間,采集2~3次完成作業(yè)的過程,選擇最好的一次提交給專業(yè)課的老師。而教師在上課前一晚能對作業(yè)進行評價,即節(jié)約上課的時間,又能建立好學(xué)生整個學(xué)期、甚至大學(xué)四年的專業(yè)學(xué)習(xí)檔案。

4.3數(shù)字化考試

篇6

地處中原地帶的黃淮學(xué)院,是一所年輕的高校,處在轉(zhuǎn)型期,音樂表演系作為一個院系,與學(xué)校保持著同屏共振,舞蹈教學(xué)也不例外。我系為了使舞蹈教學(xué)更加適應(yīng)培養(yǎng)應(yīng)用型學(xué)生的目標,我們不停研究其他高校的教學(xué)方法,堅持不懈的走自己的應(yīng)用型培養(yǎng)道路,向教學(xué)要變化,向課堂要效果。據(jù)研究發(fā)現(xiàn),傳統(tǒng)的高校舞蹈教材要么是針對舞蹈普及方向,以強身健體為目的而設(shè)計,主要是通過芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練,使學(xué)生從身體的柔韌性、協(xié)調(diào)性和優(yōu)美性上得到提高;還有些是針對舞蹈專業(yè)方向,以培養(yǎng)舞蹈演員、舞蹈教師和舞蹈編導(dǎo)這樣的技能型人才設(shè)置,主要是通過基本功和技術(shù)技巧訓(xùn)練,使身體的軟開度、爆發(fā)力和靈敏度上達到較高水平,在此基礎(chǔ)上,掌握一定的教學(xué)方法和編導(dǎo)理論,塑造出新一代的舞蹈演員,舞蹈教員和舞蹈編導(dǎo)。為改變這一現(xiàn)狀,我們只能在實踐中摸索前行,教研室在借鑒專業(yè)院校教材的基礎(chǔ)上,以肢體協(xié)調(diào)性和舞蹈的美感為基礎(chǔ),有選擇性的選擇組合做為教學(xué)內(nèi)容。這樣一來,降低了學(xué)習(xí)難度,學(xué)生信心足了,更愿意在舞蹈課堂展示自己。

二、以人為本,改良教學(xué)手法

1.將情感融入舞蹈組合表演

舞蹈不單單是動作,它是有生命的,是在感情的驅(qū)動下進行表演的藝術(shù)方式。情感是舞蹈的靈魂,但在往往教師在舞蹈訓(xùn)練中,注重技能技巧的訓(xùn)練,忽視了情感,使得90%的音樂不愿意學(xué)習(xí)舞蹈。在教學(xué)中,我用主題形象明確的動作,配以相適合的音樂,參考各班學(xué)生程度、動作難度、節(jié)奏速度等元素,進行組合編排。在學(xué)生一開始進行動作學(xué)習(xí)時,不強調(diào)動作的規(guī)范,要求動作與音樂相符,帶著情感,通過眼神,將動作表達得更情緒化。在教學(xué)內(nèi)容編排上,我關(guān)注學(xué)生的興趣點,只要她們喜歡,我都會將素材編入組合,如爵士舞、街舞等節(jié)奏強烈的元素,由于組合編排難易適中,又是學(xué)生感興趣的,適當降低了學(xué)習(xí)難度,極大地提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性和藝術(shù)表現(xiàn)力。

2.通過項目化教學(xué)提高學(xué)生的專業(yè)技能

項目化教學(xué)最直接的方式就是劇目排練,在課堂中通過排練,學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力得到提高,培養(yǎng)了自信心,增強了自信,為了跳好舞蹈,學(xué)生開始利用課余時間進行舞蹈練習(xí)。在教學(xué)中我常常遇到這種情況,不論如何啟發(fā)和演示,學(xué)生也盡力按要求去表現(xiàn),可是感覺還是達不到要求,事倍功半,但換一種方法,讓學(xué)生通過思考想象,把舞蹈動作進行二度創(chuàng)作,往往這種情況下,學(xué)生的感情投入了,表情到位,一下就找到了舞蹈感覺。因此,項目化教學(xué)的開展,不同舞蹈劇目的排練,給學(xué)生提供了表演的機會,表演者對舞蹈的思考,使舞蹈從外在表演轉(zhuǎn)換為內(nèi)化表演,達到了質(zhì)的飛越。

3.隨著音樂即興起舞

篇7

(一)教學(xué)模式落后

傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式固然有其優(yōu)點,但隨著中國基礎(chǔ)教育環(huán)境的改革,傳統(tǒng)的教學(xué)模式已經(jīng)無法滿足現(xiàn)實的教學(xué)需要。傳統(tǒng)的音樂教學(xué)是以直線的教學(xué)方法,由教師單一的向?qū)W生進行教唱,缺乏教學(xué)手法創(chuàng)新與教學(xué)模式變通。這種枯燥的教學(xué)方式容易消磨學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,音樂課程花費了時間與精力,但音樂教學(xué)成績與效率卻不高。因此,如何通過不斷進行模式創(chuàng)新與改革取代傳統(tǒng)的教學(xué)方法是當前值得我們思考的問題。

(二)教材選用缺乏創(chuàng)新

教材是教學(xué)活動開展的基礎(chǔ),音樂教材的質(zhì)量對音樂教學(xué)效果的好壞同樣產(chǎn)生極大的作用。在新課改標準下,部份教材已經(jīng)得到了質(zhì)的變化,但仍有一些音樂教材與輔助教材在選取運用上缺乏合理性。中國的學(xué)校地域分布廣泛,對不同的地域與學(xué)生群體教材選取也應(yīng)遵循地域與學(xué)生群體特色。一些學(xué)校因受教學(xué)經(jīng)費、教學(xué)場地等限制因素影響,仍使用陳舊的音樂教材以及落后的音樂教學(xué)設(shè)備。以上各種因素對音樂教學(xué)改革與發(fā)展都產(chǎn)生了阻礙。

(三)教學(xué)方法與師資力量落后

科學(xué)的教學(xué)方法是決定教學(xué)活動是否有效的重要組成部份。教師教學(xué)能力的好壞及個人素質(zhì)的高低對學(xué)生的個性塑造都產(chǎn)生直接影響。長期以來,中國音樂教學(xué)過程中普遍存在音樂教師彈琴與帶唱,學(xué)生跟唱的單一教學(xué)方式進行音樂教學(xué),同時因音樂不受考試分數(shù)等因素推動,對學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的好壞也未制訂評價標準。當前中國音樂教學(xué)中,受多種因素的限制,師資力量在一定程度上無法滿足提高音樂教學(xué)整體質(zhì)量與效率的目的。

二、音樂教學(xué)改革與發(fā)展策略

(一)創(chuàng)新音樂教學(xué)模式

創(chuàng)新音樂教學(xué)模式,應(yīng)以實際教學(xué)狀況為參考依據(jù),針對不同學(xué)校、不同學(xué)習(xí)群體的特點進行不同類型的音樂教育。通過對傳統(tǒng)的教學(xué)方法進行創(chuàng)新,打破音樂教學(xué)改革的束縛,例如對音樂教學(xué)的不重視、傳統(tǒng)的教師唱、學(xué)生跟唱的音樂教學(xué)模式。通過創(chuàng)新教育形式,分層次、多方位的對學(xué)生實現(xiàn)音樂教學(xué)模式的創(chuàng)新。以學(xué)生為教學(xué)主體,強調(diào)對學(xué)生音樂能力與個人素質(zhì)的提高。針對學(xué)生“個性”的差異性,課程教學(xué)與內(nèi)容設(shè)計要符合學(xué)生階段的心理特征,關(guān)注學(xué)生個體之間的差異,照顧學(xué)生的學(xué)習(xí)需求。其次,新課改下的課程教學(xué)改革,通過課程改革促進教學(xué)方式與學(xué)生學(xué)習(xí)方法都發(fā)生了根本改變。具體來說:樂器教學(xué)、音樂欣賞教學(xué)、音樂演唱教學(xué)等音樂教學(xué)的進行。或通過音樂教學(xué)與其它課程的聯(lián)系,例如美術(shù)教學(xué)、語文教學(xué)等,將課程教學(xué)結(jié)合起來或與教學(xué)內(nèi)容相互聯(lián)系。同時,針對不同的學(xué)生個性特點、文化地域特點等制定不同的教學(xué)手段,以符合學(xué)生實際、激發(fā)學(xué)生求知欲望為基礎(chǔ),使音樂課堂教學(xué)起到事半功倍的效果。

(二)提高師資力量

優(yōu)秀的教師隊伍是音樂教學(xué)改革與發(fā)展的動力,也是決定音樂教學(xué)質(zhì)量高低的最主要因素。任何教學(xué)手段的改革與創(chuàng)新,都需要通過教師來進行配合與落實,才能發(fā)揮其實際效果。對音樂教師隊伍的建設(shè)與師資力量的提高,可從以下幾點著手:

1.在音樂教師配備上要做到“人盡其才,才盡其用”,發(fā)掘出每位教師的長處與優(yōu)點,也要對教學(xué)態(tài)度不端正,資質(zhì)不合格的教師進行淘汰。通過對師資水平的把關(guān),提高教師的教學(xué)能力、端正教學(xué)態(tài)度。

2.營造良好的音樂教學(xué)環(huán)境,對教學(xué)資料與設(shè)備盡量配置齊全。以良好的教學(xué)配置提高教師教學(xué)能力,滿足教師進行音樂教學(xué)創(chuàng)新與自身創(chuàng)作的物質(zhì)條件。教師對自己在教學(xué)中所扮演的角色都有一個清晰的定義。根據(jù)不斷發(fā)展的社會形勢,與時俱進,不斷調(diào)整自己在課堂中教學(xué)角度的詮釋。通過總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗,改革教學(xué)方式,在傳授音樂知識的同時,注重學(xué)生學(xué)習(xí)能力與綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。掌握運用學(xué)習(xí)工具如樂器的演奏等,使學(xué)生不僅僅樂意學(xué),還要掌握重點,最后實現(xiàn)學(xué)習(xí)致用。與此同時,教師以自身專業(yè)的音樂素養(yǎng)對學(xué)生進行客觀的評價,在保證學(xué)生學(xué)習(xí)積極性的同時,中肯地指出音樂學(xué)習(xí)過程中的不足,讓學(xué)生正確審視自身的優(yōu)點與缺點,在不斷思考與改正之中得到進步。

(三)加強音樂交流

將樂器引入音樂課堂教學(xué)中,是音樂教學(xué)改革的重大進步。現(xiàn)階段教學(xué)過程中較常見的樂器如吉它、二胡、鼓或其它樂器,其初步演奏技能掌握后,要不斷鼓勵學(xué)生嘗試其它樂器。讓學(xué)生根據(jù)個人喜好選擇一到兩種自己愿意學(xué)習(xí)的演奏樂器,使學(xué)生更樂于積極動腦與動手,培養(yǎng)創(chuàng)新思想與創(chuàng)新能力。通過樂器教學(xué)與演唱教學(xué)的有機結(jié)合,對歌曲、歌詞、曲譜的課程教學(xué),培養(yǎng)學(xué)生之間互相交流與學(xué)習(xí),營造生動的課堂氛圍,培養(yǎng)學(xué)生合作觀念。同時,還可組織學(xué)生參與社會公益活動進行音樂表演,或者與其它學(xué)校組織聯(lián)歡活動,通過加強學(xué)生之間的音樂交流,不斷提高個人素養(yǎng)同時開擴了朋友圈,更好地適應(yīng)社會交際活動。

三、結(jié)語

篇8

藝術(shù)美感的教學(xué)方式力圖發(fā)掘?qū)W生最濃郁的自然興趣,環(huán)境在于教育的培養(yǎng)有著不可忽視的作用。所謂景中生情,情中應(yīng)景,如若在學(xué)生感知萌芽階段加以正確的引導(dǎo),學(xué)生的自我興趣,情感思維開始發(fā)展,直至成熟完善,這將對人的思維判斷,情感理解等多方面的感知領(lǐng)域產(chǎn)生長遠的影響。因此,藝術(shù)美感教育方式對成長初期的學(xué)生來說意義深遠,有著一定的人生啟蒙作用。

2藝術(shù)美感在音樂教學(xué)中的應(yīng)用方式

藝術(shù)美感教育途徑多種多樣,最為根本的便是能夠遵循“以人為本,自然為主,抓住審美”幾大要素來組織教學(xué)或者安排活動。中學(xué)課程將教學(xué)劃分為聽、唱、形式演示、理論普及、探索現(xiàn)實等多種教學(xué)模塊,實施教學(xué)時需要將各個模塊聯(lián)系組合,形成生動形象的知識鏈,情感主線等關(guān)鍵因素,能夠讓學(xué)生深入學(xué)習(xí),激發(fā)興趣。教師在課堂上不僅要觀察學(xué)生狀況也要及時反饋學(xué)生的學(xué)習(xí)進度與效果,做好及時的總結(jié),以便于快速調(diào)整教學(xué)方式。

2.1音樂互動及交流

師生間的交流形式多半限于言語的交流,藝術(shù)美感教育可以注重利用聲樂“無界限”的特點,在一些抽象問題做以形象音樂的表達,學(xué)生能夠快速全面的理解問題現(xiàn)象,同時增強了互動性,往往能夠達到事半功倍的效果。比如根據(jù)老師示范的節(jié)奏讓學(xué)生模仿,接著使用自己理解的方式即興發(fā)揮。

2.2拋磚引玉形式

一些具有特點或者典故的音樂,教師可以通過描繪一個故事場景,引入故事情節(jié),環(huán)環(huán)相扣,最終圍扣主題,引出音樂。這樣的形式能夠讓學(xué)生印象深刻,故事引人入勝,激發(fā)了學(xué)生強烈的好奇心,培養(yǎng)了學(xué)生探索學(xué)習(xí)的興趣。同時可以留給學(xué)生自主的想象空間,讓學(xué)生通過扮演角色、模仿教師演示的音樂來加深印象。

2.3資源組合分享形式

教師可以運用閑余時間尋找課程相關(guān)的資源,在論壇、博客、報刊等互動式平臺上分享探討,這樣不僅增強了師生溝通,而且豐富了課余生活。3.4活動組織教師可以定期組織學(xué)生喜歡的實踐活動,內(nèi)容可以多元化,例如包括聽、看、猜、想、比、演等實際活動。學(xué)生可以在活動中真實體會,能夠探索發(fā)現(xiàn)不曾遇到的問題,并且能夠在一定的音樂基礎(chǔ)上,發(fā)展自己的創(chuàng)作。

3藝術(shù)美感培養(yǎng)方式應(yīng)用與現(xiàn)狀分析

初中生經(jīng)歷了小學(xué)時代的心理成長初期,對于事物的主觀判斷有所提高,但是還是不能夠準確地做出判斷,他們往往能夠懂一些事理,有時卻又會犯錯誤,面對生活和挫折,有時會產(chǎn)生厭煩心理,甚至是放棄的態(tài)度。因此,藝術(shù)美感式教育需要教師平時多與學(xué)生溝通交流,力圖營造一個公平公開自主的學(xué)生成長環(huán)境,并且允許學(xué)生犯錯誤,提倡學(xué)生自我錯誤自我發(fā)現(xiàn),以及及時糾正。在學(xué)生的創(chuàng)作能力上需要多鼓勵多肯定,讓學(xué)生在自己感興趣的領(lǐng)域產(chǎn)生動力,鼓勵他繼續(xù)探索發(fā)現(xiàn)并且能夠做出自我總結(jié)。這樣能夠很好地激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造天性并且更多地接觸實際,讓他切身體會世事真理。中學(xué)年齡段的學(xué)生富有創(chuàng)造的天性,有著較強的好奇心,探索心,同時還有很好的學(xué)習(xí)能力,教師可以利用學(xué)生年齡階段的生理發(fā)展規(guī)律,對學(xué)生加以正確的引導(dǎo),給予充分的自由探索空間,使得學(xué)生能夠獲得全面穩(wěn)定的發(fā)展與提高。初中聲樂主要培養(yǎng)學(xué)生對音樂的理解能力以及感知事物音樂的思維判斷能力。目前大部分學(xué)校的教育方式還是比較傳統(tǒng)的“教案式”教學(xué),學(xué)生經(jīng)常面對教科書上死板的內(nèi)容以及老師生硬不變的講課模式,使得學(xué)生的學(xué)習(xí)過程變得平淡乏味,學(xué)生的積極性與興趣也會被打磨殆盡。為了學(xué)生更好的發(fā)展,教師在完成教學(xué)任務(wù)的同時也要注重興趣的培養(yǎng),引導(dǎo)學(xué)生懂得去欣賞音樂的完美,能夠多聽、多想、多探索,同時教師也應(yīng)該允許學(xué)生對不同的音樂擁有自我的理解與感知。教師不能對學(xué)生產(chǎn)生的一些想法和心理輕易否定,需要多加疏導(dǎo)溝通,擺正學(xué)生的成長心理。每段音樂都是人或事物情感的化身,它們從心理和社會的角度來看都是立足于現(xiàn)實生活的。很多時候,學(xué)習(xí)主要靠的是自我的努力以及動力,老師的幫助相對而言往往是比較有限的,然而在學(xué)生成長初期,孩子的感知啟蒙,事理積累都將由老師擔起大任,教師同時也要注意學(xué)生的心理過程,適當?shù)臅r候加以疏導(dǎo)排解,引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)自我反省的品格,冷靜客觀的批評心態(tài),以及用扎實的基礎(chǔ)和努力的練習(xí)來提高自己。

4結(jié)束語

篇9

所謂音樂審美,簡單來說就是鑒賞音樂,感受音樂中蘊藏的內(nèi)涵和真諦。匈牙利著名的鋼琴家李斯特曾經(jīng)說過:“音樂可以稱作是人類的萬能語言,人的感情用這種語言能夠向任何心靈說話和被一切人所理解。”只有在真正的鑒賞中才會發(fā)現(xiàn)音樂的真諦。音樂審美教育有利于培養(yǎng)學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)興趣,加深對音樂內(nèi)涵的理解與認知。在此基礎(chǔ)上,有利于開拓學(xué)生的創(chuàng)造性思維,提高他們的創(chuàng)新能力。除此之外,審美教育不僅僅局限在聽覺享受和音樂的外在形式,更應(yīng)該重視學(xué)生內(nèi)心對音樂的共鳴與認同,產(chǎn)生審美愉悅。通過音樂審美教育可以培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣,增強審美意識,豐富學(xué)生的審美價值觀念,進而可以幫助他們樹立正確積極的人生觀、價值觀。由此可見,審美教育在音樂教學(xué)中發(fā)揮著重要的作用,各高校開展音樂審美教育的工作刻不容緩。

二、當前音樂教學(xué)中審美教育存在的不足

隨著教育事業(yè)的進步與教育制度的完善,音樂審美教育得到了部分高校有關(guān)部門的重視,但是仍存在些許的不足,主要有以下幾點:

(一)學(xué)校對音樂審美教育的意識比較薄弱

一些地區(qū)高校的音樂教育觀念比較落后,長期以來,大部分高校把音樂的教學(xué)重點放在了理論知識和技能的講述,把音樂教學(xué)簡單地看作是一門學(xué)習(xí)樂譜、唱歌、傳授音樂技能和技巧的娛樂性課程,而忽略了音樂審美價值的發(fā)掘。這種落后的片面的思想與現(xiàn)在倡導(dǎo)的全面發(fā)展的目標不適應(yīng),阻礙了音樂審美教育的發(fā)展。

(二)教師資源短缺,無法全面開展審美教育

由于部分高校不重視音樂審美教育,僅把其看成是一種調(diào)節(jié)性質(zhì)的課程,所能安排的教師資源缺乏,甚至已有的一些老師的音樂素養(yǎng)已經(jīng)與現(xiàn)在音樂審美教育脫軌,專業(yè)知識不足,無法給學(xué)生提供較好的、先進的音樂審美教育,致使無法全面開展音樂審美教育。

(三)學(xué)生對于審美教育缺乏認識與興趣

音樂教學(xué)中的主體是學(xué)生,然而這些學(xué)生對音樂審美教育缺乏認識,從而沒有形成對音樂審美的興趣。所謂興趣是最好的老師,沒有興趣的引領(lǐng),即使擁有最好的教學(xué)資源,審美教育也難以開展。學(xué)生已經(jīng)形成了傳統(tǒng)的“師灌生受”的教學(xué)模式,同時老師和學(xué)生之間缺乏交流與溝通,沒有真正了解學(xué)生的對于音樂審美的理解,使他們僅有的興趣也埋沒了。

三、提高音樂教學(xué)中審美教育的策略

針對以上提到的不足,為提高音樂教學(xué)中審美教育,主要的策略如下:

(一)深化音樂教學(xué)中審美教育,從根本思想上重視審美教育

思想可以改變一個人的行為。所以要深化音樂審美教育,最根本的是改變原有的傳統(tǒng)片面的音樂教學(xué)的思想。各高等學(xué)校有關(guān)部門要提高對音樂教學(xué)中審美教育的認知。音樂的理論知識和技能的學(xué)習(xí)是音樂審美教學(xué)中的基礎(chǔ),而進一步對音樂教育的審美理解是對音樂的深化。在音樂鑒賞中,通過對音樂知識的學(xué)習(xí),在節(jié)奏、旋律等方面去理解作者的創(chuàng)作意圖,和作者產(chǎn)生認同與共鳴。在學(xué)習(xí)過程中,讓學(xué)生的情感深入音樂,隨著每一個音符而動,獲得更多的情感體驗,享受到其中的樂趣,從而在思想上改變教師和學(xué)生們對于音樂審美教育的認識,自然會在音樂教學(xué)中不斷提升自己的音樂審美素養(yǎng)。

(二)創(chuàng)新音樂審美教育方法,在實踐中提高學(xué)生的審美能力

傳統(tǒng)音樂教育的方法已不適應(yīng)現(xiàn)在的音樂審美教育,必須不斷創(chuàng)新教育方法。在音樂審美教育過程中,學(xué)生是主體。要讓學(xué)生理解到音樂的內(nèi)涵,感受到音樂所蘊含的美,除了欣賞音樂之外,還要親身參與實踐,即表演學(xué)習(xí)。發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性,調(diào)動學(xué)生的積極參與性,營造良好的課堂氛圍。考慮到不同的學(xué)生來自不同的地方,擁有不同的習(xí)俗和人生經(jīng)歷,對于同一音樂有不同的見解,老師在課堂上要鼓勵學(xué)生各抒己見,不應(yīng)該把自己的主觀意識強加給學(xué)生。同時要根據(jù)學(xué)生的不同特點,進行適當?shù)募记膳嘤?xùn),為更好地進行音樂審美教育做好鋪墊,而不是作為教育工作的重心。

(三)教師要注重培養(yǎng)自己的審美能力與藝術(shù)素養(yǎng)

,在教學(xué)中起引領(lǐng)作用音樂教師是音樂審美教育中的主要引領(lǐng)人,所以音樂教師要努力提升自己的審美能力與藝術(shù)素養(yǎng),擁有較強的表演示范能力,在教學(xué)過程中傳授音樂的審美價值,分享對音樂的感知,引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)和音樂鑒賞過程中領(lǐng)悟音樂的真諦,陶冶情操,樹立積極的音樂審美價值觀念,從而形成正確的人生觀、價值觀。音樂教師要定期培訓(xùn),以及時更新自己的音樂審美知識儲備,與最新的音樂審美接軌。同時,音樂教師要不斷創(chuàng)新教育方法,改變傳統(tǒng)的教育模式,比如:在音樂欣賞課上,老師要給予學(xué)生足夠的自我發(fā)揮的空間,指引學(xué)生在欣賞音樂過程中,加入適當?shù)闹v解,讓學(xué)生積極討論,發(fā)表自己的看法,從而開展審美教育。

四、結(jié)語

篇10

合理地開發(fā)教材內(nèi)容,就好比品葡萄酒,一口下肚后,并非只是過過嘴癮,而是還要通過酒味品出酒存儲的年代或者產(chǎn)地等。教學(xué)音樂知識也是同樣的道理,即上課時并不是讓教師對教材的內(nèi)容進行簡單的復(fù)述和直接意義上的“教教材”,相反的,在傳授知識的時候,教師要揣摩編者的意圖,具體再結(jié)合新教材的要求以及新課程理念的倡導(dǎo),靈活地掌握一些有效的教學(xué)目標,要活用教材,是用教材來教,而不是教教材。

二、引導(dǎo)學(xué)生去欣賞音樂的形式美

音樂除了聲音美之外,還有形式美。形式美主要是為人的感官服務(wù)的。因此,在初中音樂課的欣賞教學(xué)過程中,為了更好地突出教學(xué)內(nèi)容,教師可以結(jié)合多媒體課件進行有效的教學(xué),為豐富學(xué)生們的音樂資源,多呈現(xiàn)一些具體的音樂情境來,讓孩子們更加直觀地去欣賞音樂的形式之美。例如,我在組織學(xué)生欣賞《梁山伯與祝英臺》中的《十八相送》這段音樂內(nèi)容時,可以在互聯(lián)網(wǎng)上下載一些相關(guān)的風(fēng)景或者相關(guān)人物的圖片,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)這節(jié)知識的同時,更加輕松地去理解這首音樂作品所要傳達出來的情感。其中也有一些學(xué)生從來沒有聽說過這個故事,通過我提供的一些相關(guān)的音樂及畫面,幫助學(xué)生在腦海中勾畫出故事的大概梗概來。在這個教學(xué)中,不僅能夠讓學(xué)生欣賞到了音樂的形式之美,而且還能夠在無形中提高他們欣賞音樂的能力。

三、體態(tài)律動與音樂的欣賞有效地相結(jié)合

在音樂中,體態(tài)律動是聆聽者對聽音樂作出的即時反應(yīng),體態(tài)律動不是強調(diào)音樂作品的材料和結(jié)構(gòu),而是要注重情感狀態(tài)及其變化,通過具體的動作模仿再現(xiàn)音樂的狀態(tài)。比如:旋律的高低,就可以通過身體的簡單動作來表現(xiàn),當聽到低音時,就可以將雙手放在下方,身體稍微下傾,當聽到中音時,可以讓學(xué)生們的雙手自然地運動到胸前;同樣的,如果聽到高音的時候,身體就可以向上伸展,腳尖掂起,雙臂向上展開。這種律動并不是程式化的,學(xué)生們通過音樂的響起盡可能地沉浸在對音樂的體驗當中,讓動作自然流出,進而更準確地去把握音樂情緒的自然發(fā)展。

四、聯(lián)系生活,發(fā)揮學(xué)生們的想象力